孟曉錚 于潔
《尼娜》這首作品是一首廣為傳頌,備受大眾追捧和熱愛的且具有人文主義文化魅力的意大利古典藝術(shù)歌曲,歌曲創(chuàng)作感情飽滿,風(fēng)格質(zhì)樸而典雅,曲調(diào)簡潔而嚴(yán)謹(jǐn),結(jié)構(gòu)規(guī)整而精美。歌曲雖篇幅較短,但卻蘊含著深刻的情感,彰顯著文化的內(nèi)涵和極強的藝術(shù)感染力。
意大利是一個音樂歷史悠久的國家,其古典主義時期的進步思想滲透在了藝術(shù)歌曲的內(nèi)容上,使其具有鮮明的特點。同時,意大利還是美聲唱法的發(fā)源地,這一優(yōu)美的藝術(shù)形式就在意大利的佛羅倫薩孕育而生。而“藝術(shù)歌曲”就是十八十九世紀(jì)的一種抒情的歌曲體裁,大多運用詩人的作品來進行填詞,蘊含著豐富的文化內(nèi)涵。這就使得美聲唱法這種高雅的演唱方法有了更加豐富的表現(xiàn)形式,也使人們在欣賞音樂作品的同時,更加主動地去探究作品背后意大利古典文化的深刻內(nèi)涵。
16 世紀(jì)中葉到18 世紀(jì),意大利是歐洲各國音樂發(fā)展最為突出的地區(qū),意大利半島沒有形成獨立的國家,經(jīng)濟上比較薄弱,但相對于歐洲大陸和英、法、德等國家,政治環(huán)境比較安定,為歌劇藝術(shù)的發(fā)展提供了基本條件?!赌崮取肥且皇追浅V囊獯罄囆g(shù)歌曲,是歌劇《三個可笑而瀟灑的男子漢》中的一首選曲,由于《妮娜》這首作品情感真摯,深受人們的喜愛。這首歌曲一開始在歌劇的詠嘆調(diào)匯集《最受歡迎的歌曲》中是沒有被作者署名的,很多人在其他的版本中大多了解到歌曲的作者是佩戈萊西,但是由于佩爾戈萊西于1736 年逝世了,因此,人們也都難以確認(rèn)。有人認(rèn)為萊蓋倫齊渥·齊欽佐·強姆比或者萊斯塔是該作品的作者。
歌曲《妮娜》被認(rèn)為是意大利喜歌劇的開山之作,體現(xiàn)了當(dāng)時的時代特點,其感情真摯,深受人們的喜愛?!赌崮取敷w現(xiàn)了文藝復(fù)興以來的人文主義精神,不僅僅是在說作品本身,更多的是回歸到了人與世俗的本質(zhì),因而也使人們內(nèi)在的情感得以充分地展現(xiàn)和升華。
意大利藝術(shù)歌曲《尼娜》為f 旋律小調(diào),小調(diào)具有暗淡柔和的特點,用來詮釋《尼娜》這首悲傷的藝術(shù)歌曲是再適合不過的。旋律小調(diào)是小調(diào)的一種形式,旋律小調(diào)在上行時升高調(diào)內(nèi)的VI 級和VII 級,下行時還原VI 級和VII 級,這在歌曲里面是有體現(xiàn)的。
《尼娜》的旋律充分體現(xiàn)了意大利古典藝術(shù)歌曲靜中有動,富有張力,質(zhì)樸而感情豐富的藝術(shù)效果,在旋律線條平穩(wěn)舒緩的表面之下,蘊藏的情感十分強烈,十分令人動容,雖然歌曲篇幅比較短小,卻“小中有大”。在小行板的速度進行下,整個作品充斥著悲情的色彩,一個失去愛女的悲痛欲絕的母親形象深入人心,令人不禁為之動容。而《尼娜》的整個寫作風(fēng)格又別具一格,小二度的下行音程更加深刻的陳述了一位母親對愛女的深切的呼喊,完美的奠定了整首作品悲情的基調(diào)。全曲使用了大量的級進的二度旋律的連接,通過運用這些二度的持續(xù)上行,讓人感受到在表面無奇的旋律下暗流涌動,推動了整個音樂情感的發(fā)展,深刻地表達了歌曲的情感,最后兩個音的連線處理,讓人仿佛聽到了母親的哽咽的聲音,演唱效果生動形象,感人至深。
藝術(shù)歌曲《尼娜》采用的是帶再現(xiàn)的單二部曲式。樂曲的第一部分(第1-8 小節(jié))寧靜而又凄涼,旋律平穩(wěn)幽靜舒緩,情感豐富,敘事性強,圍繞著屬音和下屬音,層層遞進。第二部分(第9-28 小節(jié))一開始,附點四分音符和十六分音符緊湊的節(jié)奏型和八度音程的跳動,給人以緊張急迫的感覺,與第一部分形成鮮明的對比,力度標(biāo)記為f,表現(xiàn)出了母親對兒女最深切的愛以及悲痛的心情與沉痛的呼喚。第二段的后半部分,再現(xiàn)了第一樂段中部分音樂材料,為音樂的發(fā)展起到了補充的作用,演唱這兩個段落時,需要各自都反復(fù)一次,整首作品在第二段反復(fù)至結(jié)尾的高音處,達到了全曲感情的高潮,歌曲最后結(jié)束在一個自由的裝飾音之中,給人留下的無限遐想的空間。
整首歌曲的色彩充斥著悲愁、哀傷的情緒,為塑造整首作品的音樂形象提供了非常好的前提,同時,也為表達深刻的思想內(nèi)容進行整體的構(gòu)思提供了先決條件,為整個作品的演唱、情感表達、烘托氣氛起到了至關(guān)重要的作用。
演唱《尼娜》這首作品需要很強的技術(shù)性,主要體現(xiàn)在歌曲中對于呼吸的良好把握、對于意大利語言的正確發(fā)音以及對于歌曲演唱風(fēng)格的良好把握上。
1.掌握正確的呼吸方法
在演唱歌曲時,良好的呼吸是歌曲演唱的保障,氣息不穩(wěn)或者吸氣過淺,都會直接影響每個聲音的準(zhǔn)確度與聲音位置的統(tǒng)一?!赌崮取愤@首藝術(shù)歌曲旋律雖然比較平穩(wěn),但是整首作品的情緒情感表達較為連貫,若沒有穩(wěn)定的氣息來支撐,那么,歌唱的發(fā)音、共鳴、音質(zhì)以及整個作品所要表達的樂思,完成的質(zhì)量就不會太高,所以,穩(wěn)定的氣息來支撐美聲歌唱是非常重要的。
2.正確的發(fā)音是唱好歌曲的根基
《尼娜》是一首意大利歌曲,在演唱之前一定要認(rèn)真、系統(tǒng)地學(xué)習(xí)發(fā)音,如果能在意大利語的語言環(huán)境中學(xué)習(xí),對演唱意大利歌曲是十分有幫助的。我們都知道,意大利語音非常注重元音的發(fā)音,所以在演唱歌曲時,必須要對意大利語音a、e、i、o、u 五個元音進行非常嚴(yán)格的練習(xí),將聲音的位置統(tǒng)一于腔體之中,然后再與各個輔音配合,拼讀練習(xí),做到字正腔圓。歌曲《尼娜》里面出現(xiàn)頻率很高的“netta”里面就包含兩個元音“e”和“a”,所以,要唱好這首歌要清楚元音很重要。
3.把握歌曲的演唱風(fēng)格
把握好歌曲的演唱風(fēng)格至關(guān)重要,每一首歌曲都有自己的獨特風(fēng)格,或悲傷,或歡樂,或是歌頌,《尼娜》這一首作品的主要感情就是悲傷和痛苦,是一個失去了自己親生女兒的媽媽的悲痛。作為演唱者,就要投入到作品中母親的角色,只有這樣,才能夠讓聽眾有身臨其境的感覺。歌曲《尼娜》里面中文譯詞一開始就是“離別人間已經(jīng)三天了啊尼娜,在床上靜靜安眠”,后面的“聽,外面鑼鼓聲響連天”,這樣一靜一動的對比把整首歌曲悲傷的氣氛都渲染了出來。
情感的把握在歌曲演唱中是至關(guān)重要的,甚至可以說是歌唱的靈魂。藝術(shù)歌曲所表達的感情與歌劇選段的感情不同。歌劇選段里,或是詠嘆調(diào),或是宣敘調(diào)的情感表達都有整個歌劇作為背景,但是藝術(shù)歌曲則不同。藝術(shù)歌曲只能通過歌曲的歌詞、悠揚的旋律以及變化的力度與速度來表達。
要想準(zhǔn)確的表達一首歌曲的感情,要仔細(xì)了解歌曲的寫作背景,以及作者想要表達的樂思。只有充分了解作品所要表達的情感,才能將歌曲表達得淋漓盡致。
但是,在演唱的過程中也要注意,不要太唯聲音論或者是唯歌唱方法論。我們要做到“以情帶聲”“以聲傳情”,從而做到“聲情并茂”。
《尼娜》一整首歌曲都在表達一個痛失女兒的媽媽的痛苦。從各個方面都能夠看出這悲傷的感情。《尼娜》的歌詞“離別人間已三天”“聽,外面鑼鼓聲響連天,醒來吧我的尼娜”都或直接或間接地表達了媽媽對已經(jīng)離世的女兒的傷心與不愿相信。重復(fù)的“醒來吧,我的尼娜”更是表達了一個失去女兒的媽媽的悲傷之情。在這首藝術(shù)歌曲里,很多地方有漸強、漸弱的標(biāo)記。在下面的譜例里面,“醒來吧我的”這幾個字是漸強的,表達了一個痛失女兒的媽媽的悲痛,但是,到了緊接著的“尼娜”又變得漸弱了,仿佛能感受這個受了傷的母親的無助,喊道最后也變得無聲了。
歌曲整個的力度變化都有明顯的標(biāo)注。第1 小節(jié)上面標(biāo)注的“p”,母親十分虛弱、悲傷的敘述自己的女兒離開這人世間已經(jīng)有三天了,已經(jīng)過了三天,可母親卻還是不愿意相信這個事實。第9 小節(jié)上面標(biāo)注的“f”,母親敘述了自己女兒離世之后,感情越來越激動,聽著外面的鑼鼓聲,可是自己的女兒卻安靜地躺在床上,并且再也無法醒過來。一想到這里,母親越來越無法控制自己的感情,大聲地呼喊“回來吧,我的尼娜”??墒桥畠簠s再也無法回來了。
無論是什么樣風(fēng)格的作品,我們都要把自己的真實情感融入進去,在演唱歌曲時,帶入自己對音樂的理解。要想在舞臺上呈現(xiàn)出一個非常好的演出效果,我們就要進行表演,利用肢體語言來表現(xiàn)歌曲。這不僅有助于演唱者情感的表達,更有利于帶動演唱者的聲音,讓演唱者很快投入到角色當(dāng)中,使表演更加輕松。運用好肢體動作,能夠在舞臺上呈現(xiàn)出一個完美的演出效果,讓觀眾同時在聽覺、視覺上獲得很好的享受。
柔美的旋律、簡練而精致的結(jié)構(gòu),富有詩意的內(nèi)容是大多數(shù)意大利古典藝術(shù)歌曲的特點,優(yōu)美動人的旋律和極富詩意的歌詞是最絕美的結(jié)合。肥沃的文化土壤使得歌曲《尼娜》的創(chuàng)作獨樹一幟,這首作品生動形象地描繪了一位失去愛女之后悲痛欲絕的母親的形象,情感真摯,令人為之動容。整首作品的情感都籠罩著一絲悲痛,在學(xué)習(xí)過程中,我們要認(rèn)真琢磨整首作品所要表達的音樂情感、才能在實際演唱過程中,探索創(chuàng)新,表達自己深刻的音樂觀點。不懈的追求自己的藝術(shù)生涯,歌唱更加美好的旋律。