李 爍
聲樂(lè)教學(xué)是重要的音樂(lè)基本技能課程,從全國(guó)招生考試中可以看到很多音樂(lè)藝術(shù)類聯(lián)考都包含聲樂(lè)考試,可見聲樂(lè)演唱的重要性。但演唱技能很多都是速成,很多人的演唱僅限于兩首考試曲目,一些基礎(chǔ)性的訓(xùn)練都沒(méi)有掌握,導(dǎo)致部分學(xué)生進(jìn)入大學(xué)后,演唱基礎(chǔ)薄弱,不能演唱最簡(jiǎn)單的曲目,因此給專業(yè)聲樂(lè)教學(xué)帶來(lái)了很多困難,特別是對(duì)于非表演專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō),大多數(shù)不是嗓音條件不行就是對(duì)演唱不感興趣,專業(yè)的聲樂(lè)教學(xué)讓學(xué)生感覺既枯燥又無(wú)趣,上課只是為了修學(xué)分。很多同學(xué)上聲樂(lè)課并不能很好的理解教師的演唱意圖,對(duì)所謂氣息與演唱的關(guān)系也是不懂裝懂,學(xué)習(xí)技能幾年仍然停留在考進(jìn)來(lái)的水平。改變這種單一的專業(yè)教學(xué)是非常有必要的,從課程設(shè)置到演唱方式,從基本技能訓(xùn)練到歌曲演唱等都需要進(jìn)行變化。動(dòng)中有靜的教學(xué),廣度到深度的教學(xué),都是非常有必要的。
聲樂(lè)基本技能課多為一對(duì)一的教學(xué)方式,老師口傳心授,教學(xué)生如何呼氣吐氣,如何將氣用在演唱中,對(duì)于演唱沒(méi)有興趣且嗓音條件一般的同學(xué)就是非常枯燥的訓(xùn)練,因此這種課程設(shè)置太過(guò)單一,需要進(jìn)行因材施教的動(dòng)態(tài)化調(diào)整。
一對(duì)一的模式對(duì)聲樂(lè)愛好者或者以聲樂(lè)主修考進(jìn)來(lái)的學(xué)生是非常好的,他們能依靠老師有針對(duì)性的指導(dǎo)進(jìn)行學(xué)習(xí),老師能發(fā)現(xiàn)學(xué)生存在的問(wèn)題,及時(shí)調(diào)整學(xué)生的演唱狀態(tài);學(xué)生也能根據(jù)老師的指導(dǎo)進(jìn)行練習(xí),能及時(shí)有效的回課,教學(xué)效果自然就好,學(xué)生的演唱水平就會(huì)不斷提高并達(dá)到一定的水平。
一對(duì)二的模式適合基礎(chǔ)稍好,音色相似且演唱方式相同的學(xué)生。練聲方式以基礎(chǔ)訓(xùn)練為主,如呼吸訓(xùn)練、音域拓展等,需要同時(shí)進(jìn)行,演唱作品以小型創(chuàng)作作品及藝術(shù)歌曲為主,可以同時(shí)進(jìn)行,也可以交叉進(jìn)行。同時(shí)演唱能相互影響,交叉演唱能從別人的錯(cuò)誤中找到自己的不足,既是演唱者也是欣賞者,通過(guò)訓(xùn)練能不斷提高自身的演唱水平。
多人模式類似于小組唱,適合基礎(chǔ)較差,但有音準(zhǔn)概念的學(xué)生,分組時(shí)對(duì)學(xué)生進(jìn)行挑選,多人模式的課程設(shè)置就是一個(gè)集體課的過(guò)程,但是可以將集體課多樣化。
如圖所示:
同為男中音可以演唱同類歌曲,齊唱出來(lái)的旋律和音樂(lè)氣勢(shì)都要比單人演唱出來(lái)的效果更好,學(xué)生在課程中的聽覺感受也更為強(qiáng)烈,提高了學(xué)生演唱的興趣;多聲部交叉教學(xué),也是同樣的道理,無(wú)論從和聲和音響效果都優(yōu)于單人演唱。多人模式的最終目的并非讓學(xué)生達(dá)到一個(gè)較高的演唱水平,而是讓學(xué)生對(duì)演唱更具有興趣。
動(dòng)態(tài)化課程設(shè)置最重要的是學(xué)生的分配,因此我們?cè)趯?duì)學(xué)生進(jìn)行教學(xué)時(shí),需對(duì)新來(lái)的學(xué)生進(jìn)行觀摩摸底,對(duì)學(xué)生進(jìn)行分類,這種分類非常復(fù)雜,但前期分類工作做好,對(duì)后期聲樂(lè)教學(xué)幫助非常大。
我們都知道上課時(shí)間往往是固定的,目前統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)是40分鐘為一節(jié)課,也有公共課程兩節(jié)課80分鐘連續(xù)上?;炯寄苷n程也有時(shí)間的劃分,一般聲樂(lè)技能課程為20或40分鐘,20分鐘大多是非表演專業(yè),40分鐘為表演專業(yè)。從中不難看出,非表演專業(yè)的訓(xùn)練時(shí)間是非常短的,在較短的時(shí)間內(nèi)進(jìn)行較為規(guī)范的訓(xùn)練需要學(xué)生有悟性和耐心,光靠幾首練聲曲是很難達(dá)到訓(xùn)練要求的。因此我們也可根據(jù)課程設(shè)置進(jìn)行時(shí)間動(dòng)態(tài)化設(shè)置。
課程模式技能訓(xùn)練聲部訓(xùn)練歌曲訓(xùn)練總時(shí)長(zhǎng)一對(duì)一8-10無(wú)10-1220分鐘一對(duì)二10-15515-2040分鐘多人15-2015-2020-3060分鐘
從上圖表來(lái)看,時(shí)間是根據(jù)課程變化的,聲樂(lè)課程的動(dòng)態(tài)化并非只是基本技能的薄弱化或者說(shuō)是放棄演唱較弱的學(xué)生,而是更加注重對(duì)演唱較弱的學(xué)生基礎(chǔ)技能的訓(xùn)練,特別是呼吸訓(xùn)練。很多學(xué)生是在短短幾分鐘甚至10分鐘的練聲中感受到呼吸的重要性,老師為了趕課程時(shí)間也只能簡(jiǎn)單的講解,難以達(dá)到深度,因此對(duì)于基礎(chǔ)較弱的學(xué)生在短時(shí)間內(nèi)很難掌握。但多人課則不同,由于上課時(shí)間長(zhǎng),老師可以通過(guò)自身示范,學(xué)生示范以及學(xué)生自己體會(huì)去感受氣息的重要性,從多個(gè)側(cè)面和多種訓(xùn)練加強(qiáng)呼吸訓(xùn)練,從而使學(xué)生能更好地掌握呼吸的技巧。
傳統(tǒng)的美聲練聲主要是以五個(gè)母音“a、e、i、o、u”為主,練聲的方式多為音階上下行、三度、五度或八度音程上下行,基礎(chǔ)好的可演唱難度高一點(diǎn)的練習(xí)曲如快速上下行、半音上下行以及跳音練習(xí),練聲的目的多為了打開喉嚨,找到發(fā)聲的位置,為歌曲演唱做準(zhǔn)備。傳統(tǒng)的美聲練聲方式,有利于學(xué)生掌握科學(xué)的發(fā)聲方式和練聲方法,但是缺點(diǎn)也非常的明顯。由于很多學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂(lè)時(shí)間不長(zhǎng),傳統(tǒng)的美聲練聲方式對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)非??菰?,其次聲樂(lè)學(xué)習(xí)和器樂(lè)學(xué)習(xí)有較大的區(qū)別,聲樂(lè)學(xué)習(xí)是需要良好的聽力和對(duì)聲音的悟性,良好的聽力有利于學(xué)生判斷自己的聲音是否正確,好的悟性有利于學(xué)生理解和掌握老師所說(shuō)的聲樂(lè)學(xué)習(xí)專業(yè)術(shù)語(yǔ),因此傳統(tǒng)的美聲練聲方式只能對(duì)基礎(chǔ)較好的學(xué)生有很大的幫助,對(duì)基礎(chǔ)較差的學(xué)生,除了這種科學(xué)的發(fā)聲方式以外,還需要結(jié)合其他的練聲方式。
多聲部練聲方式其實(shí)與傳統(tǒng)的美聲練聲方式很相近,都是科學(xué)的發(fā)聲方法。從16世紀(jì)美聲歌唱誕生以來(lái),單聲部練聲只是對(duì)特別優(yōu)秀的歌唱者較為適合,單人練聲的方式對(duì)于基礎(chǔ)較差的學(xué)生,聲音出來(lái)不圓潤(rùn)、音色暗淡、聲音單薄,嚴(yán)重打擊學(xué)生演唱的積極性。多聲部的練聲方式讓學(xué)生通過(guò)聽別人演唱提高自身的演唱水平,同時(shí)會(huì)給學(xué)生帶來(lái)更多的自信,因?yàn)槎嗦暡康木毬暟l(fā)出的聲音共鳴效果好、音色更美、音域更寬。
多聲部練聲也分為多種,如二聲部、三聲部、四聲部等,每種聲部的音域不同,發(fā)聲方法要基本一致,可以練各種和聲練習(xí)、基本的大小三和弦及其轉(zhuǎn)位,到七和弦,二度和弦,在練習(xí)的同時(shí)要注重聲部間音量的均衡,以及互相傾聽。多聲部的練習(xí)最重要的一個(gè)特點(diǎn)便是對(duì)聲樂(lè)技巧和聲音位置要求沒(méi)有那么高。獨(dú)唱更注重聲音的發(fā)聲技巧、發(fā)聲方法和聲音位置,多聲部演唱更多注重聲音的音量、換氣同步性和聲部均衡,這種聲樂(lè)學(xué)習(xí)的目的就是學(xué)會(huì)對(duì)聲音的審美能力、對(duì)演唱聲音的調(diào)節(jié)能力及辨別能力。很多音樂(lè)評(píng)論家或者非專業(yè)歌唱者演唱水平并不高,但是能聽懂音樂(lè)并對(duì)其做出正確的評(píng)價(jià),這種能力其實(shí)也是非常重要的。
混合式練聲方式是指在練聲過(guò)程中,采用中西方傳統(tǒng)的多種練聲方式結(jié)合,更多的注重呼吸訓(xùn)練和旋律演唱,特別適合非表演專業(yè)學(xué)生。與傳統(tǒng)練聲模式不一樣,混合式練聲方式可以融入戲曲、地方特色唱腔、音樂(lè)劇演唱訓(xùn)練、合唱訓(xùn)練等多種聲音訓(xùn)練方式。在對(duì)非表演專業(yè)學(xué)生進(jìn)行教學(xué)過(guò)程中,我發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生嗓音條件是有局限性的,但學(xué)生熱愛唱歌,在她自身的音域范圍內(nèi),她的演唱也是能打動(dòng)人的,那如何培養(yǎng)學(xué)生在自己的嗓音條件下,唱出屬于她的音樂(lè),混合式練聲方式就非常重要。我們可以根據(jù)個(gè)人音色和音域調(diào)整混合練聲方式,如聲音比較纖細(xì)、聲音比較單薄,但呼吸很好,音域較寬,我們可加入戲曲練聲方式喊嗓,從高音到低音練習(xí),用去聲字滑動(dòng)演唱,采用八度下行音階進(jìn)行,聲音出來(lái)明亮且線條較好。
混合練習(xí)很重要的一條就是呼吸訓(xùn)練,任何演唱呼吸訓(xùn)練都非常重要,很多學(xué)生對(duì)演唱的呼吸完成沒(méi)有概念,傳統(tǒng)的練聲方式只是走過(guò)場(chǎng)?;旌暇毩?xí)中,呼吸占主導(dǎo)地位,不一定要練習(xí)聲音,可以全程練習(xí)呼吸,找到深呼吸的位置,可以通過(guò)吹氣球、打哈欠、聞花香等輔助練習(xí)。當(dāng)然不可能一節(jié)課都進(jìn)行呼吸訓(xùn)練,我們可以將呼吸訓(xùn)練融入到歌曲中。將每一個(gè)歌曲劃分成小樂(lè)段,練唱和呼吸同時(shí)訓(xùn)練,保證整首歌曲的連貫性和完整性。當(dāng)歌曲演唱完整了,再?gòu)募?xì)節(jié)上進(jìn)行調(diào)整,演唱出來(lái)的歌曲就好聽了。
目前我們的聲樂(lè)作品非常繁多,風(fēng)格也非常多樣化,很多的歌曲不再只是局限單獨(dú)給女聲或者男聲演唱,可以通過(guò)調(diào)整調(diào)性來(lái)進(jìn)行演唱,能演唱的曲目選擇性更多。教師可以根據(jù)學(xué)生的音域和音色,有針對(duì)性的進(jìn)行曲目布置。個(gè)人演唱風(fēng)格的形成,是歌唱生理?xiàng)l件、演唱方法技巧、審美水平、情感深度等綜合體,對(duì)于每個(gè)學(xué)習(xí)聲樂(lè)的人來(lái)說(shuō),選擇適合自己的作品將大大有助于聲樂(lè)學(xué)習(xí)。因此對(duì)非表演專業(yè)的聲樂(lè)教學(xué)設(shè)置仍然沿用之前的教學(xué)方式,顯然不符合教學(xué)發(fā)展的要求。在曲目的設(shè)置上,應(yīng)該更為多樣化,如音樂(lè)劇、影視劇經(jīng)典曲目等,當(dāng)然基本技能的訓(xùn)練是非常有必要的,呼吸訓(xùn)練是重點(diǎn),其他訓(xùn)練在演唱中可以根據(jù)歌曲進(jìn)行調(diào)整。近現(xiàn)代藝術(shù)歌曲,我們發(fā)現(xiàn)其演唱技巧都在不斷更新和變化,特別是中國(guó)創(chuàng)作作品,很多古詩(shī)詞作品或現(xiàn)代詩(shī)詞作品都進(jìn)行了新的改編和創(chuàng)作,在音域方面都進(jìn)行了調(diào)整,旋律更加優(yōu)美,符合現(xiàn)代人的審美,學(xué)生也可以調(diào)整音調(diào)使之在適合自己的音域內(nèi)進(jìn)行演唱。
習(xí)近平總書記在文藝工作座談會(huì)上指出,“優(yōu)秀作品并不拘于一格、不形于一態(tài)、不定于一尊,既要有陽(yáng)春白雪、也要有下里巴人,既要頂天立地、也要鋪天蓋地。只要有正能量、有感染力,能夠溫潤(rùn)心靈、啟迪心智,傳得開、留得下,為人民群眾所喜愛,這就是優(yōu)秀作品”。近現(xiàn)代優(yōu)秀的中國(guó)文藝作品層出不窮,我們?cè)谶x擇作品演唱時(shí),除了傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲和歌劇作品,更應(yīng)該選擇具有中國(guó)傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀作品進(jìn)行演唱。新時(shí)代中國(guó)作品演唱更為多樣化,如很多中國(guó)詩(shī)詞傳唱優(yōu)秀的中國(guó)作品,不僅可以用美聲風(fēng)格和民族風(fēng)格演唱,同時(shí)能用通俗風(fēng)格演唱,傳唱度非常之高。許多作品還融入了很多少數(shù)民族的音樂(lè)和傳統(tǒng)民族調(diào)式,更加注重引領(lǐng)正確的價(jià)值觀導(dǎo)向,這不僅能傳承優(yōu)秀中華文化的精氣神,更能堅(jiān)定文化自信。
從國(guó)家藝術(shù)課程的學(xué)分標(biāo)準(zhǔn)可以看出,并非固態(tài)化學(xué)業(yè)的標(biāo)準(zhǔn),選修和必修分?jǐn)?shù)也可以根據(jù)教學(xué)需要進(jìn)行調(diào)整。國(guó)家教育部頒布了《普通高中音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)》(2017年版),其最突出的關(guān)系就在于提出了音樂(lè)學(xué)科的核心素養(yǎng),即“審美感知”“藝術(shù)表現(xiàn)”“文化理解”。聲樂(lè)演唱的核心素養(yǎng)也是相通的,作為音樂(lè)學(xué)科基本技能,我們的演唱不能是鬼哭狼嚎,演唱出來(lái)的作品不能讓別人聽不懂,這不是我們最終學(xué)習(xí)的目的。藝術(shù)最終是需要傳播的,傳播者更需要具備這些核心素養(yǎng)。
“審美感知”是指對(duì)音樂(lè)藝術(shù)聽覺特性、表現(xiàn)形式、表現(xiàn)要素、表現(xiàn)手段及獨(dú)特美感的體驗(yàn)、感悟、理解和把握[1]。該核心素養(yǎng)體現(xiàn)了音樂(lè)的審美性,它強(qiáng)化了音樂(lè)的本體特性,強(qiáng)調(diào)了對(duì)音樂(lè)的多通道綜合體驗(yàn),是音樂(lè)學(xué)科本質(zhì)的內(nèi)涵體現(xiàn),是核心素養(yǎng)“審美情趣”基本要點(diǎn)的集中體現(xiàn)?!八囆g(shù)表現(xiàn)”是通過(guò)歌唱、演奏、綜合藝術(shù)表演和音樂(lè)編創(chuàng)等活動(dòng),表達(dá)音樂(lè)藝術(shù)美感和情感內(nèi)涵的實(shí)踐能力。該核心素養(yǎng)表現(xiàn)了音樂(lè)的實(shí)踐性,它強(qiáng)化了音樂(lè)的實(shí)踐本質(zhì),強(qiáng)調(diào)了通過(guò)音樂(lè)實(shí)踐來(lái)獲得相關(guān)的音樂(lè)知識(shí)、技能與文化,實(shí)現(xiàn)審美能力提升,是核心素養(yǎng)“審美情趣”基本要點(diǎn)和“實(shí)踐創(chuàng)新”核心素養(yǎng)的集中體現(xiàn)?!拔幕斫狻笔侵竿ㄟ^(guò)音樂(lè)感知和藝術(shù)表現(xiàn)等途徑,理解不同文化語(yǔ)境中音樂(lè)藝術(shù)的人文內(nèi)涵[2]。
發(fā)展核心素養(yǎng)反映了教育改革的方向,而音樂(lè)學(xué)科核心素養(yǎng)更是體現(xiàn)了感知、表現(xiàn)、理解的內(nèi)在邏輯,是從音樂(lè)學(xué)科本體出發(fā),以美育人,實(shí)現(xiàn)全面發(fā)展的育人目標(biāo)。聲樂(lè)教學(xué)也應(yīng)該不止專注于發(fā)聲技巧,評(píng)價(jià)聲樂(lè)演唱的標(biāo)準(zhǔn)也不能只關(guān)注于技巧,標(biāo)準(zhǔn)多元化是我們?cè)谶M(jìn)行考核的時(shí)候應(yīng)該做的動(dòng)態(tài)化調(diào)整。多種演唱風(fēng)格的考核標(biāo)準(zhǔn),從選擇作品、藝術(shù)表現(xiàn)、文化內(nèi)涵進(jìn)行評(píng)判。特別是文化內(nèi)涵,我們很多人都知道意大利藝術(shù)歌曲的演唱風(fēng)格,卻不知道中國(guó)作品的演唱風(fēng)格,演唱非常表面化。如唐詩(shī)和宋詞的韻律和風(fēng)格是完全不一樣的,演唱的斷句也是不一樣的,唐詩(shī)講究對(duì)稱和押韻,宋詞則根據(jù)詞牌的不同,各句長(zhǎng)短不一,韻律不同,藝術(shù)表現(xiàn)自然不一樣。音樂(lè)的傳播也是文化的傳播,作為音樂(lè)學(xué)習(xí)者更應(yīng)該學(xué)習(xí)好文化素養(yǎng),才能有正確的審美認(rèn)知和音樂(lè)表現(xiàn)力。
隨著人們經(jīng)濟(jì)水平的提高,互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來(lái),人們受教育的水平和藝術(shù)視野也相應(yīng)得到提高和拓展,對(duì)文藝作品質(zhì)量的要求也越來(lái)越高。新時(shí)代是高校教育改革發(fā)展的機(jī)遇,對(duì)音樂(lè)教育教學(xué)提出了新的挑戰(zhàn)。聲樂(lè)演唱作為音樂(lè)教育中重要的基礎(chǔ)技能,更應(yīng)與時(shí)俱進(jìn)。我們的音樂(lè)教育應(yīng)該跳出原有的音樂(lè)教學(xué)模式,從多維度、多視野、多角度去看待我們的教學(xué)。藝術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)的目的并非一定會(huì)成為藝術(shù)家或者專業(yè)學(xué)者,但是我們一定要成為藝術(shù)的優(yōu)秀傳播者。因此作為藝術(shù)教育工作者在藝術(shù)道路上要隨著時(shí)代的發(fā)展不斷學(xué)習(xí)創(chuàng)新,不能只停留在原有單一的教學(xué)中,唯有創(chuàng)新才能使學(xué)生立足于社會(huì),唯有創(chuàng)新才能讓學(xué)生適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展。
注釋:
[1]中華人民共和國(guó)教育部.普通高中音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)(2017年版)[M].北京:人民教育出版社,2017:5—6.
[2]俞子正,田曉寶,張曉鐘.聲樂(lè)教學(xué)論(2006年版)[M].重慶:西南師范大學(xué)出版社,2006:43—44.