張 煜

(杭州師范大學(xué)文化創(chuàng)意與傳媒學(xué)院，浙江 杭州 311100)

全面市場化改革背景下的中國主旋律電影長期處在一個(gè)尷尬的地位。自身肩負(fù)著傳遞文化價(jià)值的任務(wù)，卻又游離于大眾之外?？v覽全局，主旋律不主流，主流商業(yè)電影不主旋律，困擾著電影界，也困擾著中國的文化建設(shè)和社會(huì)形態(tài)共識(shí)。同時(shí)，映射出中國電影類型的不平衡病征。由此背景，新主流電影作為緩解電影類型“營養(yǎng)不均”，發(fā)展主旋律電影的策略性方案被提了出來。追溯源頭，“新主流電影”的概念最早在1999年《新主流電影：對(duì)國產(chǎn)電影的一個(gè)建議》一文中被提出。雖然歷史語境的差異性使得文中概念與當(dāng)下有所出入，但該文所呈現(xiàn)出的包容性態(tài)度和發(fā)展策略，為主旋律電影的發(fā)展提供了極具啟發(fā)性的思路。

近年來，隨著《湄公河行動(dòng)》《紅海行動(dòng)》《戰(zhàn)狼2》《烈火英雄》《無問西東》《我和我的祖國》《中國機(jī)長》等票房“爆款”電影的出現(xiàn)，“新主流電影”的概念也隨之出現(xiàn)在大眾的視野當(dāng)中。這些市場口碑雙贏的作品作為主旋律電影在商業(yè)化、市場化探索下的實(shí)踐成果，緩和了兩者類型對(duì)峙的狀態(tài)，既承載了鮮明的主流價(jià)值觀，又獲得了主流市場的認(rèn)可。然而，這些電影與過往的主旋律電影有何不同？它如何實(shí)現(xiàn)兩個(gè)“主流”的平衡？又會(huì)帶來怎樣的連帶效應(yīng)？借勢(shì)而上，從具體實(shí)踐中形成一套穩(wěn)定持續(xù)的理論研究，并以理論支持和反作用于實(shí)踐成為新主流電影進(jìn)一步發(fā)展的當(dāng)務(wù)之急。

回歸創(chuàng)作模式，新主流電影顯現(xiàn)出對(duì)受眾鮮明的主動(dòng)性，以相同性的物質(zhì)作為介入的契機(jī)去刺激市場受眾的接受，從而推動(dòng)主流價(jià)值和主流市場的“合流”。這種尋找共性，順勢(shì)構(gòu)建的方式與“順勢(shì)療法”甚是契合。醫(yī)學(xué)概念下的“順勢(shì)療法”以“相同者能治愈”的理論為核心，通過物質(zhì)介入來刺激自我治愈的功能。由此，文章嘗試將順勢(shì)療法的原則和概念作為研究的基本理路，結(jié)合實(shí)際的電影案例，去探究新主流電影如何實(shí)現(xiàn)順勢(shì)構(gòu)建，如何推動(dòng)自愈的實(shí)現(xiàn)以及自身優(yōu)勢(shì)的發(fā)揮。

一、順勢(shì)療法基本原則下新主流電影的構(gòu)建理路

在醫(yī)學(xué)領(lǐng)域中，順勢(shì)療法(Homeopathy)屬于自然療法范疇，又稱為同類療法。最早可以追溯到西方醫(yī)學(xué)之父希波克拉底(Hippocrates)的“相同者能治愈”理論。而后，18世紀(jì)(1790年前后)德國醫(yī)生哈尼曼(Samuel Christian Hahenmann)從金雞納樹皮可引起機(jī)體發(fā)熱，同時(shí)又可用于治療瘧疾的事實(shí)中得到啟發(fā)，總結(jié)出順勢(shì)療法的根本原則，并提出了基本理論。順勢(shì)療法不同于傳統(tǒng)西醫(yī)的壓制療法，而是通過工藝將藥物稀釋振蕩為波動(dòng)能量，穿透細(xì)胞膜，進(jìn)入細(xì)胞核，靶向性地調(diào)節(jié)病變部位，提升免疫力，重建自愈力，使人體排毒、代謝、內(nèi)分泌和免疫四大自愈功能能平衡運(yùn)行，從而達(dá)到使疾病不治而愈的效果。

以上就順勢(shì)療法的解析中，清晰地表達(dá)出療法暗含的三個(gè)基本原則，即相同性(相同者能治愈)、微劑量以及自愈性(強(qiáng)調(diào)自愈法則)。文章且以這三個(gè)原則作為研究框架，與新主流電影進(jìn)行一一比對(duì)，即從構(gòu)建的起點(diǎn)到構(gòu)建的過程再到構(gòu)建的目標(biāo)，為研究對(duì)象的分析提供了一條適合的研究理路。其中，相同性原則是新主流電影與主流市場彼此融合的基礎(chǔ)；微劑量原則為電影構(gòu)建提供了衡量的標(biāo)準(zhǔn)和尺度；而自愈性原則則直指“合流”下創(chuàng)作的理想目標(biāo)。

(一)相同性原則下，構(gòu)建觀眾舒適的熟悉感

多數(shù)主旋律電影習(xí)慣性的題材選擇、先驗(yàn)的主題表達(dá)要求以及黨政部門“獻(xiàn)禮”的功能性設(shè)計(jì)，都使這類影片大多帶有明顯的主題先行、概念先行的特點(diǎn)，藝術(shù)想象、藝術(shù)創(chuàng)新的空間都會(huì)有意無意地縮小。過往的主旋律電影，無論是電影角色的塑造還是劇情故事的呈現(xiàn)都給人以直觀的功能性和符號(hào)性感覺。教科書式的民族記憶重現(xiàn)以及高度提純化的模范故事，會(huì)與觀眾產(chǎn)生一種距離感。而伴隨著中國電影觀眾的年輕化趨勢(shì)，追求自由和個(gè)性的受眾與傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式之間的不匹配性更為明顯，這種距離感也會(huì)更為加劇，同時(shí)產(chǎn)生出一種不適感。傳統(tǒng)主旋律電影的窠臼顯然已經(jīng)無法滿足當(dāng)下受眾的觀影需求，尋找兩者的共通性和可融合性成為主旋律電影發(fā)展的當(dāng)務(wù)之急。

相同性是順勢(shì)療法當(dāng)中的基礎(chǔ)性原則?！巴ㄟ^相同者，疾病產(chǎn)生；通過使用相同者，疾病被治愈”，即當(dāng)一種物質(zhì)在健康的人身上所產(chǎn)生的癥狀和患病的人一致，那么這種物質(zhì)就可以治療該病。主旋律電影要打破與受眾之間的隔閡，就需要回歸到受眾本身。從受眾中尋找主流市場與主流文化之間適合介入的物質(zhì)，在完成順勢(shì)構(gòu)建后，返還并推動(dòng)受眾心理的轉(zhuǎn)變，將原本觀影中不適的距離感轉(zhuǎn)化為舒適的熟悉感。熟悉感是指內(nèi)在意識(shí)被激活的一種狀態(tài)。觀影狀態(tài)中觀眾的熟悉感一方面來自習(xí)慣的觀影經(jīng)驗(yàn)，另一方面來自觀眾日常的生活經(jīng)驗(yàn)。

回歸電影的構(gòu)建，從源頭出發(fā)，尋找了一個(gè)介入的契機(jī)。首先，以“好看”的形式讓觀眾便于接受。在多年的電影創(chuàng)作和觀影實(shí)踐的發(fā)展中，創(chuàng)作者和觀眾彼此構(gòu)建了一套被普遍熟知的規(guī)則和樣式——“類型電影”。主旋律電影的類型化策略是其占領(lǐng)電影市場的可靠方式?？v覽這些市場口碑雙贏的主旋律電影，傳統(tǒng)電影的“三分法”界限已然模糊，類型化的敘事模式與主流價(jià)值觀相融合的構(gòu)建策略被廣泛使用，而且頗具成效。譬如，《中國機(jī)長》《烈火英雄》采用了災(zāi)難片的敘事策略；《攀登者》融合了冒險(xiǎn)片的敘事策略；《戰(zhàn)狼2》則結(jié)合了動(dòng)作片的敘事策略。其次，以“平視”的姿態(tài)讓觀眾樂于接受。過往的主旋律電影通常采用宏大的敘事模式。觀眾均以仰視的視角進(jìn)行觀賞和膜拜。敘事視角和觀看視角的不平等，讓觀眾難以與劇中角色產(chǎn)生認(rèn)同心理，構(gòu)成互融關(guān)系。而如今的主旋律電影則呈現(xiàn)出貼近觀眾的“平視”姿態(tài)。這點(diǎn)在中華人民共和國成立70周年獻(xiàn)禮片《我和我的祖國》中尤為明顯。影片以7個(gè)短篇故事來展現(xiàn)中華人民共和國成立70周年的幾個(gè)歷史節(jié)點(diǎn)，大部分都是從小人物的視角出發(fā)。《相遇》里默默無聞的科研人員高遠(yuǎn)；《奪冠》中為女排加油的上海市民群像；《回歸》里的普通女警蓮姐；《北京你好》中出租車司機(jī)張北京……以小視點(diǎn)作為切入，與觀眾保持平視的狀態(tài)，來完成重構(gòu)中國民族記憶和民族身份的目標(biāo)。影片顯然讓觀眾達(dá)到了一個(gè)舒適的觀影體驗(yàn)，一經(jīng)上映，票房口碑雙雙飄紅。

(二)微劑量原則下，實(shí)現(xiàn)稀釋和適度的加值

微劑量原則為構(gòu)建的過程框定了一定的標(biāo)準(zhǔn)，不僅決定了治療的性質(zhì)和方式，還強(qiáng)調(diào)了物質(zhì)介入所需要考慮的融合因素。順勢(shì)療法認(rèn)為只需要使用極微小的劑量便可減輕或治愈病癥；過度的大劑量會(huì)以極端否定的方式，加重患者的反應(yīng)。安舒二氏定律指出“所有物質(zhì)都是一樣，微小劑量起刺激作用，中等劑量起抑制作用，大劑量起殺滅作用”。順勢(shì)療法相對(duì)于對(duì)抗療法，更加注重對(duì)受眾自愈能力的激發(fā)，而非抑制或殺滅。

微劑量原則以剛起作用為優(yōu)，首先強(qiáng)調(diào)了介入物質(zhì)的“度”?！缎轮髁麟娪罢摚褐髁鲀r(jià)值與主流市場的合流》一文中就曾對(duì)一些冠以主旋律之名的電影表示了質(zhì)疑。文中表示這些電影雖然置入了正面價(jià)值觀，但實(shí)則是標(biāo)準(zhǔn)的娛樂類型片。主旋律電影與類型片的融合，“度”是一個(gè)很關(guān)鍵的因素。唯類型化為創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)，商業(yè)化、娛樂化元素過度介入都會(huì)影響電影價(jià)值觀的傳遞。同時(shí)也改變了起始的動(dòng)因，由主旋律電影借勢(shì)類型策略轉(zhuǎn)變?yōu)樯虡I(yè)類型片借勢(shì)主旋律電影。而相反，過少的元素投入則無法達(dá)到預(yù)期的目標(biāo)，無法發(fā)揮“治療”的作用。再者，微劑量原則還強(qiáng)調(diào)了物質(zhì)的稀釋。換言之，主旋律電影的順勢(shì)重構(gòu)需要講求融合的策略性和方法性，而非直接拿來、生套所能實(shí)現(xiàn)的。介入物質(zhì)的融合為我所用，為原文本加值以構(gòu)成嶄新的電影模式。

這種加值效果可以從敘事文本和商業(yè)元素兩個(gè)角度推進(jìn)實(shí)現(xiàn)。其一，實(shí)現(xiàn)主旋律電影敘事文本的魅力加值。在題材的選擇上，近年來不少主旋律電影都選擇以當(dāng)下的真人真事為文本進(jìn)行改編。立足于當(dāng)下，構(gòu)建“身邊”英雄的形象，從而增加觀眾的認(rèn)同感。譬如，《烈火英雄》以“大連7·16油爆火災(zāi)”為原型；《紅海行動(dòng)》根據(jù)2015年3月29日“也門撤僑”事件改編；《湄公河行動(dòng)》取材于“10·5中國船員金三角遇害事件”等。而在重大歷史題材和價(jià)值典型人物的敘述中，選擇增加更為生活化、流行化的元素，降低時(shí)代差異下的隔閡，以貼近觀眾。譬如，影片《決勝時(shí)刻》更關(guān)注刻畫毛澤東的私下生活。片中他會(huì)關(guān)心兒子和下屬的戀愛問題，甚至還會(huì)幫助警衛(wèi)員寫錦囊追女生。由此，將毛澤東的形象擺脫了歷史教科書中的特定狀態(tài)，刻畫成了一個(gè)有血有肉的人物角色，大大拉近了主人公與觀眾的距離。

其二，實(shí)現(xiàn)主旋律電影商業(yè)元素的魅力加值。具體來看，商業(yè)元素主要體現(xiàn)在三個(gè)方面。首先，更加關(guān)注影片的視聽呈現(xiàn)，滿足觀眾的觀影需求?！稇?zhàn)狼2》中近兩分鐘的水下搏斗；《紅海行動(dòng)》海、陸、空三線調(diào)度，挑戰(zhàn)觀影極限的激烈對(duì)抗；《中國機(jī)長》萬米高空的飛機(jī)事故……這些商業(yè)大片中的奇觀化畫面都被融合進(jìn)主旋律電影之中。其次，考慮電影主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的個(gè)人號(hào)召力。如今的主旋律電影中時(shí)?？梢钥吹健傲髁俊泵餍堑纳碛啊?qiáng)大的粉絲效應(yīng)為影片帶來大批的受眾，隨之提高了影片的關(guān)注度和普及度。當(dāng)然，影片還融合了商業(yè)片的營銷方式。如借助品牌合作，擴(kuò)大影片影響力；互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)發(fā)起主題活動(dòng)，增加與觀眾的互動(dòng)等。

(三)自愈性原則下，推動(dòng)多主體的自身構(gòu)建

人類先天就有著穩(wěn)定且強(qiáng)大的自愈系統(tǒng)。區(qū)別于傳統(tǒng)直給、對(duì)抗、介入的方式，順勢(shì)療法尋求能刺激病人自身內(nèi)部自愈力的物質(zhì)，促使機(jī)體的生理與系統(tǒng)處于最佳狀態(tài)。自愈才是順勢(shì)治療的最終目的。而對(duì)新主流電影而言，自愈也是它的期許。在新主流電影的順勢(shì)構(gòu)建中，介入的物質(zhì)同樣只是作為觀眾和電影內(nèi)容的黏合劑，在吸引觀眾進(jìn)入影院的同時(shí)架構(gòu)起兩者之間的情感聯(lián)結(jié)，并在觀影的過程中，以推動(dòng)自愈功能的發(fā)酵。當(dāng)然，新主流電影的順勢(shì)構(gòu)建想實(shí)現(xiàn)的自愈不僅在于觀眾本身，它更是一個(gè)宏觀視角發(fā)散而來的未來期許。

其一，推動(dòng)電影觀眾的自愈。新主流電影在滿足觀眾觀影視聽期待的同時(shí)，又能從電影文本中得到心理上的滿足。譬如，《我和我的祖國》重構(gòu)民族記憶，構(gòu)建身份認(rèn)同。又如，《戰(zhàn)狼2》把握“強(qiáng)大祖國”的概念，激起強(qiáng)烈的歸宿感。兩者結(jié)合令觀眾得到最理想化的觀影體驗(yàn)。其二，推動(dòng)主旋律電影的自愈。主旋律電影一直游移在主流大眾的外圍，無法與接受者相互聯(lián)結(jié)，縱然內(nèi)含主流文化也無法實(shí)現(xiàn)其文本價(jià)值的轉(zhuǎn)化。在日漸深化的后現(xiàn)代語境下，主旋律電影同所有形態(tài)種類的影片一樣，需要納入當(dāng)今國家文化價(jià)值體系和電影文化產(chǎn)業(yè)的新格局之中，才能產(chǎn)生持續(xù)的生命力與藝術(shù)新質(zhì)。如今，主旋律電影以“新主流”的姿態(tài)出現(xiàn)在觀眾的視野當(dāng)中，打破了先前所面臨的困境，也算是完成了一個(gè)階段性的自我自愈。其三，推動(dòng)中國電影的自愈。商業(yè)電影和主旋律電影長期處于一個(gè)兩極分化，同時(shí)又各自存在問題的狀態(tài)。市場導(dǎo)向下的商業(yè)電影可能存在過度娛樂化的問題，而主旋律電影又因各種限制可能出現(xiàn)泛情化的傾向。新主流電影顯然試圖打破兩者分化的狀態(tài)，模糊兩者間的類型界限，使之達(dá)成平衡，由此來緩和中國電影的不平衡關(guān)系，推動(dòng)中國電影產(chǎn)業(yè)的均衡發(fā)展。

二、新主流電影順勢(shì)構(gòu)建下呈現(xiàn)的優(yōu)勢(shì)

相對(duì)于對(duì)抗療法直接、抑制、大量、對(duì)抗的特點(diǎn)，新主流電影的順勢(shì)構(gòu)建繼承了順勢(shì)療法自然、自愈、順勢(shì)、微量、平衡的理念，在人文藝術(shù)的領(lǐng)域內(nèi)，在講求個(gè)性和自我的受眾群體中顯現(xiàn)出獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)。

(一)對(duì)抗與合作

對(duì)抗療法的抑制和殺滅，展現(xiàn)出滿滿的排他性特征。然而，單一的電影類型已經(jīng)無法滿足多樣化的觀眾需求?？v覽如今的電影市場，很少有電影是以一種電影類型呈現(xiàn)在觀眾的面前。各類型之間所顯現(xiàn)出的不是彼此獨(dú)立，而是互相合作。類型的融合、搭配、組合、加強(qiáng)成為電影生產(chǎn)的發(fā)展趨勢(shì)，甚至由此產(chǎn)生了新的電影類型或亞類型。譬如，隨著《湄公河行動(dòng)》《紅海行動(dòng)》《戰(zhàn)狼2》等電影的熱映，構(gòu)成的一種新主流大片中新的亞類型，即顯現(xiàn)出當(dāng)下性、跨國性、奇觀性上的“異域奇觀性”特點(diǎn)。同時(shí)，《戰(zhàn)狼2》以三種類型或亞類型為底子——戰(zhàn)爭或軍事電影、動(dòng)作電影、超級(jí)英雄電影，并以動(dòng)作片為主打，而面對(duì)各種類型或亞類型都有所超越、有所融合。電影類型間的主動(dòng)靠近，在彼此借勢(shì)中形成了融合的交叉點(diǎn)。這一來緩和了類型間的對(duì)峙關(guān)系，二來也在一定程度上實(shí)現(xiàn)了對(duì)觀眾觀影期許的內(nèi)心補(bǔ)償。

(二)硬輸出與軟植入

電影是人民大眾喜聞樂見的藝術(shù)形式，也是具有龐大受眾數(shù)量的大眾文化形態(tài)、大眾傳媒和文化產(chǎn)業(yè)。換言之，電影是構(gòu)建在大眾文化之上的藝術(shù)形式。當(dāng)主流文化與大眾文化保持一致的情況下，討論就不復(fù)存在，是毫無意義的。而當(dāng)兩者產(chǎn)生差異的時(shí)候，主流文化進(jìn)入大眾文化的空間中，則是以一個(gè)闖入者的身份。其方式和方法是需要仔細(xì)思考和斟酌的。對(duì)抗療法以一種較大劑量介入，在接受者體內(nèi)產(chǎn)生化學(xué)效果。此時(shí)的藥性大、效果快，但相對(duì)的藥物毒性和副作用也隨之增加。一旦處理不好就容易造成接受者對(duì)藥物的強(qiáng)烈反抗性，形成固定的思維和抗拒的心理狀態(tài)。而順勢(shì)療法則恰恰相反，靶向性注入微小劑量，刺激身體啟動(dòng)對(duì)應(yīng)的平衡機(jī)制。雖然療法在劑量調(diào)試和核心把控的步驟上需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力，但成形后的觀眾接受度會(huì)大大提升，反抗心理會(huì)大幅度地降低。兩種療法恰好對(duì)應(yīng)著主旋律電影創(chuàng)作方式的嬗變。新主流電影以一種軟植入的方式，負(fù)載著所要傳遞的主流價(jià)值，闖入主流市場中，在主動(dòng)的、潛移默化的過程中完成文化傳遞的工作，并且推動(dòng)主流價(jià)值和主流市場的“合流”。

結(jié) 語

中國新主流電影是主旋律電影跨入主流市場的探索性成果，且目前在市場、社會(huì)上都產(chǎn)生了較好的反響。當(dāng)然，中國新主流電影目前尚處于一個(gè)發(fā)展和探索的階段。因此，在文章的最后還是需要就目前的發(fā)展現(xiàn)狀來表達(dá)對(duì)于新主流電影的未來期待和方向的預(yù)測(cè)。其一，類型的多樣化融合。目前的新主流電影已經(jīng)呈現(xiàn)出多樣化類型的趨勢(shì)。然而，青春片、體育片、政治片、現(xiàn)實(shí)題材的劇情片等都還存在類型上的空白。這些尚未涉及的類型將會(huì)是新主流電影在類型模式探索過程中的不竭動(dòng)力。其二，題材的時(shí)下性選擇。全球化、信息化的時(shí)代背景，推動(dòng)著事物的快速更迭。實(shí)時(shí)關(guān)注和選擇適宜的時(shí)下事件和社會(huì)熱點(diǎn)，會(huì)成為溝通市場觀眾，傳遞當(dāng)下文化內(nèi)涵的一種有效策略。其三，持續(xù)性地探索，直至構(gòu)建出一套中國新主流電影的創(chuàng)作路徑。在電影理論和電影實(shí)踐的共同努力下，推動(dòng)新主流電影完成類型模式的構(gòu)建，類型身份的正名。