王非己

摘要：美術(shù)教學(xué)，基本繞不開形式和色彩兩方面，形式所涵蓋的范圍很廣，包括線條、造型、肌理等，色彩所運用的介質(zhì)也不勝枚舉，所以美術(shù)教學(xué)能夠創(chuàng)造的可能性非常之大。小學(xué)生對于藝術(shù)的感悟從來都很敏感，他們對跳脫的形式以及繽紛的色彩都有著敏銳的捕捉能力，所以教師更要在此基礎(chǔ)上去引導(dǎo)，以此來培養(yǎng)他們良好的藝術(shù)意識，通過精彩多元的課堂來挖掘?qū)W生無限的創(chuàng)造能力。

關(guān)鍵詞：小學(xué)美術(shù);有效課堂;藝術(shù)涵養(yǎng)

中圖分類號：G4 文獻標(biāo)識碼：A

小學(xué)美術(shù)教學(xué)可以說是開發(fā)學(xué)生藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力的重要渠道，當(dāng)今教育也越來越重視學(xué)生的內(nèi)在涵養(yǎng)，美術(shù)教學(xué)占據(jù)著越來越重要的地位，因此，美術(shù)教師開始關(guān)注美術(shù)教學(xué)方法和培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)意識方面。重視也需要注重方式方法，藝術(shù)是用來解放天性的，太過限制和強壓反而會適得其反，所以既要有效，同時也要注重學(xué)生的接受狀態(tài)，這才是良好的教學(xué)之計。本文將淺談如何打造小學(xué)美術(shù)的有效課堂，并提出幾點建議以供參考。

一、線條勾勒，虛實變化之美

運用好線條的變化，能夠開拓出不一樣的美術(shù)領(lǐng)域，畢竟粗細深淺的變化看似單一，但是越簡單的東西要想出彩必須精心把控，以往一貫靠色彩吸引眼球的美術(shù)教學(xué)大多都沒有新意，因此美術(shù)教師可以嘗試線描勾勒。以《植物寫生》這一課為例，教師可以讓學(xué)生嘗試用單一的色彩對造型進行勾勒，畢竟對于植物繪畫，以線條表現(xiàn)紋理張力是最合適不過的。在課堂初期可以通過多媒體技術(shù)，例如二維平面圖或者三維模型去分析植物的線條結(jié)構(gòu)，能夠?qū)⒓毠?jié)非常清晰地表現(xiàn)出來，還可以為學(xué)生講解不同材料的畫筆所塑造的線條的區(qū)別，油畫棒的筆觸以及水彩筆的筆觸有很大的不同，而鉛筆則更是可以根據(jù)碳墨含量畫出不同的線條。比如在大輪廓勾勒時可以運用5B、6B這樣較軟的筆觸虛畫輪廓，而到了精細的葉子紋理時則可以用2B、HB這樣較硬的鉛筆塑造立體感，當(dāng)然在其中增加一些簡易的色彩變化也很可觀。

二、造型塑造，解析形體結(jié)構(gòu)

美術(shù)教學(xué)自然不會局限于普通的平面繪畫上，對于立體造型的塑造也是非常重要的，況且這也能夠更加考驗學(xué)生的動手能力，使學(xué)生能夠結(jié)合許多材料去創(chuàng)造自己所想的作品，對學(xué)生藝術(shù)感的塑造來說也十分有益。人們都知道從繪畫倒雕塑，也就是從二維平面到三維立體，而造型塑造本身也可以包括繪畫技巧，結(jié)合手工創(chuàng)造通常能夠造成很好的視覺震撼，同時也考驗學(xué)生的想象力。以《給科學(xué)插上藝術(shù)的翅膀美》這一課為例，以小學(xué)生的年紀和心性，他們通常對未來充滿了幻想，從高科技的運行到對科幻類型方面的興趣，這些都足以為造型塑造提供良好的助力。塑形創(chuàng)作方面其實只需要注重可行性以及技巧即可，最主要的還是學(xué)生的想象力以及變現(xiàn)能力，教師可以提供各方面的助力以及適時地指點去幫助學(xué)生將腦內(nèi)的想法加以實現(xiàn)。材料方面幾乎沒有限制，紙質(zhì)、木質(zhì)、鐵質(zhì)等都是很好的素材，而教師也可以播放許多特色片和科幻動畫來激發(fā)學(xué)生的想象力，畢竟靈感的迸發(fā)也需要有參照點。甚至于小組合作創(chuàng)作也是很不錯的嘗試，視覺效果不錯的情況下，學(xué)生的作品還能夠當(dāng)作獨特的裝置藝術(shù)進行投放，側(cè)面激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)興趣。

三、色彩運用，豐富視覺搭配

色彩運用可以說是學(xué)生最喜歡的環(huán)節(jié)了，畢竟視覺沖擊還是以色彩張力為直接表現(xiàn)形式，其中的變化也很多，能夠讓學(xué)生玩得不亦樂乎，但是顏色的搭配也并非隨心所欲，色彩的運用也有一定的章程。因為顏色千變?nèi)f化，要運用起來并不難，但是搭配得具有美感則需要一定的訓(xùn)練了，首先就要從理論入手，如色彩的純度、飽和度以及對比色等知識，將這些理論知識教授給學(xué)生是很有必要的，學(xué)生掌握了這些理論知識，可以讓他們進行更好的搭配。以《色彩的純度》這一課為例，這節(jié)課教師可以運用水粉顏料或者彩墨來進行教學(xué)，從純度高的原色入手，分別依次等量加入水和白色顏料，讓學(xué)生進行顏色實驗對比，一種是稀釋，一種是調(diào)和，所得到的色彩變化非常明顯，這是分別從飽和度和純度去解析色彩變化的原理。為了增加課堂的趣味性，教師可以讓學(xué)生嘗試任意顏色的疊加去觀察色彩變化，從實踐中告知學(xué)生色彩變化的原理，這樣很多理論概念都能夠得以佐證。在娛樂環(huán)節(jié)美術(shù)教師還可以將紙巾折疊之后浸染不同顏色的水粉或彩墨進行暈染，展開之后就能夠得到不同樣子的印花紙，相信學(xué)生都會很喜歡，并且學(xué)生愿意主動渲染出屬于自己的印花紙。

四、沉浸涵養(yǎng)，促進個性成長

每個學(xué)生的藝術(shù)天賦都是得天獨厚的，每個人都有不同的發(fā)展方向，例如有的學(xué)生線描能力十分強，即便是山水工筆也能夠臨摹得惟妙惟肖，有些學(xué)生的造型塑造能力獨一無二，一旦做手工就能做到無比細致，而有的學(xué)生想象力天馬行空，總能有很多奇思妙想。諸如此類不勝枚舉，所以說每個學(xué)生都是不同的個體，雖然在文化知識傳輸上需要進行統(tǒng)一的教學(xué)輸出，但是藝術(shù)培養(yǎng)卻不能夠一概而論。因此，教師應(yīng)該根據(jù)學(xué)生不同的個性和特長，引導(dǎo)他們按照自己獨特的藝術(shù)方向去發(fā)展，教師可以為學(xué)生介紹當(dāng)代藝術(shù)，包括街頭涂鴉藝術(shù)、波普藝術(shù)、影像藝術(shù)、概念藝術(shù)、動能藝術(shù)等。有條件的教師可以組織學(xué)生多去接觸一下藝術(shù)展覽以及藝術(shù)相關(guān)的周邊，博物館和畫展是首選，但借助大熱的時尚潮流也并無不可。所以美術(shù)教學(xué)應(yīng)該融入生活，注重沉浸熏陶，學(xué)生自然而然能夠養(yǎng)成良好的藝術(shù)意識。

結(jié)語

美術(shù)教育對于發(fā)掘?qū)W生藝術(shù)天分上有著得天獨厚的優(yōu)勢，現(xiàn)代社會也提倡多元化發(fā)展，藝術(shù)其實也有很多的方向，即便是簡單的繪畫領(lǐng)域也有很多不同分支，在學(xué)生的作品之中能夠歸納進的領(lǐng)域也很多，所以為學(xué)生介紹藝術(shù)史各種風(fēng)格以幫助學(xué)生樹立信心非常有必要。課堂上教師輔助不同的層面，能夠讓學(xué)生發(fā)展得更加全面，綜合生活、文化、興趣、藝術(shù)等多重領(lǐng)域，能夠讓學(xué)生的感官沉浸于良好氛圍之中。

參考文獻

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