李雯靚

（沈陽音樂學院音樂教育學院，遼寧沈陽 110000）

隨著國家愈發(fā)重視人才的全面發(fā)展，高校音樂教育工作也提上了教改日程。而音樂教育有著深刻的教育價值，且在推動民族音樂傳承、藝術教育發(fā)展、優(yōu)化音樂教育質(zhì)量等層面有著不可忽略的關鍵作用?，F(xiàn)階段，高校音樂教育創(chuàng)新正在進行中，是新時期教育事業(yè)發(fā)展的迫切需要和必然要求，所以若想讓高校音樂教育實現(xiàn)與時俱進，必須轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教育理念和課程設置的掣肘，豐富音樂教育中素質(zhì)教育元素，基于文化傳承維度發(fā)展高校音樂教育，構建完善的高校音樂教育體系。

一、素質(zhì)教育背景下的高校音樂教育創(chuàng)新必要性

第一，推進高校音樂教育創(chuàng)新，是現(xiàn)階段教育信息化理念貫徹落實的應有之義。高校音樂教育應融合素質(zhì)教育發(fā)展態(tài)勢，將音樂教育置于高校教育體系的重要位置，確定基礎性學科教育的重要地位，完善素質(zhì)教育及音樂教育等基礎性工作，從而推動學生個性化及多元化發(fā)展。以往的音樂教育模式通常重視理論的傳授，忽略學生音樂鑒賞能力及實踐能力培育。并且，在選課設計與教育手段層面亦采取相對滯后的教育形式。例如，高校部分公選課程尚未面向所有學生開放，同時部分學校尚未增設音樂教育課程，進而造成學生難以受到音樂藝術的熏陶及感染。在素質(zhì)教育背景下，為有效提高學生們音樂藝術鑒賞水平，必須打破理論支撐課堂教學的桎梏，設計多元化及開放性課堂，以此落實高校音樂教育在素質(zhì)教育背景下的改革創(chuàng)新。在此過程中，要立足于以人為本及以學生為中心的原則展開教學設計，但凡桎梏學生思維拓展、限制其自由發(fā)展的教育方法必須進行改革，從而保證學生綜合素質(zhì)的有效提高，切實優(yōu)化素質(zhì)教育創(chuàng)新質(zhì)量。

第二，推動學生音樂素養(yǎng)多元發(fā)展的現(xiàn)實需求。目前，國內(nèi)高校采取的音樂教育模式，普遍相對死板與傳統(tǒng)，致使學生在學習音樂知識中積極性與主動性不足，所以，應不斷深化音樂教育創(chuàng)新，加強學生對音樂的學習熱情，從而有效培養(yǎng)其音樂素養(yǎng)，將素質(zhì)教育落到實處。高校音樂教育不但在加強學生音樂鑒賞能力以及專業(yè)素養(yǎng)等層面有著關鍵作用，亦能提高學生綜合能力?，F(xiàn)階段，較為單一化的教育模式，制約了音樂教育方法及渠道的豐富。而音樂隸屬藝術類課程，大學生普遍是借助音樂感悟及創(chuàng)作理解各類音樂作品，因此學生要基于多維度、多方面及多學科對音樂作品實施全方位解讀，從而深度了解創(chuàng)作者當時所處社會背景、思想情感與專業(yè)樂理知識，從而深刻把握音樂作品內(nèi)涵。在高校音樂教育中，教師可以依托課堂這一媒介，為學生講解音樂理論，傳播民族音樂文化，以此加強學生群體與藝術相關的話劇、文學及繪畫等多領域鑒賞水平，將藝術教育和素質(zhì)教育充分融合，可以消除兩者隔閡及矛盾，推動學生多元化發(fā)展。

二、素質(zhì)教育背景下的高校音樂教育存在的問題

第一，缺乏對素質(zhì)教育中音樂教育的重視。目前，多數(shù)高校在構建專業(yè)課程體系過程中，非音樂專業(yè)通常會將音樂課程界定為選修課。眾所周知，高校設立選修課程的根本目的在于使學生群體可以按照個體興趣愛好選擇所學課程，以此來提升自身藝術素養(yǎng)及綜合素質(zhì)。但是，由于國內(nèi)高校學生對專業(yè)課知識學習的過度關注和重視，其并未正確理解和認知音樂教育在素質(zhì)教育背景下的重要價值。特別是對大一階段來說，其所學課程普遍為基礎性課程，伴隨自身專業(yè)課程學時的不斷增加，多數(shù)大學生并未正確認知學習專業(yè)音樂知識和技能的意義。同時，因為課程內(nèi)容設置較為緊張，多數(shù)大學生無法在復雜繁重的專業(yè)學習中發(fā)展個體興趣愛好，亦難以有目的和有針對性地挑選其感興趣的選修課程。除此之外，高校學生群體在即將畢業(yè)離校時，往往會生成較強的就業(yè)與擇業(yè)壓力，其更希望能夠在自身專業(yè)領域不斷完善與發(fā)展，因此在學習時間和精力的分配層面通常傾向于專業(yè)知識、技能學習。就高?，F(xiàn)階段教育現(xiàn)狀來看，教育工作還存在一定片面性與局限性弊端，而這些對素質(zhì)教育和音樂教育的可持續(xù)發(fā)展均會造成負面影響，同時對學生群體的音樂素質(zhì)及綜合素養(yǎng)有效提高產(chǎn)生影響。

第二，音樂教育方法和模式相對陳舊單一。在以往高校音樂教育過程中，教師所選擇的教育方法和模式通常存在枯燥且單一的問題。在一般狀況下，音樂教師在教授學生專業(yè)知識和音樂技能時，往往會在講臺中利用識譜等形式進行，而后以彈奏演唱為輔助，最終選派學生單獨進行表演。此種以識譜為主的音樂教育模式，通常會限制學生主觀能動性，難以讓學生在課堂中進行自主學習，并且也會弱化學生群體對音樂的學習興趣和熱情。目前，高校音樂教師所運用的教育方法和模式深受應試教育理念影響，側(cè)重于音樂理論內(nèi)容的講授，缺乏對學生群體音樂藝術和思想層面的關注，通常過度注重學生對音樂理論內(nèi)容的掌握程度，忽略音樂素質(zhì)培養(yǎng)及實踐教學。在此種陳舊且單一化的教育方法和模式下，師生關系和地位通常是固化不變的，這對于師生有效交互以及師生關系培養(yǎng)具有反向影響，同時也難以創(chuàng)設愉快與輕松的音樂課堂環(huán)境，無法激發(fā)學生學習音樂知識和技能的主動性。在該教育方法和模式下，學生群體不僅無法深刻領悟音樂藝術內(nèi)涵、深度鑒賞音樂作品，也難以建構對音樂藝術的宏觀認知及價值判斷。

第三，音樂教育課程體系設置缺乏系統(tǒng)性。一是就教育內(nèi)容層面而言，雖然在音樂鑒賞課程建設數(shù)量層面有所增加，切實提高了音樂教育活動的娛樂性。但是，音樂專業(yè)知識的傳授呈現(xiàn)出補充義務教育階段和高中階段音樂知識的趨勢，這一教育內(nèi)容無法滿足當前素質(zhì)教育背景下的高校音樂教育創(chuàng)新發(fā)展需要。素質(zhì)教育背景下的高校音樂教育，要全面考慮大學生們基本特征。一般來說，多數(shù)學生均會具備一定文化底蘊以及藝術鑒賞能力，音樂教師要把專業(yè)知識內(nèi)容以文化形式展開多層面和多維度分析，帶領學生對音樂知識展開深度探索，正確理解和領悟深層次音樂知識，然而現(xiàn)階段高校音樂教育內(nèi)容設置方面還未達到這一要求。同時，部分教師普遍傾向于流行音樂相關內(nèi)容講解，鮮少滲透民族音樂元素，導致學生對于民族文化缺乏了解，也難以感知民族音樂的特殊魅力。二是就課程設置層面而言，高校音樂教育在素質(zhì)教育背景下體現(xiàn)出一定隨意性和盲目性弊端。部分高校在開展音樂素質(zhì)教育中，廣泛存在音樂教師隨意進行教學或者根據(jù)自身興趣愛好設置課程的問題。比如，音樂鑒賞課程學時數(shù)量過多，并且普遍以西方交響樂作品鑒賞為核心，此種課程設置缺乏異性科學性［1］。由于西方音樂僅隸屬音樂藝術形態(tài)的分支，高校學生在音樂知識與技能學習中，并非簡單學習某一既定音樂藝術形態(tài)，而是借助多元化音樂形態(tài)，深刻感知音樂藝術魅力與價值，在此過程中滲透民族音樂元素具有必要性。但現(xiàn)階段，高校相對單一和缺乏系統(tǒng)性的課程設置及教育內(nèi)容，約束了學生群體多元文化知識的學習。

三、素質(zhì)教育背景下的高校音樂教育創(chuàng)新路徑

第一，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教育觀念，積極滲透素質(zhì)教育。當前，以素質(zhì)教育為依托，深化高校音樂及教育創(chuàng)新的核心思想在于音樂教育和素質(zhì)教育理念的有機結合，并推動高校音樂教育觀念朝著科學化及人性化方向轉(zhuǎn)變。所以，教師應在音樂教育中以課程教育要求及學生狀態(tài)為基準，及時轉(zhuǎn)變教育觀念，以此充分滿足高校音樂教育多樣性需求。與此同時，將音樂教育視作高校素質(zhì)教育體系的主要構成內(nèi)容，要落實以音樂元素為媒介、以民族文化為輔導、以素質(zhì)培養(yǎng)為根本的完善化素質(zhì)教育體系，轉(zhuǎn)變以往傾向于培養(yǎng)學生群體音樂技能與技巧的教育觀念。依托全新教育觀念，有效提升學生音樂素質(zhì)，平衡大學生在專業(yè)能力及綜合素質(zhì)層面的發(fā)展，在音樂藝術情感及內(nèi)涵層面推動素質(zhì)教育落到實處。

第二，創(chuàng)新教育方法與模式，培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力。從某種意義上而言，音樂教育即素質(zhì)教育，而后者的主要內(nèi)容便是創(chuàng)新。對于高校學生而言，其在學習音樂知識過程當中，審美能力只是其中小部分，關鍵在于借助音樂知識學習讓學生群體思維獲得全面拓展，唯有如此才能讓學生持續(xù)進行創(chuàng)新。誠然，音樂本身所具備的抽象性與可塑性等特征對于拓展學生群體思維有著重要意義和作用，該特征亦是音樂知識學習可以幫助學生們拓展個體思維的重要原因。一般來說，在學習音樂知識過程中，不同學生針對音樂的感受與見解會有所差異，因此教師應在教育實踐中尊重大學生個人特征與觀點，使其眼界在知識學習過程中實現(xiàn)有效拓展，這不僅是培育并加強學生創(chuàng)新能力的根本源頭，更是提高學生群體音樂創(chuàng)作能力及綜合素質(zhì)的重要路徑。音樂教師在課程教育中，要將學習主動權真正交給學生，使其具備選擇的權利，并借助學生所選擇的音樂內(nèi)容明確其興趣愛好，從而以此為基礎面向?qū)W生加以教育和引導，深度發(fā)掘?qū)W生群體音樂潛能。在音樂教育中，教師可以借助音頻和視頻形式展開教學，此種教育方法與模式能夠直觀且形象地為學生展現(xiàn)音樂知識，并使其在濃厚的教育氛圍烘托下記憶音樂知識，使其可以明確音樂實踐運用模式，并基于自身優(yōu)勢展開音樂學習和交流。在此過程中，教師可以適當加入民族音樂元素，引導學生以民族音樂風格和特征為基準，進行音樂創(chuàng)作，從而在傳承民族音樂的同時，培養(yǎng)學生們創(chuàng)新能力。

第三，完善課程體系的設置，呈現(xiàn)音樂教育魅力。一是以音樂理論為載體融合音樂鑒賞和音樂技能的綜合類公共課程?；趯嵺`教育維度而言，將音樂理論放置在普及性較高的公共課程體系當中單獨開設，所生成的教育效果并不理想，同時也無法滿足高校公選課程的基本特點［2］。如果把綜合類音樂課程和其他專業(yè)課程實施交叉設置，則有助于學生對音樂知識、技能的理解及吸收，從而形成理想化學習效果。綜合類音樂課程作為高校音樂公共課程體系當中極具特色的課程，該課程是以學生群體知識需求及興趣愛好為基準而設置的，其本質(zhì)目的在于讓學生在一段時間內(nèi)掌握豐富的音樂知識，與此同時在音樂課堂中落實理論內(nèi)容與實踐應用的有機結合。二是以實踐活動為導向的音樂表演、音樂技能與音樂活動等課程。普及性的高校聲樂課程和樂器技能課程。在此類課程教學中，高校音樂教師所承載的核心任務在于把復雜化、多元化的音樂知識加以簡單化處理。創(chuàng)作表演類音樂課程。此類課程有利于加強學生創(chuàng)造力與想象力，所以學校方面可以將學生專業(yè)背景作為著眼點，設置相應音樂課程。比如，對于傳播學專業(yè)來說，學校可以開設廣告音樂課程，而對于計算機專業(yè)則可以開設多媒體音樂制作等課程。借助創(chuàng)作表演類課程知識教學，讓學生獲得更加多元的音樂體驗，從而對音樂產(chǎn)生深層次了解及掌握。多元化音樂鑒賞課程。在素質(zhì)教育背景下，高校要以多元文化為導向，增設音樂鑒賞課程，讓學生充分了解和鑒賞豐富多元的音樂文化與音樂藝術。在該過程當中，音樂教師應重視以審美為核心，正確甄別參差不齊的各類音樂文化資源，基于學生對音樂藝術和文化的興趣愛好擇選課程內(nèi)容，并適當滲透民族音樂元素，加強學生群體音樂藝術及民族音樂鑒賞能力。

第四，傳承和發(fā)展民族文化，實施音樂素質(zhì)教育?；谝魳防碚擃I域的貢獻來說，孔子對音樂的影響十分深刻且具有一定政治性作用。通過后人不斷傳承和完善，現(xiàn)已生成獨立的體系模式，對于后世音樂理論發(fā)展有著重要價值。老子所提倡的音樂思想強調(diào)恬淡及平和，此種音樂思想亦是孔子音樂思想當中不可或缺的內(nèi)容。誠然，儒家學者在音樂思想方面較為關注其功利性和政治性，對于音樂本質(zhì)層面的藝術價值并未進行過多論述。音樂作為特殊的藝術表現(xiàn)形態(tài)，若忽略音樂本身所具備的特殊屬性和內(nèi)在精神內(nèi)涵，便會將音樂變成維護統(tǒng)治階級切身利益與承載信息的工具。盡管可以有效實現(xiàn)政治教育意義和作用，但因為音樂無法根據(jù)自身狀況發(fā)展，會逐漸成為一種藝術審美缺陷。而道家在音樂方面強調(diào)五色令人目盲、令人耳聾的思想，此種思想觀點和道家所主張的平淡思想具有一致性。在儒家思想和道家思想互相融合整合的當下，二者文化內(nèi)容逐漸演變?yōu)槲覈褡鍌鹘y(tǒng)文化中的兩大體系，而高校音樂教育作為藝術教育體系的基礎力量和主要內(nèi)容，在教育實踐中其既具有藝術教育屬性，也需要借助音樂和其他課程的互相融合，充分發(fā)揮凈化和感化學生群體心靈的育人成效?；谡軐W維度而言，我國民族音樂文化具有博大精深和源遠流長的特點，在音樂教育中應在發(fā)揮其教化作用的同時，適當呈現(xiàn)民族文化與禮儀，切實發(fā)揮民族音樂文化實力及社會約束力。在素質(zhì)教育背景下，教師應重視傳承與發(fā)展民族文化，在課堂教育中引進民族音樂作品。以《春江花月夜》為例，該作品在民間已然廣泛流傳，且在不斷傳承和發(fā)展進程中，這首作品也獲得更為廣闊的舞臺，并在民眾視野中成為國家著名的民族古典樂曲［3］?！洞航ㄔ乱埂芬哺木幊梢皇酌褡骞诺渎晿?作品，聲樂教師要引導學生基于抒情視角分析該作品，并進行適當探討。這些多樣化分析和探討可以打開學生們視野，使其體驗更為豐富的音樂知識，打破以往被音樂作品自身內(nèi)容的桎梏，基于音樂審美維度對音樂作品進行理解和內(nèi)容呈現(xiàn)。誠然，在《春江花月夜》當中，其涵蓋的音樂內(nèi)容并非簡單的音符互相結合，其更是情感與思想的真實流露，能夠充分呈現(xiàn)作者創(chuàng)作中的心理變化動態(tài)，此種音樂內(nèi)容的融合可以為學生，甚至音樂作品提供全新體驗。聲樂教師在講析《春江花月夜》這 首演唱作品時，可以使學生身臨其境地體驗作品思想情感及內(nèi)涵，使其感知春江花月夜的特殊美感，以演唱 的形式，把景色真正展現(xiàn)在學生面前，建構色彩柔和的藝術畫面，讓學生獲得暢快且輕松的體驗，從而在提高其音樂鑒賞能力及綜合素養(yǎng)的同時，傳承和發(fā)展民族音樂文化。

四、結語

綜上所述，國內(nèi)教育模式持續(xù)更新和變化，素質(zhì)教育已經(jīng)深入高校教育的各環(huán)節(jié)中。音樂教育作為教育體系的主要構成，學校應重視加強學生綜合素質(zhì)，以素質(zhì)教育為依托創(chuàng)新音樂教育，在傳承民族音樂的同時，提升學生音樂素養(yǎng)。