查蘇娜

一、引言

“意境”作為一個(gè)流傳已久的概念，最早是應(yīng)用在文學(xué)創(chuàng)作和評(píng)論當(dāng)中。在兩晉南北朝時(shí)期，藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程中有著“意象”的說法，被認(rèn)為是意境一詞的最早起源。意境是指在文學(xué)藝術(shù)作品中作者所描繪的對(duì)象同作者主觀感受相深度融合的一種境界體現(xiàn)，具體到水彩畫作品當(dāng)中，意境是指畫家通過將所描繪的景色或物品同自身的情感表達(dá)結(jié)合起來，從而為人們所呈現(xiàn)出的充滿個(gè)人主觀表達(dá)和情感感受的詩意空間。凡是擁有高超繪畫技巧的繪畫作品，必然能夠打動(dòng)讀者和觀者的內(nèi)心，在反映對(duì)象“境”的同時(shí)，還能夠借助所描繪的對(duì)象，表達(dá)作者內(nèi)心的“意”，將自身的心意寓于所描繪的景象當(dāng)中，從而實(shí)現(xiàn)一種具有抒情展示的情景交融、虛實(shí)相生的境界。想要表現(xiàn)出足夠吸引人的意境空間，不僅需要繪畫者，有著高超的繪畫技巧、嫻熟的藝術(shù)處理方法，同時(shí),還需要畫家能夠足夠深入觀察所描繪的事物，并正確細(xì)膩的把握自身的情感，從而實(shí)現(xiàn)心與眼，境與神的完美結(jié)合。由此可以得知，關(guān)于水彩畫作家在面對(duì)不同景物時(shí)會(huì)產(chǎn)生不同的情感反應(yīng)，再加上每個(gè)人的作畫方式和表現(xiàn)手法不同，水彩畫意境的表現(xiàn)形式也呈現(xiàn)出多樣化的趨勢。

二、東方水彩畫的整體性意境表現(xiàn)

中國的水彩畫更加注重整體性意境的表現(xiàn)，并在古代就提出了“立意”的繪畫方式。清代畫家方薰提出，在作畫前必須首先立意，通過對(duì)所描繪景物的細(xì)節(jié)觀察，結(jié)合自身的情感觸動(dòng)和文化修養(yǎng)，借助對(duì)風(fēng)景景物的描寫，來展現(xiàn)畫家自身的內(nèi)心精神世界?！耙夤艅t古，意奇則奇，意庸則庸，意俗則俗也?！敝袊糯嫾乙恢抡J(rèn)為，筆和墨本身都是無情之物，筆墨的表現(xiàn)并不在于其自身，而在于作畫者對(duì)于內(nèi)心世界和景物的表達(dá)。畫畫的過程是從他者和自身攝取情感的過程，只有能夠真正攝取情感的畫作才是優(yōu)秀的畫作。而無論在作畫之前確立哪種意境，都必須在做法過程中,竭力保持和表達(dá)與之相對(duì)應(yīng)的節(jié)奏韻律，通過細(xì)節(jié)的描寫和整體的刻畫，來營造出想要的意境。

（一）寧靜以致遠(yuǎn)

中國古代水墨畫常常擁有寧靜致遠(yuǎn)的意境，通過大量的留白方式，描寫幽靜深遠(yuǎn)的景色，從而營造出寧靜淡泊的意境。古詩有云：“空山不見人，但聞人語聲”，在追求寧靜致遠(yuǎn)的意境表達(dá)時(shí)，中國古代畫家往往會(huì)忽略畫作中的人，而更加注重所描繪的景。在對(duì)景物的表達(dá)處理中，并不會(huì)刻意追求表達(dá)的形式，同時(shí),還會(huì)刻意刪減掉與意境無關(guān)的其他景物，從而確保畫作的整體一致性，呈現(xiàn)出更加和諧的統(tǒng)一的意境表達(dá)。古代中國總有一種遠(yuǎn)離塵囂、不問世事的特殊情緒，這種情緒反映到畫作中，就是通過表達(dá)悠閑、清靜、空曠的意境來展現(xiàn)自身的情感?？雌饋黼m然孤寂蕭瑟，但實(shí)際上卻表達(dá)出了作者的一種超脫態(tài)度。

（二）空靈與簡約

中國古代畫作的簡約化表現(xiàn)手法十分成熟完善，其畫作的表現(xiàn)往往呈現(xiàn)出空靈和簡約的風(fēng)格。在作畫過程中，為了表現(xiàn)出空靈簡約的意境氛圍，畫作會(huì)選擇更加簡單的色彩組合和描線處理，從而體現(xiàn)出一種超脫生命之外，簡于象而非簡于意的創(chuàng)作手法。在這種意境表達(dá)下，往往能夠體現(xiàn)出作者同身邊自然環(huán)境的完美融合，作畫時(shí)的想法并不是蓄謀已久，而是在某一個(gè)特殊環(huán)境下被及時(shí)激起的，迸發(fā)而出的靈感。這種空靈的意境表達(dá)往往無法通過后天的學(xué)習(xí)而獲得，在欣賞的過程中,又無法把握空靈縹緲的意境，雖然簡于形式，但其意境卻絲毫不差。

（三）狂放寄自由

中國古代水彩畫的意境中，往往會(huì)表現(xiàn)出狂放與自由的情感表達(dá)，筆觸放松、氣勢磅礴，讓人觀之就能感受到十分強(qiáng)勁的沖擊力，以及豐富強(qiáng)烈的情感表達(dá)。在這種意境表現(xiàn)方式中，畫家所想要表達(dá)的不僅是憤怒，也可以是愉悅快樂、充滿激情的情感。這種整體性意境表達(dá)的方法與文人時(shí)期內(nèi)斂含蓄的表達(dá)不同，呈現(xiàn)出繪畫風(fēng)格的自由，也表達(dá)出作者向往自由的心情與意境。

三、西方水彩畫的自然意境表達(dá)

水彩畫的起源可以追溯到古埃及時(shí)期，古代埃及人的畫卷就是通過顏料的運(yùn)用對(duì)風(fēng)景和人物進(jìn)行的描繪，到公元9 世紀(jì)時(shí)期，卡洛琳王朝的卡爾大帝通過召集不同的畫家，創(chuàng)立了一種透明和不透明水彩交替使用的作畫手法，這種混合作畫的方法，一直延續(xù)到文藝復(fù)興和啟蒙時(shí)代，成為水彩畫的雛形。

英國的水彩風(fēng)景畫起源于16～17 世紀(jì)，最初是地形風(fēng)土畫家們?yōu)榱擞涗浀匦蔚貓D，進(jìn)行地質(zhì)勘查而產(chǎn)生的畫作。由于水彩畫本身簡便實(shí)用的特點(diǎn)，因此，在地質(zhì)勘查和測繪上有了十足的應(yīng)用與發(fā)展。因此，起初的水彩畫作大多以描繪自然風(fēng)光為主，水彩風(fēng)景畫也成為水彩畫作中的最重要題材之一。隨著水彩畫的廣泛運(yùn)用，水彩畫作逐漸脫離了原先地形圖畫的性質(zhì)，人們不再將其作為地質(zhì)勘查工具使用，而是將其逐漸獨(dú)立出來，擁有了水彩畫作自身的思想空間。由此開始，水彩風(fēng)景畫作家們才開始追求獨(dú)特的水彩畫意境。被稱作英國水彩藝術(shù)之父的保羅桑德比擁有較為成熟的繪畫技巧，側(cè)重于寫實(shí)但并不僅停留于寫實(shí)，而是更加注重水彩畫作所表現(xiàn)出來的意境和個(gè)人情感，其中，主要是對(duì)于自然風(fēng)光的情感；約翰羅伯特的水彩作品以其色彩艷麗濃郁、氛圍感極強(qiáng)的特征而著名，也是水彩風(fēng)景畫作逐漸進(jìn)入新階段的象征標(biāo)志。早期的水彩畫更加注重對(duì)于風(fēng)景景物的描寫，因此在早期的作品意境中更加注重對(duì)于自然景色的表達(dá)，更加注重光照與色彩的運(yùn)用，在寫實(shí)的過程中對(duì)自然風(fēng)光進(jìn)行加工處理。

四、水彩畫中意境表達(dá)多樣性的具體分析

（一）簡約空靈的意境

我國著名水彩畫家王維新最注重在水彩畫作中表現(xiàn)出簡約空靈的意境，通過其淡雅的色彩運(yùn)用、別具東方風(fēng)格的墨色處理，以及整體線條的勾勒手法，從而形成了具有中國傳統(tǒng)繪畫特色的簡約空靈的水彩畫意境表現(xiàn)。這種別具特色的表現(xiàn)手法，受到了國內(nèi)外繪畫界的一致肯定，王維新先生的繪畫作品在世界各國藝術(shù)博物館中都有專門的陳列。

在繪畫的過程中，下筆之前必須首先立意，通過所立的意境作為整體繪畫的基礎(chǔ)。王維新先生的作品，一般首先通過類似速寫的方式，在宣紙上對(duì)畫作整體進(jìn)行線條的勾勒，再獲得大致色塊的分布和處理，最后進(jìn)行上色。在上色過程中所選的顏色大部分都表現(xiàn)出清新雅致的特點(diǎn)，從而使最終獲得的畫作展現(xiàn)出高雅脫俗的水彩意境。這種將中國古代繪畫意境表現(xiàn)手法和西方水彩畫技巧相結(jié)合的繪畫，進(jìn)一步豐富了畫作的意境內(nèi)涵，具有獨(dú)特的空靈之美。

（二）厚重凝練的意境

王肇民先生的水彩畫以厚重凝練的水彩意境作為代表。王肇民究其一生都在努力探究水彩繪畫民族化、中國化的過程，并在此過程中獲得了不菲的成就。他認(rèn)為，在水彩繪畫的過程中要以品為主。王肇民的畫作所運(yùn)用的色彩較為質(zhì)樸，以紅綠和黑白為主，不過分追求色彩的濃郁表達(dá)，而是強(qiáng)調(diào)色彩的對(duì)比所形成的凝練的意境。在作畫過程中，所采用的色彩較為濃厚，并不符合薄涂淡彩的傳統(tǒng)手法。但其所創(chuàng)作的畫作由于運(yùn)筆和上色的力道、線條的功力，往往呈現(xiàn)出一種富有力量、濃厚綿綿的意境。在濃重厚實(shí)的色塊中，王肇民還不忘運(yùn)用水彩獨(dú)有的潤色感，從而表現(xiàn)出富有中國古代特色的獨(dú)特的水彩韻味。

（三）不求形似的淡雅意境

由于畫作的意境是畫家個(gè)人的情感和文化觀念以及價(jià)值取向，同所描繪的景物之間的深度融合，因此畫家的審美取向在很大程度上也影響著所創(chuàng)作畫作的風(fēng)格和意境。王涌的畫作意境在水彩畫界可稱得上獨(dú)具風(fēng)格，其中能夠看到文人畫的影子。他的作品描繪對(duì)象大多都是具有中國傳統(tǒng)特色的瓷器、植物花卉等，首先在所描繪的對(duì)象上就具有濃厚的中國古典文化色彩，其代表作是《青花系列》。在他的水彩畫作中，并沒有獨(dú)特的構(gòu)圖技巧和方式，也不會(huì)刻意對(duì)所描繪景物進(jìn)行擺置和布局。其最大的特點(diǎn)在于，畫作中所描繪的景物都是我們最常見到的東西，但在最平凡的景物中卻蘊(yùn)含著非凡的意境。他的畫作中不再像寫實(shí)派那樣追求物體的空間、光照、明暗和質(zhì)感，而是以更加簡約的線條，追求一種不求形似的淡雅意境。

（四）細(xì)膩深沉的思想意境

由于畫家的不同性格品質(zhì)決定了繪畫風(fēng)格的不同，在描寫細(xì)膩深沉的意境時(shí)，更加需要畫家具有敏感的感官、深沉豐富的情感以及足夠的想象能力。因此，水彩畫作并不僅是對(duì)所見之物的簡單復(fù)寫和刻畫，而是在所看到景物的基礎(chǔ)之上，結(jié)合所處環(huán)境、畫家此刻的內(nèi)心狀態(tài)和情感，綜合而形成的一種情感上的共鳴，并最終內(nèi)化為作品的意境。由于受到中國傳統(tǒng)文化的影響因素，現(xiàn)階段越來越多的中國水彩畫家開始注重對(duì)古建筑上斷壁殘?jiān)?、老街舊巷的描畫，其中的主要代表人物就是著名水彩畫家奧迪。奧迪的水彩畫作所描繪的對(duì)象大多都是古建筑、古代文器，并采用樸實(shí)素凈的色調(diào)，呈現(xiàn)出畫作中的歷史厚重感，并表達(dá)出一股淡淡的憂傷。這種憂思的情緒是在對(duì)歷史古物憑吊的過程中，對(duì)歲月流逝的一種緬懷情思，從而通過這種表現(xiàn)方式來形成一種細(xì)膩深沉的意境。

五、結(jié)語

總而言之，水彩畫作為一種較為常見的繪畫表現(xiàn)形式，在全世界范圍內(nèi)都有了廣泛的發(fā)展和研究。因此，全世界各地的水彩畫往往會(huì)同其傳統(tǒng)的審美和地域色彩結(jié)合起來，從而形成別具特色的意境表現(xiàn)方式。由于不同畫家的內(nèi)心情感、審美觀念、繪畫手法的不同，在水彩畫作的意境表達(dá)手法上，也有著不同的處理，從而形成了多樣性的水彩意境表現(xiàn)方式，不僅豐富了水彩畫的風(fēng)格特征，同時(shí)，還激發(fā)了不同畫家與觀者對(duì)于水彩畫內(nèi)容的多方面理解。