□李夢恒/文

錫劇具有較強的地域性特點，且富含豐富的藝術(shù)底蘊，是我國傳統(tǒng)戲劇表演藝術(shù)中的典型代表，戲劇表演藝術(shù)在女性角色塑造方面匠心獨運，并大多以才子佳人的故事展開藝術(shù)創(chuàng)作。另外，錫劇中的女主角主要以花旦、青衣的形象出場，在優(yōu)美的造型下將塑造的人物特點充分的展現(xiàn)出來，體現(xiàn)出錫劇的獨特魅力?；诖?，本文分析了錫劇表演的藝術(shù)特點與形式，并以女性人物塑造角度出發(fā)探索了戲劇表演的藝術(shù)特征，探討了錫劇表演藝術(shù)魅力的成效以及未來的發(fā)展。

女性人物的塑造在錫劇作品創(chuàng)作中占據(jù)重要位置，女性人物塑造成功與否也直接關(guān)系到整部戲劇作品的質(zhì)量。劇本是錫劇表演的重要依據(jù)，在進行劇目排練時演員與導演會根據(jù)劇本內(nèi)容進行再次創(chuàng)作與交流討論，因此演員的表演水平與呈現(xiàn)效果關(guān)系到錫劇表演是否成功。演員會在表演過程中對于戲劇進行再次創(chuàng)作，以舞臺人物塑造為載體呈現(xiàn)出戲劇獨特的藝術(shù)形式與特點，并以此帶給觀眾獨特的舞臺藝術(shù)形象。

1 戲劇表演藝術(shù)特點與形式

1.1 藝術(shù)特點

錫劇這項傳統(tǒng)戲劇在歷經(jīng)傳承與發(fā)展的過程中，也在不斷改良與創(chuàng)新、錫劇表演具有顯著的藝術(shù)特征。其一，無實物表演大多數(shù)戲劇劇目表演，主要以動作呈現(xiàn)形式為主，沒有具體的實物，是通過對實物的模仿完成的表演，這種表演形式也被稱為虛擬表演，需要憑借演員自身的語言與動作將劇目呈現(xiàn)出來，對演員肢體協(xié)調(diào)能力以及相互之間的默契配合程度有較高的要求。其二，人物性格突出，在錫劇表演中演員對人物性格的塑造能力是一項較為重要的技能，錫劇表演始終以人物表演為重點，重視探究人物內(nèi)心思想與情感，錫劇表演者追求更加理想的表演效果，因此表演者在進行人物創(chuàng)作與人物演繹的過程中，十分重視穿著打扮，要保證表演時的服裝扮相與實際人物性格相一致，從而更好地將劇目呈現(xiàn)出來。最后，具有地域文化特征，錫劇誕生于皖南城鄉(xiāng)一帶，具有濃厚的傳統(tǒng)色彩，被列為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。其具有鮮明的地域特點，表演者在進行表演時主要以唱詞為主，在優(yōu)美的曲調(diào)中能夠感受到當?shù)孛癖娯S富的文化生活[1]。

1.2 藝術(shù)形式

虛擬表演在錫劇表演中占據(jù)主要位置，虛擬表演也被稱為無實物表演。這種與眾不同的表演形式，在戲曲中十分罕見，其地域藝術(shù)特點十分明顯，無實物表演是錫劇歷經(jīng)千百年發(fā)展而逐漸形成的。在錫劇傳承與發(fā)展的過程中也逐漸朝向細致化方向轉(zhuǎn)變，每種戲曲藝術(shù)表演都具有自身獨特的地域特色、錫劇也是結(jié)合了當?shù)氐牡赜蛭幕攸c，并且在傳承發(fā)展中不斷吸取精華，通過戲劇作品能夠了解到其獨特的地區(qū)語言、文化特色與百姓生活習慣。在戲劇藝術(shù)表演學習與練習過程中，十分重視表演者的身韻，表演者要處理好不同動作之間的銜接與轉(zhuǎn)換，在身韻練習過程中不斷提高表演者的表演能力與技巧，確保在表演過程中能夠通過自身的動作，精準傳遞出劇目作品中的人物情感，在進行身形律動表演時要重視身體姿態(tài)與節(jié)奏之間是否匹配，這就要求演員控制好自身的身形、呼吸動作等。就是說錫劇舞臺藝術(shù)形象的塑造與表演是豐富多樣的，如果在表演過程中沒能應用戲曲性的節(jié)奏序列，會對舞臺整體效果、情節(jié)推動與表演形式造成影響，因此要重視戲劇表演舞臺的藝術(shù)效果，做好藝術(shù)節(jié)奏的處理[2]。

2 從女性人物塑造角度出發(fā)分析戲劇表演的藝術(shù)特征

2.1 用舞蹈將故事演繹出來

在戲曲表演過程中舞蹈發(fā)揮了重要的作用，錫劇是我國傳統(tǒng)戲曲的重要組成部分。由早期的吳歌發(fā)展而來，一路發(fā)展至今其中被融入了不同時代的元素。在進行錫劇表演的過程中要重視展現(xiàn)出其中的美學，在舞臺上表演者要通過舞蹈與歌曲展現(xiàn)出這種藝術(shù)魅力，呈現(xiàn)出劇目中人物的情感與心態(tài)。錫劇中的女性角色大多端莊美麗，青衣是最典型的代表，會通過唱的方式展現(xiàn)出女性溫婉嫻靜的效果。錫劇中所指的唱是歌，考慮到錫劇塑造的女性角色大多為正面形象。例如，溫良賢德、淑嫻貞烈的女性形象，要求表演者唱腔優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，要充分展現(xiàn)出錫劇獨有的特色。錫劇中的女性表演者在進行演唱時要把握錫劇特有的藝術(shù)特點，還要保證所表演的內(nèi)容與大眾的生活相近，在向觀眾傳遞藝術(shù)的同時，還要讓觀眾能夠從生活的視角對錫劇進行深入的分析與體會，以此拉近觀眾與表演者之間的距離，促進二者溝通交流，產(chǎn)生情感上的共鳴。例如，在《楊乃武出獄》中，扮演劇目中楊云芳這一角色的演員在表演時，不可過于夸張，要把握住任務角色的真實性，要將角色的思想與情感展現(xiàn)出來。在戲劇表演過程中追求真實性，表演者要從情感上與觀眾建立溝通互動。在表演者將人物角色真實呈現(xiàn)的過程中，產(chǎn)生對錫劇的親近感。隨著表演的深入，拉近表演者與觀眾之間的距離，為后續(xù)表演順利進行奠定良好基礎。楊云芳的表演者要將思想情感淋漓盡致地展現(xiàn)出來，重視人物角色的舞臺形象。在《楊乃武出獄》中，表演者要將居中人物楊云芳直接、單純的性格展現(xiàn)出來，豐富的呈現(xiàn)出人物的性格與內(nèi)心的情感，從而打動觀眾。對楊乃武來說，楊云芳在應對楊乃武時，觀眾能夠感受到故事的真實性，并相信整個故事內(nèi)容。通過觀看整個故事內(nèi)容使得觀眾能夠進行深入思考，在觀眾看來，舞臺人物形象十分豐滿真實[3]。

2.2 女性人物的塑造方式

錫劇中女性人物角色的塑造要借助適當?shù)奈璧概c歌唱完成，要求表演者不但要具備一定的表演基本功與技能，還要發(fā)揮出自身的引導作用，幫助觀眾深入的理解劇情內(nèi)容，使得觀眾能夠更好地接受舞臺角色。在具體表演過程中，由于劇情的變化，女性表演者在演唱及念詞時會有所間斷，但這不影響塑造人物角色的持續(xù)性，要有序進行表演。表演者要意識到自身的舉手投足都會直接影響到最終的舞臺呈現(xiàn)效果。女性表演者在進行演出時，要時刻保持身體姿態(tài)與旋律變化保持一致，肢體動作要以舞蹈的形式展現(xiàn)出來，并融入生活中的實際案例，通過使得藝術(shù)內(nèi)容更加豐富真實，配合優(yōu)美的肢體動作為觀眾呈現(xiàn)出優(yōu)質(zhì)的表演效果，吸引觀眾的興趣與注意力。例如在戲劇《雙推磨》中，蘇小娥這一女性角色的肢體動作就來自現(xiàn)實生活，挑水、推磨等動作這些都是在日常生活中十分常見的。但表演者在進行表演時不能直接將動作照搬到臺上，要從中提取中經(jīng)典動作并進行技術(shù)處理，讓觀眾能夠從中感受到情感內(nèi)涵，推進舞臺表演有序深入，確保達到理想的藝術(shù)效果[4]。

2.3 塑造戲劇化的女性人物

表演決定了最終錫劇中女性人物是否塑造成功，關(guān)系到整個劇目的舞臺演出效果。若想將錫劇中的女性人物成功塑造出來，要求表演者在表演過程中注意每處動作的細節(jié)之處，將人物形象傳神的演繹出來，使得整個舞臺能夠?qū)τ^眾帶來極大的渲染與影響，讓觀眾真切的感受到人物隨內(nèi)心的變化與整個劇情的逐漸深入。要求演員在上臺表演前對劇目中的人物進行深入的分析與解讀，并將現(xiàn)代人的審美理念與思想帶入其中，將時代性融入到錫劇劇情中，這就要求演員在演繹的過程中具備現(xiàn)代審美理念。例如，經(jīng)典錫劇《爛柯山·癡夢》中具有代表性的女性人物崔氏，其世俗性是該人物較為突出的性格特點，用現(xiàn)代話形容就是有些勢利眼。表演者在演出時，為了將該人物的性格充分的展示出來，需要對人物性格有所放大，但若沒能把握人物的思想特點，則難以展現(xiàn)出崔氏性格真實善良的一面。表演者在對人物性格進行分析是要充分考慮到時代特點，并結(jié)合歷史背景分析影響人物性格形成的原因，進而更好的把握人物的內(nèi)心情感，在進行表演時不單純展現(xiàn)人物性格的負面內(nèi)容，也要融入對人物的憐惜之情，從而為觀眾呈現(xiàn)出豐富立體的女性人物形象[5]。

3 錫劇表演藝術(shù)魅力效果與發(fā)展思考

3.1 藝術(shù)魅力影響

錫劇藝術(shù)起源于江南一帶，富含江南文化藝術(shù)，其舞臺表現(xiàn)形式與特點繼承了江南傳統(tǒng)藝術(shù)風格的審美與品味。錫劇唱腔優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，感情豐富，從念白中能夠感受到方言文化的特色，從生動流程的表演中能夠感受到地域文化特色，展現(xiàn)的舞臺效果也能夠?qū)數(shù)匚幕l(fā)展的特色與需求反映出來。在舞臺藝術(shù)表演的過程中不但要顯現(xiàn)出地域文化特色，還要考慮到對觀眾審美的影響在，在時代高速發(fā)展的背景下，人們的生活質(zhì)量與要求也在不斷提升，觀眾對錫劇的觀賞要求也發(fā)生了改變。傳統(tǒng)的蘇杭方言念白與古典唱腔也隨之受到?jīng)_擊，對部分舞臺表演造成了一定的影響，究其根本原因有以下兩點。第一，隨著普通話的大力推廣，對蘇杭方言帶來了一定的沖擊，錫劇表演的受眾也在逐漸減少，尤其是當前很多年輕人對方言興趣不高，而錫劇本身音調(diào)優(yōu)美，腔調(diào)動聽，是江南地區(qū)特有的戲劇曲種，方言也是其重要組成部分，但在推廣過程中受到了一定的阻礙。由于戲劇發(fā)音獨特且具有加強的地方性，因此如何解決方言問題也十分緊迫。第二，掌握古典唱腔這一技巧本身存在較大的難度，對青年群體來說掌握古典唱腔并非易事，甚至會在學習與練習過程中感到枯燥無味，難以達到理想的舞臺表演效果[6]。

3.2 發(fā)展思考

經(jīng)過傳承與發(fā)展，錫劇表演需要不斷完善與創(chuàng)新，通過推陳出新擴大受眾范圍，提升表演效果與層次。一方面錫劇表演要堅持現(xiàn)實主義表現(xiàn)方式，為了讓新的現(xiàn)實主義表現(xiàn)手法促進藝術(shù)作品內(nèi)容進一步升華，將原有的生活野史雜談融入到藝術(shù)作品中，表演者要在塑造人物時堅持現(xiàn)實主義手法，并在生活中探尋素材，從而讓錫劇作品的內(nèi)容與人物與觀眾的日常生活更加貼切，同時將作品中的主題與內(nèi)涵展現(xiàn)出來。在塑造人物角色時重視呈現(xiàn)出客觀現(xiàn)實，從而提升整個作品的深度與藝術(shù)水平，特別是在當前非物質(zhì)文化遺產(chǎn)備受重視的背景下，需要融入現(xiàn)實主義方式豐富藝術(shù)作品，還要加強與人們實際生活的聯(lián)系，輔助傳統(tǒng)劇目作品創(chuàng)新。另一方面，豐富藝術(shù)形式，錫劇創(chuàng)作與表現(xiàn)的過程中要重視女性人物形象與人物的刻畫，讓觀眾通過人物形象產(chǎn)生情感共鳴。并嘗試在唱腔上融入現(xiàn)代流行因素，在保證錫劇傳統(tǒng)優(yōu)美旋律的同時，提高男女角色之間的差異，提高演員對唱腔的掌握能力[7]。

4 結(jié)語

綜上所述，錫劇是我國傳統(tǒng)戲劇的重要組成部分之一，是中國戲曲文化的典型代表，錫劇憑借自身獨特的藝術(shù)魅力傳承至今，其更是以女性角色塑造為典型，在具體實踐過程中要不但要保留傳統(tǒng)藝術(shù)特點還要融入現(xiàn)代元素，堅持融入生活中的現(xiàn)實元素，通過特殊的藝術(shù)處理手法，使錫劇的藝術(shù)內(nèi)涵與特色得以升華，從而推進錫劇更好的傳承與發(fā)展?！?/p>

引用

[1] 趙文彬.探析錫劇表演中對角色的理解與塑造[J].劇作家,2022(1):105-106.

[2] 陸鶯芝,謝華衛(wèi).從女性人物塑造談錫劇表演藝術(shù)特征[J].劇影月報,2013(2):50-51.

[3] 竇君.我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)錫劇表演藝術(shù)的魅力探究[J].大眾文藝,2021(22):88-89.

[4] 包靜.試分析錫劇表演的藝術(shù)形式[J].大眾文藝,2021(7):120-121.

[5] 房美華.關(guān)于錫劇表演藝術(shù)魅力的探索[J].大眾文藝,2021(6):118-119.

[6] 劉紅梅.錫劇舞臺表演的藝術(shù)特征藝術(shù)大觀[J].藝術(shù)大觀,2019(36):1-2.

[7] 趙文彬.談錫劇的文化底蘊及藝術(shù)特征[J].文藝生活,2021(32):121-122.