毛雅琛

由中國(guó)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、濟(jì)南市人民政府、中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)、山東省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)主辦，中共濟(jì)南市委宣傳部、中國(guó)文聯(lián)舞蹈藝術(shù)中心、山東省舞蹈家協(xié)會(huì)承辦，濟(jì)南市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、濟(jì)南市舞蹈家協(xié)會(huì)協(xié)辦的第十三屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”民族民間舞評(píng)獎(jiǎng)的終評(píng)環(huán)節(jié)，于2021年10月25—27日在山東濟(jì)南隆重舉行。

自2021年5月中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)發(fā)布《第十三屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”民族民間舞評(píng)獎(jiǎng)通知》后，共有來自全國(guó)33個(gè)省、自治區(qū)、直轄市的中國(guó)舞協(xié)團(tuán)體會(huì)員單位和5個(gè)中直院團(tuán)以及10個(gè)新文藝群體、個(gè)人共328個(gè)作品報(bào)名參評(píng)。經(jīng)過嚴(yán)格的初評(píng)、復(fù)評(píng)環(huán)節(jié)，共有43個(gè)作品脫穎而出，入圍終評(píng)，最終《陽光下的麥蓋提》《姥姥的田》《浪漫草原》《柔情似水》《瑤山夜語》《移山》6部作品獲得中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”民族民間舞獎(jiǎng)。

從此次評(píng)獎(jiǎng)的終評(píng)作品分析來看，在作品涉及的民族屬性層面，共有漢族、藏族、蒙古族、朝鮮族、黎族、苗族、哈尼族、壯族、傈僳族、羌族、拉祜族等17個(gè)不同民族的舞蹈作品，反映出我國(guó)民族舞蹈文化的多樣性，以及當(dāng)下民族民間舞創(chuàng)作對(duì)于不同民族、不同地域文化的深度關(guān)注與表達(dá)，其中漢族、藏族、蒙古族的舞蹈作品集中，達(dá)到了半數(shù)以上。在演出單位層面，由各院校選送或聯(lián)合選送的作品達(dá)28個(gè)，可見院校已經(jīng)成為民族民間舞蹈創(chuàng)演的主要陣地。在舞蹈形式層面，群舞作品共有35個(gè)之多，且6個(gè)獲獎(jiǎng)作品皆為群舞，占據(jù)著絕對(duì)優(yōu)勢(shì)。在題材與內(nèi)容的選擇上，既有展現(xiàn)新時(shí)代農(nóng)、牧民現(xiàn)實(shí)生活的《陽光下的麥蓋提》《浪漫草原》《姥姥的田》《山歌》，也有注重審美意象傳達(dá)的《柔情似水》《雨形》，更有對(duì)民族文化、民俗風(fēng)情的挖掘與描摹，例如展現(xiàn)土瑤風(fēng)俗的《瑤山夜語》、再現(xiàn)神話傳說的《移山》，以及以“粵繡”文化為依托的《粵繡悅美》和“羌繡”文化為依托的《云上》。

在“推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”的當(dāng)下，“荷花獎(jiǎng)”作為業(yè)內(nèi)唯一具有權(quán)威性和導(dǎo)向性，標(biāo)志著中國(guó)專業(yè)舞蹈藝術(shù)最高成就的專家獎(jiǎng)，從其發(fā)布的評(píng)獎(jiǎng)通知不僅可看出對(duì)民族民間舞創(chuàng)作的導(dǎo)向，在不足百字的作品要求中，“創(chuàng)新性”出現(xiàn)了兩次，也足以說明組委會(huì)對(duì)于“創(chuàng)新”的重視和強(qiáng)調(diào)。在三場(chǎng)精彩紛呈的終評(píng)演出中，也的確顯現(xiàn)出民族民間舞創(chuàng)作在題材、主題、內(nèi)容、形式等各個(gè)層面的創(chuàng)新。10月27日第十三屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”民族民間舞蹈發(fā)展研討會(huì)“‘互聯(lián)網(wǎng)+’下中國(guó)民族民間舞蹈創(chuàng)作及傳承策略”如期舉辦，數(shù)十位業(yè)內(nèi)專家針對(duì)議題結(jié)合評(píng)獎(jiǎng)中的參賽劇目進(jìn)行了深入探討。

在評(píng)獎(jiǎng)演出及研討會(huì)的背后，還關(guān)涉著中國(guó)民族民間舞蹈創(chuàng)作多個(gè)向度的現(xiàn)狀與問題。例如：民族民間舞的創(chuàng)新性發(fā)展、融媒體時(shí)代下民族民間舞的創(chuàng)作與傳承，以及民族民間舞創(chuàng)作對(duì)傳統(tǒng)素材的挖掘、對(duì)當(dāng)代生活的表達(dá)、對(duì)傳統(tǒng)與當(dāng)代的把握、對(duì)民族民間舞教學(xué)的反饋、對(duì)民族民間舞學(xué)科建構(gòu)的遠(yuǎn)期影響，等等。在傳承中創(chuàng)新、打造當(dāng)代經(jīng)典，一直是民族民間舞創(chuàng)作的追求，但是傳承與創(chuàng)新、傳統(tǒng)與當(dāng)代的取舍與平衡并非單一維度的問題，還涉及作品內(nèi)涵與外延的方方面面。透過此次“荷花獎(jiǎng)”的參賽作品，可以看到民族民間舞創(chuàng)作在不同維度上的當(dāng)代話語表達(dá)。

一、民間文化的“深扎”

談到此屆“荷花獎(jiǎng)”民族民間舞創(chuàng)作的源起，就不得不提中國(guó)舞協(xié)主辦的“深入生活、扎根人民”（簡(jiǎn)稱“深扎”）的創(chuàng)作采風(fēng)活動(dòng)，感動(dòng)編導(dǎo)的常常是那個(gè)地域的人們所獨(dú)有的生命狀態(tài)以及對(duì)于生活的獨(dú)特感悟，用舞蹈家協(xié)會(huì)主席馮雙白先生的話來說，“好作品需要的是人文的眼睛和心靈的感應(yīng)”。《陽光下的麥蓋提》《年輪》等作品皆是“深扎”后的創(chuàng)作產(chǎn)物。令全場(chǎng)沸騰的《陽光下的麥蓋提》幾乎是毫無懸念地獲得了此次評(píng)獎(jiǎng)的最高分。這部由新疆藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院選送的作品，是編導(dǎo)在2021年3月跟隨中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)、新疆舞蹈家協(xié)會(huì)赴南疆參加“深扎”采風(fēng)創(chuàng)作活動(dòng)時(shí)獲得的靈感。在刀郎之鄉(xiāng)麥蓋提縣，編導(dǎo)被一群席地而坐的老人深深吸引，在熱烈的舞者旁，老人們打著手鼓、唱著歌沉醉在歌舞的世界里忘乎所以，強(qiáng)烈的陽光灑向老人，照在他們仰起的臉上，還有瞇起的眼睛和白色的胡須上……靈魂與陽光相通的老人感動(dòng)了編導(dǎo)，編導(dǎo)又通過作品把感動(dòng)傳遞給了每一位觀者。在這段時(shí)長(zhǎng)7分30秒的男子群舞中，既有完整的結(jié)構(gòu)、清晰的層次，又有明確的時(shí)空關(guān)系和宏大的時(shí)代主題。當(dāng)領(lǐng)舞者伸開雙臂沐浴著燦爛的陽光緩緩起舞時(shí)，當(dāng)21位帥氣的維吾爾族小伙子伴著高亢的歌聲盡情舞蹈時(shí)，當(dāng)山東鼓子秧歌的元素幾乎天衣無縫地嵌合進(jìn)維吾爾族的舞蹈語言中時(shí)，刀郎舞獨(dú)特的身體韻律加之舞者由心而發(fā)的濃烈情感，在那一刻傾瀉而出，瞬間席卷了整個(gè)劇場(chǎng)。領(lǐng)舞者仿佛就是那位唱到忘情的老者，背景音樂就是他的歌聲，他時(shí)而深情地凝望舞群，時(shí)而融入舞群不分彼此，群舞部分時(shí)而像發(fā)生在老者眼前的生動(dòng)畫面，時(shí)而又像是老人波瀾起伏的內(nèi)心獨(dú)白。雖然因?yàn)樾鹿诜窝滓咔榈脑?，作品演出的第三?chǎng)評(píng)獎(jiǎng)并沒有現(xiàn)場(chǎng)觀眾，但依然讓在場(chǎng)的眾多評(píng)委和工作人員被感動(dòng)得落淚，并打出了98.50分的全場(chǎng)最高分，兩位點(diǎn)評(píng)嘉賓甚至用了13分鐘的時(shí)間單獨(dú)點(diǎn)評(píng)這部由心而發(fā)、向心而行的舞蹈佳作。

同樣源于“深扎”的作品還有四川音樂學(xué)院舞蹈學(xué)院的《年輪》，編導(dǎo)的創(chuàng)作靈感來自廣西壯族一個(gè)村落中大榕樹下的歌舞——2019年他參加中國(guó)舞協(xié)的“深扎”時(shí)，跟隨著老藝人走了很久的山路，來到一片開闊的場(chǎng)地，但令他意外的是藝人們并未選擇在開闊的場(chǎng)子起舞，而是來到一棵巨大的榕樹下，在樹蔭里唱起了古老的歌謠，平日里，村民們也會(huì)來到大樹下祈?！袇⒓硬娠L(fēng)的人聚集在太陽暴曬的場(chǎng)子看著藝人們?cè)跇湎碌母栉?。這一畫面和這個(gè)民族對(duì)于樹的眷戀與深情就在那一刻打動(dòng)了編導(dǎo)，村民們?cè)诖髽湎碌纳鼱顟B(tài)映射著他們所有的情懷。那棵帶給創(chuàng)作者無限靈感的榕樹最終幻化成高懸于舞臺(tái)正中、枝繁葉茂的巨大樹冠，燈光從樹冠上投射下的斑駁光影，為作品營(yíng)造出了獨(dú)特的空間關(guān)系和環(huán)境場(chǎng)域。環(huán)繞在樹下的群舞，始終以地面空間的壯族舞蹈語言來呈現(xiàn)，雖有向上生長(zhǎng)的動(dòng)勢(shì)卻鮮少出現(xiàn)直立的動(dòng)態(tài)，兩位領(lǐng)舞者則一直維持著環(huán)形的調(diào)度，時(shí)而奔跑、時(shí)而安靜，極具隱喻性的動(dòng)作語言似乎象征著時(shí)間、陰陽、日月、天地、圖騰……始終圍繞著大樹和樹下的人們，見證著整個(gè)民族的繁衍生息。承載著生命的大樹是向上生長(zhǎng)的，人們?cè)跇湎碌娜兆邮窍蛳略?，樹下的人們既像樹根又像土壤，滋養(yǎng)著大樹，大樹則回饋給人們以清涼和庇佑，落葉歸根終又化為土壤，在生命的輪回中生生不息。

對(duì)于民族民間舞的創(chuàng)作而言，想要保持風(fēng)格的純正，就要不斷地返回民間。在《年輪》的編導(dǎo)楊暢看來，雖然15天的“深扎”時(shí)間無法深刻地了解一個(gè)民族，更多的是個(gè)人對(duì)這個(gè)地域或文化的理解和感受，但這個(gè)感受卻非常重要，可能正是源自這個(gè)民族細(xì)微而幽深的動(dòng)人之處，也正是這些感受提供給編導(dǎo)以創(chuàng)作方向。一如上述兩個(gè)來自“深扎”的作品，源于民間、扎根人民，以人民的身份起舞，舞的是人民的心聲，被人民感動(dòng)，又反過來感動(dòng)人民。

二、民間審美的意象創(chuàng)新

民族民間舞創(chuàng)作的創(chuàng)新性發(fā)展既包含內(nèi)涵層面的創(chuàng)新又包含形式層面的創(chuàng)新，在此次“荷花獎(jiǎng)”的評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)中，有些作品雖然是傳統(tǒng)的題材、傳統(tǒng)的動(dòng)作語言和傳統(tǒng)的舞臺(tái)調(diào)度，但在審美意象的層面卻給觀者帶來全新的體驗(yàn)，既有《花語》中的人生如花之境，又有《雨形》中的上善若水之境……作為中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的核心概念，所謂“意象”亦是情景交融，正如朱光潛先生在《論美》一書中的開場(chǎng)白：“美感的世界純粹是意象的世界，超乎利害關(guān)系的世界”［1］。

在此次評(píng)獎(jiǎng)中，最具美感的作品可能就是《柔情似水》了。這部由四川藝術(shù)職業(yè)學(xué)院選送的女子群舞正如它的名字，在視覺與聽覺的雙重維度呈現(xiàn)出柔情似水的整體質(zhì)感。作品以瀘沽湖邊摩梭人的“甲搓舞”為動(dòng)作元素，以當(dāng)?shù)孛裰{“夜歌”為音樂元素，在甲搓舞的傳統(tǒng)調(diào)度上延展、流動(dòng)，沒有具體的人物和情節(jié)，甚至沒有強(qiáng)烈的情感起伏，始終如水般溫潤(rùn)柔軟，卻給人以強(qiáng)烈的美的感受。那么，這種“美”從何而來？用黑格爾的話說，“美就是理念的感性顯現(xiàn)”［2］。在休謨看來，美“只存在于觀賞者的心里，每一個(gè)人心見出一種不同的美”［3］。而《柔情似水》的美更接近于中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的回答——“美”在意象。冰藍(lán)的色調(diào)、空靈的音樂、精致而又講究的動(dòng)作編織，共同傳遞出了作品不同層次的美：水的澄澈之美，女性的溫柔之美，還有內(nèi)心的豐盈、祥和之美。在極簡(jiǎn)的形式和動(dòng)律中暗藏著編導(dǎo)深厚的創(chuàng)作功力，在不動(dòng)聲色間便讓所有的意象如水般靜靜流淌，圣潔、高貴，沁人心脾。

而另一部讓人回味無窮的作品當(dāng)屬北京舞蹈學(xué)院選送的《雨形》，作品從醞釀、排練到最終呈現(xiàn)，足足用了兩年的時(shí)間。因?yàn)殚L(zhǎng)鼓的聲音在傳統(tǒng)意象中代表著雨的聲音，所以作品名為《雨形》，加上象征雷聲的小鑼、象征風(fēng)聲的大鑼和形似云的圓鼓，共同構(gòu)成了自然中雨、雷、風(fēng)、云的意象。編導(dǎo)池咚咚在韓國(guó)留學(xué)時(shí)看到的導(dǎo)師表演時(shí)的照片是他創(chuàng)作的最初靈感，也構(gòu)成了作品的基礎(chǔ)形態(tài)：右手鼓槌向上、左手鼓槌向下，分別代表著陰與陽，以溝通天地。而在動(dòng)態(tài)層面，編導(dǎo)選取了甲骨文的“雨”字作為舞者的身體形態(tài)，加之朝鮮族舞蹈本身的呼吸動(dòng)律，形成了作品的基本動(dòng)律，雨的不同形態(tài)與聲響以及編導(dǎo)心中的雨，最終幻化出了舞臺(tái)上的《雨形》。舞蹈的動(dòng)態(tài)，長(zhǎng)短的構(gòu)成，服裝的選擇，都極其用心，編導(dǎo)個(gè)人對(duì)傳統(tǒng)文化的解讀也最終成就了《雨形》難以言說的高級(jí)質(zhì)感。無論是形態(tài)、動(dòng)作，還是色調(diào)、意境……都流露出中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的獨(dú)特意味，仿佛與天地勾連，與自然互通。

值得一提的是，在民間審美的意象創(chuàng)新中，道具常常發(fā)揮著舉足輕重的作用。對(duì)于民族民間舞的創(chuàng)作而言，道具多為樂器、用具、裝飾或象征之用，例如《果沃情》中的琴，《歡騰的高原》中的熱巴鼓，《雨形》中的朝鮮鼓，《生生回響》中的碗、筷、青苗，以及《花語》《鷴》中不同質(zhì)感的扇等道具，都是作品中不可分割的部分，為作品的整體表達(dá)增色不少。而此次評(píng)獎(jiǎng)中還有一些作品的道具使用并未局限于此，例如《瑤山夜語》《姥姥的田》《秋熟》《一條大河》等，其道具直接參與舞蹈的本體表達(dá)并被編導(dǎo)賦予了多重的表意功能，道具與舞蹈動(dòng)作相得益彰的配合，使民族民間舞小作品的意象營(yíng)造能力進(jìn)一步強(qiáng)化和延展。

其中最具代表性的莫過于《瑤山夜語》，這部由廣西壯族自治區(qū)賀州市平桂區(qū)文化廣電和旅游局、廣西壯族自治區(qū)賀州市群眾藝術(shù)館選送的作品有著鮮明的地域?qū)傩裕帉?dǎo)以瑤族中人口最少、僅廣西賀州才有的一個(gè)支系——土瑤古老而獨(dú)特的婚戀習(xí)俗為創(chuàng)作依據(jù)，以“情人房”為作品展開的核心線索，無論是動(dòng)作設(shè)計(jì)、結(jié)構(gòu)層次還是道具使用都給人留下了深刻的印象。當(dāng)土瑤少女情竇初開之時(shí)，父母會(huì)在家旁搭建小木屋，并在這里開啟一生中最為甜蜜的愛情世界，所以小木屋又被稱為“情人房”。作品以少女從群舞組成的情人房中醒來為切入點(diǎn)，道具竹竿所傳達(dá)的不同意象貫穿作品始終，時(shí)而是登高的梯子，時(shí)而是表達(dá)愛意的傳聲筒，時(shí)而又成為戀人相會(huì)的獨(dú)木橋……巨大的竹竿在群舞演員的手中翻轉(zhuǎn)、搖擺，不僅營(yíng)造出作品的不同時(shí)空，更成為舞蹈本體表達(dá)的重要組成部分，極大地延展了舞臺(tái)的立體空間，甚至產(chǎn)生了“高空威亞”的視覺效果。而竹竿的助力也使雙人舞的動(dòng)作編排有了更多的可能性，尤其是男主角手撐竹竿用雙腳掛著女主角在空中搖擺的瞬間，讓人耳目一新、過目難忘。作品首尾呼應(yīng)，以戀人相聚于情人房中結(jié)尾。道具與瑤族舞蹈語言的巧妙融合，展現(xiàn)了賀州土瑤古樸神秘的民俗風(fēng)情和土瑤青年純粹而真摯的動(dòng)人情感。

以道具使用而令觀者記憶猶新的還有來自南京藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院的《秋熟》。編導(dǎo)關(guān)健的創(chuàng)作靈感來自吳曉邦先生的同名畫作，以江蘇的民間舞蹈“蓮湘”為主要素材，并對(duì)“蓮湘”的傳統(tǒng)道具進(jìn)行了全面改造，不僅有多種形態(tài)且代表著多重意象，實(shí)現(xiàn)了道具從線到面的延展與轉(zhuǎn)換。由“棍”形展開的金色扇面成為整部作品的點(diǎn)睛之筆，既升華了主題，更營(yíng)造出了“秋熟”的核心意象，為觀者帶來了全新的視效呈現(xiàn)。同樣賦予傳統(tǒng)道具以新意的還有浙江音樂學(xué)院的《一條大河》，作品以安徽花鼓燈為基礎(chǔ)素材，通過群舞的身體動(dòng)態(tài)、隊(duì)形調(diào)度，尤其是對(duì)傳統(tǒng)道具——扇子的創(chuàng)造性使用，營(yíng)造出水的流動(dòng)之感和大河奔涌不息的生命之感。道具的多義使用在推動(dòng)情節(jié)、表達(dá)情感、營(yíng)造意境的同時(shí)參與舞蹈的本體表達(dá)，帶有鮮明的民族和文化屬性。

三、既有“文本”的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化

作為此屆“荷花獎(jiǎng)”評(píng)獎(jiǎng)的東道主，山東本地的民族民間舞創(chuàng)作備受矚目，其中既有與時(shí)俱進(jìn)的《在你身邊》，又有原汁原味的《貨郎小小俊翠花》，特別是《濟(jì)南的冬天》《移山》《板兒一響當(dāng)哩個(gè)當(dāng)》等作品對(duì)既有“文本”如散文、神話傳說、油畫、山東快書等的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，給觀眾留下了深刻的印象。

山東藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院選送的男子群舞《移山》，其創(chuàng)作靈感源自徐悲鴻的油畫作品《愚公移山》。作為《列子·湯問》中家喻戶曉的神話傳說，“愚公移山”的故事早已成為中國(guó)人固有的文化記憶與典型符號(hào)，而油畫作品所呈現(xiàn)出的視覺畫面也早已深入人心。對(duì)于民族民間舞的小作品而言，要進(jìn)行怎樣的轉(zhuǎn)化與發(fā)展才能讓人耳目一新呢？編導(dǎo)并沒有復(fù)刻油畫的樣貌，卻最大限度地保留了油畫的質(zhì)感，并沒有講述愚公移山的故事，甚至沒有設(shè)置具體的人物，卻通過移山者的群像將持之以恒、移山不移志的精神內(nèi)核表達(dá)得淋漓盡致。作品以山東鼓子秧歌為基礎(chǔ)元素，保留鼓子秧歌“穩(wěn)、沉、抻、韌”的動(dòng)律特征，結(jié)構(gòu)的設(shè)置與主題動(dòng)作的選擇簡(jiǎn)約而考究，移山者仿佛從遠(yuǎn)古走來，但他們堅(jiān)韌的內(nèi)心似乎能穿越時(shí)空與觀者相通，在不斷重復(fù)、加強(qiáng)的“揮鎬”動(dòng)態(tài)中凸顯了“移山”的意義感和歷史的厚重感，更使作品充滿了雋永的藝術(shù)張力和“恒道”的哲學(xué)意味。

山東藝術(shù)學(xué)院的另一部作品《濟(jì)南的冬天》取材于老舍先生的同名散文，同時(shí)融入了編導(dǎo)對(duì)濟(jì)南冬天的獨(dú)特感受。如何用動(dòng)態(tài)化的舞蹈語言表達(dá)“形散而神不散”的散文之境是創(chuàng)作的難點(diǎn)，編導(dǎo)以海陽秧歌的動(dòng)律為基礎(chǔ)，運(yùn)用其中的“裹擰”展現(xiàn)人在寒冷時(shí)的身體動(dòng)態(tài)和孩童的純真質(zhì)樸，“小房子”的道具實(shí)現(xiàn)了舞臺(tái)時(shí)空及想象與現(xiàn)實(shí)的分割，并透過孩子的視角和雪中的嬉戲完成了對(duì)冬的描摹，冬天體感上的寒冷與老城濟(jì)南帶給人內(nèi)心的溫暖形成鮮明對(duì)比，也由此完成了對(duì)濟(jì)南之冬由“溫晴”到“溫情”的意象營(yíng)造。與其說這是舞蹈版的散文詩，不如說是編導(dǎo)與老舍先生在濟(jì)南冬天的一次美好邂逅。

而山東青年政治學(xué)院舞蹈學(xué)院、濟(jì)南市歌舞劇院的《板兒一響當(dāng)哩個(gè)當(dāng)》將看似毫不相關(guān)的山東快書與舞蹈巧妙相融，營(yíng)造出山東快書舞動(dòng)起來的樣子，說書人和快書中耳熟能詳?shù)墓适滤查g都鮮活起來了，且毫無違和感。對(duì)“文本”或“前文本”的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，加之編導(dǎo)對(duì)文本的再闡釋，讓民族民間舞的創(chuàng)作既有濃郁的地域風(fēng)情，又有匠心獨(dú)運(yùn)的當(dāng)代表達(dá)。

四、當(dāng)下生活的多性化表達(dá)

相較于此前的“荷花獎(jiǎng)”評(píng)獎(jiǎng)，本次參評(píng)作品接近“非遺”樣貌的傳統(tǒng)創(chuàng)作大幅縮減，只有《歡騰的高原》《貨郎小小俊翠花》《果沃情》等；與此同時(shí)，對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活的深切關(guān)注成為此次評(píng)獎(jiǎng)的一個(gè)顯著特點(diǎn)，《浪漫草原》《三個(gè)老阿佳》《深山里的女高阿媽》《山歌》《姥姥的田》《再唱山歌》《尕娃踏浪歸》《在你身邊》《父親的馬絆》等作品皆是對(duì)當(dāng)下生活的觀察、思考與展現(xiàn)。隨著全球化進(jìn)程的不斷加速，當(dāng)深山里的古老民族也開始民族服裝與運(yùn)動(dòng)鞋混搭、民族舞蹈與“抖音”舞蹈并存之時(shí)，民族民間舞蹈的創(chuàng)作也出現(xiàn)了顯見的變化。那么，究竟什么才是真正地道的民族舞？又如何在不斷變化之中守護(hù)民族文化的精神與內(nèi)核？這些是民族民間舞蹈創(chuàng)作的重點(diǎn)與難點(diǎn)，編導(dǎo)們也在各自的思考中做著不同的探索與嘗試。

如果要在上述現(xiàn)實(shí)題材的舞蹈創(chuàng)作中選擇一個(gè)最為輕松、幽默的作品，一定非《浪漫草原》莫屬。這部由呼和浩特民族演藝集團(tuán)、民族歌舞劇院有限公司選送的作品給人留下了深刻的印象，在不到7分鐘的時(shí)間里囊括了極其豐富的內(nèi)容，仿佛一部微縮的小型舞劇，有人物、有細(xì)節(jié)、有布景、有愛情、有生活，還有完整的起承轉(zhuǎn)合。在民族民間舞的小作品創(chuàng)作中，編導(dǎo)并沒有止步于簡(jiǎn)單的情節(jié)和情緒的展現(xiàn)，而是深度挖掘當(dāng)代生活的點(diǎn)滴細(xì)節(jié)，在傳統(tǒng)的蒙古族舞蹈語言和音樂中融入現(xiàn)代元素，使其更加契合新時(shí)代牧民自然、本真的當(dāng)下狀態(tài)，讓濃郁的生活氣息在舞臺(tái)上鋪陳、流轉(zhuǎn)，仿佛就是你我的日常。同時(shí)，作品也呈現(xiàn)出“90后”編導(dǎo)鮮明的創(chuàng)作路徑與風(fēng)格，其中既包含著對(duì)經(jīng)典劇目的致敬，也有對(duì)當(dāng)下生活的關(guān)照，還有對(duì)蒙古族舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)創(chuàng)作模式的顛覆。在詼諧中用心刻畫的是當(dāng)代蒙古族青年積極向上的生活態(tài)度、勤勞樂觀的生活現(xiàn)狀，以及未來可期的從容幸福。

同樣深度關(guān)照生活的作品還有長(zhǎng)春人文學(xué)院選送的《姥姥的田》，雖然是傳統(tǒng)的農(nóng)耕題材，且以吉林地區(qū)獨(dú)有的東北“袖頭秧歌”為動(dòng)作素材，但在整體呈現(xiàn)上卻有著與傳統(tǒng)東北秧歌作品完全不同的質(zhì)感，處處流露著編導(dǎo)對(duì)于生活的細(xì)膩感觸和對(duì)于生命的人文關(guān)懷。作品從暮年姥姥的背影切入，仿佛最后一次卻又像曾經(jīng)的無數(shù)次那樣走向自己心愛的田，這就是她的天地與歸屬，在這里她似乎看到了那個(gè)豆蔻年華的自己，嬉戲、勞作、結(jié)婚、生子……編導(dǎo)通過倒敘、閃回等方式，通過道具草帽的一物多用，以第三方視角將姥姥平凡而又偉大的一生生動(dòng)再現(xiàn)，擬人化的麥田就像姥姥的孩子一般，得到姥姥悉心的照料，與此同時(shí)也陪伴并見證著姥姥人生中的每一個(gè)重要的時(shí)刻，人與黑土地之間的那份“耕耘—養(yǎng)育—反哺”的深厚情感仿佛一幅色彩濃烈的油畫，隨著姥姥的一生徐徐展開。當(dāng)姥姥的田變成火紅、金黃的豐收色彩，姥姥走向了生命的盡頭。最讓人動(dòng)容的是，當(dāng)姥姥離開后，后輩的年輕姑娘繼續(xù)幫姥姥照看她心愛的田，一如當(dāng)年的姥姥，四季輪回，共生共舞。

上述兩個(gè)作品都是在新時(shí)代新農(nóng)村建設(shè)背景下展開的民族民間舞蹈創(chuàng)作，編導(dǎo)們以當(dāng)代人的現(xiàn)實(shí)生活為核心表達(dá)對(duì)象，深度關(guān)照當(dāng)下、挖掘素材，運(yùn)用寫實(shí)與寫意相結(jié)合的手法，透過平凡而又普通的小人物展現(xiàn)人文關(guān)懷的厚度與溫度。一段段舞蹈，一幅幅畫面，無一不是在表達(dá)創(chuàng)作者對(duì)這片土地、這個(gè)民族深深的熱愛與眷戀。

五、主題提煉的與時(shí)俱進(jìn)

在傳承民族傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上弘揚(yáng)主旋律，進(jìn)行題材的創(chuàng)新是此次評(píng)獎(jiǎng)的另一個(gè)顯著特點(diǎn)。例如：新時(shí)代背景下以“脫貧攻堅(jiān)”為核心主題的《清清甘泉水》《再唱山歌》《深山里的女高阿媽》《姥姥的田》《陽光下的麥蓋提》，以及環(huán)保主題的《牧人》，“建黨”主題的《山歌》，“抗疫”主題的《在你身邊》等，所表現(xiàn)的皆是當(dāng)下的熱點(diǎn)。

其中，北京舞蹈學(xué)院的《山歌》，以濃郁、地道的藏族舞蹈語言和層層遞進(jìn)的結(jié)構(gòu)、調(diào)度，在舉手投足間將來自雪山之巔的藏家兒女對(duì)黨的深情款款道出。青海省演藝集團(tuán)有限責(zé)任公司的《清清甘泉水》作為“深扎”之后的現(xiàn)實(shí)題材舞蹈創(chuàng)作，再現(xiàn)“全國(guó)脫貧攻堅(jiān)楷?！薄嗪Ｊ“鄰┐濉耙椎胤鲐毎徇w”的事跡。云南藝術(shù)學(xué)院附屬藝術(shù)學(xué)校的《深山里的女高阿媽》以傈僳族的舞蹈語言和大量生活化的場(chǎng)景，生動(dòng)再現(xiàn)了“時(shí)代楷?！薄叭珖?guó)脫貧攻堅(jiān)楷?！薄案袆?dòng)中國(guó)2020年度人物”張桂梅兼具黨員、校長(zhǎng)、教師、“媽媽”四重身份的感人事跡。中央民族大學(xué)舞蹈學(xué)院的《再唱山歌》則用藏族古老的語言和堅(jiān)定的舞步，展現(xiàn)“扶貧致富”的宏大主題。而當(dāng)《陽光下的麥蓋提》的編導(dǎo)看到援疆的駐村干部與當(dāng)?shù)厝嗣裣嗵幦谇?、水乳交融，且山東日照又恰巧對(duì)口支援麥蓋提時(shí)，便有了舞臺(tái)上刀郎舞與鼓子秧歌的對(duì)舞與相融?！对谀闵磉叀穭t以山東鼓子秧歌和海陽秧歌為主要語言，在“抗疫”的時(shí)代背景下，通過在一線的兒子與在家中的母親兩個(gè)空間的共同呈現(xiàn)，展現(xiàn)了中華兒女共抗疫情的使命擔(dān)當(dāng)和無私大愛。

當(dāng)下的很多民族民間舞創(chuàng)作不再滿足于相對(duì)單一的情感抒發(fā)和民族風(fēng)情的展示，而是緊跟當(dāng)下的時(shí)代熱點(diǎn)與焦點(diǎn)。對(duì)于編導(dǎo)而言，想在短短幾分鐘的作品中展現(xiàn)濃郁的民族風(fēng)情同時(shí)又包含相對(duì)完整的人物刻畫或情節(jié)線索，對(duì)于民族民間舞的小作品創(chuàng)作來說是不小的挑戰(zhàn)。雖然有些作品對(duì)于現(xiàn)實(shí)的挖掘還流于表面，并且民族民間舞素材與現(xiàn)實(shí)生活的結(jié)合也稍顯生硬與脫節(jié)，但是依然能清晰感受到作品期望以民族民間舞蹈的傳統(tǒng)語言觸碰、探討現(xiàn)實(shí)問題的訴求。

第十三屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”民族民間舞評(píng)獎(jiǎng)代表著近兩年來中國(guó)民族民間舞蹈創(chuàng)作的最高成就，同時(shí)也映射著當(dāng)代中國(guó)民族民間舞蹈創(chuàng)作在不同層面的現(xiàn)狀與問題。

一是在創(chuàng)作素材的來源層面，不斷地返回原點(diǎn)，在“深扎”中深掘素材，創(chuàng)作出真實(shí)可感并與觀眾心意相通的民族民間舞作品，或是在特定的民族文化中長(zhǎng)期浸潤(rùn)、不斷累積，最終成就“文章本天成，妙手偶得之”的舞蹈佳作，都是民族民間舞蹈創(chuàng)作的有益通途，但也依然存在對(duì)于民族素材走馬觀花的采風(fēng)和浮光掠影的采擷等現(xiàn)象。創(chuàng)新性發(fā)展和創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的前提首先是對(duì)傳統(tǒng)的深刻感知與尊重，否則很容易導(dǎo)致舞蹈語言屬性的混亂和對(duì)民族文化實(shí)質(zhì)的偏離。

二是在當(dāng)代生活的表達(dá)層面，從20世紀(jì)50年代的“深入生活”到當(dāng)下的“深扎”采風(fēng)，再到“現(xiàn)實(shí)題材”創(chuàng)作在數(shù)量上的大幅增加，便可清晰地看到民族民間舞蹈創(chuàng)作走向的變遷。變化是世界的本質(zhì)，民族民間舞蹈在原生狀態(tài)下的發(fā)展、變化亦是無法規(guī)避的事實(shí)，而且對(duì)于當(dāng)代生活的關(guān)注本就是當(dāng)代創(chuàng)作的主要表達(dá)。在此次評(píng)獎(jiǎng)中既有思想性與藝術(shù)性俱佳的現(xiàn)實(shí)題材舞蹈創(chuàng)作，也有只停留在對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活表層展現(xiàn)的應(yīng)景之作，題材本身沒有好壞，重點(diǎn)在于如何應(yīng)用舞蹈語言進(jìn)行妥帖的當(dāng)代話語表達(dá)。

三是對(duì)于傳承與創(chuàng)新的尺度的把握，如前文所述，其中的平衡與取舍并非單一維度的簡(jiǎn)單問題，在全球化高速發(fā)展、“國(guó)潮風(fēng)”全面崛起的當(dāng)下，如何與時(shí)代接軌又不失民族屬性，是民族民間舞蹈創(chuàng)作的最大難點(diǎn)。在此次評(píng)獎(jiǎng)中，不僅有對(duì)審美意象創(chuàng)新性發(fā)展、文本創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、舞蹈道具多義性使用的成功范例，也有一些作品的呈現(xiàn)并不盡如人意，如舞蹈語言風(fēng)格和屬性的模糊，如果拋開服裝很難分清究竟是什么民族，究竟應(yīng)該歸屬于什么舞種，發(fā)展與轉(zhuǎn)化的前提首先是對(duì)民族根性的堅(jiān)守與傳承。需要考慮“度”的還有舞蹈中服、化、道及音樂、燈光的使用，好作品的每一處細(xì)節(jié)都應(yīng)精雕細(xì)琢，彼此間相輔相成、相得益彰。然而很多時(shí)候，助力舞蹈的燈光、音樂反倒成為舞蹈表達(dá)的羈絆，要么過于隨意要么過度使用，正如評(píng)審專家在點(diǎn)評(píng)會(huì)上所指出的，過于濃烈的色彩、炫目的燈光及隨意拼接的音樂會(huì)帶來審美的混亂。

對(duì)于民族民間舞的創(chuàng)作而言，新而有度是追求更是挑戰(zhàn)，評(píng)獎(jiǎng)的終極目的是促使民族民間舞蹈創(chuàng)作更好地發(fā)展。我們應(yīng)在成就中不斷反思與前行，在中華民族偉大復(fù)興的時(shí)代進(jìn)程中，深入生活、扎根人民，從心出發(fā)、為人民而舞，讓民族民間舞蹈成為承載中國(guó)文化的“新國(guó)潮”，用當(dāng)代的民族舞蹈話語書寫中華民族的精神圖譜。