胡廣瑩

自遠(yuǎn)古以來，馬頭琴就在蒙古民族的生息勞作中逐漸孕育產(chǎn)生，并廣為流傳，是具有悠久歷史和文化傳承的弓弦樂器。《清史稿》記述道：“太宗平察哈爾，獲其樂列于宴樂，是為蒙古樂器——胡琴，刳木為質(zhì)，二弦，龍首為柄，槽橢而下銳，冒以革。槽外設(shè)木如簪頭以扣弦，龍首下為山口，鑿空納弦，綰以二軸，左右各一，以木系馬尾八十一根莖軋之?！保ā肚迨犯濉罚?lián)合書店出版，第410頁）。這一記述不僅與前所述之奚琴型制非常相近，而且除其龍首雕飾之外均同當(dāng)今馬頭琴完全一致。馬頭琴在歷史的傳承中，制琴工藝經(jīng)過多次改良，最終形成現(xiàn)代可在音樂廳演奏的樂器，在歷史的傳承中馬頭琴主要用于在蒙古包里演奏，最初的馬頭琴使用小牛皮制作，牛皮面的馬頭琴與琴弦振幅較小，限制了音量與音域的發(fā)展，演奏時(shí)音量傳播范圍僅限蒙古包內(nèi)，直至上世紀(jì)八十年代馬頭琴采用楓木音板，最大化的擴(kuò)展了馬頭琴的音域（由最初的兩個(gè)八度擴(kuò)展為四個(gè)八度）和音量（包含：pp-p-mf-f-ff-fff）。馬頭琴傳承中保留著民族文化歷史沉淀也有蒙古包走向了音樂廳。

馬頭琴文化傳承中，室內(nèi)樂是一個(gè)重要的發(fā)展模式，由于馬頭琴創(chuàng)作的發(fā)展中由簡譜發(fā)展至五線譜，五線譜的應(yīng)用使馬頭琴作品由單一旋律的獨(dú)奏發(fā)展為協(xié)奏曲，并加入了鋼琴、大提琴、低音提琴等樂器，拓展聲部與和聲結(jié)構(gòu)的完整性，在本世紀(jì)初馬頭琴的室內(nèi)樂已發(fā)展小型樂隊(duì)配置（馬頭琴重奏組加西洋樂器中木管組與弦樂組），這種配器模式，使馬頭琴演奏室內(nèi)樂作品時(shí)具有豐富的音色組合與充實(shí)的和聲結(jié)構(gòu)。

在馬頭琴室內(nèi)樂傳播研究中，發(fā)現(xiàn)馬頭琴室內(nèi)樂的受眾群體集中在內(nèi)蒙古自治區(qū)，在我國其他省市馬頭琴室內(nèi)樂的傳播主要依靠在音樂廳觀看馬頭琴室內(nèi)樂音樂會(huì)，由于馬頭琴室內(nèi)樂專業(yè)演出團(tuán)體與傳承人數(shù)量與規(guī)模有限，因此在內(nèi)蒙古自治區(qū)省外的受眾群體具有局限性，在馬頭琴室內(nèi)樂傳承研究中發(fā)現(xiàn)，民族音樂藝術(shù)與現(xiàn)代高科技技術(shù)結(jié)合具有適用性與未來的傳播前景。VR系統(tǒng)技術(shù)多用于游戲與影視軟件的開發(fā)與應(yīng)用，在近兩年的發(fā)展中，在中小學(xué)教學(xué)、室內(nèi)逼真模擬、產(chǎn)品造型、臨床醫(yī)學(xué)，土木工程等領(lǐng)域均有使用。而3D技術(shù)已經(jīng)廣泛的應(yīng)用于博物館中的全息投影技術(shù)。在研究中將3D技術(shù)運(yùn)用于VR系統(tǒng)中，讓受眾人群可以沉浸式的欣賞與了解馬頭琴室內(nèi)樂演奏并可以參與其中，從而突破地域與人員的限制，隨時(shí)可以欣賞到馬頭琴室內(nèi)與演奏。

探索中發(fā)現(xiàn)VR系統(tǒng)技術(shù)適用于兩個(gè)方向的應(yīng)用。第一個(gè)方向，3D視頻投放與VR眼鏡中的應(yīng)用。VR系統(tǒng)中所呈現(xiàn)出的立體與沉浸式觀感源于不同方向的畫面結(jié)合后，觀賞者兩只眼睛所看到來自與不同方位的畫面。當(dāng)我們在自然環(huán)境下觀察場景中所看到的的畫面由眼前正視畫面與余光掃視的畫面組成，從視覺角度上可以呈現(xiàn)出沉浸在場景中的狀態(tài)，正是運(yùn)用這個(gè)原理，制作VR視頻時(shí)使用專業(yè)設(shè)備（GoPro專業(yè)級設(shè)備或Eyesir全景拍攝設(shè)備）在演奏舞臺的正面及不同方位進(jìn)行視頻采集錄制，再將錄制畫面進(jìn)行拼接，生成完整的全景影像，使用5G蜂窩移動(dòng)網(wǎng)絡(luò)發(fā)送至VR設(shè)備中。由于室內(nèi)樂的演奏人數(shù)與規(guī)模較小，因此可在每位演奏者的位置上放置聲音采集器，將錄制的音頻實(shí)時(shí)傳入至錄音設(shè)備中，即形成具有多角度、多方位的聲音來源，將視頻與音頻結(jié)合后形成具有3D效果的視頻文件，利用5G網(wǎng)絡(luò)傳輸至VR設(shè)備中，欣賞者可以感受到完整的沉浸式視聽效果。這一研究未來可應(yīng)用于馬頭琴室內(nèi)樂作品的視頻檔案中，也可應(yīng)用于馬頭琴博物館的視聽展覽中。在馬頭琴非遺傳承中，每個(gè)階段的制琴工藝不同，而現(xiàn)今仍然能夠演奏舊制馬頭琴（潮爾）的演奏家非常少，以及專業(yè)的演奏馬頭琴室內(nèi)樂演奏家數(shù)量有限，可將演奏者的全景視頻錄制下來，采用3D技術(shù)和VR系統(tǒng)技術(shù)儲存下來，豐富馬頭琴室內(nèi)樂演奏與創(chuàng)作的史料，拓展馬頭琴室內(nèi)樂在非遺傳承中的路徑。

第二個(gè)方向，使用者可以體驗(yàn)演奏馬頭琴的狀態(tài)，感受參與演奏的感官體驗(yàn)。VR系統(tǒng)采用虛擬方式構(gòu)建視覺和觸覺沉浸式感官體驗(yàn)，VR體統(tǒng)的觸感應(yīng)用技術(shù)最初應(yīng)用于游戲手柄，隨著這項(xiàng)技術(shù)的不斷發(fā)展廣泛應(yīng)用于臨床醫(yī)學(xué)中外科手術(shù)訓(xùn)練器和虛擬手術(shù)中。使用3DMax構(gòu)建虛擬演奏場景，特別是演奏多聲部配器的室內(nèi)樂作品中，將每種樂器的演奏者與多種聲道結(jié)合，體驗(yàn)者可以清楚的剝離出每種聲部的動(dòng)線走向以及縱向和聲關(guān)系，讓體驗(yàn)者更為清楚的接觸室內(nèi)樂演奏中每種樂器所充當(dāng)?shù)慕巧c聲部結(jié)構(gòu)，提高體驗(yàn)者對作品的理解與感知度，根據(jù)音樂作品的表現(xiàn)環(huán)境不同，使用3DMax構(gòu)建出蒙古包、草原、音樂廳等場景。以馬頭琴作品為例，馬頭琴四重奏《奏鳴曲》中主題的開始，用于表現(xiàn)輕松愉快的動(dòng)感形象。八度音程的運(yùn)用來源于蒙古族牧民生活的一望無際的大草原中，增加旋律本身的色彩飽和度，例如馬頭琴五重奏《情滿草原》中八度音程關(guān)系的旋律的應(yīng)用在聽覺中產(chǎn)生寬闊、深邃的聯(lián)覺反應(yīng)，在VR影像中采用內(nèi)蒙古草原作為虛擬演奏場景，體驗(yàn)者可通過音樂旋律與視覺場景進(jìn)行結(jié)合，讓音樂欣賞者聽覺與畫面感的聯(lián)覺反映高度重合，研究實(shí)驗(yàn)中發(fā)現(xiàn)，使用Blender軟件可以制作精美逼真的三維模型，為虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)提供基本素材。Unity軟件可以利用三維模型生成虛擬場景，并提供虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)所需的沉浸感和交互性，使用這兩個(gè)軟件就基本可以構(gòu)建一個(gè)完整的虛擬現(xiàn)實(shí)系統(tǒng)了。使用3D Video Converter可以將一些2D視頻轉(zhuǎn)為3D效果，在一定程度上實(shí)現(xiàn)沉浸感。

馬頭琴室內(nèi)樂作品創(chuàng)作發(fā)展至本世紀(jì)初，作品結(jié)構(gòu)發(fā)生了實(shí)質(zhì)性進(jìn)步，由最初的馬頭琴二重奏發(fā)展成為具有小型樂隊(duì)結(jié)構(gòu)的大型室內(nèi)樂作品，以馬頭琴室內(nèi)樂作品《尋道》為例，作品中展現(xiàn)了復(fù)功能多調(diào)性音樂龐大音樂織體構(gòu)架，這部作品運(yùn)用了九件配器（長笛、第一馬頭琴、第二馬頭琴、第一小提琴、第二小提琴、鋼琴、中提琴、大提琴、低音提琴）如同疊羅漢的方式把主旋律貫穿于十二平均律中，同時(shí)保持三個(gè)調(diào)成三度關(guān)系的朱和弦重疊在一起這種創(chuàng)作技術(shù)可追溯到莫扎特創(chuàng)作的六重奏《音樂的戲謔》中。假設(shè)第一馬頭琴的演奏者為VR體統(tǒng)的體驗(yàn)者，在虛擬場景中具有除第一馬頭琴以外的所有配器演奏者，體驗(yàn)者可選擇傾聽每一位演奏者的旋律也可以傾聽多聲部齊奏，這種體驗(yàn)可廣泛應(yīng)用于馬頭琴室內(nèi)樂作品的學(xué)習(xí)與研究中。在這部作品中涉及到第一馬頭琴與第二馬頭琴的二重奏段落，VR技術(shù)可以讓體驗(yàn)者更為真切的傾聽雙軌道式的旋律走向以及實(shí)際演奏的音樂處理方式。馬頭琴虛擬演奏同樣適用于第一次接觸馬頭琴的人，在VR虛擬場景中使用手柄進(jìn)行虛擬的演奏體驗(yàn)，通過手柄的應(yīng)用體驗(yàn)按動(dòng)琴弦和拉弓的感受，通過力量的控制感受聲音強(qiáng)弱的變化，這種技術(shù)在2016年“The Music Room”中使用VR技術(shù)模擬演奏電聲樂器和架子鼓演奏。

在虛擬的VR場景中加入馬頭琴室內(nèi)樂創(chuàng)作動(dòng)機(jī)描述，使馬頭琴作品的創(chuàng)作者可以在作品外闡述創(chuàng)作過程、作品內(nèi)涵、以及在創(chuàng)作者腦海中的音樂處理方式與表達(dá)方式，馬頭琴學(xué)習(xí)者可以近距離的了解作品本身要表現(xiàn)的聲音，有利于馬頭琴室內(nèi)樂作品在傳承中的規(guī)范化。在馬頭琴室內(nèi)樂作品研究中，拜訪《成吉思汗的兩匹駿馬》的創(chuàng)作者齊·寶力高教授，他在講解這部作品的創(chuàng)作背景時(shí)講述了一個(gè)蒙古族傳統(tǒng)傳說故事：蒙古族古典長詩《成吉思汗的兩匹駿馬》是一首寓言體敘事詩，產(chǎn)生于十三、十四世紀(jì)，作曲者根據(jù)此詩篇?jiǎng)?chuàng)作了同名馬頭琴獨(dú)奏樂曲。傳說成吉思汗馬群眾的額利莫格白馬聲了兩匹駿馬，他看了非常高興，對兩匹下馬大加贊美并施以嚴(yán)格的調(diào)馴。后來當(dāng)成吉思汗其上他們呢出外圍獵時(shí)，兩匹駿馬多次完美的追捕獵物，但同行者竟無一人夸獎(jiǎng)他們，小駿馬心中感到非常悲痛，不愿再忍受如此屈辱，變挑撥大馬一起逃遁。人們發(fā)現(xiàn)后雖盡極力追趕，然而其他駿馬們竟沒有一匹能追得上這兩匹額利莫格駿馬，終至完全消失其蹤跡。兩匹駿馬逃到阿爾泰山自由生活了三年，大馬卻因想念“圣主”和家鄉(xiāng)，眷戀母親和草原二水草不進(jìn)、瘦骨嶙峋。小駿馬不忍見哥哥的苦狀，終于答應(yīng)了它的要求，決定一起回到成吉思汗的馬群中。成吉思汗看到歸來的兩匹駿馬非常高興，于是贊揚(yáng)他們并封給“自由駿馬”的稱號。成吉思汗的后代自1368年退出北京回到自己的大草原，去互相不團(tuán)結(jié)，不斷的爭權(quán)奪位，都想以自己為核心，進(jìn)而稱帝，于是東蒙打西蒙、西蒙打北蒙，整個(gè)北元呈現(xiàn)混戰(zhàn)的局面。后來有位不知名的世人創(chuàng)作了這首長詩，意在含沙射影地警告大家：一個(gè)民族、一個(gè)國家的存亡興盛，就是靠那邊是否能團(tuán)結(jié)一致，此即本詩篇所要表達(dá)的真理。馬頭琴演奏家齊·寶力高教授根據(jù)這個(gè)歷史傳說故事與寓言敘事詩作為創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，這部作品在音樂結(jié)構(gòu)中具有敘事曲與抒情曲兩種，在馬頭琴室內(nèi)樂的研究中，由于馬頭琴屬于具有較強(qiáng)地域性的樂器，與馬頭琴非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人、馬頭琴演奏家的交流中發(fā)現(xiàn)馬頭琴作品的創(chuàng)作者即是馬頭琴演奏家，這與其他樂器創(chuàng)作者不同，當(dāng)代作曲家在創(chuàng)作中更多的表現(xiàn)自身獨(dú)特的藝術(shù)視角與音效（以作曲家譚作品《水》、多媒體音樂《陶音·陶形》等為例），而馬頭琴作為古老的少數(shù)民族樂器，創(chuàng)作者將蒙古族歷史故事，蒙古族人民對于草原、山川、河流、駿馬和原生土地的熱愛作為創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，旋律中多模仿長調(diào)、短調(diào)的音樂風(fēng)格，因此馬頭琴室內(nèi)樂傳承順應(yīng)了歷史發(fā)展和民族情懷的發(fā)展，作品中多具有濃厚的蒙古族藝術(shù)審美特點(diǎn)。以馬頭琴室內(nèi)樂作品《萬馬奔騰》為例，曲作者齊·寶力高教授講述了這樣一個(gè)故事：在一次那達(dá)慕大會(huì)的賽馬活動(dòng)中，看到一批烈馬背負(fù)著它的主人飛馳向前。這匹馬以最快的速度竭盡全力沖向終點(diǎn)，當(dāng)他們剛沖過終點(diǎn)時(shí)，這匹馬突然倒地而死，馬的主人抱著它痛哭不止。這件事深深觸動(dòng)著作者，它忘不了馬兒那種奔騰不息、死而后已的精神。出于對大草原的熱愛、對馬的熱愛，作者寫下了這首樂曲，以《萬馬奔騰》來描繪內(nèi)蒙古千里草原萬馬奔騰的壯麗圖景，表達(dá)了蒙古民族的勤勞、勇敢與忠誠，深沉、粗獷、激昂，猶如萬馬奔騰。齊·寶力高教授說：曾有人說過，對于草原的描述，一首馬頭琴曲的旋律，遠(yuǎn)比畫家的色彩和詩人的語言更加傳神。他認(rèn)為這句話闡述馬頭琴作品十分貼切，當(dāng)一首或悠揚(yáng)或激昂的馬頭琴曲在人們耳邊奏響時(shí)，欣賞著隨著那旋律閉目冥思，即可感受到來自我國蒙古族草原的藝術(shù)之魂。表現(xiàn)內(nèi)蒙古山川、河流場景的作品以《遙遠(yuǎn)的克日倫河》為例，這是一首古老的蒙古民歌，贊頌了克日倫河流域的秀美風(fēng)光?？巳諅惡影l(fā)源于烏蘭巴托以北的山峰，向東流經(jīng)肯特山，一直進(jìn)入呼倫貝爾大草原的呼倫湖，全場1300公里，像紐帶一樣連接著蒙古大草原，作曲家采用長調(diào)風(fēng)格的旋律描繪自然景象。在VR系統(tǒng)中，3DMax建模場景中可選用實(shí)拍的內(nèi)蒙古草原和克日倫河流域的秀美風(fēng)光作為演奏背景，與作品音頻結(jié)合，在實(shí)現(xiàn)音樂聽覺藝術(shù)與作曲家腦海中創(chuàng)作畫面結(jié)合，欣賞者可以更為真切的了解音樂藝術(shù)。

由于少數(shù)民族樂器地域的局限性，使馬頭琴室內(nèi)樂作品在傳承中受眾群體范圍小，探究馬頭琴室內(nèi)樂演奏與VR系統(tǒng)結(jié)合應(yīng)用，可拓展馬頭琴室內(nèi)樂欣賞、學(xué)習(xí)的受眾群體，有利于非遺傳承中演奏藝術(shù)的規(guī)范化。我國已進(jìn)入5G網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，在大數(shù)據(jù)環(huán)境中，民族傳統(tǒng)藝術(shù)需順應(yīng)時(shí)代發(fā)展與變遷，5G網(wǎng)絡(luò)可將數(shù)字化的馬頭琴室內(nèi)樂藝術(shù)廣泛傳播，突破地域與民族的局限，在馬頭琴室內(nèi)樂發(fā)展與傳承中，可將馬頭琴演奏家演奏場景進(jìn)行專業(yè)錄制，并形成系統(tǒng)的文件，使馬頭琴室內(nèi)樂藝術(shù)傳承之路永遠(yuǎn)走下去?！?/p>