⊙李磊 [四川大學(xué)文學(xué)與新聞學(xué)院,成都 610000]
歲月將盡,歷史卻未見(jiàn)前景。我們固然缺乏一種大禍臨頭的末日情懷,也未曾寄望神跡,產(chǎn)生任何對(duì)新生紀(jì)元的無(wú)端憧憬。面向未來(lái),我們無(wú)法產(chǎn)生任何未來(lái)感。
——詹明信《晚期資本主義的文化邏輯》
這是世界結(jié)束的方式
不是砰的一聲
而是噓的一聲
——T·S 艾略特《空心人》
回望20 世紀(jì)——這個(gè)以賽亞·柏林口中“西方歷史中最可怕的世紀(jì)”,意大利導(dǎo)演朱塞佩·托爾納托雷(Giuseppe Tornatore)在《海上鋼琴師》這部“雅致的寓言”里將歷史所有的撕裂、迷惘、痛苦、唏噓……用一聲“砰”的爆炸作結(jié)。作為20 世紀(jì)歷史的“文本征象”,《海上鋼琴師》將“整個(gè)歷史的被壓抑和被淹沒(méi)的現(xiàn)實(shí)”重現(xiàn)于“弗吉尼亞號(hào)”郵輪這一漂浮的空間。主人公1900 在這不為人知的隅落里窺見(jiàn)了歷史的“充分言語(yǔ)”之后,選擇了和“永遠(yuǎn)看不到盡頭、無(wú)法把握”的陸地的永恒對(duì)峙。
電影《海上鋼琴師》是朱塞佩·托爾納托雷的“時(shí)空三部曲”之一,改編自作家亞利桑德羅·巴里克的文學(xué)劇本《1900:獨(dú)白》,主要講述了“弗吉尼亞號(hào)”郵輪上棄嬰1900 的海上傳奇。主人公1900 于20 世紀(jì)的第一天被遺棄在郵輪的鋼琴上,沒(méi)有人知曉他的身份,不知道來(lái)處亦不知道他要去向哪里。他的人生只存在于一艘來(lái)回飄蕩于陸地之間的船上,與音樂(lè)和大海為伴,生命的痕跡只承載于琴聲中。
如??滤裕骸皞€(gè)人及其身份和特性是權(quán)力關(guān)系對(duì)身體、運(yùn)動(dòng)、欲望、力量施展作用的產(chǎn)物?!比欢娪爸械?900 卻不存在于這樣的“權(quán)力抓籠”里,他更像一個(gè)處在權(quán)力系統(tǒng)之外的“預(yù)先給定實(shí)體”。1900 是一個(gè)棄嬰,父母不曾露面,出生在大海上,他不是任何一個(gè)國(guó)家的屬民,沒(méi)有出生證明,也不存在于任何一份權(quán)力性質(zhì)的文件里。即使多次被乘客舉報(bào),但是移民局的辦公人員從來(lái)沒(méi)有找到過(guò)他,甚至1900 自己也并未找到過(guò)自己。在拉康看來(lái),“眼睛作為人的自我感的真正來(lái)源”,只有人開(kāi)始認(rèn)同自身的鏡像并從鏡像里獲得自身的整體感之后,“自我的生命便才在一個(gè)誤解的跡象之下開(kāi)始”。電影中的1900 一直在凝視,但是1900 在人來(lái)人往的“弗吉尼亞號(hào)”郵輪上從未真正發(fā)現(xiàn)過(guò)任何一面屬于自己的“鏡子”,亦沒(méi)有人可以作為他的鏡像。盡管他在演奏鋼琴的時(shí)候看過(guò)那么多雙眼睛,窺見(jiàn)過(guò)那么多人的苦難、欲望、虛偽、罪惡……但是這么多雙眼睛沒(méi)有哪一雙與他相似,可以照見(jiàn)自己的生命。他多少次凝視大海,可是正像他自己所說(shuō)“在海上聽(tīng)不見(jiàn)大海”。波濤不定的大海只是承載著他的生命,對(duì)大海的凝視正是他對(duì)自身存在的凝視,但是卻沒(méi)有任何供他觀照自身的征象,他只是一個(gè)漂浮、空洞的能指。從這一岸到另一岸,不屬于陸地,他也從未踏上陸地。1900 只是被大海駝?shì)d著途徑自己的生命,路過(guò)每一個(gè)碼頭,卻永遠(yuǎn)無(wú)法靠岸。
在拉康的精神分析中,人類現(xiàn)實(shí)分為三個(gè)階段:鏡像階段、象征階段和現(xiàn)實(shí)階段。鏡像階段緊依象征階段,這兩個(gè)階段分別由母親和父親帶領(lǐng)完成。由父親領(lǐng)導(dǎo)完成的“象征界是由能指主控的疆界——涉及語(yǔ)言,以及由文化形成的機(jī)構(gòu)和意義。簡(jiǎn)言之,在象征界的領(lǐng)域內(nèi),我們只有通過(guò)‘語(yǔ)言’才能穿越自如。也正是在這個(gè)區(qū)域內(nèi),法律得以形成,壓抑被強(qiáng)化,某些程式被秩序化,這樣,我們才能進(jìn)行交流,并作為社會(huì)秩序一部分發(fā)揮作用理論中同樣”。也就是說(shuō),一個(gè)人只有在習(xí)得語(yǔ)言之后,才能進(jìn)入語(yǔ)言所代表的社會(huì)領(lǐng)域,才能造就主體,開(kāi)始接受并認(rèn)同“父法”。一旦語(yǔ)言分裂,主體也將成為“一個(gè)從根本上被分裂的實(shí)體……分裂到連他自己都不知道要什么的程度”。在電影《海上鋼琴師》中,1900 無(wú)法找到自己的原因則更為復(fù)雜。1900 被鍋爐工丹尼收養(yǎng),丹尼是他名義上的父親,但是丹尼在他的成長(zhǎng)中更多扮演的是“母親”的角色,養(yǎng)育他,而且早早地死去。可以說(shuō)在1900 自我實(shí)現(xiàn)的過(guò)程中,鏡像階段和象征階段完全是混亂的。更為奇特的是就連他的語(yǔ)言也是混亂的,丹尼教1900識(shí)字讀書(shū),但是1900 識(shí)字的來(lái)源是賽馬報(bào)道,那些花哨的馬匹代稱帶給1900 的是指稱的混亂,比如“媽媽是一種馬”。從這個(gè)角度來(lái)看,他在語(yǔ)言上也是一個(gè)“孤兒”,因?yàn)槟赣H這一能指是空的,也沒(méi)有來(lái)自父親的語(yǔ)言和“父法”秩序可供他獲得自身的律法。1900 所獲得的混亂語(yǔ)言,就意味著他作為一個(gè)不可能的主體根本無(wú)法進(jìn)入社會(huì)領(lǐng)域。所以在電影中,1900 也拒斥任何社會(huì)秩序,當(dāng)船長(zhǎng)試圖規(guī)訓(xùn)他時(shí),告訴他越界了,1900 回答道:“去他的規(guī)則。”
1900 拒斥規(guī)則的訓(xùn)導(dǎo),意味著他對(duì)涉入公共生活、公共領(lǐng)域的拒斥,同樣意味著他政治生命的空無(wú),因?yàn)椤爸挥袇⑴c公共生活,只有進(jìn)入公共領(lǐng)域……人才能獲得一種特殊的只屬于人的政治生命”。政治生命上的赤裸似乎是1900 命中注定如此,他生在一艘來(lái)往于陸地之間的船上,不屬于任何國(guó)度。在阿甘本看來(lái)“出生立刻變成民族,以至于兩者之間沒(méi)有任何分隔之間隙”,而1900 他無(wú)法從出生本身獲得任何國(guó)度的主權(quán),同時(shí)也意味著他無(wú)法獲得任何一種政治共同體的收納。游離于政治共同體之外,無(wú)法受到任何政治秩序和律法的保護(hù),這種赤裸的生命狀態(tài)同時(shí)也宣告了1900 語(yǔ)言和言談的喪失,因?yàn)樽詠喞锸慷嗟乱詠?lái),人就被定義為有權(quán)利說(shuō)話和思考的存在者,“人權(quán)的喪失,就會(huì)導(dǎo)致言談的喪失”。所以在電影《海上鋼琴師》中,承載1900 語(yǔ)言的只能是音樂(lè)。音樂(lè)作為他的表達(dá),他的所有思考和言語(yǔ)只存在于高高低低的音符中。他永遠(yuǎn)無(wú)法用語(yǔ)言和人真正的交流,就像在電影中,他多次給別人打電話想要交流換回的只是咒罵、驚恐。
可以說(shuō)1900 就如同一個(gè)赤裸的人一般,無(wú)論是在社會(huì)公共生活中還是在政治生命上,他都是一個(gè)赤裸的人。馬克思從社會(huì)經(jīng)濟(jì)層面認(rèn)為:“人的本質(zhì)必須被歸結(jié)為這種絕對(duì)的赤裸(貧困),這樣它才能夠從自身產(chǎn)生出它內(nèi)部的豐富性?!倍娪啊逗I箱撉賻煛分?,1900 生命的赤裸之內(nèi)部豐富性正在于“個(gè)人同歷史的復(fù)雜關(guān)系而得到的真實(shí)歷史”,以及1900生命的赤裸狀態(tài)所寓含的歷史充分言語(yǔ)。電影《海上鋼琴師》中時(shí)序正處于19 世紀(jì)和20 世紀(jì)之交,這個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)是資本主義生產(chǎn)方式發(fā)生重大變革的節(jié)點(diǎn),也就是古典時(shí)期的“市場(chǎng)資本主義”與列寧所定義的帝國(guó)主義的“壟斷資本主義”的交替間。在古典時(shí)期的“市場(chǎng)資本主義”階段,古老的、象征的、前資本主義社會(huì)的世界迅速被金錢的物化力量馴服,“金錢是一種新的歷史經(jīng)驗(yàn),一種新的社會(huì)形式,它產(chǎn)生了一種獨(dú)特的壓力和焦慮,引出了新的災(zāi)難和歡樂(lè)”。所以在電影中那個(gè)著名的“斗琴”片段里,當(dāng)杰利彈琴時(shí),1900 失魂落魄,他無(wú)法抑制住自己的淚水。別人問(wèn)1900 為什么哭,他說(shuō)自己也不知道為什么就是想哭。1900 他并非真正地被音樂(lè)感動(dòng),而是因?yàn)樗诮芾麧M身的珠光寶氣中迅速被擊潰了。因?yàn)樗谇俾曋新?tīng)不到世界的組織和秩序,只感受到了那輕快如同“撫摸女人肌膚”一般的音符所傳達(dá)出的輕佻,一種時(shí)代的輕佻與空洞。而在即將到來(lái)的新世紀(jì)里,“弗吉尼亞號(hào)”郵輪外的世界上正在分崩離析。兩次世界大戰(zhàn)的戰(zhàn)火讓舊大陸分崩離析,新大陸的自由女神能否為飽受戰(zhàn)火摧殘、精神崩潰的世人提供答案,驅(qū)散人們內(nèi)心的陰霾?1900 不知道,所以他選擇留在船上,在此岸與彼岸間徘徊,但是他清楚得知道哪一個(gè)人會(huì)最先看到紐約港口的自由女神像,因?yàn)樗聪ご厦總€(gè)人的苦痛與渴望。1900 只是觀望,保持著對(duì)一種無(wú)法把握的未來(lái)感的警惕。真正遺棄1900 的并非他的生身父母,他只是被時(shí)代忘記,被一個(gè)新的卻無(wú)法用理性、經(jīng)驗(yàn)來(lái)衡量的時(shí)代忘記。在被新的時(shí)代忘記的同時(shí),1900 也自覺(jué)地對(duì)其保持抗拒之姿,他選擇作為那個(gè)故去的時(shí)代的遺物把自己停留在蒸汽船“弗吉尼亞號(hào)”上。1900 是一個(gè)時(shí)代的棄兒,也是另一個(gè)時(shí)代的孤兒。
在西方文化傳統(tǒng)里,大海孕育著神話和迷津?;薨挡幻鞯拇蠛;蚴亲屓税炎陨斫唤o命運(yùn)的不確定性,或是意味著拯救和凈化。而在電影《海上鋼琴師》里,大海這片無(wú)限的空間意象則無(wú)關(guān)拯救和凈化,甚至它更多的隱喻著某種“確定性”——一種自然空間在資本主義物化力量面前被不斷摧毀和破碎的確定。或者說(shuō)電影《海上鋼琴師》中,大海這一空間意象本來(lái)就是作為資本主義空間關(guān)系破碎與表達(dá)危機(jī)的電影呈現(xiàn)。
在電影中,1900 只在大海上演奏,即使暴風(fēng)襲來(lái),波濤翻涌,他也能在音樂(lè)中找到平衡。1900 拒絕上岸,因?yàn)閷?duì)他來(lái)說(shuō)在船上“世界就在他身邊,一次只有兩千人”,這是他能夠把握的世界,而“陸地是太大的船,看不到盡頭”?!案ゼ醽喬?hào)”郵輪對(duì)于1900 來(lái)說(shuō)就是他最后的記憶和經(jīng)驗(yàn)堡壘。在工業(yè)文明進(jìn)程達(dá)到鼎盛的20 世紀(jì)初期,資本主義自身的空間關(guān)系和生產(chǎn)模式也在急劇變化??臻g上的無(wú)限擴(kuò)張意味著無(wú)限的財(cái)富和希望,所以對(duì)于“弗吉尼亞號(hào)”郵輪的乘客來(lái)說(shuō),登上這艘船的舷梯就意味他們踏上了通向一片充滿希望與財(cái)富的國(guó)度的途中。船上那些破產(chǎn)的人、私奔的人、逃難的人……他們整日守在甲板上,就是為了穿過(guò)海上迷霧看見(jiàn)自由女神高舉的燈塔。自由女神像底座上的銘文像是在彼岸遠(yuǎn)遠(yuǎn)地呼喚著他們一樣,“把你們疲憊的人,你們貧窮的人,你們渴望呼吸自由空氣的人,都給我;那些無(wú)家可歸的人,飽經(jīng)風(fēng)浪的人,都送來(lái)。金色的大門旁,我要為他們把燈高舉”。然而,新的大陸雖然可以提供一切滿足人們白日夢(mèng)的敘事產(chǎn)品,但是面對(duì)這片未知大陸,人們卻沒(méi)有任何認(rèn)識(shí)和經(jīng)驗(yàn)可以涵蓋未知生活的快樂(lè)、記憶、痛苦和欲望。
空間上的擴(kuò)張同樣意味著空間經(jīng)驗(yàn)和關(guān)系的破碎、重組。在詹明信看來(lái),在資本生產(chǎn)的原動(dòng)力導(dǎo)致的這種破碎空間關(guān)系下,現(xiàn)代主義是作為壟斷資本主義的審美補(bǔ)償機(jī)制而產(chǎn)生的。因?yàn)樵谶@種破碎空間關(guān)系下,原來(lái)語(yǔ)言的能指和所指之間的穩(wěn)定性結(jié)構(gòu)關(guān)系因?yàn)闊o(wú)法表達(dá)新的歷史經(jīng)驗(yàn)而支離破碎了,這一時(shí)期的文化“開(kāi)始把曾經(jīng)為現(xiàn)實(shí)主義提供了客體參照的經(jīng)驗(yàn)棄置一旁,從而導(dǎo)入一種新的歷史經(jīng)驗(yàn),即符號(hào)本身和文化仿佛有一種流動(dòng)的半自主性”。就像波德萊爾筆下的現(xiàn)代主義英雄一樣,他們?cè)诮诸^游蕩、避難,而1900 選擇游蕩在大海上避難?!案ゼ醽喬?hào)”郵輪對(duì)于1900 而言是唯一和最后儲(chǔ)存著記憶和經(jīng)驗(yàn)的避難所,在這里語(yǔ)言的能指和所指的結(jié)構(gòu)關(guān)系尚未被作為資本主義生產(chǎn)動(dòng)力的“物化力量”分崩離析。在船上1900 的“語(yǔ)言”是有日常經(jīng)驗(yàn)、參照物來(lái)作為參符的。所以在大海上,在船上,1900 可以用琴鍵來(lái)訴說(shuō)一切,就像他可以在聽(tīng)取每一個(gè)人的故事之后根據(jù)每個(gè)人的遭際來(lái)演奏,但是,陸地對(duì)1900 來(lái)說(shuō)“是一艘太大的船,一個(gè)太漂亮的女人,一段太長(zhǎng)的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一種我不會(huì)創(chuàng)作的音樂(lè)”,是他永遠(yuǎn)無(wú)法把握的存在。
大海作為一種空間上的間隔,它同時(shí)也體現(xiàn)著一種雙重特性,就像詹明信所說(shuō):“它是邊界和裝飾性界限,但也是一條高速公路?!痹陔娪爸?,大海作為一種邊界,使得1900 始終和陸地保持著距離,但是在遠(yuǎn)離、觀望陸地的同時(shí),他也獲得了不同的空間視角和體驗(yàn)。電影里,1900 總是觀察著所路過(guò)的城市,當(dāng)他細(xì)致描繪新奧爾良“三月的時(shí)候,總有一個(gè)下午,在你期待的時(shí)候。一屋頂?shù)臒熿F彌漫在街燈周圍,柵欄像是一把白色的劍,房子沒(méi)有了屋頂,樹(shù)枝沒(méi)有了枝丫,圣路易斯教堂沒(méi)有了尖頂,路人沒(méi)有了腦袋。從頸部所有的都消失了,在杰克遜廣場(chǎng)上所見(jiàn)的,是一對(duì)對(duì)的無(wú)頭尸,相互問(wèn)候著……”這種細(xì)致甚至讓好友康恩懷疑他真的下過(guò)船。這正是大海這一具有雙重特性空間的吊詭之處,大海既作為邊界隔絕大陸同時(shí)也連接大陸,它是“帝國(guó)主義借以將其分散的立足點(diǎn)和前哨聚集在一起的因素,通過(guò)這些立足點(diǎn)和前哨,它能慢慢地實(shí)現(xiàn)有時(shí)狂暴有時(shí)安靜而惡毒地向地球上前資本主義外圍地帶滲透”。大海之所以是“立足點(diǎn)和前哨”就在于它在摧毀人們舊有經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)它也提供著經(jīng)驗(yàn),在破碎空間的同時(shí)也為人們提供著空間的視角讓人們?nèi)ジ兄粗目臻g,去適應(yīng)被資本力量所異化的現(xiàn)實(shí)。就像電影里那個(gè)極具象征意味的“凝視”鏡頭——當(dāng)1900 站在舷梯上望向陸地時(shí)眼睛里滿是高樓大廈、向著天空噴涌的煙囪。這是他離陸地最近的一次,這個(gè)鏡頭里似乎“望不到盡頭”的陸地一下子讓他看到了盡頭,同時(shí)他也看到了自己上岸后的命運(yùn)一般。他說(shuō):“陸上的人喜歡尋根問(wèn)底,虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的姍姍來(lái)遲,夏天則擔(dān)心冬天的將至。所以他們不停四處游走,追求一個(gè)遙不可及、四季如夏的地方——我并不羨慕?!痹谙咸莸囊黄忱?,照見(jiàn)的是惶惶無(wú)歸途的終極命運(yùn)。
1900 的清醒,電影的片名似乎早已袒露——“1900 的傳奇”(電影原名The Legend of 1900
)。傳奇作為一種敘述范式,“傳奇的目的是通過(guò)突出‘塵世的世俗性’、讓人總是處于其中的環(huán)境和地理的特殊構(gòu)造,從而喚起一種新的意識(shí),即意識(shí)到在世的意義”。對(duì)于1900 來(lái)說(shuō),他能掌握的只有88 個(gè)琴鍵,就像他說(shuō)的一樣“這是有限的”,能夠用來(lái)演奏每次流過(guò)自己身邊的只有兩千人的世界。而大陸,這個(gè)無(wú)限撕裂與擴(kuò)張的怪物,這樣“無(wú)限大的鍵盤(pán)”,是“上帝用來(lái)演奏的”。所以在即將踏上陸地時(shí),1900 停在了舷梯上,用力地扔下自己的帽子,回身走向船只,和陸地永久對(duì)峙。電影中的“弗吉尼亞號(hào)”郵輪就像一面孤獨(dú)的鏡子,游戈于古老的歐洲大陸和新大陸之間,它一面映照著新大陸的冉冉升起,另一面訴說(shuō)著歐洲大陸荒敗和落寞的故事。面對(duì)不可逆轉(zhuǎn)的衰老和無(wú)有秩序的未來(lái),導(dǎo)演朱塞佩·托爾納托雷借用1900 的手,用音樂(lè)對(duì)垂垂老矣的歐洲文明做著最后的救贖。
電影《海上鋼琴師》中,“弗吉尼亞號(hào)”郵輪似乎是歐洲大陸秩序的最后承載物。郵輪的最上層,這里住著衣著光鮮的富人,他們整日尋歡作樂(lè);中間層則住著貧窮、破產(chǎn)的平民,他們擁擠著做著淘金的夢(mèng)想;最下層是揮著煤鏟、不見(jiàn)天日的工人,秩序井然。主人公1900 出生在最頂層,也被遺棄在那里,但是他卻被船工丹尼所收留,并在郵輪的最底層長(zhǎng)大。當(dāng)1900 得到上帝的饋贈(zèng),突然擁有了演奏的魔法之后,他得以返回“弗吉尼亞號(hào)”郵輪的最頂層空間。但是1900 不唯為上層富人服務(wù),他同時(shí)也在為中層和下層的窮人演奏,用音符撫慰他們的心靈。1900 用音樂(lè)打破了“弗吉尼亞號(hào)”郵輪的空間壁壘,使船上的人得到平等的“感性分配”。
平等的“感性分配”本身就意味著對(duì)秩序平等的呼喚、對(duì)階級(jí)壁壘的粉碎,就像朗西埃所說(shuō):“感性分配是不言而喻的感知事實(shí)系統(tǒng),它揭示著存在的共同點(diǎn)和定義各自部分以及界定立場(chǎng)。這種分配同時(shí)因此建立了共享和獨(dú)立的部分。這種部分和位置的分派以空間、時(shí)間活動(dòng)的形式為基礎(chǔ)?!闭且?yàn)槿撕腿酥g有階級(jí)之別、身份之異,所以處在不同社會(huì)階級(jí)的人不僅在對(duì)感性事物的感知是不平等的,而且在政治生活中所得到的言論權(quán)利和政治權(quán)利也是不同的。在這壁壘森嚴(yán)的等級(jí)秩序中,每個(gè)人被規(guī)定著“行動(dòng)的方式、存在方式與說(shuō)話方式與被說(shuō)話方式分配的身體秩序,并且確認(rèn)那些身體依其名稱被指派到某些位置或任務(wù)上”。就像在電影中,“弗吉尼亞號(hào)”郵輪各個(gè)空間層次的不同人群是沒(méi)有任何交集,他們之間沒(méi)有共同話題可供交談,甚至都不會(huì)站在一起。電影里的那個(gè)底層窮小伙妄圖借助偷來(lái)的禮服混入上層空間的舞會(huì)獵艷時(shí),他一眼就被看穿。在這樣一個(gè)不屬于自己的奢華空間之中,身上的燕尾服如芒刺在背,他的身體秩序十分混亂,他的步伐極不自然、僵硬又做作地不停昂首。然而在1900 的鋼琴聲中,船上的所有人卻都可以活在共同的感性世界中。為了聽(tīng)1900彈琴,上流社會(huì)的人士也不得不捏著鼻子、忍受著難聞的氣味混入下層船艙。在感性和審美的共享和重新分配之下,政治的不平等秩序和空間壁壘被松動(dòng)、瓦解,這是審美對(duì)人生活空間、時(shí)間的重組,同樣也是對(duì)古老的藝術(shù)體制壁壘的粉碎。
自古希臘以來(lái)藝術(shù)從來(lái)都不是民主和平等的產(chǎn)物。就像柏拉圖所認(rèn)為藝術(shù)是影子的影子,繪畫(huà)詩(shī)歌等藝術(shù)形式只是對(duì)現(xiàn)實(shí)事物和社會(huì)的模仿。藝術(shù)在對(duì)世界的模仿中無(wú)法還原真實(shí)的世界,因?yàn)樗囆g(shù)模仿的本質(zhì)在于對(duì)政治和道德倫理的遵從以及對(duì)倫理共同體的維護(hù)。柏拉圖說(shuō)藝術(shù)可以“寓教于樂(lè)”,正是因?yàn)樗囆g(shù)起著道德規(guī)訓(xùn)的作用,藝術(shù)可以引領(lǐng)人們樹(shù)立道德秩序,從而維護(hù)城邦的穩(wěn)定。在朗西??磥?lái),這種藝術(shù)的“影像倫理體制”是一種被動(dòng)的接受模式,“民眾在觀看影像的時(shí)候,是被動(dòng)接受影像內(nèi)容的,這就使得人們失去了主體性,只是消極被動(dòng)地接受”。在更加強(qiáng)調(diào)藝術(shù)本身價(jià)值,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)自主性的藝術(shù)再現(xiàn)體制中,并非所有事物都可以得到真實(shí)的再現(xiàn),“只有偉大的神話事件、重要的歷史事件、高貴的件、人物才有資格成為藝術(shù)再現(xiàn)的主題”。同時(shí),對(duì)于藝術(shù)形式的選擇也必須要遵循社會(huì)現(xiàn)實(shí)之中的等級(jí)制度,就像亞里士多德在《詩(shī)學(xué)》中強(qiáng)調(diào)的“喜劇模仿卑劣的人”,“悲劇模仿高貴者的嚴(yán)肅行動(dòng)”。真實(shí)的再現(xiàn)即意味著藝術(shù)作品中所表現(xiàn)的人物要嚴(yán)格符合其真實(shí)的階級(jí)生活。而在電影《海上鋼琴師》中,無(wú)論是藝術(shù)的影像倫理體制還是再現(xiàn)體制都似乎失效了,1900 的音樂(lè)中并沒(méi)有等級(jí)秩序的存在。在1900 的音樂(lè)里,他可以講述意大利破產(chǎn)農(nóng)民妻女病死的凄慘,可以彈奏那些背井離鄉(xiāng)的人的家鄉(xiāng)旋律,也可以在音樂(lè)里讓所有貴族上層忘我狂歡。這無(wú)疑代表著導(dǎo)演朱塞佩·托爾納托雷的藝術(shù)理想,即藝術(shù)不再固守它的題材界限,船上的所有人都可以成為藝術(shù)表現(xiàn)的對(duì)象,瓦解以往的藝術(shù)體制壁壘?;蛘哒f(shuō),這就是導(dǎo)演朱塞佩·托爾納托雷的審美救贖。
然而,這種藝術(shù)的救贖固然可以彌合“弗吉尼亞號(hào)”郵輪上的等級(jí)空間,但是卻無(wú)法阻止大海和陸地的撕裂。未知的大陸從來(lái)不被任何一個(gè)船上的人感知過(guò),就像那個(gè)破產(chǎn)的意大利農(nóng)民所說(shuō):“在陸地上可以聽(tīng)到大海,但在海上卻從來(lái)聽(tīng)不到大海”。大海對(duì)于他來(lái)說(shuō)是一種誘惑,大海的聲音就像白日夢(mèng)的呼喚一樣,誘惑著他遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)去追逐。但是當(dāng)他真正在大海之中時(shí),他只能把自己交給命運(yùn)的不確定性,這是他無(wú)法掌握的。當(dāng)他走向大海時(shí)就意味著以往記憶和經(jīng)驗(yàn)的破碎,但是大海卻從來(lái)不提供任何關(guān)于未知大陸的經(jīng)驗(yàn),未來(lái)和命運(yùn)是他無(wú)法掌握的。正如已經(jīng)踏上陸地的康恩所說(shuō):“在海洋上生活的人認(rèn)為,海洋是搖晃的,而人是平穩(wěn)的;而對(duì)于陸地上生活的人,陸地是平穩(wěn)的,人則是搖晃?!倍鴮?duì)于1900 來(lái)說(shuō),他的鋼琴必定是失聲的、無(wú)法彈奏的,因?yàn)槊鎸?duì)大陸,他有無(wú)數(shù)對(duì)象,卻唯獨(dú)沒(méi)有內(nèi)容。在電影中,當(dāng)1900 站在舷梯上將帽子扔向大海時(shí),也許就意味著導(dǎo)演朱塞佩·托爾納托雷試圖用藝術(shù)彌合空間的最終失敗,或者說(shuō)這種審美救贖的無(wú)望和失效。
就像電影里1900 所說(shuō):“只要你還有一個(gè)好故事,可以找人講講,就不算完。”無(wú)疑,導(dǎo)演朱塞佩·托爾納托雷用銀幕給所有觀眾講了個(gè)好故事。在《海上鋼琴師》這個(gè)故事里,“弗吉尼亞號(hào)”郵輪這個(gè)漂浮的空間重現(xiàn)了整個(gè)歷史被壓抑和被淹沒(méi)的現(xiàn)實(shí),同樣也講述了救贖美學(xué)彌合破碎空間的無(wú)望。1900 所演奏的,不過(guò)是一曲個(gè)人和時(shí)代的雙重悲歌。