余 樂

（把拙堂，景德鎮(zhèn)，333000）

1 在瓷面上表現(xiàn)文人畫的可能性

1.1 繪畫工具相同

在瓷面上表現(xiàn)文人畫的第一個可能性就是陶瓷的繪畫工具和國畫工具是一樣，都是用毛筆。毛筆是我國特有的書寫方式，自有彩陶開始以來。原始人們則開始運用早期的毛筆沾上礦物質(zhì)顏料在彩陶上作畫。隨著竹簡書寫和絹本書寫開始以后，毛筆得到迅速的發(fā)展。從漢朝造紙術(shù)發(fā)展以后，毛筆則更加的成熟，因此毛筆成為我國主要的書寫工具。這種書寫方法一直延續(xù)至今，這也是其他國家不具備。除中國外有少部分用毛筆書寫的國家，至今來說也就是日本、韓國等少數(shù)國家也采用毛筆書寫文字。毛筆這也是我們國家優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，因此，在宣紙上畫中國文人畫，用到的是毛筆，在瓷面上繪制文人畫，用到的也是毛筆。繪畫工具的相同，為在瓷面上表現(xiàn)文人畫提供了第一個可能性。

1.2 具有和宣紙絹布質(zhì)地相似的胚胎

中國畫的表現(xiàn)材質(zhì)，在最早的時候是在絹布和錦帛上描繪，比如最早的國畫是帛畫，也就是《人物御龍圖》和《人物龍鳳圖》兩件作品是早期的中國畫。隨著發(fā)展，宣紙和絹布逐漸是我國中國畫的主要表現(xiàn)材質(zhì)。宣紙主要是以白色為主，絹布以赭石顏色為主。而這種宣紙和絹布的質(zhì)地，在瓷面上也可以做到，比如景德鎮(zhèn)的陶瓷就非常的潔白，具有白如玉的美譽之稱，景德鎮(zhèn)瓷質(zhì)天然的白為中國文人畫在瓷面上作畫提供了第二個可能性。胚胎的顏色除了制作潔白的瓷面之外，還可以根據(jù)釉水調(diào)配出絹本顏色。因此，陶瓷質(zhì)地的色澤效果可以為中國文人畫提供質(zhì)地的優(yōu)良選擇，還有則是陶瓷坯體是非常容易上手繪制的一種質(zhì)地，比如他有釉上和釉中之分，表現(xiàn)釉下作品則是在泥坯上進行描繪，他所繪制的感覺略微和宣紙有點差別，但掌握泥性和料性之后則可以很好地在坯面上施展。而吹上釉的坯體則稱之為釉中，在釉中上描繪中國文人畫則更加舒適，下筆的感覺基本和宣紙相同，表現(xiàn)中國文人畫的陶瓷藝術(shù)家更多的選擇釉中表現(xiàn)。

1.3 有著龐大的知識分子藝術(shù)家群體

在陶瓷上表現(xiàn)文人畫的第三個可能性則是景德鎮(zhèn)人才眾多，包括外來藝術(shù)家來到景德鎮(zhèn)創(chuàng)作的群體，有一大部分是有知識的知識分子群體，這個群體有豐富的文化修養(yǎng)和高深的藝術(shù)造詣，因為他們所描繪的作品具有文人氣息。比如以景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)為代表的師生群體，他們是受過系統(tǒng)的高等教育，有一定的文化知識，他們所創(chuàng)作的作品就與民間圖案式的裝飾有很大的不同，具有明顯的文人氣息和院校風(fēng)格。另一支則是景德鎮(zhèn)為代表的陶瓷世家，比如珠山八友的后代，他們也有一定的文人特性，因為他們受到良好的陶瓷傳承和教育，因此在創(chuàng)作中也有不俗的效果，另外一支則是從外地來的藝術(shù)家群體，大多也是高校的教授，他們也熱衷于在陶瓷上表現(xiàn)文人化的作品特點。

2 瓷面上表現(xiàn)文人畫的優(yōu)點

2.1 容易保存

在瓷面上表現(xiàn)文人畫的第一大優(yōu)點就是容易保存，比如早期的流傳下來的中國畫作品，其實很多在沒有妥善地保存下遭到破壞，雖然中國繪畫可以有修復(fù)修補的過程，但仍然有些優(yōu)秀的中國文人畫作品沒能保存下來，這就是宣紙和絹布不容易保存的缺點。即使一些作品經(jīng)過搶救性的恢復(fù)和修復(fù)之后，仍然無法以最初的原貌相比。而陶瓷則不同，陶瓷歷經(jīng)千年都不容易腐化，比如出土的元青花以及明青花，在出土之后依然非常的完美，如剛出窯的嶄新效果。這就使得當(dāng)代更多的文人畫家熱衷于用陶瓷表現(xiàn)自己的作品，因為這樣的作品更方便保存，也能將自己的藝術(shù)成就流傳下去。在瓷面上創(chuàng)作的文人畫作品，尤其是青花釉里紅，這種屬于釉下的作品，是經(jīng)過1300 度燒成，在釉的下面，無論風(fēng)吹雨打、陽光照射，它都不會產(chǎn)生顏色上的變化，即使埋在土層里也不容易被氧化。只要這件作品不破損，它則可以傳承千年甚至萬年而不腐，這就方便了我國優(yōu)秀陶瓷文人青花釉里紅作品得以保存，為后世留下豐富的文化遺產(chǎn)。

2.2 完善的制瓷流程

在瓷面上表現(xiàn)文人畫的第二大優(yōu)點就是景德鎮(zhèn)擁有完善的制瓷流程。在景德鎮(zhèn)，制瓷工序有72 道之說，因此，完善的制瓷工藝有保障，為便捷文人藝術(shù)家創(chuàng)作提供了很好的技術(shù)。比如外來藝術(shù)藝術(shù)家群體，他們在不了解72 道制瓷工藝的情況下，也能進行自己的文人畫創(chuàng)作。因為景德鎮(zhèn)成熟的制瓷工藝，把各個制作過程都分解化，如果你想創(chuàng)作一件作品，您只要購買到現(xiàn)成的坯胎，不需要創(chuàng)作者去制作坯胎和考慮成型的問題，不需要拉坯、修坯等繁雜的過程。只要會畫，其余工序交給專業(yè)的師傅。當(dāng)你買到完整的坯體，就可以描繪釉下創(chuàng)作。還可以請人施上釉水進行釉上創(chuàng)作。創(chuàng)作之后也有專門的燒制、燒制師傅幫你燒制。因此，完整的制瓷工藝為文人畫創(chuàng)作提供了技術(shù)。這方便的繪制工藝吸引著更多的外來藝術(shù)家進行文人畫創(chuàng)作，這就為景德鎮(zhèn)文人畫的創(chuàng)作提供了廣袤的人才，也讓景德鎮(zhèn)青花釉里紅的表現(xiàn)方式得到了多方面的藝術(shù)群體。

3 青花釉里紅對表現(xiàn)文人花鳥畫的幾點優(yōu)勢

在光的三種顏色中紅藍分別處于可見光的兩極，當(dāng)這兩辨識度極高的色彩碰撞交融時，會給人強烈的視覺沖擊，在腦海中留下深刻印象。這也是為什么商業(yè)品牌都愛用這兩種色彩打造品牌形象，人們的目光總會被這種經(jīng)典配色所吸引。其實，早在幾百年前的元末明初國人就讀懂了這種精妙配色，并將其運用在瓷器上，燒制出優(yōu)雅別致、亮眼吸睛、得天獨厚、且別具特色的瓷種——青花釉里紅。青花釉里紅俗稱青花加紫，它是由青花和釉里紅兩種工藝共同裝飾而成的釉下彩瓷器、青花與釉里紅相互滲透，渾然一體，使裝點的瓷器既保留了青花的幽靜素雅，又有著釉里紅獨特的絢爛熱烈，即淡雅與明艷于一身，青花釉里紅的魅力難以抵擋。但青花和釉里紅是兩個對窯溫與氣氛要求完全不同的品類，青花的燒成溫度大約在1300 攝氏度左右，而釉里紅會更加苛刻一些，窯溫需控制在1250 到1280 攝氏度以內(nèi)，否則成品不是偏灰偏黑，就是直接褪色了。正所謂美麗的東西總也來之不易，國人燒制青花釉里紅之路那是相當(dāng)坎坷，即便是經(jīng)驗豐富的窯工，也難保青花釉里紅的燒成，歷史上真正燒的好的青花釉里紅也都不多。

3.1 釉下彩繪顏料的水墨質(zhì)感性

青花釉里紅對于表現(xiàn)文人花鳥畫的第一大優(yōu)點則是釉下彩繪的顏料和創(chuàng)作中國畫的水墨具有相同的質(zhì)感，都是通過用水來調(diào)配和稀釋。比如青花顏料和釉里紅顏料都是可以用水直接稀釋和調(diào)配，它經(jīng)過稀釋和調(diào)配之后狀態(tài)就和水墨一樣。再加上描繪工具也是毛筆，因此它很方便知識分子群體創(chuàng)作，它也便捷外來藝術(shù)家在不懂工藝的情況下，很快速的掌握釉下青花料和釉里紅顏料料性，可以很快地進行作品實踐創(chuàng)作。

3.2 青花和釉里紅色澤上的完美搭配

青花釉里紅對表現(xiàn)文人花鳥畫的第二大優(yōu)點則是青花顏料和釉里紅顏料在色澤上可以有做到完美的搭配。青花釉里紅在經(jīng)過高溫?zé)浦螅苄纬扇N顏色，第一則是青花藍，第二是釉里紅的紅色，它的紅色是具有變化的，不是單一的，而是豐富的，紅中泛綠或者綠中泛紅。因此，它在色澤上不但可以表現(xiàn)水墨的效果，也可以表現(xiàn)豐富顏色的文人畫特色。比如吳昌碩的文人畫花鳥，就是擺脫了以水墨表現(xiàn)文人畫特點的極限，而是大膽的采用豐富的大紅大綠、大紫等顏色，恰好釉里青花釉里紅在色澤上可以做到這一點，只要經(jīng)過青花釉里紅創(chuàng)作者巧妙的搭配，則能形成非常協(xié)調(diào)的色彩效果。青花釉里紅除了在色澤上有完美的搭配，還有則是釉里紅在燒制之后能夠讓人產(chǎn)生意想不到的效果，就是釉里紅會小面積的流動和產(chǎn)生不一樣的紅綠搭配。因為釉里紅在高溫?zé)浦?，紅中會泛局部的綠色，所以這也是讓青花釉里紅創(chuàng)作者最著迷的地方，它不但是主觀意識的創(chuàng)作，也是窯火的創(chuàng)作。

4 具有文人氣息的花鳥畫采用青花釉里紅裝飾的意義

4.1 增加了青花釉里紅的裝飾題材

青花釉里紅自元末明初創(chuàng)燒以來，它的裝飾形式主要以圖案式的裝飾效果，比如與四方連續(xù)的循環(huán)裝飾特點，它的裝飾題材是纏枝蓮為主。以青花勾勒線條和描繪輪廓，在花朵中點綴釉里紅，這主要也是比較傳統(tǒng)式的裝飾性紋樣為主。而通過具有文人氣息的花鳥畫，開始采用青花釉里紅創(chuàng)作之后，這就增加了青花釉里紅的裝飾題材，讓青花釉里紅的裝飾不再是以傳統(tǒng)的圖案式為主，開始有了更多的裝飾題材和裝飾紋樣。比如文人花鳥畫就是近當(dāng)代青花釉里紅的重要裝飾之一?；B畫中有精細的工筆，也有粗獷的大寫意，還有工寫結(jié)合的作品呈現(xiàn)，這無疑增加了青花釉里紅的裝飾題材。

4.2 知識分子陶瓷藝術(shù)家群體有了施展的新材料

在我國藝術(shù)家群體中，自古以來就有不同的派別和不同的師承關(guān)系，比如自唐宋以來，繪畫方式則分南北。自宋朝也開創(chuàng)了院體畫和文人畫，以及職業(yè)畫家和民間畫家，他們的繪畫方式和題材都不同，所表現(xiàn)的意義也各不相同。當(dāng)代知識分子陶瓷藝術(shù)家主要是以高校學(xué)院派為主，他們早期主要是在宣紙上進行創(chuàng)作，但隨著我國經(jīng)濟的發(fā)展和景德鎮(zhèn)對外宣傳的推廣加強，讓更多藝術(shù)家來到了景德鎮(zhèn)進行創(chuàng)作，因為景德鎮(zhèn)自古以來就有“匠從八方來，器成天下走”的這樣一個面貌，這讓眾多知識分子藝術(shù)家群體有了新的材料進行創(chuàng)造自己的文人畫。在陶瓷上創(chuàng)作中國中國畫，可以說是知識分子群體的一種新體驗和新挑戰(zhàn)，因為它和宣紙可以說是有一定的差別，所以他們熱衷于運用新材料表現(xiàn)自己的作品。

4.3 為青花釉里紅藏家提供了更多的選擇

具有文人氣息的花鳥畫，運用青花釉里紅裝飾之后，從此青花釉里紅就多出了一種裝飾形式，讓青花釉里紅的藝術(shù)價值不斷提高，這也豐富了釉里紅的裝飾形式。這就直接為青花釉里紅愛好者和收藏者提供了對藏品的選擇，也豐富了自己的藏品風(fēng)格和藏品內(nèi)容。他們在選擇產(chǎn)品的過程中，不再局限于只能選擇到傳統(tǒng)的青花釉里紅裝飾，而是可以選擇更多具有創(chuàng)作者個人風(fēng)格的作品，這也豐富了青花釉里紅的市場和我國藝術(shù)市場。