胡 皓
歌曲《瀏陽河》作品的旋律優(yōu)美、十分動(dòng)聽,王建中針對《瀏陽河》作品進(jìn)行鋼琴改編之后,融入了鋼琴技術(shù),使得這一作品具有濃厚的鋼琴特色,并且與中國傳統(tǒng)的音調(diào)進(jìn)行結(jié)合,使得其作品分為具有非常濃厚的民族韻味?!稙g陽河》鋼琴作品展現(xiàn)了農(nóng)民豐收的喜悅之情,整體的情緒較為歡快,具有較高的藝術(shù)價(jià)值,本文針對這一作品進(jìn)行分析,可以探究其作品內(nèi)涵、鋼琴演奏技巧以及所包含的獨(dú)特藝術(shù)特征。
《瀏陽河》是中國十分經(jīng)典的傳統(tǒng)民歌,自創(chuàng)作以來被眾多演唱家所留傳唱,并且展示個(gè)人獨(dú)特的風(fēng)格。該民歌作品創(chuàng)作于20世紀(jì)50年代,整體的旋律優(yōu)美,并且具有非常濃厚的鄉(xiāng)土氣息,演唱作品深受人們的喜愛。20世紀(jì)70年代,王建中以及其他的作曲家針對這一作品進(jìn)行了改編,這一作品與湘江地具有十分重要的聯(lián)系。在原有的曲式框架下,進(jìn)行了藝術(shù)性的創(chuàng)作以及發(fā)揮,并結(jié)合旋律擴(kuò)展、變奏等多種方式對其進(jìn)行了改編。
樂曲創(chuàng)作歌頌了毛澤東主席讓中國人民過上美好生活的偉大功績,王建中在針對這一樂曲作品進(jìn)行創(chuàng)作過程當(dāng)中,十分重視歌曲意境的拓展,通過優(yōu)美的旋律以及質(zhì)譜的合聲,使得整個(gè)鋼琴作品展現(xiàn)了原曲的意境,使人聽過這一鋼琴作品之后,仿佛置身于美麗的湘江山色之中,作曲家通過鋼琴的表現(xiàn)手法來體現(xiàn)了演奏的實(shí)用性,使得我國當(dāng)前作品的民族化發(fā)展邁出了重大的步伐[1]。
針對這一作品的時(shí)代創(chuàng)作背景進(jìn)行分析可以得知,在當(dāng)時(shí)復(fù)雜的社會(huì)背景下,鋼琴這一樂器不得演唱。而王建中則想出獨(dú)特的方式,使用鋼琴來演奏革命歌曲,實(shí)現(xiàn)鋼琴藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展,并將傳統(tǒng)民樂與鋼琴表現(xiàn)手法進(jìn)行充分結(jié)合[2]。王建中發(fā)現(xiàn)這種鋼琴與民族戲曲進(jìn)行結(jié)合的方式產(chǎn)生了新的美學(xué)價(jià)值,隨后王建中在鋼琴改編中,針對《瀏陽河》這一作品進(jìn)行了創(chuàng)作,并使得音調(diào)中呈現(xiàn)了中國韻味,整個(gè)作品建立在E徽調(diào)式上,節(jié)奏十分自由,將中國韻味以及湘江意境,通過嶄新的方式來進(jìn)行展現(xiàn),全局演奏十分從容,通過細(xì)膩的觸鍵方式來處理好歌曲的演唱旋律。
《瀏陽河》鋼琴作品屬于混合曲式,包含三部曲式以及變奏曲式,涉及到引子、主題、再現(xiàn)部、尾聲等多個(gè)部分,其具體結(jié)構(gòu)如下。
第一,引子?!稙g陽河》作品的1~9節(jié)屬于引子部分,通過簡單的旋律來進(jìn)行開頭,并結(jié)合流水主題,使得整個(gè)樂曲的氣勢越來越高。在引子部分,右手屬于八加五度旋律,左手則是輕柔的和弦分解。演奏者在進(jìn)行彈奏時(shí),需要通過飽滿的情緒來展現(xiàn)旋律,整個(gè)演奏需要較具有較強(qiáng)的連貫性,展現(xiàn)出較為朦朧的效果,雙手切換要圓潤流暢。
第二,主題部分。第10小節(jié)開始,《瀏陽河》作品則進(jìn)入主題部分。10~32小節(jié)進(jìn)行了主題的初次呈現(xiàn),這一部分屬于非方正性的樂段,啟承轉(zhuǎn)包括三個(gè)樂曲,而這一部分則涉及到十個(gè)小節(jié)。整個(gè)樂段中采取起承轉(zhuǎn)合的布局結(jié)構(gòu),體現(xiàn)了民歌當(dāng)中樂曲的特點(diǎn)。在這一部分樂曲以遞進(jìn)和小跳的方式呈現(xiàn)了小高潮。而隨后隨著高潮的樂曲逐步回復(fù)平靜,使得主題部分呈現(xiàn)了首尾相連的特征,并且保證引子部分與主題部分之間的內(nèi)部聯(lián)系,這充分體現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵以及連貫性。從32小節(jié)開始,《瀏陽河》作品的初次呈示部分逐步結(jié)束,并進(jìn)入第一變奏階段,兩個(gè)部分之間實(shí)現(xiàn)了自然的銜接。在這一部分進(jìn)行彈奏時(shí),樂曲的形象逐步轉(zhuǎn)向自然、樸素,作為彈奏者,需要追求整個(gè)樂曲的美妙感,左手注重旋律的變化,展現(xiàn)河水的流淌,而每一小節(jié)的低音則需要具有一定的彈性,左手彈奏需要具有較強(qiáng)的控制力,而右手則呈現(xiàn)主旋律的明亮特點(diǎn)。整個(gè)樂段在進(jìn)行彈奏時(shí),必須要保障身體的松弛、指尖流動(dòng),在進(jìn)行彈奏時(shí)注意速度緩慢,呈現(xiàn)聲音的飽滿渾厚[3]。
第三,變奏。隨后第33~51小節(jié)則進(jìn)入變奏部分,首先通過復(fù)調(diào)的方式來進(jìn)行變奏,體現(xiàn)了流水主題,并與歌曲的內(nèi)涵之間進(jìn)行深入連接,并采取起承轉(zhuǎn)合的布局結(jié)構(gòu),在主題部分也產(chǎn)生了低聲部與高聲部的相互對應(yīng),為之后的段落發(fā)展做足了充分的準(zhǔn)備。這是整個(gè)樂曲中最為精彩的內(nèi)容,體現(xiàn)了三個(gè)聲部的復(fù)調(diào)樂段。右手進(jìn)行彈奏時(shí)需要呈現(xiàn)波浪形的律動(dòng),左手則展現(xiàn)中聲部的旋律,因此在這一階段雙手的合作較為困難,需要清晰的展現(xiàn)樂曲的旋律。
第四,華彩段。第52、53小節(jié)則屬于華彩段,包括兩個(gè)小節(jié)并貫穿著流水的主題。其中第1個(gè)小節(jié)屬于36拍,分為4個(gè)部分。第2小節(jié)則在承接上段的基礎(chǔ)上再進(jìn)行發(fā)展,并帶來全新的音響效果,第3部分與之前的發(fā)展結(jié)構(gòu)存在著較大的差異,采取了四五度的上行手法,在這一階段,作曲家采取了大量平行跳進(jìn)的方式,體現(xiàn)了《瀏陽河》悠長的特點(diǎn),這一部分的織體是五聲調(diào)式的分解和弦演奏時(shí),可以呈現(xiàn)水流的狀態(tài),將漸強(qiáng)、漸弱進(jìn)行有效結(jié)合,并十分重視情緒的表達(dá)。
第五,變奏。第60~88小節(jié)則進(jìn)入二次變奏部分。在二次變奏中,主題結(jié)構(gòu)并沒有發(fā)生太大的變化。其中86小節(jié)的第1個(gè)長琶音需要注重凸顯柔和的彈奏效果,而88小節(jié)的聲音則較為明亮,在這一變奏階段中旋律突出了一些裝飾性處理,但仍然屬于固定的旋律變奏。這一樂段能夠呈現(xiàn)較為新鮮的效果,雙手交替排音自高到低,逐步走向尾聲,這一部分在彈奏時(shí)手指動(dòng)作較小,音色十分輕柔[4]。
第三,尾聲部分。88~90小節(jié)屬于尾聲部分,在這一部分通過6連音來呈現(xiàn)了流水的主題,針對引子和華彩部分進(jìn)行了再次回顧,使得整個(gè)鋼琴作品呈現(xiàn)了首尾相連接的效果,并且為整個(gè)作品塑造良好的氛圍做出了較大的貢獻(xiàn),使得整個(gè)音樂在琴聲中慢慢消失,給人留下遐想的空間。
第一,速度?!稙g陽河》鋼琴作品的速度變化具有較大的特點(diǎn),通過舒展流暢的方式來展現(xiàn)質(zhì)樸、明快的特征,主要包括中速、靈活、可變等特征,抒發(fā)了中國人民對于共產(chǎn)黨的熱愛。在彈奏時(shí)十分重視重拍的頻率,通過強(qiáng)弱對比的方式來展現(xiàn)較強(qiáng)的感染力,同時(shí)在彈奏時(shí)從輕快愉悅以及激動(dòng)的心情來逐步回歸平靜,這一情緒變化也突出了作品的速度變化特征。
第二,旋律。在鋼琴作品中,旋律是非常重要的特點(diǎn)?!稙g陽河》鋼琴作品采取五聲調(diào)式,這是中國傳統(tǒng)民樂的重要方式,包括宮商角徵羽5個(gè)音,《瀏陽河》原曲主要是使用五聲調(diào)式,鋼琴作品通過提升原曲調(diào)式的方式,拓展了音樂的旋律,使得整體更為立體?!稙g陽河》這一作品保留了原有的民族風(fēng)格,整體旋律基本上是模仿原曲,突出了《瀏陽河》壯麗的特點(diǎn),在主題部分保留了同名歌曲的曲制,也體現(xiàn)了民族的風(fēng)味,并采取啟程轉(zhuǎn)合的布局結(jié)構(gòu),體現(xiàn)了《瀏陽河》的悠長,而在最后再現(xiàn)部又通過了大量的裝飾性處理,使得旋律更加流暢,呈現(xiàn)了較強(qiáng)的畫面感。
第三,技法特征,鋼琴作品《瀏陽河》的技法,包括短語音、雙音語音、琶音以及上波音等多種不同的技法。從其實(shí)際應(yīng)用來看,《瀏陽河》應(yīng)用了多次的上波音。尤其是在全曲第2部分中突出了樂曲的主題內(nèi)涵,使得樂曲的內(nèi)容得到了豐富。雙音語音技法在全曲的第37小節(jié)中得到了應(yīng)用,使得樂曲的表現(xiàn)力得到了充分的提升[5]。整體的演奏突出了高音部分,使得樂曲展現(xiàn)了情緒的變化,而在隨后則逐步恢復(fù)原曲旋律,并使用琶音演奏。整個(gè)演奏過程中,中聲部采取連奏觸鍵,低聲部則采取觸鍵到底的方式,樂曲的連貫性相對較強(qiáng)。在間奏部分進(jìn)行演奏時(shí),也突出了原曲旋律的變化,通過左右指快速搭配的方式,突出了整個(gè)作品的主旋律,在此過程中琶音部分與主旋律的內(nèi)容進(jìn)行了力度對比。
《瀏陽河》鋼琴曲優(yōu)美動(dòng)聽,體現(xiàn)了湘江地區(qū)的美麗景色,并展現(xiàn)了當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情。瀏陽河魚肥水美的特征。在創(chuàng)作思維彈奏藝術(shù)以及創(chuàng)作特色等方面都體現(xiàn)了民族音樂內(nèi)涵,具有較強(qiáng)的民族藝術(shù)特征。
第一,速度比較。原曲《瀏陽河》采取中速2/4節(jié)拍,歌曲的風(fēng)格較為親切,這一曲式結(jié)構(gòu)速度舒適優(yōu)雅,表達(dá)出中國人民對于共產(chǎn)黨的愛戴。而在改編之后的《瀏陽河》鋼琴曲則融入了較多的變奏、加花以及拓展,使得鋼琴作品具有十分廣闊豐富的效果,聲音更加柔美并與民族特色進(jìn)行融合,可以展現(xiàn)出當(dāng)?shù)厝藗儗τ诿篮蒙畹南蛲?,突出了樂觀主義情緒。因此鋼琴作品《瀏陽河》的速度變化相對較多,從較為急促的96再返回到48,從較大程度上體現(xiàn)了當(dāng)?shù)厣胶拥膲衙谰吧?/p>
第二,樂曲結(jié)構(gòu)特點(diǎn)?!稙g陽河》鋼琴作品是在原曲的基礎(chǔ)上進(jìn)行了拓展,改編之后的《瀏陽河》作品仍然是4句段結(jié)構(gòu),通過主題反復(fù)使用的方式來展現(xiàn)《瀏陽河》美麗的景色,形象十分逼真。從曲式來進(jìn)行分析,與原有的民族藝術(shù)歌曲十分契合,在進(jìn)行改變時(shí),原曲主題旋律進(jìn)行了同樣展現(xiàn),伴奏則采取較為平穩(wěn)的柱式和弦,使得整個(gè)作品織體具有較強(qiáng)的流動(dòng)性。在進(jìn)行主題展示時(shí),也通過左右手聲部輪流轉(zhuǎn)換的方式,形成了十分豐富的旋律,體現(xiàn)出鋼琴的立體化聲效,在進(jìn)行節(jié)奏豐富時(shí)采取稍微加花的方式,使得音樂旋律發(fā)生了變化。但是該曲是多次使用了上下迅速分解和弦的方式,突出了當(dāng)?shù)氐拿利惥吧?,這一鋼琴作品突出了鋼琴金屬性的音色并代替了人的聲音。在進(jìn)行演奏時(shí),采取了較多的分解和弦,突出了流水的動(dòng)態(tài)性效果,也展現(xiàn)了鋼琴的立體化感受,展現(xiàn)了當(dāng)?shù)鼐吧?/p>
第三,中國特色的旋律。盡管《瀏陽河》鋼琴作品融入了鋼琴化演奏技巧,但是仍然具有非常濃厚的中國畫特色旋律,尤其是五聲調(diào)式與西洋樂器進(jìn)行融合之后,仍然是以原曲韻味為核心,形成了鋼琴的民歌化處理,改編之后的《瀏陽河》作品中音調(diào)變高,突出了鋼琴廣闊的音域,并展現(xiàn)了立體化的織體。同時(shí)在演奏時(shí)采取裝點(diǎn)音樂旋律的方式,使得鋼琴作品展現(xiàn)了碧波蕩漾的流水效果,并且在這一作品中使用琶音的演奏方式,可以展現(xiàn)鋼琴自身的音樂特征,全方位的突出了當(dāng)?shù)厝藗儤酚^主義的情感。
第四,潤腔特征。在民族聲樂以及民族器樂中,潤腔是十分典型的民族特征,但在我國眾多鋼琴音樂作品中,通過裝飾音以及模擬民族樂器聲像等多種方式,使得鋼琴作品也具有民族化的韻味。在鋼琴中將音樂作品通過旋律潤飾的方式,這體現(xiàn)了典型的潤腔風(fēng)格,《瀏陽河》這一鋼琴作品從模仿民歌入手,在裝飾音音階跑動(dòng)的方式采取了變奏潤腔的方法,充分展現(xiàn)了民歌原有的韻味,不僅將中西方文化進(jìn)行了融合,更展現(xiàn)了鋼琴早期作品中的潤腔手法,注重音樂與傳統(tǒng)東方文化、美學(xué)之間的有效融合,體現(xiàn)了作品的意境。
第五,立體化的效果。民族樂器與鋼琴樂曲之間進(jìn)行融合時(shí),會(huì)呈現(xiàn)立體化的音色,尤其是采取潤腔方法,可以將民族音樂當(dāng)中的線性特征與西方樂器的立體化思維進(jìn)行有效展現(xiàn)。在《瀏陽河》這一鋼琴作品中,采取四五度重疊的方式,使得旋律織體更加寬廣深厚,而在演奏中,演奏者通過大臂來帶動(dòng)前臂的演奏方法,也可以體現(xiàn)出十分厚實(shí)的音響特征,各個(gè)聲部之間環(huán)環(huán)相扣,能夠展現(xiàn)樂曲的豪邁風(fēng)格。
王建中針對《瀏陽河》鋼琴曲進(jìn)行改編時(shí),探索出了民主風(fēng)味的內(nèi)涵,并充分展現(xiàn)了鋼琴作品的民族韻味,實(shí)現(xiàn)了雅俗共享,這是真正具有民族特色的本地鋼琴作品。盡管鋼琴作為西方樂器,但是與中國民族音樂的充分融合也體現(xiàn)了在中國內(nèi)地的廣泛發(fā)展。而當(dāng)前眾多鋼琴教材大多數(shù)是西方音樂,盡管中國鋼琴是在西方音樂的基礎(chǔ)上再進(jìn)行發(fā)展的,但是當(dāng)前眾多鋼琴作品的民族化以及生活化體現(xiàn)了我國音樂水平的大力發(fā)展,將鋼琴作品根植于民族文化當(dāng)中,為我國民族音樂文化的發(fā)展作出了重要的貢獻(xiàn)。直到今日眾多鋼琴作品也呈現(xiàn)出百花齊放的良好氣象,作為教育家作曲家音樂家,應(yīng)該大力實(shí)現(xiàn)鋼琴藝術(shù)民族化的發(fā)展,實(shí)現(xiàn)鋼琴作品的民族精神展現(xiàn),從而實(shí)現(xiàn)鋼琴作品演繹的巔峰發(fā)展。
著名作曲家王建中針對中國民族音樂進(jìn)行了充分挖掘,在利用傳統(tǒng)樂曲素材的基礎(chǔ)上融入了西方的技法,使得中國傳統(tǒng)音樂也得到了充分的發(fā)展,音樂中也展現(xiàn)出傳統(tǒng)音調(diào)的五聲性織體的單調(diào)性,并將其應(yīng)用于鋼琴創(chuàng)作中?!稙g陽河》這一鋼琴作品將鋼琴音高與傳統(tǒng)音樂的特征進(jìn)行了融合,實(shí)現(xiàn)鋼琴作品的民族化。正是在中國深厚文化底蘊(yùn)以及優(yōu)秀的西方作品技法基礎(chǔ)上,才使得這一作品實(shí)現(xiàn)了民族化藝術(shù)化?!?/p>