摘要：歌曲《紅梅贊》伴隨歌劇《江姐》一同問世，是一首經(jīng)典的帶有紅色浪漫主義色彩的聲樂作品。雖過去多年，但它在今日這個(gè)百花齊放、百家爭鳴的音樂新時(shí)代仍受到各個(gè)音樂家的青睞。究其原因，正是它的旋律歌詞展現(xiàn)了劇中江雪琴同志堅(jiān)韌不屈的愛國情懷，深得觀眾喜愛。文章通過分析歌曲《紅梅贊》的詞曲特點(diǎn)和音樂結(jié)構(gòu)，結(jié)合演唱技巧，體會(huì)旋律主題貫穿整部歌劇的紅梅精神。

關(guān)鍵詞：《紅梅贊》；《江姐》；革命精神

中圖分類號：J617.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號：1004-9436（2022）10-0-03

1 《紅梅贊》與江姐

歌劇《江姐》作為主題曲《紅梅贊》的母體，創(chuàng)作靈感來源于著名作家羅廣斌、楊益言共同撰寫的革命小說《紅巖》。全劇由閻肅作詞，羊鳴、姜春陽作曲，劇中多首聲樂作品一經(jīng)演出，便引起巨大反響，具有極高的藝術(shù)研究價(jià)值。

1.1 四唱《紅梅贊》

《紅梅贊》一曲在歌劇中共出現(xiàn)了四次，分別在第一場、第二場、第五場和尾聲。第一場中，中共地下黨員江姐奔赴川北開啟擔(dān)當(dāng)重要任務(wù)的征途，同時(shí)也是與自己闊別許久的丈夫彭松濤同志相聚，大家都稱他為“老彭”。戴著一條亮眼的紅圍巾，江姐在朝天門碼頭亮相，眼中帶光，意氣風(fēng)發(fā)，接著便與同樣是共產(chǎn)黨革命者孫明霞碰頭。寒暄之后，江姐第一次唱起了《紅梅贊》，這是丈夫老彭臨走前為自己寫下的詩，雖說是留給江姐的，但也是留給所有孤身奮戰(zhàn)的共產(chǎn)黨人的，鼓勵(lì)大家要相信千里冰封之后，定將百花齊放新春來。

第二場，彭松濤同志身份暴露，被國民黨關(guān)進(jìn)木籠高懸在城墻上，江姐先聽聞后眼見，心如刀絞，久久不能平靜，這時(shí)《紅梅贊》第二次唱起，是聞聲不見人的男聲獨(dú)唱，仿佛是丈夫的聲音在耳邊回響，是囑托，是安慰，是“我走了，你不能倒下”。

第五場，江姐在獄中同姐妹們一起慶祝革命的勝利，雖沒能親眼見到這舉國歡呼的時(shí)刻，但聽見好消息也就心滿意足了。然而可惡的毒蛇國民黨臨死之前還要咬人一口，把江姐送上了刑場。江姐穿上自己的紅外套，這件紅外套染的是先烈的血液，是革命的紅?！都t梅贊》第三次響起，這一次沒有唱詞，只是簡單的二胡獨(dú)奏，平靜又有力量。

尾聲，江姐已逝，新春也來，所有勝利的革命者都齊聚紅巖，第四次唱響《紅梅贊》，男聲加女聲的混聲合唱感情深厚，語氣鏗鏘，而背對觀眾站在紅巖上的江姐寓意著紅梅花兒終于開放了，她依舊活在大家的心中。

1.2 “江姐”人物形象

江姐的原型是著名革命女烈士——江竹筠，歌劇中化名“江雪琴”，1939年加入中國共產(chǎn)黨，1940年任重慶新市區(qū)區(qū)委委員［1］。江姐是歌劇作品中的核心人物，因此對其人物形象的塑造是整部作品創(chuàng)作的基礎(chǔ)。對江姐的人物形象進(jìn)行分析，主要可以概括為以下三點(diǎn)。

1.2.1 機(jī)智、勇敢的革命領(lǐng)導(dǎo)人形象

江姐離開重慶奔赴川北，她的一舉一動(dòng)都被反動(dòng)派特務(wù)重點(diǎn)關(guān)注，在甫志高送皮箱被要求開箱檢查時(shí)，江姐從容不迫地將鑰匙一扔，最終順利脫身上船與華為會(huì)面，而江姐的一句提醒“穿西裝的人哪有自己扛皮箱的”讓甫志高恍然大悟，可以看出作為領(lǐng)導(dǎo)人的江姐極其注重細(xì)節(jié)，十分謹(jǐn)慎，能夠瞬間抓住同伴的問題。

1.2.2 堅(jiān)強(qiáng)的地下黨員形象

被叛徒甫志高出賣之后，江姐被國民黨抓入重慶“中美合作室”渣滓洞集中營。在獄中，江姐受盡折磨。面對無休止的刑訊逼供、嚴(yán)刑拷打，江姐不但沒有屈服，反而更堅(jiān)定共產(chǎn)黨人的信仰，昂首挺胸地保持著革命者的斗爭意志，向人們展現(xiàn)了一個(gè)堅(jiān)貞不渝的地下黨員形象。而這種不屈不撓、視死如歸的信念正是地下黨員精神的真實(shí)寫照。

1.2.3 妻子與母親的女性形象

雖然在這部歌劇中，對江姐的塑造側(cè)重于上文所述的兩種形象，但不能忽視江姐還是一名女性，也有柔情和讓人動(dòng)容的一面。作為妻子，江姐與丈夫老彭相識(shí)相知，相戀相愛，在紅旗的見證下，彭松濤介紹江雪琴入了黨，于是在偉大的革命事業(yè)面前，他們成了勇敢的革命夫婦，血脈相連。聽聞?wù)煞蛟庥霾粶y之后，江姐悲痛不已，然而革命的勝利正是在這樣無數(shù)次考驗(yàn)這些革命戰(zhàn)士堅(jiān)定意志力的曲折道路中實(shí)現(xiàn)的。江雪琴不能倒下，喪夫后的堅(jiān)強(qiáng)讓人心痛，但更多的是無盡的敬佩。

作為母親，江姐對孩子十分愧疚，因?yàn)樽约簩⒁簧I(xiàn)給了祖國，沒有陪伴自己的孩子，只是臨行前寫下了一封脫孤遺書。江姐一生最遺憾的事，或許就是沒有來得及綻放母愛的光輝。

2 歌曲《紅梅贊》音樂分析

2.1 曲式結(jié)構(gòu)

《紅梅贊》在調(diào)性上加入了清角與變宮兩個(gè)變音的F徵清樂七聲調(diào)式，結(jié)構(gòu)上是一個(gè)不帶再現(xiàn)的單二部曲式。開始由節(jié)拍不一的七個(gè)小節(jié)作為引子前奏，接著曲子發(fā)展成由四個(gè)樂句組成的A、B兩個(gè)樂段，A段是包含了a、b兩個(gè)對比樂句的非方整性樂段，B段是在A段的結(jié)束音上翻高八度開始進(jìn)行，同樣包含了c、d兩個(gè)樂句對比的非方整樂段，最后結(jié)束在小字一組的F徴音上，與開頭相呼應(yīng)。

2.2 詞曲特點(diǎn)

歌詞是一種特殊文體，淺俗易懂、朗朗上口是歌詞創(chuàng)作最基本的要求?！都t梅贊》的歌詞雖然簡短，但字里行間無不傳達(dá)著革命者在社會(huì)動(dòng)蕩的年代皆具備紅梅品格之意，給人一種大氣凜然之感。

“紅巖上/紅梅開，千里冰霜/腳下踩，三九嚴(yán)寒/何所懼，一片丹心/向陽開/向陽開。紅梅/花兒開，朵朵/放光彩，昂首怒放/花萬朵，香飄/云天外，喚醒百花/齊開放，高歌歡慶/新春來/新春來?！狈治銮浇Y(jié)構(gòu)，能看出前四句詞為A段，后六句詞為B段，兩段歌詞在結(jié)構(gòu)上有遞進(jìn)關(guān)系，從文字角度來說，還具有一定的詩歌性，體現(xiàn)出了歌詞的韻律美。

同時(shí)，歌詞通過寫實(shí)和夸張的手法，徐徐展開一幅花開滿人間的宏大場景。例如，第一句“紅巖上/紅梅開”描寫的是眼前的景，而此處“紅”字結(jié)合當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景，是對革命事業(yè)熱愛的熾熱的紅，也是緬懷犧牲戰(zhàn)友鮮血的紅。緊接著第二句“千里冰霜/腳下踩”則跳轉(zhuǎn)到想象的場景，哪怕冰霜凍千里，不過也是踩在腳下的一方土地，突出了革命者英勇偉大的形象。第一段最后一句“一片丹心/向陽開/向陽開”，此處的“丹心”讓人不由得想起文天祥詩中“留取丹心照汗青”的赤膽忠心的情懷，而“陽”便是共產(chǎn)黨人的信仰。

第二段與第一段在寫作上高八度發(fā)展，歌詞抒發(fā)了對美好未來的向往，那一朵朵梅花不僅是一個(gè)個(gè)戰(zhàn)士，更是中國每一個(gè)老百姓，祝愿每一個(gè)人都能夠高歌歡慶新春來。

3 《紅梅贊》演唱技巧和演唱風(fēng)格

作品的演唱首先是確定唱法，其次是根據(jù)人物的語言習(xí)慣注重咬字特點(diǎn)。由于《江姐》的音樂創(chuàng)作注入了甩腔唱法，并融進(jìn)了一些江南灘簧音調(diào)，要演繹出《紅梅贊》獨(dú)有的民族特色，氣息的運(yùn)用是一大要點(diǎn)。多方面深入分析才能以足夠準(zhǔn)確的形象和音色向聽眾展示出江姐強(qiáng)大的生命力量。

3.1 演唱技巧

3.1.1 旋律的表現(xiàn)

《紅梅贊》的音樂旋律創(chuàng)作融合了中國九種傳統(tǒng)劇種的戲曲風(fēng)格［2］，主要吸收了川劇、越劇、四川清音、京劇等劇種的音樂語言進(jìn)行創(chuàng)作，具有很強(qiáng)的地方性特點(diǎn)。這種手法在中國歌劇史上并非第一次運(yùn)用，但它的成功同樣標(biāo)志著中國民族歌劇的發(fā)展有穩(wěn)扎穩(wěn)打的寫作技巧支持，為中國民族歌曲的發(fā)展提供了新的思考方向與道路。

全曲音域處于d1～g2，行歌過程中多次出現(xiàn)八度跨越，如在唱第一句“紅巖上，紅梅開”時(shí)，兩個(gè)“紅”字就是鮮明的對比，開頭三個(gè)字低音連貫，旋律線條在低處；第二個(gè)“紅”字聲調(diào)陡然爬高且拖長音，將畫面感向上拉起加以強(qiáng)調(diào)紅梅花開的存在，雖是旋律的變化，但能給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊力，縱向與橫向的音樂線條交織成了一幅大氣蓬勃的畫面，仿佛以《紅梅贊》獨(dú)特的旋律形態(tài)牽引聽眾寓目這革命年代的精神風(fēng)貌。

3.1.2 氣息的運(yùn)用

無論演唱什么聲樂作品，首先強(qiáng)調(diào)的是氣息，這是最基本也是最重要的演唱根基［3］?！都t梅贊》的演唱十分注重氣息的運(yùn)用，曲中很多地方都是一個(gè)字跳躍了多個(gè)音高，并且有拖腔的持續(xù)。例如，歌詞第一句“紅巖上，紅梅開”，第二個(gè)“紅”字與之前的“上”字便是一個(gè)跨八度的音域跳進(jìn)，“開”字的甩腔不僅要保持多音的音準(zhǔn)，還要保證拖腔的時(shí)值，給演唱增添了一定的難度，這就要求演唱者在演唱時(shí)張口就要做好足夠的氣息和腔體準(zhǔn)備，以便一字多音的完成。第三句“三九嚴(yán)寒何所懼”中要注意“何”字的音高跳度，“懼”字則是高音拖長音，這對演唱《紅梅贊》的氣息把握提出了較高要求，不僅要保持氣息的平穩(wěn)，還要保證氣息的悠長。

3.1.3 行腔和咬字

演唱是戲曲藝術(shù)的靈魂和生命，把握好唱腔，能為劇目的成功奠定良好的基礎(chǔ)。聲腔的音調(diào)、節(jié)奏、演唱方式構(gòu)成了劇種的代表特征。聲樂演唱中的吐字與發(fā)音過程可以分為三個(gè)部分，即吐字、歸韻和

收音［4］。

對于聲樂演唱者來說，音色要能體現(xiàn)音樂主體的形象特征，而音色對旋律風(fēng)格的形成起到了決定性的作用。江姐是四川人，川渝地區(qū)的人們說話直截了當(dāng)，且咬字剛勁，聲音位置高，因此演唱歌曲《紅梅贊》的時(shí)候，演唱者的發(fā)音首先要掛在哼鳴的高位置上清晰地咬字。又如在唱“昂首怒放花萬朵，香飄云天外”時(shí)，要語言連貫，音色統(tǒng)一，展現(xiàn)出歌詞所描繪的萬花齊放、天高云闊的壯美場景。

演唱《紅梅贊》時(shí)，對行腔和咬字也須格外注意。通過分析，各樂句基本停頓在開口音上，并且“ai”韻母居多，如第一句的“開”字，第二句的“踩”字，第四句的“開”字，第五句的“彩”字，第七句的“花”字，最后一句的“來”字，這就要求在把握音色的同時(shí)，歌者的演唱應(yīng)該注重內(nèi)口腔的咬字在中低聲區(qū)時(shí)要行于胸腔，換音至高聲區(qū)時(shí)要主動(dòng)行于頭腔，搭配運(yùn)用，才能把握好在小字一組到小字二組的音域的行腔自如。

由此可見，要想演唱好《紅梅贊》這首歌曲并非易事，它不僅考驗(yàn)演唱者的歌唱能力，在氣息上的基本功底，而且對音色和咬字也有很高的要求。因此，演唱者可以在音色和咬字吐音兩個(gè)方面加強(qiáng)訓(xùn)練，從而更好地做到吐字、歸韻和收音，實(shí)現(xiàn)名副其實(shí)的字正腔圓。

3.2 演唱風(fēng)格的把握

從第一代的任桂珍、萬馥香、蔣祖繢、鄭惠榮到第七代的葛麗英、秦洋、郭芷伊，江姐從“30后”走到了“80后”，她的生命延續(xù)了半個(gè)世紀(jì)，之后還將代代相傳。

《紅梅贊》的詞曲蘊(yùn)含著底蘊(yùn)深厚的歷史文化和飽滿的革命精神，要想盡可能完整地表達(dá)出其中的情感，演唱者就要具備更強(qiáng)的演唱能力。在筆者看來，第一步要閱讀原著《紅巖》中《江姐》的篇章，了解相關(guān)的時(shí)代背景；第二步要看歌劇的故事情節(jié)，充分領(lǐng)悟歌劇與小說中的情感脈絡(luò)；第三步要對比歷代江姐的演繹風(fēng)格；最后通過詞曲意境體會(huì)江姐的紅梅品格。這樣便能在演唱中實(shí)現(xiàn)人曲合一，展現(xiàn)出革命年代的四萬萬中國人如江雪琴一般昂首挺立、堅(jiān)貞不屈，在傲雪凌霜中綻放革命精神氣質(zhì)。

演唱過程中，在做到聲音集中、咬字吐詞清晰的同時(shí)，還要講究氣息的把控、音色的調(diào)節(jié)。表演時(shí)眼睛要有神，不可恍惚不定，如在上文中說到《紅梅贊》的音樂旋律線條有明顯的橫向與縱向的交織，因此表演時(shí)瞳孔要有足夠的畫面感，做到以眼送神，以神送情，同時(shí)表演動(dòng)作要干凈利落，所有身段的一招一式、一起一落都要體現(xiàn)出江姐受難時(shí)剛正不阿的沉穩(wěn)和革命勝利時(shí)溫柔大方的欣喜，如此才能通過演紅梅做到贊紅梅之大氣。

4 結(jié)語

王安石曾寫下的“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨(dú)自開”給予了詞作者借梅花來喻人的靈感，采用梅花從古至今被人賦予的堅(jiān)韌不拔、頑強(qiáng)不屈的寓意，表達(dá)在艱苦環(huán)境中堅(jiān)持自己的主張，這正是地下黨員隱姓埋名，在敵后始終堅(jiān)持革命事業(yè)的真實(shí)情況。又如俗語“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”，寓意寶貴的精神須刻苦且持之以恒的堅(jiān)持，這也正是革命精神的行動(dòng)準(zhǔn)則。它以獨(dú)特的創(chuàng)作方式向人們展現(xiàn)了不畏艱苦、不懼犧牲的革命精神力量，具有鮮明的時(shí)代特征。同時(shí)通過歌唱，人們能重溫那段艱辛的斗爭歲月，牢記歷史，更加充分且深刻地認(rèn)識(shí)到中華民族的偉大信念。

《紅梅贊》的創(chuàng)作過程曲折，但最終還是以一種震撼心靈的姿態(tài)進(jìn)入了世人眼中。毫無疑問，歌劇《江姐》在中國歌劇史上有著舉足輕重的地位，《紅梅贊》作為該劇的巔峰之作，不僅是一種藝術(shù)的表現(xiàn)，也是一種文化的傳承。文章從多個(gè)角度對《紅梅贊》進(jìn)行了分析，從詞曲、曲式結(jié)構(gòu)理解《紅梅贊》中情感的表達(dá)，結(jié)合情感與演唱技巧分析了其演唱風(fēng)格。演唱分析《紅梅贊》，可以為自己在今后的學(xué)習(xí)中積累經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)為廣大音樂愛好者和學(xué)習(xí)者提供借鑒。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡介：楊眉千黛（1998—），女，貴州六盤水人，碩士在讀，研究方向：民族聲樂。