余宏毅 劉述貴

摘 要：與其他歐洲藝術(shù)歌曲的音樂風(fēng)格相比，俄羅斯藝術(shù)歌曲有著深刻的哲理性和抒情性，更加注重內(nèi)在心理的描寫，適用于不同階段的聲樂學(xué)習(xí)者。國內(nèi)眾多高校將俄羅斯藝術(shù)歌曲納入聲樂教學(xué)范疇，取得了豐碩的成果。尤其是格林卡、柴可夫斯基、拉赫瑪尼諾夫、阿利亞比耶夫等優(yōu)秀作曲家的作品對我國高校聲樂教學(xué)產(chǎn)生了較大的影響。實(shí)踐證明，在高校聲樂教學(xué)中引入俄羅斯藝術(shù)歌曲，能夠極大地豐富聲樂教學(xué)的內(nèi)容，加深學(xué)生學(xué)習(xí)的深度，提升學(xué)生文化修養(yǎng)，增強(qiáng)學(xué)生審美情趣。

關(guān)鍵詞：俄羅斯藝術(shù)歌曲;高校聲樂教學(xué);演唱方法

一、高校聲樂教學(xué)中應(yīng)用俄羅斯

藝術(shù)歌曲的意義

俄羅斯藝術(shù)歌曲是在歐洲抒情音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的浪漫曲，承載著豐富的俄羅斯文化，是俄羅斯民族精神的寫照，帶有現(xiàn)實(shí)主義和人文主義的藝術(shù)特征，具有較高的藝術(shù)價(jià)值。將這類歌曲引入高校聲樂教學(xué)不僅可以豐富教學(xué)內(nèi)容，還可以拓寬學(xué)生的音樂知識面，喚起學(xué)生對不同音樂的審美感知，從而促進(jìn)高校聲樂教育的可持續(xù)發(fā)展。

（一）豐富聲樂教學(xué)內(nèi)容

俄羅斯藝術(shù)歌曲為聲樂教師提供了廣闊的授課空間，其歌曲題材多樣、內(nèi)容豐富、音域適中、曲調(diào)優(yōu)美的特點(diǎn)滿足了各類學(xué)生選曲的需求。在授課過程中，聲樂教師可以根據(jù)學(xué)生的不同階段加入適量的俄羅斯藝術(shù)歌曲，帶領(lǐng)學(xué)生領(lǐng)略自然流暢、簡潔樸素的藝術(shù)特色。

（二）加深學(xué)生學(xué)習(xí)深度

發(fā)聲技巧是聲樂學(xué)習(xí)中較為重要的內(nèi)容。大部分學(xué)生習(xí)慣將與發(fā)聲相關(guān)的技巧作為學(xué)習(xí)重點(diǎn)，而忽視了咬字、音準(zhǔn)等方面的問題，演繹出的作品帶有瑕疵。這就要求聲樂教師增加學(xué)生學(xué)習(xí)的難度，盡力讓他們學(xué)會深層次的發(fā)音技巧。相對于其他語言，俄語的發(fā)音更難，具有一定的代表性。可以說，掌握了俄語發(fā)音基本技巧的學(xué)生學(xué)習(xí)其他語種的藝術(shù)歌曲相對也會比較輕松。

（三）提升學(xué)生文化修養(yǎng)

除了演唱技巧的教學(xué)外，聲樂教學(xué)還肩負(fù)著提升學(xué)生文化修養(yǎng)的重任。諸如格林卡的《我記得那美妙的瞬間》，柴可夫斯基的《請勿離我而去》《早春》《在喧鬧的舞會上》，拉赫瑪尼諾夫的《這兒真好》《別唱吧，美人》，阿利亞比耶夫的《夜鶯》等都是在特殊的歷史環(huán)境下完成的，學(xué)生在演繹前需要對作品的歷史背景進(jìn)行詳細(xì)的了解和分析，在表演時(shí)要傾注相應(yīng)的情感，這樣才能達(dá)到歌曲的表演效果。久而久之，學(xué)生便能在不斷思考與表演的過程中提高文化修養(yǎng)和聲樂演繹能力。

（四）增強(qiáng)學(xué)生審美能力

許多俄羅斯藝術(shù)歌曲作家喜歡用浪漫主義詩歌進(jìn)行譜曲，因而作品本身具有一定的抒情性和文學(xué)性，而且擅長采用交響化的鋼琴伴奏進(jìn)行氣氛烘托、渲染，使作品具有較深遠(yuǎn)的意境與較深刻的內(nèi)涵。此外，大部分藝術(shù)歌曲都融合了俄羅斯民間音樂元素，展現(xiàn)多元的民族風(fēng)采，甚至富有戲劇性和哲理性。學(xué)生在演繹和感知藝術(shù)歌曲的過程中自然而然就會產(chǎn)生一定的審美心理，最終形成一定的審美能力，對于理解多元文化具有促進(jìn)作用。

二、高校聲樂教學(xué)中俄羅斯藝術(shù)歌曲的應(yīng)用

獨(dú)特杰出的民族風(fēng)格使俄羅斯藝術(shù)歌曲在世界樂壇上擁有特殊的地位，它的引入能夠?yàn)楦咝Ｂ晿方虒W(xué)增光添彩，為學(xué)生提供更廣闊的聲樂學(xué)習(xí)空間。目前，不少俄羅斯藝術(shù)歌曲已進(jìn)入高校學(xué)生的視野，對高校聲樂教學(xué)產(chǎn)生了一定的影響。

（一）格林卡藝術(shù)歌曲《我記得那美妙的瞬間》《云雀》

格林卡的許多藝術(shù)歌曲都源于日常生活中的感悟，有著濃郁的當(dāng)?shù)孛耖g風(fēng)味和強(qiáng)烈的愛國主義精神。將其納入高校聲樂教學(xué)具有重要的教育意義，下面以《我記得那美妙的瞬間》《云雀》等藝術(shù)歌曲的應(yīng)用為例加以說明。

1.《我記得那美妙的瞬間》

格林卡深受詩人普希金的影響，因而其譜作的不少歌曲采用了普希金的詩歌詞句，用簡潔的詩歌和悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的旋律表達(dá)內(nèi)心真摯的情感?！段矣浀媚敲烂畹乃查g》就是其中之一，它采用4/4拍節(jié)奏和中板速度將普希金的詩《致凱恩》分為三段。第一段用飄蕩的旋律表達(dá)對昔日戀人的美好追憶。演唱者在演唱時(shí)需表現(xiàn)出深情的效果。因此，聲樂教師在教授時(shí)要提醒學(xué)生控制好呼吸的間奏，并注意聲音的細(xì)膩化處理，表情（尤其是眼神）也要達(dá)到情意綿綿的效果。第二段為了體現(xiàn)主人公內(nèi)心的矛盾，格林卡在旋律間加入了戲劇性色彩，并用裝飾音和旋震音作為伴奏。在具體的聲樂教學(xué)過程中，教師可以利用這一段歌曲教會學(xué)生通過控制聲音的音色變化和音量變化體現(xiàn)人物內(nèi)心掙扎時(shí)的音樂效果。第三段歌曲處于高潮階段，曲調(diào)以一種歡快的形式體現(xiàn)出來。在教授這段時(shí)，聲樂教師應(yīng)幫助學(xué)生把握高音的唱法，并注意情緒要隨著曲調(diào)的高低變化而變化，從而演繹出理想的音樂形象。

2.《云雀》

在《云雀》這首藝術(shù)歌曲中，格林卡運(yùn)用借物抒情的手法從森林中云雀對生活的追求引申到自己對戀人的思念。全曲采用4/4拍節(jié)奏，在e小調(diào)上降低二級音，以表現(xiàn)其抒情性。此外，該曲富含變化的和聲和細(xì)致的描寫。演唱者在演唱時(shí)需要仔細(xì)處理，準(zhǔn)確地表達(dá)作曲家所描繪的意境。因此，高校聲樂教師應(yīng)指引學(xué)生從歌曲背景和歌詞中體會其主題，并努力感受作曲家的內(nèi)心世界，正確演唱其和聲、復(fù)調(diào)，用e2～f1的音域、柔和的音色和恰當(dāng)?shù)囊袅窟M(jìn)行演繹，以準(zhǔn)確表現(xiàn)歌曲的情緒變化。在這一過程中，學(xué)生為了更深刻地理解《云雀》的主題內(nèi)涵，會通過各種途徑查閱相關(guān)資料，從而在不知不覺中增長了知識。并且，學(xué)生在努力還原主人公內(nèi)心情感時(shí)會自覺地調(diào)整自己的音量和音色，從而訓(xùn)練把控聲音的能力和呈現(xiàn)歌曲情緒的能力[1]。

（二）柴可夫斯基藝術(shù)歌曲《請勿離我而去》《早春》《在喧鬧的舞會上》

柴可夫斯基藝術(shù)歌曲的主要特征是重視心理描寫，兼顧抒情性與戲劇性，給人一種深沉、含蓄之感。高校聲樂將柴可夫斯基的作品作為練習(xí)曲，可以幫助學(xué)生訓(xùn)練音樂美感，感受音樂的流動(dòng)性和培養(yǎng)俄羅斯語言的表達(dá)能力。下面就以《請勿離我而去》《早春》《在喧鬧的舞會上》在高校聲樂教學(xué)中的運(yùn)用為例進(jìn)行詳細(xì)分析。

1.《請勿離我而去》

《請勿離我而去》的速度為行板，旋律簡潔而精致，且跨度較小，調(diào)性相對穩(wěn)定，和聲因分解和弦與復(fù)調(diào)織體的使用而具有色彩性，伴奏音型豐富并能跟隨曲調(diào)的發(fā)展而變動(dòng)，音響效果豐滿而華麗。在高校聲樂教學(xué)實(shí)踐中，教師在教學(xué)前可以先為學(xué)生介紹歌曲的整體風(fēng)格，然后要求學(xué)生用中低音表現(xiàn)曲子的憂郁格調(diào)。學(xué)生在演唱時(shí)要控制好音量，把握節(jié)拍的起伏變化，使聲音具有活力和感染力。在這一過程中，學(xué)生可以逐漸學(xué)會通過調(diào)節(jié)控制氣息的強(qiáng)弱，從而做到自由控制樂句的強(qiáng)弱。

2.《早春》

《早春》用明快的節(jié)奏描繪了一幅早春時(shí)節(jié)大自然清新祥和的畫面。該曲以抒情為主，分為兩段。第一段至第二段前半部分的旋律都比較平穩(wěn)，而第二段后半部分則逐漸從平穩(wěn)向高音區(qū)推進(jìn)，有較強(qiáng)的流動(dòng)性。要想完美地演繹出此曲的明亮流暢，演唱者在演唱時(shí)要使心靈和音樂自然結(jié)合，賦予作品更加深刻的內(nèi)涵。在具體的聲樂教學(xué)活動(dòng)中，教師可以先讓學(xué)生感受“早春”“芳草”“小河”等重點(diǎn)詞的意義，然后帶著喜悅、贊美的心情唱出這首給人帶來的無盡遐想。換言之，演唱《早春》就是要使音樂、聲音與情感三者相互結(jié)合，從而自由地演繹富有情感的音樂作品。此外，結(jié)尾處有幾個(gè)換聲點(diǎn)很難把握。為了保持音色的純凈，聲樂教師可以讓學(xué)生先放松喉嚨，使之處于松弛狀態(tài)，然后進(jìn)行掩蓋式演唱。當(dāng)然，抒情是這首歌曲的一大特點(diǎn)，因而演唱者在演唱時(shí)的情緒一刻都不能松懈，并且要延續(xù)到伴奏結(jié)束的幾秒鐘后。

3.《在喧鬧的舞會上》

《在喧鬧的舞會上》融合了高雅華麗的圓舞曲，整個(gè)旋律流暢優(yōu)美，表現(xiàn)了主人公對心上人的愛慕之情。這首充滿詩意的愛情歌曲在演唱時(shí)需要學(xué)生充分融入自己的身心，在感知作曲家情感的基礎(chǔ)上把握歌曲的演唱風(fēng)格。具體而言，圓舞曲的加入使歌曲帶有一定的流動(dòng)感，因而聲樂教師在教學(xué)時(shí)可以引導(dǎo)學(xué)生通過氣息的調(diào)整、節(jié)奏的變化，使聲音和身體都能合理地表現(xiàn)出律動(dòng)感。該曲中有許多休止符，它們休止的時(shí)間長短不一，需要學(xué)生不斷調(diào)節(jié)氣息來完成。此外，歌曲中出現(xiàn)了不少輔音，這給聲樂的連貫性帶來了阻礙。對此，學(xué)生可以通過唱元音說輔音的方法避免聲音不暢的問題。全曲起伏不大，但演唱者在轉(zhuǎn)調(diào)時(shí)需要增強(qiáng)力度以表現(xiàn)主人公激動(dòng)的心情?？傊?，這首歌曲看似簡單，但其細(xì)節(jié)處的演唱還需要學(xué)生仔細(xì)斟酌。因此，學(xué)生只有不斷拓展知識，提高藝術(shù)修養(yǎng)，才能準(zhǔn)確表達(dá)歌曲描繪的意境[2]。

（三）拉赫瑪尼諾夫藝術(shù)歌曲《這兒真好》《別唱吧，美人》

拉赫瑪尼諾夫深受柴可夫斯基的影響，作品常以磅礴的力量謳歌幸福和贊頌祖國，同時(shí)又以一種具有幻想性和悲劇性的哀傷表達(dá)個(gè)人內(nèi)在的精神，帶有強(qiáng)烈的人文主義感性色彩。其最具代表性的作品是《這兒真好》和《別唱吧，美人》。

1.《這兒真好》

《這兒真好》富有詩意的歌詞、行云流水般的鋼琴伴奏聲響和細(xì)膩的人聲相互融合，給人一種自然而細(xì)密的音響效果。這是一首單二部曲式結(jié)構(gòu)的浪漫曲，分為A、B兩段和尾聲。A段以兩拍三連音音型引入，并以三連音和弦音型的鋼琴伴奏為主。教師在教學(xué)時(shí)應(yīng)提醒學(xué)生聲部要蓋過伴奏聲響，盡量避免伴奏喧賓奪主。B段大量運(yùn)用了連線音，更加豐富了樂曲織體，凸顯了復(fù)調(diào)。演唱者在演唱時(shí)應(yīng)一直踏著4拍旋律平穩(wěn)地進(jìn)行，在和弦的推動(dòng)下，保證主聲部的流暢連貫，以演繹婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽的音響。此外，B段樂曲中穿插了不少跳音，分解和弦音型、平穩(wěn)平八節(jié)奏型貫穿整首樂曲，演唱者在演唱時(shí)應(yīng)以時(shí)而跳躍、時(shí)而緊密的節(jié)奏感展現(xiàn)，表現(xiàn)主人公歡快的心情。尾聲部分采用了許多連音線，形成了此起彼伏的流動(dòng)性音響，伴奏旋律與歌唱旋律形成錯(cuò)開的層次對外感。在教授此段時(shí)，聲樂教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生以豁達(dá)之情進(jìn)行演繹，幫助他們學(xué)會運(yùn)用漸強(qiáng)漸弱的對比表現(xiàn)形式，給聽眾呈現(xiàn)一個(gè)引人遐想的音樂形象?？傊哆@兒真好》篇幅較短，旋律優(yōu)美且起伏不大，音樂形象活潑，有利于訓(xùn)練學(xué)生控制氣息的能力，使之學(xué)習(xí)共鳴腔體的運(yùn)用，練就明亮、飽滿而富有節(jié)奏感的音色[3]。

2.《別唱吧，美人》

《別唱吧，美人》是拉赫瑪尼諾夫早期創(chuàng)作的音樂作品，歌曲單純質(zhì)樸，帶有很深的抒情色彩。該曲結(jié)構(gòu)為單三部曲式，4/4拍節(jié)奏。全曲可分為前奏、AB兩段和尾聲。以a小調(diào)主和弦開始的前奏分成了三個(gè)層次，形成了連綿不絕的波動(dòng)式旋律。演唱者在演唱時(shí)要突出主人公內(nèi)心澎湃的情緒。A段又分為弱起的下行旋律部分和強(qiáng)起的上行旋律部分。下行旋律部分運(yùn)用了兩次四分休止符做停頓，增強(qiáng)了音樂的動(dòng)力性。學(xué)生在演唱時(shí)需要有良好的氣息支持，從較強(qiáng)的高音逐漸向低音下滑，表現(xiàn)主人公既渴望又害怕的心理。上行旋律部分再次引用了波動(dòng)式旋律，并用了開放式的結(jié)尾，停在屬和弦上，為B段的進(jìn)入做好鋪墊。這部分的演唱要注意音區(qū)高低與力度強(qiáng)弱的控制。B段可分為弱起切分式與音階下行結(jié)合的旋律層、弱起和弦式的中間層和以a小調(diào)為調(diào)性變化的低音層。此部分與A段表達(dá)的情緒和情感完全不同。學(xué)生在演唱時(shí)應(yīng)帶有一種眷戀家鄉(xiāng)的憂傷之情，這樣才能使聲與情達(dá)到統(tǒng)一，演繹良好的聲響效果。結(jié)尾處的織體雖與前奏的相同，但加重了低音，所以此處應(yīng)注意低音的演唱效果?？偟膩碚f，學(xué)生在演唱這首歌曲時(shí)必須具備全面的演唱技巧，具有醇美、純凈的音色。因此，聲樂教師應(yīng)在學(xué)生的聲音具備穩(wěn)、準(zhǔn)、純，演唱能力和共情能力均比較高的基礎(chǔ)上進(jìn)行教學(xué)，否則會適得其反[4]。

（四）阿利亞比耶夫藝術(shù)歌曲《夜鶯》

阿利亞比耶夫的藝術(shù)歌曲范圍廣，風(fēng)格多樣，包括優(yōu)美抒情、熱情奔放、慷慨激昂等，多表達(dá)對未來生活的期望。作曲家在創(chuàng)作《夜鶯》時(shí)雖然身陷囹圄，但是依然充滿樂觀主義精神，采用變奏曲手法與F大調(diào)描繪了一幅思念愛人的感人畫面。全曲短小精湛，伴奏強(qiáng)弱交替，情緒由平靜優(yōu)美逐漸變?yōu)闊崆榛钴S，感染力較強(qiáng)。在高校聲樂教學(xué)中運(yùn)用《夜鶯》可以有效訓(xùn)練學(xué)生在發(fā)聲和表演方面的基本功。具體來說，該曲不僅以變奏的形式展開，還以反復(fù)疑問和贊嘆的歌詞構(gòu)成，形成了旋律相近、歌詞重復(fù)的結(jié)構(gòu)，學(xué)生在演唱時(shí)必須特別注意處理聲音和情緒上的變化，這樣才能演繹出精彩有趣的音響效果。此外，整首樂曲是從平靜到活躍發(fā)展的，因而學(xué)生在演唱時(shí)要把握好兩種情緒的銜接，避免出現(xiàn)斷層的聲調(diào)效果。當(dāng)然，情感方面的把握也是非常重要的，聲樂教師在授課前應(yīng)將作曲家的生平與《夜鶯》的創(chuàng)作背景詳細(xì)地介紹給學(xué)生，使學(xué)生掌握歌曲的思想情感，從而以正確的情緒演繹作品[5]。

參考文獻(xiàn)：

[1]袁慧琳，黃堠.論格林卡藝術(shù)歌曲在高師聲樂教學(xué)中應(yīng)用[J].高考，2019（2）：286-287.

[2]宋曉清.柴可夫斯基藝術(shù)歌曲研究[D].西安：陜西師范大學(xué)，2008.

[3]朱曉彤.拉赫瑪尼諾夫浪漫曲《這兒真好》及配套發(fā)聲練習(xí)應(yīng)用探究[D].蘭州：西北師范大學(xué)，2017.

[4]黃晟.穿透心靈的哀傷記憶：解析拉赫瑪尼諾夫藝術(shù)歌曲《別唱吧美人》及其演唱[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2012（4）：211-217.

[5]單麗.阿里亞比耶夫浪漫曲《夜鶯》的述評與研究[J].北方音樂，2016（21）：40.

作者單位：

廣西藝術(shù)學(xué)院