陳舒奕

摘要：舞蹈作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，在進(jìn)行表演展示的過程中，離不開技巧的運(yùn)用與技術(shù)的培養(yǎng)。學(xué)生在掌握舞蹈技巧進(jìn)行舞蹈表演時(shí)，能夠更加輕松的展現(xiàn)出舞蹈的情態(tài)，推動(dòng)舞蹈情節(jié)的變化，并且技術(shù)技巧的教學(xué)具有重要的舞蹈教學(xué)意義。技巧作為高中藝考生舞蹈水平的重要體現(xiàn)，但是在目前掌握技巧應(yīng)用的過程中，出現(xiàn)了一定的弊端。由于學(xué)生過于崇拜技巧或者是濫用技巧，導(dǎo)致高中藝考生進(jìn)行舞蹈展示時(shí)，更加注重于舞蹈的觀賞性質(zhì)，脫離了技巧本質(zhì)的訓(xùn)練活動(dòng)。因此，本文主要針對如何加強(qiáng)舞蹈展示中技巧的研究，并更好地突出技巧所帶來的美感，以此來為后續(xù)舞蹈的表演進(jìn)行深入探究。

關(guān)鍵詞：高中藝考;舞蹈技巧;技術(shù);重要性

舞蹈表達(dá)需要一定的展示技巧，技術(shù)技巧的巧妙運(yùn)用能夠有效增強(qiáng)學(xué)生在進(jìn)行舞蹈展示的舞臺(tái)效果，并且其技巧的展示與運(yùn)用在舞臺(tái)中具有重要的意義。對于高中藝考舞蹈表演來講，需要合理的運(yùn)用技巧，并將其技巧與情感的舞蹈進(jìn)行相結(jié)合，從而增強(qiáng)舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)能力，實(shí)現(xiàn)舞蹈與觀眾之間的有效情感溝通，增強(qiáng)高中藝考舞蹈的舞臺(tái)展示效果。對于高中藝考舞蹈生來講，隨著軟開度和技術(shù)技巧舞蹈藝術(shù)統(tǒng)考中占分達(dá)到百分之35這一因素，對此，應(yīng)當(dāng)在訓(xùn)練的過程中，更加重視技巧展示的藝術(shù)性，而不能盲目的運(yùn)用炫技性動(dòng)作吸引注意力，這樣進(jìn)行舞蹈展示則脫離了高中藝考舞蹈的教學(xué)本質(zhì)，不利于舞蹈藝術(shù)的情感展示表達(dá)。

一、技術(shù)技巧在高中舞蹈藝考中的重要性

舞蹈作為一門情感表達(dá)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在學(xué)生進(jìn)行表演的過程中，應(yīng)當(dāng)適當(dāng)?shù)膽?yīng)用一定的技巧來表達(dá)，如若缺少了技巧的展示，會(huì)導(dǎo)致學(xué)生的舞蹈表達(dá)視覺大幅度降低舞蹈的靈動(dòng)能力。舞蹈在表達(dá)的過程中，應(yīng)當(dāng)依靠一些肢體動(dòng)作展現(xiàn)出舞蹈的背景故事，以及相應(yīng)的人物心理活動(dòng)形態(tài)，技巧的融入能夠促使人物的情感變得更加有張力，從而顯得生動(dòng)形象。舞蹈技術(shù)技巧作為舞蹈情感的延伸表現(xiàn)形式，也是學(xué)生在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)造的過程中的一種創(chuàng)作方式，在進(jìn)行表演的過程中融入技巧，能夠使舞蹈作品變得更加有吸引力，符合其舞蹈表現(xiàn)的本質(zhì)。對于高中藝考生來講，在進(jìn)行舞蹈展示的過程中，應(yīng)當(dāng)充分的結(jié)合舞蹈技巧，并運(yùn)用舞蹈技巧，增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)效果，合理利用舞蹈技術(shù)技巧能夠在潛移默化的過程中增強(qiáng)高中藝考生個(gè)人的水平。

例如：在表演“平轉(zhuǎn)”這一動(dòng)作上，許多同學(xué)表現(xiàn)出動(dòng)作僵硬以及動(dòng)作不夠流暢等情況，此時(shí)，應(yīng)當(dāng)注意平轉(zhuǎn)動(dòng)作的幾個(gè)技巧特點(diǎn)，比如“頭要有留頭甩頭，盯住一個(gè)點(diǎn)，自然干脆的頭引導(dǎo)你的轉(zhuǎn)，看哪就會(huì)轉(zhuǎn)向哪?！币约霸谛D(zhuǎn)的過程中“上身保持直立，腰胯控制住，不要松?！边@類的技巧進(jìn)行建議，促使學(xué)生在進(jìn)行平轉(zhuǎn)的過程中能夠獲得高分。對此來講，高中舞蹈藝術(shù)表演的過程中離不開技巧的練習(xí)，技術(shù)技巧的融入能夠豐富舞蹈作品的表現(xiàn)形式，并增強(qiáng)其作品的感染能力，使作品變得更具有觀賞性，從而帶給觀眾更好的視覺沖擊，提高高中生的藝考成績。融入技巧練習(xí)能夠使高中藝考生的舞蹈動(dòng)作變得更加連貫，從而更好的為后續(xù)舞蹈內(nèi)容的表達(dá)而提供優(yōu)質(zhì)的服務(wù)。相對于水平較高的高中藝考生來講，應(yīng)當(dāng)逐步訓(xùn)練舞蹈技巧的慣性融入，并將其應(yīng)用到實(shí)際舞蹈中，而不是于運(yùn)用機(jī)械性技巧融入的方式進(jìn)行舞蹈展示，以此來提高高中舞蹈作品的內(nèi)涵。

二、將技術(shù)技巧隔離融入高中舞蹈藝考

（一）將技術(shù)技巧融入到編舞中

技術(shù)技巧作為舞蹈展示的重要表現(xiàn)層次，其中既能夠增強(qiáng)舞蹈的展示藝術(shù)效果，使實(shí)際舞蹈作品的展示變得更加具有沖擊力。其次，利用技術(shù)技巧融入到編舞中，能夠增強(qiáng)舞蹈的感染能力，增強(qiáng)舞蹈的實(shí)際觀賞性，吸引觀眾的注意力。在進(jìn)行編舞的過程中，合理的利用技術(shù)技巧增加動(dòng)作之間的銜接程度，能夠有利于舞蹈的進(jìn)一步表達(dá)。在技巧銜接的基礎(chǔ)上，應(yīng)當(dāng)從音樂上就有一個(gè)過渡的地方，然后，動(dòng)作應(yīng)當(dāng)隨著音樂的銜接部分有一個(gè)停頓，促使每一個(gè)時(shí)代都有一個(gè)制作造型的時(shí)間，之后，可以根據(jù)接下一個(gè)時(shí)代的舞蹈了在進(jìn)行編舞。相對于部分音樂中沒有停頓時(shí)，與此同時(shí)動(dòng)作上就一定要具有一定的停頓特點(diǎn)，或者是在音樂中間接一個(gè)技巧動(dòng)作，比如：翻滾、前橋類型的技巧動(dòng)作，總的來講，需要在表演的過程中體現(xiàn)時(shí)代的過渡性。與此同時(shí)，應(yīng)當(dāng)先了解舞蹈中所要表達(dá)的內(nèi)涵，選擇適合的曲目背景故事，并結(jié)合舞蹈的技巧以及其表達(dá)內(nèi)容為出發(fā)點(diǎn)，了解舞蹈技巧所要表達(dá)的情感內(nèi)容，并進(jìn)一步編舞形成舞蹈作品[1]。

在舞蹈編舞的過程中，應(yīng)當(dāng)理解舞蹈展示不僅僅需要簡單的動(dòng)作以及符合于曲目的內(nèi)容，更重要的是舞蹈中是否具有塑造出曲目的形象。并在技巧應(yīng)用的過程中，技巧展示是否能夠符合觀眾的理解能力，以及觀眾是否能夠接受其中所表現(xiàn)的內(nèi)容，并運(yùn)用技巧融入提升觀眾的理解能力。對此來講，合理應(yīng)用技巧來建立舞蹈進(jìn)行編舞，以此來構(gòu)建觀眾之間的溝通橋梁，從而使舞蹈內(nèi)涵能夠更加豐富與飽滿。因此，在進(jìn)行舞蹈編舞的過程中，應(yīng)當(dāng)合理的利用技術(shù)技巧進(jìn)行舞蹈舞步之間的銜接，更好的提高舞蹈編舞的表達(dá)技巧，豐富舞臺(tái)表現(xiàn)效果，從而恰當(dāng)?shù)膽?yīng)用技術(shù)技巧來提高編舞的實(shí)際效果。

（二）將技巧融入到舞蹈結(jié)構(gòu)中

對于高中藝考來講，由于其具有的一定的特殊性，導(dǎo)致學(xué)生在進(jìn)行舞蹈編舞的過程中，或是進(jìn)行舞蹈訓(xùn)練的過程中，更加注重于舞蹈的美觀，而忽略了技巧的運(yùn)用。與此同時(shí)，在進(jìn)行舞蹈訓(xùn)練的過程中，應(yīng)當(dāng)針對于舞蹈的開頭、高潮以及結(jié)尾等不同階段，根據(jù)舞蹈背景融入相應(yīng)的技巧，以此來更加穩(wěn)固地增強(qiáng)舞蹈之間的銜接點(diǎn)，并在舞蹈表達(dá)過程中合理的利用技巧，充實(shí)其中所存在的形態(tài)結(jié)構(gòu)，使技巧能夠在高中藝考生的舞蹈作品中得以潛移默化的應(yīng)用。

例如：對于一些常見的舞蹈作品中，其技巧往往展現(xiàn)于高潮的舞蹈表達(dá)階段，用來表達(dá)舞蹈的某一特定現(xiàn)象。然而，運(yùn)用技巧進(jìn)行編舞具有一定的難度，其中在高潮階段對技巧的精準(zhǔn)性以及技巧的完美性提出了較高的要求，不能夠在表演過程中出現(xiàn)表演差錯(cuò)，這就要求學(xué)生需要在練習(xí)的過程中增強(qiáng)舞蹈的渲染能力，具有扎實(shí)的舞蹈基礎(chǔ)以及舞蹈技巧運(yùn)用能力，推動(dòng)舞蹈情節(jié)能夠進(jìn)一步發(fā)展。

結(jié)束語

對于近些年來，舞蹈藝術(shù)教學(xué)越來越普遍，其技巧認(rèn)知教學(xué)也不斷的深入高中藝考舞蹈教學(xué)中。但是，在高中生進(jìn)行舞蹈表演表達(dá)的過程中，仍然存在著濫用技巧以及不合理應(yīng)用技巧等現(xiàn)象，其實(shí)主要是因?yàn)閷W(xué)生對于舞蹈的理解能力并不夠充分，技巧掌握不足，導(dǎo)致學(xué)生在表達(dá)的過程中，更多的是運(yùn)用技巧來進(jìn)行舞臺(tái)的呈現(xiàn)。在技巧進(jìn)行應(yīng)用的過程中，應(yīng)當(dāng)避免因技巧所帶來的弊端，而應(yīng)當(dāng)將技巧更好的與舞蹈之間進(jìn)行結(jié)合，渲染藝術(shù)氛圍。對于舞蹈生來講，掌握舞蹈技巧的合理融入是極其重要的，但是還應(yīng)當(dāng)理解如何在藝術(shù)展示的過程中融入技巧，而不是運(yùn)用技巧進(jìn)行炫技，以此來增強(qiáng)舞臺(tái)的藝術(shù)氣息，提高藝考表演能力。

參考文獻(xiàn)：

[1]王嘉卉， 周仕怡. 論技術(shù)技巧在古典舞中的表演價(jià)值[J]. 藝術(shù)評鑒， 2020（17）：3.