■ 艾 林
由于過去藝術(shù)領(lǐng)域的過度細(xì)化,在一定程度上束縛了受眾的思維,認(rèn)為某些藝術(shù)是不可以進(jìn)行交叉的。新時(shí)代發(fā)展與革新改變了社會(huì)大眾原有的生活方式。在數(shù)字媒體大行其道的今天,戲劇藝術(shù)與其他學(xué)科藝術(shù)的融合與交叉都無時(shí)無刻地存在著。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化的多元發(fā)展,戲劇藝術(shù)的跨界融合也成為新的發(fā)展方向。新時(shí)代戲劇藝術(shù)的跨界通常是從傳統(tǒng)的觀念向開放式藝術(shù)審美發(fā)展,以戲劇元素和新媒體影視為載體的藝術(shù)形式正在彼此關(guān)聯(lián)、依存,影視作品與戲劇元素在傳播與敘事的方面相互推進(jìn),隨著時(shí)代的發(fā)展二者不約而同地從不同的維度呈現(xiàn)出一種跨界融合的發(fā)展趨勢(shì)。
在文學(xué)的發(fā)展中“跨界”已經(jīng)成為了一個(gè)較為熱門的流行語,這一理論概念的提出與當(dāng)前文化熱潮中的審美語境相連接,一些文學(xué)家將跨界作為一種文化敘事資源進(jìn)行深入拓展,試圖通過學(xué)科藝術(shù)間的跨界發(fā)展找尋藝術(shù)隔膜的突破口,開辟新的藝術(shù)空間。新時(shí)代戲劇與影視的跨界敘事多是在泛化的審美語境中,以一種包容與多元的維度,對(duì)當(dāng)代的生活藝術(shù)進(jìn)行表達(dá)和呈現(xiàn)。這也在一定程度上表明戲劇與影視的藝術(shù)本體并不是孤立存在的,而是相互交融影響的,在藝術(shù)的發(fā)展過程中二者也可以相互融通、滲透、創(chuàng)新。這是新時(shí)代藝術(shù)傳播的一種位移表現(xiàn)。在藝術(shù)大師梅蘭芳的紀(jì)錄片中,較多地拍攝了梅蘭芳的經(jīng)典作品如《玉堂春》《貴妃醉酒》《游龍戲鳳》等,以獨(dú)特的影視語言將京劇的腔調(diào)、招式等戲劇元素和京劇審美完美地融入到了影片中。真正地在鏡頭中將戲劇的經(jīng)典元素充分地呈現(xiàn)出來,讓原本毫不相干的藝術(shù)元素擦出了創(chuàng)意的火花,成功地將戲劇藝術(shù)的技巧滲透到了戲劇影視作品中,讓觀眾對(duì)新時(shí)代的影視戲劇藝術(shù)有了“期待”??梢?,這種戲劇元素與影視的敘事融合能更好地拓展藝術(shù)文化的發(fā)展,將戲劇和影視領(lǐng)域的藝術(shù)審美淋漓盡致地表達(dá)出來。
多年來,戲劇在藝術(shù)文化市場(chǎng)中一直處于一個(gè)“虛熱”的狀態(tài),隨著經(jīng)濟(jì)文化全球化的沖擊,其創(chuàng)新發(fā)展之路不容樂觀,再加之受眾的審美需求變化和文化藝術(shù)市場(chǎng)的新發(fā)展,戲劇藝術(shù)將面臨前所未有的挑戰(zhàn)。在這樣的背景下,戲劇藝術(shù)的跨界日漸風(fēng)靡?!皯騽?”的表現(xiàn)形式一經(jīng)推出,便好評(píng)不斷。這種前衛(wèi)的、新潮的藝術(shù)融合理念可謂是深得觀眾的喜愛。如以“戲劇+實(shí)景”“戲劇+影視”“戲劇+行為藝術(shù)”等方式進(jìn)行戲劇藝術(shù)呈現(xiàn)——在2020年烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)上原創(chuàng)戲劇《濕了翅膀的河》用烏鎮(zhèn)中的真實(shí)河流進(jìn)行實(shí)景拍攝,為受眾呈現(xiàn)出一場(chǎng)別樣化的視聽盛宴。這樣身臨其境的體驗(yàn),更能加深觀眾對(duì)作品內(nèi)涵的理解。戲劇作為傳統(tǒng)藝術(shù)的一種,仍然保留著傳統(tǒng)文化中的原有思維,而影視藝術(shù)是在數(shù)字技術(shù)得到快速發(fā)展之后興起的,雖然二者都是大眾化藝術(shù),但由于各方面因素的限制,其藝術(shù)本體的傳播深度與廣度都有著自身的局限。二者的跨界可以使戲劇本體藝術(shù)內(nèi)容得到有效的深入和發(fā)展,尤其是在數(shù)字技術(shù)發(fā)展的背景下,戲劇與影視的跨界發(fā)展可以實(shí)現(xiàn)更大范圍的傳播。戲劇《木心·人曲》通過音樂、舞蹈、影像互動(dòng)等不同的藝術(shù)手法將作品內(nèi)容進(jìn)行了表達(dá),創(chuàng)作者通過時(shí)間和空間的交互為觀眾呈現(xiàn)出了一個(gè)不一樣的“木心”,作品中大量的影視情景模擬應(yīng)用也為戲劇的內(nèi)容表達(dá)提供了更多“可能”的空間。雖然藝術(shù)家對(duì)于藝術(shù)有著個(gè)體差異化的理解,但藝術(shù)的感應(yīng)產(chǎn)物不能實(shí)現(xiàn)直接分類。在讀屏?xí)r代,戲劇藝術(shù)的發(fā)展變得既視化,戲劇的跨界傳播也呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展方向,打破了原有的藝術(shù)表現(xiàn)空間,使得戲劇藝術(shù)傳播變得越來越開放化,為受眾帶來更為新穎的藝術(shù)世界。
戲劇藝術(shù)“跨界”在發(fā)展與傳播過程中呈現(xiàn)出多樣化的藝術(shù)元素融合趨勢(shì)。伴隨著數(shù)字媒體平臺(tái)的多元融合,這種“跨界”傳播的范圍也得到了逐步的擴(kuò)大。戲劇藝術(shù)的表演不單單局限在傳統(tǒng)的舞臺(tái)中央,我們常??梢越柚苿?dòng)終端在影視作品中欣賞到戲劇藝術(shù)“跨界”的作品。這也為戲劇的跨界發(fā)展提供了更為廣闊的傳播與融合空間。因此,戲劇藝術(shù)“跨界”需要?jiǎng)?chuàng)作者突破傳統(tǒng)的傳播思維,進(jìn)行藝術(shù)化的大膽改變,為影視與戲劇的融合發(fā)展提供更為寬廣的思維范疇,從多維度深挖多重藝術(shù)元素,不斷地進(jìn)行創(chuàng)新,將戲劇藝術(shù)的最新“審美”呈現(xiàn)出來。在當(dāng)代戲劇藝術(shù)的發(fā)展中,藝術(shù)工作者還應(yīng)更多地建立與觀眾的情感維系橋梁。隨著時(shí)代的革新,戲劇藝術(shù)的受眾群體也在不斷發(fā)生變化,呈現(xiàn)出年輕化的趨勢(shì),因此戲劇藝術(shù)的發(fā)展要有符合時(shí)代潮流的元素。戲劇藝術(shù)的“跨界”作為當(dāng)代一種新興的復(fù)合藝術(shù)形態(tài),已經(jīng)在當(dāng)代文化發(fā)展中引起反響。它不僅讓戲劇藝術(shù)的消費(fèi)群體變得更加年輕化,還較大程度地滿足了受眾的審美需求,進(jìn)一步優(yōu)化了觀眾的藝術(shù)消費(fèi)習(xí)慣。雖然目前跨界戲劇藝術(shù)的實(shí)踐化發(fā)展仍然處于一個(gè)初級(jí)階段,但通過不斷的嘗試、完善,戲劇藝術(shù)的“跨界”必將邁向成熟??梢哉f未來戲劇藝術(shù)的“跨界”發(fā)展將是使戲劇藝術(shù)創(chuàng)新更具包容性的一把金鑰匙。
在新時(shí)代的藝術(shù)融合發(fā)展中,戲劇藝術(shù)的跨界必須不斷地打破和創(chuàng)新自身的固有模式,突破藝術(shù)之間界限化的壁壘,將戲劇文化研究的事業(yè)深入到文化、社會(huì)等不同的學(xué)科新領(lǐng)域,兼容并蓄地將各類文化的元素進(jìn)行融合。在跨界語境下完成一次次的藝術(shù)探索飛躍。新時(shí)代背景下,文化市場(chǎng)對(duì)戲劇“跨界”產(chǎn)品需求也在增大,未來的戲劇藝術(shù)發(fā)展也會(huì)朝著新的方向邁進(jìn)。