張樹新
清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院 北京100084
敦煌藝術(shù)是我國傳統(tǒng)藝術(shù)中的瑰寶,敦煌藝術(shù)涉及建筑、雕塑、繪畫、裝飾圖案等多種藝術(shù)形式。本文將重點論述敦煌藻井圖案藝術(shù)中的形式美與色彩應(yīng)用。敦煌的藻井圖案藝術(shù)雖然不是敦煌藝術(shù)的主要內(nèi)容,但對于實用美術(shù)行業(yè)來說,卻具有極為重要的意義。敦煌藻井圖案以隋唐時期的圖案最具藝術(shù)水平,尤其是唐代的藻井圖案,圖案風(fēng)格典雅、華麗,紋樣組織井然有序且變化萬千,敦煌藻井圖案的紋樣內(nèi)容包括了各種的花草、樹木、動物、幾何紋及服飾紋樣。敦煌藻井圖案的色彩有著明顯的時代印記,畫面以主體色調(diào)含灰的土質(zhì)色系為主,在色彩協(xié)調(diào)的同時又不失變化,往往以漂亮的石青與石綠作為變化色彩在暖色調(diào)的畫面中,或以暖色調(diào)的棕褐色在冷色調(diào)的畫面中進行對比表現(xiàn)。
敦煌藻井圖案的色彩材料往往以彩色的礦石為主,其石青與石綠色都是由礦石研磨而成,礦石成分的顏色比現(xiàn)代的化學(xué)顏色更加穩(wěn)定,歷經(jīng)千年,雖然顏色有些褪色,但它的美仍依稀可辨。敦煌莫高窟的壁畫也是多災(zāi)多難,有些洞窟,由于風(fēng)化和曾經(jīng)有一些因兵荒馬亂的戰(zhàn)火,煙熏火燎地把一些洞窟里的顏色給熏得灰暗了,還有一些洞窟被人為地破壞了,雖然現(xiàn)在加強了保護,但有些保護也不盡如人意。筆者在敦煌莫高窟教學(xué)考察時,就看到有一個修復(fù)壁畫的小伙子,隨意拿一些說不清是什么材料的東西在進行填補修復(fù),結(jié)果滴滴答答地把下面的顏色都給弄臟了,本人當時還把這種情況給拍攝了下來。所以加緊整理與保護敦煌莫高窟的壁畫藝術(shù),為后人留下可傳世的藝術(shù)瑰寶迫在眉睫。
敦煌莫高窟藝術(shù),并不會因為歷史的久遠而被人們所遺忘,許多設(shè)計師都會在敦煌莫高窟的壁畫中尋找靈感,包括許多畫家也會在莫高窟的壁畫中尋找靈感,如畫壇巨匠張大千先生,于20世紀20年代,就曾經(jīng)在敦煌莫高窟足足待了三年,認真地臨摹了大量的敦煌壁畫,他的努力為其后畫風(fēng)的轉(zhuǎn)變奠定了基礎(chǔ)。旅法歸來的常書鴻先生更是把后半生的時間都交給了敦煌莫高窟,常書鴻先生1936年畢業(yè)于法國巴黎高等美術(shù)專科學(xué)校,留法期間,常書鴻先生偶然在舊書攤上看到由伯希和編輯的《敦煌圖錄》畫冊,震撼于畫冊中敦煌石窟的塑像與壁畫,故而放棄了法國舒適的生活,回到祖國守護敦煌莫高窟,并成為首任“敦煌藝術(shù)研究所”所長,在敦煌莫高窟的幾十年中,常書鴻先生帶領(lǐng)大家保護塑像與壁畫,搜集整理失散的文物資料,臨摹了大量的壁畫,并編寫了多篇學(xué)術(shù)論文,為保護和研究敦煌莫高窟藝術(shù)奉獻了一生。 常書鴻先生的女兒常沙娜先生更是繼承父業(yè),在敦煌藝術(shù)的研究上投入了大量的精力,認真地臨摹了敦煌的藻井圖案,并整理成書,為后人留下了寶貴的財富,本文中的許多初唐、中唐、盛唐時期的藻井圖案,包括本人的學(xué)生在進行設(shè)計創(chuàng)作時所引用的圖案也是源于常沙娜先生的研究成果。
敦煌藻井圖案就整體的發(fā)展脈絡(luò)來看,初唐時期的藻井圖案簡潔、古樸,色彩含灰,顏色關(guān)系協(xié)調(diào)統(tǒng)一。如(圖1)中“初唐209窟”(高陽整理)的藻井圖案,整個色調(diào)以含有土黃成分的顏色為主,由此形成統(tǒng)一的色彩關(guān)系。在色彩的表達中,最統(tǒng)一的色彩表現(xiàn)是同類色的色彩設(shè)置,即色彩的明度變化,也叫作顏色的深淺組織變化,即將同一類型的色彩通過提高或降低色彩的明度,以達到整體畫面和諧統(tǒng)一的視覺效果,這種統(tǒng)一與協(xié)調(diào)的色彩關(guān)系易于掌握也易于表達完整的情感。
圖1 敦煌藻井圖案 初唐 209窟
如圖1中的藻井圖案就是先將畫面中的色彩,按明度對比關(guān)系的低明度色、中明度色、高明度色來布置,老一輩的設(shè)計師將其簡稱為顏色的“深、中、淺”,通過畫面中顏色“深、中、淺”的表現(xiàn)方式,可以先求得畫面秩序上的統(tǒng)一,然后再在統(tǒng)一的前提下,根據(jù)畫面的需要,再進行適度的色彩色相或色彩純度的對比處理,如在棕褐色的整體色調(diào)中,適度地加入與棕褐色相對比的綠色,雖然綠色所占的比例很小,但卻有畫龍點睛的功效。在統(tǒng)一色調(diào)的畫面中,正常的對比比例應(yīng)該是“三七開”,即統(tǒng)一的顏色占七成,對比的顏色最多只占三成,如果是“五五開”,即統(tǒng)一色與對比色的比例相等,畫面就容易混亂。圖1中“初唐209窟”藻井圖案的色彩對比就是“三七開”,該處理方法的優(yōu)點是畫面協(xié)調(diào)統(tǒng)一,同時這種設(shè)色方法易于掌握,適合于普通的設(shè)計工作者進行操作。
在整個的敦煌藻井圖案中,初唐時期的藻井圖案,色調(diào)統(tǒng)一,色彩含灰,其色調(diào)統(tǒng)一與含灰的原因也與朝代的久遠有關(guān),是歲月使它們的色彩越來越趨同,越來越統(tǒng)一,如紅色已經(jīng)變成了含灰的暗紅色,綠色與藍色也變成了有土質(zhì)味道的灰綠與灰藍色。就現(xiàn)存的畫面效果來看,歲月所留下的痕跡,非但沒有減損它的魅力,反而使這個藻井圖案在視覺的感受上更加地內(nèi)斂,更加有滄桑的意蘊。其實,敦煌色彩經(jīng)過一千多年漫長的歲月侵蝕后,許多色彩都已不再是當時的色彩面貌,但現(xiàn)在來看,卻獨有了一種歲月的滄桑美。
從嚴格的意義上來講,圖案的色彩表現(xiàn)在境界上是分層次的,如果僅僅只是做到了色彩的協(xié)調(diào)與統(tǒng)一,那只是一個基礎(chǔ)的層次,更高的層次則是要有思想,要有意境美。初唐的藻井圖案因歲月的侵蝕,正好可以完成畫面中的懷舊情懷,形成滄桑的殘破美,由此也就可以明白了現(xiàn)代的許多畫家甚至是設(shè)計師,為什么在繪畫時總愛選擇些殘破的畫面進行表現(xiàn)的原因,就是為了能使畫面具有思想性,這也是敦煌莫高窟藝術(shù)為世人所喜歡的原因。
敦煌藻井圖案的色彩美,很大的一部分原因體現(xiàn)在畫面色彩的藝術(shù)處理上。傳統(tǒng)圖案的色彩表達方式常見于兩種,一是“統(tǒng)一中求變化”,二是“變化中求統(tǒng)一”,如圖2中“初唐209窟”(鐘貽秋整理)的藻井圖案即是第一種形式。該藻井圖案以石青及含灰的草綠色為大面積的主色調(diào),在主色調(diào)之內(nèi),又安排了棕褐色與灰米黃色來進行色彩對比,形成了統(tǒng)一中有變化的視覺效果,這種既統(tǒng)一又變化的藝術(shù)效果是非常完美的,它既消除了畫面語言的單調(diào)感,又不至于因為色彩的豐富而使畫面混亂,另外,色彩統(tǒng)一的原因也是因為設(shè)計師在處理色彩的對比變化時有節(jié)制,其對比變化的色彩只是占到了畫面的一小部分,最多也沒有超過“三七開”,這種整體控制畫面的能力,不僅僅只是對圖案設(shè)計有益,對其他的藝術(shù)設(shè)計應(yīng)用也依舊會有幫助,如對服裝設(shè)計的審美、對室內(nèi)設(shè)計的審美、對平面設(shè)計的審美等,這也是為什么大量從事其他藝術(shù)設(shè)計門類的設(shè)計師,不遠萬里來到敦煌莫高窟進行研究與學(xué)習(xí)的原因。敦煌莫高窟是世界藝術(shù)的寶藏,只要是從事藝術(shù)創(chuàng)作的,來到這里的人,無不以崇敬的心情進行考察、學(xué)習(xí)與研究,即使不是從事藝術(shù)創(chuàng)作的人,也會對這里的藝術(shù)流連忘返。
圖2 敦煌藻井圖案 初唐 209窟
圖2中“初唐209窟”的藻井圖案,雖然整體的色彩效果統(tǒng)一,但用色的大膽性依舊令人嘆服,藻井圖案中的石青色與含灰的草綠色是冷色系,在冷色系圍合的畫面中,畫面的中心居然大膽地出現(xiàn)了具有對比關(guān)系的暖色,其棕褐色與粉橙色是屬于降低了純度的橙色,這個“初唐209窟”的藻井圖案,在色彩的對比上,實是屬于補色對比,即藍與橙對比,這種大膽地使用補色對比又能使畫面協(xié)調(diào)統(tǒng)一而不混亂的表現(xiàn)手法,值得后人們研究與學(xué)習(xí)?!俺跆?09窟”的藻井圖案是色彩關(guān)系“統(tǒng)一中求變化”的典范。
在研究敦煌藻井圖案色彩美的問題時,前面談到了傳統(tǒng)圖案的色彩表達方式常見于“統(tǒng)一中求變化”與“變化中求統(tǒng)一”。圖3中“中唐361窟”(張定南整理)的藻井圖案即是第二種“變化中求統(tǒng)一”的表現(xiàn)形式?!白兓星蠼y(tǒng)一”的思維方式與“統(tǒng)一中求變化”的思維方式不同,“統(tǒng)一中求變化”重在統(tǒng)一,“變化中求統(tǒng)一”重在變化。在繪制的方法上它們也有著非常明顯的區(qū)別,“變化中求統(tǒng)一”是從對比關(guān)系入手來進行繪制的,如先找到色彩的兩極色,通過顏色的“撞色”處理,先把畫面的對比關(guān)系拉開,在充分地展示了對比色彩的絢麗效果之后,再來尋求色彩關(guān)系的統(tǒng)一,但這種統(tǒng)一,再怎么處理,也不如“統(tǒng)一中求變化”方法下的視覺效果協(xié)調(diào)與秩序。但這種“變化中求統(tǒng)一”的手法也有其獨特的優(yōu)點,即表現(xiàn)出來的畫面效果豐富多彩,這種絢麗與豐富多彩的特性,是“統(tǒng)一中求變化”手法無論如何也不能達到的。
圖3 敦煌藻井圖案 中唐 361窟
圖3“中唐361窟”的藻井圖案,外層邊飾的色彩以冷色調(diào)為主,中間內(nèi)部的色彩以暖色調(diào)為主,這兩大集團的色彩是沖撞的,但畫面中的黑色與白色這兩組無色系的明度對比,使邊飾中的藍色與畫面中間的棕褐色與粉橙色達到了對比中的統(tǒng)一,這種色彩設(shè)計是非常高明的,它使畫面繁而不亂,而且這種處理,還帶來了特殊的畫面氣質(zhì),即一種略帶感傷的懷舊的情懷。前面已經(jīng)談到,色彩處理,如果僅僅只是協(xié)調(diào)畫面,那只是基礎(chǔ)的層次,更高的層次是要在情感上能打動人,在情感上能引人入勝,圖3“中唐361窟”的藻井圖案,就做到了這一點,這是非常難能可貴的地方。
敦煌藻井圖案歷經(jīng)千載,千年以后的今天,我們再看到它,依舊能被它的情感打動。畫面中淡淡的感傷中隱含著虔誠與敬畏,邊飾中的瓔珞紋,似有動感,似有寧靜,似有焦慮,似有沉默,更似有聲響,看似浮華的圖案,卻蘊含著深刻的思想。很難想象當時的設(shè)計師是在怎樣復(fù)雜的心情下進行創(chuàng)作的,即使放到今天,現(xiàn)代人也很難達到這個高度。
敦煌藻井圖案的藝術(shù)形式美有很多,除了前面談到的內(nèi)容,“你中有我我中有你”的設(shè)計方法也是圖案設(shè)計的形式美法則之一。在圖4“盛唐120窟”(鐘貽秋整理)的敦煌藻井圖案中,就體現(xiàn)了“你中有我我中有你”的設(shè)計思路,其邊飾的垂幔紋,棕色中有綠色,藻井內(nèi)部的圖案紋樣,綠色中有棕褐色,藻井圖案的色彩設(shè)色,通過顏色的相互交融,使得完全不同的兩個體系,即冷色與暖色,棕色與綠色,完全地融合在一起。這種“你中有我我中有你”的設(shè)計方法,是色彩在遇到對比色時,使畫面和諧統(tǒng)一的最佳手段。圖4“盛唐120窟”的藻井圖案色彩在具體的細節(jié)處理上很是到位,如邊飾中的垂幔紋,原本棕色與綠色是不相干的兩類色,但是畫面中卻處理成了只在垂幔紋的梢節(jié)部位有一點點的綠。這種在紋樣梢節(jié)進行綠色處理的方法,在傳統(tǒng)圖案中叫“俏色”處理法?!扒紊碧幚砭褪且脤Ρ壬珌磉M行“俏色”表現(xiàn),這種方法可以使畫面中的圖形有透氣感,也有俏麗感,這是傳統(tǒng)圖案中獨有的表現(xiàn)方法,這種方法放到今天也不過時?!扒紊狈☉?yīng)用廣泛,在現(xiàn)代的地毯設(shè)計、絲巾設(shè)計、家用紡織品設(shè)計及服飾圖案的設(shè)計中都有應(yīng)用,不光中國人在使用這種方法,外國的設(shè)計師也會常用到這種方法。
圖4 敦煌藻井圖案 盛唐 120窟
“你中有我我中有你”的設(shè)計方法如果從文化的淵源上來追溯,它與道家陰陽魚的圖形即太極圖的原理相通。太極圖的陰陽魚就是“你中有我我中有你”,如它的陰圖中有陽圖,陽圖中有陰圖,且互為陰陽,陰陽反轉(zhuǎn)。若再從更深層次的角度來研究,“你中有我我中有你”的思維方式還涉及滲透學(xué)的學(xué)問。故“你中有我我中有你”的設(shè)計方法看似普通,但它背后的文化內(nèi)涵卻非常的深刻。深刻的文化更容易產(chǎn)生深刻的效果,圖4“盛唐120窟”的藻井圖案中就有思辨的語言,故該圖案很有哲學(xué)感,也很理性。相互滲透的畫面語言,也使得畫面具有了閃爍感,其幾何圖案與裝飾花卉紋的混搭使用,更加強了畫面的矛盾性,但其矛盾性又在“你中有我我中有你”的圖形表現(xiàn)中趨于穩(wěn)定。這種自由與理性的完美組合,值得做圖案設(shè)計的人好好地學(xué)習(xí)與研究。
敦煌藻井圖案的形式豐富多彩,其中藻井圖案色彩的層次美也是重要一環(huán)。從圖案變化的角度來看,圖案的美感往往可以通過圖案的層次變化而顯示出來。在西方的審美領(lǐng)域里,視覺藝術(shù)講求空間美,但在東方的審美領(lǐng)域里,則時常會強調(diào)畫面的平面化,故有人說西方的藝術(shù)是立體的,東方的藝術(shù)尤其是中國的藝術(shù)是平面的。其實在我們的藝術(shù)中,即使是平面的,也有立體的語境,這個立體的語境就是層次美。中國傳統(tǒng)圖案的層次美,即如同西方人所追求的立體美,層次可以如西方人的空間透視一樣,產(chǎn)生畫面的縱深感,且比西方人所強調(diào)的空間透視更有趣,更有形式美。
畫面的層次變化也是使畫面豐富的最佳手段,即當一個畫面不夠豐富時,首先能夠想到的處理方法,應(yīng)該即是用畫面的層次變化來解決問題。畫面中的層次變化可以通過顏色的冷暖視覺來體現(xiàn),即在一般的情況下,顏色冷的居于后面,顏色暖的居于前面;也可以通過顏色的深淺來體現(xiàn),即在一般的情況下,明度高的顏色居于前面,明度低的顏色居于后面;也可以通過色彩的純度來體現(xiàn),即在一般的情況下,純度高的顏色居于前面,純度低的顏色居于后面;也可以通過畫面中構(gòu)圖面積的大小來體現(xiàn),即在一般的情況下,形體大的居于前面,形體小的居于后面;也可以通過圖形的位置來體現(xiàn),即在一般的情況下,放在上面的圖形居于前面,被壓住的圖形居于后面。上述的這些林林總總的形式,都是層次變化的具體操作方法,但這些只是在一般的情況下的表現(xiàn)形式,特殊情況下也有可能會正好相反,即明度高的會跑到后面,明度低的會跑到前面,如我們看天空中的太陽,太陽雖亮卻在后面,云彩雖暗卻在前面。
圖5“盛唐171窟”(張定南整理)的敦煌藻井圖案,充分體現(xiàn)出了圖案設(shè)計中色彩的層次美。畫面中從邊飾到藻井圖案的中心,不同明度的邊飾層層疊疊,每一個邊飾都表達了一個層次,使得畫面具有很強的縱深感。在邊飾的比例上,寬窄的對比錯落有致;在顏色的表現(xiàn)上,色彩的對比冷暖分明,黃色、褐色等暖色調(diào)占據(jù)絕大部分的空間,藍色作為細線進行點綴,畫面所形成的層次空間具有一定的縱深感,其點、線、面的處理雖然理性,卻并不呆板,反而有跳動的閃爍感,使畫面具有了某種的動感。有動感的原因也與畫面中特殊的處理方法有關(guān),如畫面中的黃色居于最中心的空間里,卻有了坐井觀天的感覺,并在黃色中又布置了以藍色調(diào)為主的幾何花,在視覺上有了從上向下欲墜的感覺,加大了畫面的動感。圖5“盛唐171窟”的藻井圖案能夠?qū)⒗硇缘膸缀螆D形表現(xiàn)得如此地靈動,實在是難能可貴,這些都是圖案色彩的層次美所帶來的魅力。
圖5 敦煌藻井圖案 盛唐 171窟
筆者指導(dǎo)的碩士研究生申巍在2021年“第三屆明遠杯?國際家居紡織品創(chuàng)意設(shè)計大賽”中,地毯設(shè)計“逍遙游”獲“優(yōu)秀獎”,見圖7。該作品以敦煌藻井圖案“初唐 205窟”(常沙娜整理)的圖案色彩為創(chuàng)作靈感,借鑒了初唐藻井圖案中綠色與黃色的圖案色彩,見圖6,雖然僅僅使用了敦煌藻井圖案中的一小部分色彩,但這一部分的色彩很有意境,在清冷中既有孤寂的情懷,又有淡淡的期盼,作品基本上把內(nèi)心世界的情感都真實地表現(xiàn)了出來,但能將傳統(tǒng)的敦煌藻井圖案色彩與當代的室內(nèi)陳設(shè)設(shè)計有效融合,也算是做了一次有益的嘗試。
圖6 敦煌藻井圖案 盛唐 320窟
圖7 地毯設(shè)計“逍遙游”
圖8 絲巾設(shè)計“夢回敦煌”
同樣以敦煌藻井圖案為設(shè)計靈感的絲巾設(shè)計,也能展現(xiàn)出敦煌藝術(shù)典雅的風(fēng)格。由筆者指導(dǎo)的碩士研究生鐘金葉獲得2021年SSR“絲路之星”國際藝術(shù)大賽的銅獎。該設(shè)計以“夢回敦煌”為主題,緊扣“一帶一路”國際藝術(shù)交流的思想主題,借鑒敦煌藻井圖案的色彩與形式,再現(xiàn)了敦煌圖案的專屬特性。傳統(tǒng)的敦煌色彩雖然跨越了千年,卻依舊具有強大的生命力。相信隨著國家與社會越來越重視我們的傳統(tǒng)文化,敦煌藝術(shù)必將會具有更加美好的未來。
敦煌藝術(shù)歷經(jīng)千年,依舊如明星般閃爍著耀眼的光芒,敦煌藝術(shù)中的藻井圖案藝術(shù),無論從審美的角度還是從實用的角度,都具有非常深遠的現(xiàn)實意義,其精美華麗的構(gòu)圖、造型與色彩配置,具有扣人心弦的魅力。所以,繼承、拓展、研究、運用敦煌藻井圖案的色彩與圖案形式,有助于提高我們的審美能力與專業(yè)設(shè)計水平,敦煌藝術(shù)之于我們,將是一個永恒的研究課題。
注釋:
[1]常書鴻-百度百科
[2]《中國敦煌歷代裝飾圖案》第34頁 高陽整理
[3]《中國敦煌歷代裝飾圖案》第35頁 鐘貽秋整理
[4]《中國敦煌歷代裝飾圖案》第47頁 張定南整理
[5]《中國敦煌歷代裝飾圖案》第42頁 鐘貽秋整理
[6]《中國敦煌歷代裝飾圖案》第45頁 張定南整理
[7]《中國敦煌歷代裝飾圖案》第41頁 高陽整理