□侯一凡

在國家大力發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)的今天，動漫產(chǎn)業(yè)作為新興的創(chuàng)意密集型產(chǎn)業(yè)成為了文化領(lǐng)域不可缺少的一環(huán)，它以自己的獨特性吸引了大量青少年愛好者。如今正值我國國漫蓬勃發(fā)展的重要節(jié)點，國漫產(chǎn)量日益上升，但隨之而來的是動畫質(zhì)量參差不齊、對國內(nèi)青少年受眾群體吸引力有所下降等問題。與此同時，日漫在中國動漫市場仍占據(jù)有一席之地，在文化交流的同時，日漫對中國的文化輸出具有絕對的壓倒性優(yōu)勢，并且這種優(yōu)勢在青少年之中甚至形成了一種文化主流。這就使得增強國漫吸引力，發(fā)揮國漫教育意義顯得尤為重要。對此，從內(nèi)容喜好、創(chuàng)新建議、文化偏好等方面對不同年齡階層的青少年群體發(fā)放了問卷，試圖從中探究如何更好地發(fā)揮國漫的教育性。

一、問卷調(diào)查情況

在研究樣本的選取方面，為了限定亞文化傳播的消費族群，同時符合中日動漫的現(xiàn)狀，選擇25歲以下人群作為研究對象，并將其分為兩個層級：12歲以下為少年，12歲至25歲為青年。問卷以投放網(wǎng)絡(luò)問卷“問卷星”展開線上填答為主，以街頭采訪等方式為輔進行調(diào)查，其中有效問卷201份，女性103人，男性98人，少年與青年人數(shù)較為平均，調(diào)查反饋數(shù)據(jù)較為客觀。

問卷數(shù)據(jù)表明，在調(diào)查的人群中，喜歡日漫的有83%，其中78%為青年，可見日漫在中國動漫市場占有多數(shù)觀眾，其對青少年的吸引力可見一斑；認為配樂會影響動漫喜好的占89.1%，由此可見經(jīng)常被忽視的配樂其實對動漫的吸引力有著重要作用。在是否認為動漫對自己的成長有教育意義時，72%的答卷者選擇了有，在是否認為動漫的題材與教育性有關(guān)時，64%的答卷者選擇了有，在什么類型更對自己有教育意義的問題中，治愈類型占比最高，在八個類型中占30%，這三個問題的數(shù)據(jù)表明在青少年的視角下動漫對其是有教育意義的，動漫的題材影響教育性的大小。所以，如果想要更好地發(fā)揮動漫對于青少年的教育意義，最重要的是增強國漫的吸引力，增加國漫受眾，同時要仔細思考如何更好地將教育性融入到故事中去。

二、增強國漫吸引力

常言道，巧婦難為無米之炊。只有增強了國漫吸引力，增加國漫受眾，國漫含有的教育性才有用武之地。增加國漫受眾的唯一道路就是提高國漫的吸引力，對此結(jié)合問卷調(diào)查顯示，提出以下三點建議。

(一)合理定位觀看人群。問卷數(shù)據(jù)顯示，兩個層級的觀眾數(shù)量基本相等。但縱觀近些年來我國的動漫產(chǎn)出，大多數(shù)依舊是將觀看人群定位在了12歲以下，比如早些年間的《喜羊羊與灰太狼》系列和近些年間的《熊出沒》系列。其中不乏有好的作品，但一些國漫出品方因為將自己的定位放低就降低了動漫劇本的要求，使得國漫出現(xiàn)了情節(jié)老套，畫面過于幼稚，甚至動漫情節(jié)邏輯不通等問題。大多數(shù)公司將目標放在低齡動漫上，不僅造成了低齡動漫產(chǎn)業(yè)供過于求，內(nèi)容千篇一律，還導(dǎo)致12歲以上青年的觀看需求得不到滿足。反觀日本，日本的動漫定位明確合理，并且多數(shù)都并非只針對低齡人群，而是可以達到全民共賞的效果，如《名偵探柯南》《蠟筆小新》等。日本動漫即使是看似針對小朋友也不避諱加入深層次的內(nèi)容，這樣就出現(xiàn)了一部動漫在不同年齡段都可以反復(fù)觀看的現(xiàn)象。

(二)注重動漫專業(yè)性。在問卷調(diào)查中90%的人表示畫風(fēng)、配樂會影響自己的觀看意愿。因為日漫產(chǎn)業(yè)強勢入侵，國內(nèi)青少年的畫風(fēng)偏好已經(jīng)偏向于日漫中的二維形態(tài)，對于人物的形象也偏向于美型，這是現(xiàn)狀，但并不是說國漫就應(yīng)該按照日漫的畫風(fēng)去描摹，我們可以在此基礎(chǔ)上進行改編，甚至在調(diào)查中大多青少年表示更愿意看到有中國特色的中國風(fēng)，但最重要的是要保證畫面質(zhì)量。國內(nèi)畫面最大的問題是畫風(fēng)粗糙，幼稚，甚至有些名義上借鑒國外畫風(fēng)卻忽視了與動漫劇本的相融性造成畫面違和，比如經(jīng)常出現(xiàn)的日本高校女子的校服穿在國內(nèi)高校女生的身上，這造成了嚴重的違和感，這些都是在提高畫面專業(yè)性上應(yīng)當(dāng)注意的。談及音樂，問卷中有89.1%的人表示配樂會成為影響自己動漫喜好，適當(dāng)?shù)呐錁窌嫱蟹諊?，讓觀看者有沉浸的觀影體驗。日本在動漫配樂這一方面有很強的專業(yè)性，這與日本動漫有專業(yè)的音樂制作人關(guān)系密切，這就使得日漫的配樂更加細致，能夠呼應(yīng)主人公的內(nèi)心世界從而引起觀眾的共鳴，值得一提的是，日本動漫還善于運用民族樂器來創(chuàng)作，比如《龍貓》中的“風(fēng)之甬道”就有鼓、木琴等民族樂器，配合著歌唱的童聲，營造出了日本鄉(xiāng)間特有的祈福式的音樂。國漫中的配樂，大多是借用現(xiàn)有流行音樂，這樣一來不要說形成自己的特色，連契合動漫情節(jié)發(fā)展這一基礎(chǔ)要求可能都無法做到。對于此，國漫可以學(xué)習(xí)日本，在注重打磨音樂的同時在配樂中加入中國民樂，配以流行樂曲，甚至也可以和戲曲進行搭配融合。

(三)打破“國漫文化局限”。國漫文化局限論是指國漫一味地在傳統(tǒng)文化中游走，不去結(jié)合時代的東西，不能有所突破。早期國漫主要是以照搬民間故事、經(jīng)典名著為主，如《三國演義》《論語》《西游記》等，隨著時間的發(fā)展，國漫市場已經(jīng)有了對此類故事的改編創(chuàng)新，比如《大圣歸來》《哪吒之魔童轉(zhuǎn)世》，這些動漫作品在收獲好評的同時確實起到了領(lǐng)頭先鋒作用，但弊端是國漫自此將視線著重放在了神話傳說上，這導(dǎo)致了神話IP的濫用，以孫悟空和哪吒為主要人物的國漫數(shù)不勝數(shù)。我國文化博大精深，動漫的創(chuàng)作卻僅僅停留在對傳統(tǒng)神話故事的改編和對古典文學(xué)著作的演義上，普遍存在著“吃老本”的現(xiàn)象，神話的濫用使得觀眾對此審美疲勞，與此相對應(yīng)，科幻、現(xiàn)實題材卻是一大缺失。而日本在此方面確實做的很好，日漫的選題多種多樣，有和神話相關(guān)的《夏目友人帳》，也有和日本俳句文化相關(guān)的《超譯百人一首歌之戀》，與體育競技相關(guān)的《排球小子》，以及與科幻相關(guān)的《紅辣椒》等。國漫題材的單一性使得其吸引力顯得單一，同時，IP的泛用也使得此類作品的吸引力逐漸降低，影響力減弱。

三、發(fā)揮國漫教育性的對策

想要發(fā)揮國漫的教育性，就要先明確一點，即動漫是在寓教于樂中發(fā)揮其教育性的，如果只是簡單的說教，那就成為了教育短片而非動漫。

(一)明確內(nèi)容，潛移默化。一部動漫只有明確了主題才能圍繞著主題創(chuàng)造出相應(yīng)的內(nèi)容。舉例說明，《進擊的巨人》主題是與巨人的抗爭，那么圍繞此主題，動漫必然會出現(xiàn)有關(guān)反抗，戰(zhàn)爭，成長等的元素，這些元素隨著情節(jié)發(fā)展一一展現(xiàn)，通過畫面中戰(zhàn)斗的慘烈場面，男主成長前后面對事情的不同表現(xiàn)，或者是周圍人對男主關(guān)心或是冷漠的態(tài)度，都會對觀者有著潛移默化的影響，或是對反戰(zhàn)的決心，或是體會到人性的善惡，這些對于青少年來說都是充滿教育意義的。只有明確了講述的內(nèi)容，觀看者才能明確接收信息。國內(nèi)一些制作者想要講述的東西過多，卻導(dǎo)致動漫內(nèi)容不明，結(jié)構(gòu)松散，信息混雜，觀者不能沉浸其中。只有明確內(nèi)容，觀眾才能夠接收到制作者要傳達的信息，在觀看的時候更加快速的投入進去，潛移默化地受到動漫的影響。

所以說想要發(fā)揮一部動漫的教育作用就需要有明確的定位，如果要傳達國家體育精神，就可以以排球、兵乓球等作為題材；如果要發(fā)揚傳統(tǒng)文化，可以以圍棋比賽、服飾創(chuàng)造為主體；如果要弘揚愛國主義，就可以將消防員的日常生活作為描述對象……明確內(nèi)容并不是說要死板的一一對應(yīng)，我們可以在一部動漫中增添其他的元素，就像《圍棋少年》展現(xiàn)的不止是圍棋的魅力，也展現(xiàn)了主人公堅毅不認輸?shù)木?。元素是可以融合的，但不能主次不分、混亂不明。

(二)寓教于樂，價值輸出。這里的創(chuàng)新強調(diào)將教育性融入進動漫之中，國漫創(chuàng)新性的缺失造成了其中教育性與娛樂性相分離。動漫對觀眾的教育性是在故事發(fā)展中潛移默化形成的。國漫忽視了這一點，許多國漫不是無厘頭的搞笑，就是將道理和故事分開，不能做到二者很好的融合。在此著重分析第二種，當(dāng)今許多國漫已經(jīng)有意識將深刻的內(nèi)容加入情節(jié)當(dāng)中，但似乎是擔(dān)心觀者看不出自己的意圖，就在動漫結(jié)尾直白的講出來。根據(jù)問卷調(diào)查，當(dāng)?shù)览肀魂愂龀鰜頃r，對青少年而言不僅少了自己探索、解碼的樂趣，還讓他們有一種被說教的感覺，這使得動漫變得枯燥，失去了最初的樂趣，并沒有發(fā)揮動漫寓教于樂的長處，再者這樣安排容易激起青少年的逆反心理，畫蛇添足導(dǎo)致其中的教育性得不到發(fā)揮。這一點可以借鑒日漫，如同樣是定位少年群體的《哆啦A夢》，動漫并沒有直白地講述每一集的主題，但通過主人公大雄的表現(xiàn)和結(jié)局，孩子們可以明白做什么是正確的，做什么事是錯誤的，不必言說，道理自在其中。除了道德情感上的道理和價值觀，通過動漫傳達科學(xué)知識也并非不可能，試看前段時間大火的《工作細胞》，動漫講述了細胞在人身體里的工作原理，讓觀看者直觀了解了每個細胞的工作，從而達到傳授知識，呼吁人們健康生活的作用。最后，“大團圓”式的傳統(tǒng)觀念使得國漫的結(jié)局總是主角團隊感化惡人獲得勝利，這不僅疏忽了悲劇帶給人的心靈的觸動，有時候也顯得不切實際，或許大膽的結(jié)局更能引起青少年對整個事件的思考。

四、結(jié)語

在各國爭相進行文化輸出的現(xiàn)在，動漫作為青少年群體中有著重要影響的文化產(chǎn)業(yè)，必須發(fā)揮其教育意義，為青少年進行正確的精神引導(dǎo)。雖然現(xiàn)如今國漫依然有很多不足，但在不斷地創(chuàng)新與探索中，國漫必將開拓出自己的道路，更好地發(fā)揮其優(yōu)勢，為文化產(chǎn)業(yè)作出貢獻。