張 舒

（山西大學(xué) 音樂(lè)學(xué)院，山西 太原 030006）

隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，人們的精神生活愈加豐富多元，舞蹈作為一種重要的表演藝術(shù)形式也隨之得到發(fā)展。為不斷滿足人民群眾日益增長(zhǎng)的精神文化需求，舞蹈表演藝術(shù)也應(yīng)緊跟時(shí)代潮流，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展。而舞蹈教育作為培養(yǎng)舞蹈人才的重要途徑，其重要性不言而喻。有鑒于此，本文將對(duì)舞蹈教育中的舞蹈藝術(shù)表演展開(kāi)分析，以期為舞蹈藝術(shù)的發(fā)展提供參考。

一、舞蹈藝術(shù)概述

（一）舞蹈藝術(shù)的概念

舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過(guò)提煉加工的人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用舞蹈語(yǔ)言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象，傳達(dá)思想感情的一種藝術(shù)形式。舞蹈是一種人體動(dòng)作的藝術(shù)，它把人體動(dòng)作進(jìn)行提煉加工后，將其作為一種表現(xiàn)方式，利用舞蹈語(yǔ)言、節(jié)奏、表情等多種要素，構(gòu)成直觀、動(dòng)態(tài)的舞蹈形象，舞蹈藝術(shù)也通過(guò)人體動(dòng)作抒發(fā)了情感。舞蹈藝術(shù)的美通過(guò)人體動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)，但是，這個(gè)人體動(dòng)作，必須是經(jīng)過(guò)提煉、組織和美化了的人體動(dòng)作。另外，屬于人體動(dòng)作范疇的藝術(shù)也有許多種，如雜技、啞劇、人體雕塑、韻律操等等。相較于其他的藝術(shù)類型，舞蹈藝術(shù)的不同之處在于它是以舞蹈動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段難以表現(xiàn)的人們的內(nèi)在深層的精神世界——細(xì)膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突，創(chuàng)造出可被人感知的生動(dòng)的舞蹈形象，以表達(dá)舞蹈作者的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。

（二）舞蹈藝術(shù)的特征

舞蹈藝術(shù)的主要特征包含律動(dòng)性、動(dòng)態(tài)性、抒情性、虛擬和象征性以及造型性。律動(dòng)性注重表現(xiàn)形式的多樣化，它可以使舞蹈表演者的美感、氣質(zhì)、情感在舞臺(tái)上充分展現(xiàn)出來(lái)，并能體現(xiàn)出表演者的舞蹈水準(zhǔn)。動(dòng)態(tài)性的表現(xiàn)主要是通過(guò)人體的軀干和四肢，多樣的動(dòng)作造型和形態(tài)能夠使人物的角色、表現(xiàn)的事物和情感直觀地、優(yōu)美地表現(xiàn)出來(lái)。抒情性是舞蹈表演過(guò)程中最能表現(xiàn)出人物形象和情感的特征，同時(shí)讓人們感到視覺(jué)上的震撼。從包容我國(guó)漢族古典舞蹈的戲曲來(lái)看，它的舞蹈動(dòng)作如騎馬、劃船、坐轎、刺繡、揚(yáng)鞭等等，都具有虛擬和象征性。造型性，舞蹈動(dòng)作不是對(duì)自然形態(tài)的模擬，而是根據(jù)舞蹈藝術(shù)的準(zhǔn)則對(duì)事物、形態(tài)的提煉、加工和美化的一種表現(xiàn)方式。正是這些特質(zhì)，才使舞蹈藝術(shù)具有沁人心脾的功能和直擊人心的震撼。

（三）舞蹈藝術(shù)要求

舞蹈藝術(shù)是以表演的形式呈現(xiàn)出來(lái)的，它不只是對(duì)其他事物的傳達(dá)和再現(xiàn)，同時(shí)也是一種具有創(chuàng)新性的藝術(shù)形式，它的呈現(xiàn)需要表演者的全身心投入，以達(dá)到真情流露的效果。在舞蹈教育中，要讓學(xué)生感知、認(rèn)識(shí)、體驗(yàn)他們面對(duì)的舞蹈作品，從而真正地展現(xiàn)自我。在藝術(shù)表演的過(guò)程中，必須遵循舞蹈表演的整體性和全面性，既要有舞蹈，更要有表演，表演和舞蹈是相輔相成的。通過(guò)舞蹈語(yǔ)言，綜合音樂(lè)及舞臺(tái)美術(shù)等手段表達(dá)人物內(nèi)心情感以及作品主題思想，從而生動(dòng)地刻畫出人物的性格特點(diǎn)和舞蹈的具體含義，描繪出生動(dòng)鮮明的藝術(shù)形態(tài)，給人以視覺(jué)和心理上的沖擊。

二、舞蹈藝術(shù)教育的要求

（一）在表演過(guò)程中投入情感

隨著舞蹈事業(yè)的發(fā)展，人們對(duì)舞蹈表演又有了新的要求，舞蹈教育工作者需要培養(yǎng)學(xué)生表演時(shí)情感的投入和調(diào)配。在大學(xué)舞蹈學(xué)習(xí)過(guò)程中，這是大一和大二學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈需要突破的難點(diǎn)。在舞蹈作品中表演高難度的技巧動(dòng)作本身不是目的，而是表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，演員高超的技藝不以反映生活、表現(xiàn)人物的思想感情為前提，或是不從舞蹈內(nèi)容出發(fā)選取相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力為出發(fā)點(diǎn)，那就會(huì)使舞蹈作品流于形式而顯得毫無(wú)色彩。如果舞蹈缺乏藝術(shù)的完整性，舞蹈演員的技藝本身也會(huì)淪為形式上的技巧表演，從而喪失舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)。因此，學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈時(shí)，要追求形象的塑造和情感的表達(dá)。一個(gè)完美的舞蹈表演具有強(qiáng)烈的感染力，它能夠完全吸引觀眾的注意力，也能夠引起人們的情感共鳴。表演的效果可以影響觀眾和舞蹈表演者的情感交流，能夠使觀看者切實(shí)感受到舞蹈表演的魅力以及表演所傳達(dá)的情感，進(jìn)而通過(guò)舞蹈表演者傳達(dá)的情感提升自身的藝術(shù)涵養(yǎng)。

（二）在表演過(guò)程中發(fā)揮想象力

舞蹈表演的本質(zhì)是指在特定的情景里展現(xiàn)出一種生動(dòng)的形象，通過(guò)連續(xù)的動(dòng)作將舞蹈的魅力展現(xiàn)給觀眾，以此來(lái)提高他們的藝術(shù)涵養(yǎng)。想象力對(duì)一個(gè)舞者來(lái)說(shuō)十分重要，它能夠促進(jìn)舞者對(duì)藝術(shù)形象的創(chuàng)造，對(duì)學(xué)生深層次理解舞蹈表演有很大幫助，教師應(yīng)該鼓勵(lì)學(xué)生對(duì)自己提出兩點(diǎn)要求：第一，要對(duì)藝術(shù)有深層次的了解，而且要有較高的藝術(shù)涵養(yǎng)；第二，舞蹈技能必須過(guò)關(guān)，擁有豐富的舞臺(tái)表演經(jīng)歷。這些要求是學(xué)生在整個(gè)專業(yè)學(xué)習(xí)過(guò)程中都必須達(dá)到的，尤其在大學(xué)舞蹈學(xué)習(xí)的后期，能夠促進(jìn)舞蹈水平更快地進(jìn)步。為了達(dá)到上述目標(biāo)，舞蹈教育工作者應(yīng)該注重自身教學(xué)水平的提高，通過(guò)獨(dú)特的教學(xué)方式激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，促進(jìn)學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)方面想象力的提升，通過(guò)舞蹈表演者對(duì)創(chuàng)作的深層次研究，提高自身的舞蹈水平。

（三）在表演過(guò)程中發(fā)揮創(chuàng)造力

舞蹈作為一種藝術(shù)形式，最終要在不同的舞臺(tái)上以表演的方式展現(xiàn)給觀眾。一個(gè)成功的舞蹈表演，除了包含較高的舞蹈技能和觸動(dòng)人心的情感之外，還要能夠帶給觀眾一種新鮮感。無(wú)論何種種類的舞蹈形式，觀眾都不愿意舞臺(tái)上呈現(xiàn)的是一模一樣的表演，這會(huì)導(dǎo)致觀眾在感官體驗(yàn)上的疲倦，降低表演的審美效果。隨著時(shí)代的發(fā)展，人們能夠享受的東西越來(lái)越多，對(duì)精神生活的要求也越來(lái)越高。觀眾對(duì)舞蹈表演的追求不僅僅是視覺(jué)上的體驗(yàn)，更注重表演風(fēng)格和表演質(zhì)量，他們更喜歡一些別具特色的舞蹈表演。因此，藝術(shù)的表演也應(yīng)該關(guān)注觀眾的要求和反應(yīng)，將藝術(shù)表演的重點(diǎn)從藝術(shù)技能轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)創(chuàng)作能力的培養(yǎng)。藝術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)該提升自身的創(chuàng)造能力，一個(gè)優(yōu)秀的作品應(yīng)該富有色彩，只有足夠吸引觀眾的眼球，才能讓觀眾更好地體驗(yàn)藝術(shù)作品的魅力。

三、改善舞蹈藝術(shù)表演教育現(xiàn)狀的途徑

（一）加強(qiáng)基本功訓(xùn)練

掌握基本舞蹈技能是學(xué)習(xí)舞蹈的前提，舞蹈學(xué)習(xí)者學(xué)好基本功，能夠?yàn)槲磥?lái)高難度舞蹈的練習(xí)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。學(xué)生進(jìn)行舞蹈訓(xùn)練要依靠舞蹈教師的幫助和引導(dǎo)，教師的作用不僅僅是舞蹈基本功的教學(xué)，還有依靠學(xué)生的情況去進(jìn)行教學(xué)。在不同的階段，教師應(yīng)該制定相應(yīng)的訓(xùn)練計(jì)劃，注意不要盲目地要求學(xué)生進(jìn)行嚴(yán)格的訓(xùn)練，一方面應(yīng)該先考慮學(xué)生的身體條件，由于學(xué)習(xí)舞蹈與學(xué)生的先天身體條件有很大聯(lián)系，不能只靠后天的努力。比如：兩個(gè)學(xué)生接受了一樣的訓(xùn)練內(nèi)容，投入相同的訓(xùn)練精力，但是由于兩個(gè)人的身體條件不同，最終經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的訓(xùn)練后很有可能呈現(xiàn)出不一樣的效果，他們的舞蹈技能水平會(huì)有一些差異。另一方面要了解學(xué)生對(duì)舞蹈的追求是怎么樣的。一些學(xué)生雖然在學(xué)習(xí)舞蹈，但是由于他們?cè)谖璧笇W(xué)習(xí)上沒(méi)有任何的追求和目標(biāo)，導(dǎo)致他們?nèi)狈?jiān)定的信念，在舞蹈學(xué)習(xí)上沒(méi)有投入足夠的精力，有一些學(xué)生甚至因?yàn)橛?xùn)練的嚴(yán)格和辛苦，最終放棄學(xué)習(xí)舞蹈。教師要為學(xué)生做出舞蹈訓(xùn)練的方案，主要包括以下幾點(diǎn)：第一，教師對(duì)每個(gè)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行分解，一步步為學(xué)生講解動(dòng)作的要領(lǐng)，便于學(xué)生更好地學(xué)習(xí)；第二，在學(xué)習(xí)的過(guò)程中，注意提高學(xué)生對(duì)呼吸的控制力，通過(guò)訓(xùn)練提高學(xué)生的平衡力和靈活性；第三，在訓(xùn)練過(guò)程中注重培養(yǎng)學(xué)生的樂(lè)感，讓學(xué)生提高舞蹈動(dòng)作與背景音樂(lè)的配合度，將兩者融為一體，烘托舞蹈表演的氣氛，這也是提升學(xué)生藝術(shù)表演素養(yǎng)的一個(gè)重點(diǎn)。

（二）提升表演者藝術(shù)涵養(yǎng)

在大學(xué)舞蹈學(xué)習(xí)過(guò)程中，舞蹈的教學(xué)除了教授舞蹈技能外，更重要的是促進(jìn)學(xué)生藝術(shù)涵養(yǎng)的形成，提高學(xué)生的綜合素養(yǎng)，這是進(jìn)行舞蹈教育的最終目的。學(xué)生將提高自身舞蹈水平作為前提，注重創(chuàng)造獨(dú)特的藝術(shù)形象。在舞蹈表演過(guò)程中，學(xué)生應(yīng)該全身心地投入其中，將自己與表演融合在一起，達(dá)到忘我的境界，既要做到每一個(gè)舞蹈動(dòng)作的準(zhǔn)確無(wú)誤，也要注重情緒的合理釋放，讓觀看者體驗(yàn)一場(chǎng)具有生命力的舞蹈表演。其次，在舞蹈訓(xùn)練中，教師應(yīng)該正確引導(dǎo)學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)，避免學(xué)生由于激烈的運(yùn)動(dòng)而造成身體傷害，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)舞蹈動(dòng)作的控制能力。在舞蹈的最后階段，教師要注重學(xué)生藝術(shù)涵養(yǎng)的提高，培養(yǎng)他們的創(chuàng)作意識(shí)。

四、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，我們能夠了解到舞蹈教育工作的現(xiàn)狀以及舞蹈教師在舞蹈教學(xué)工作中起到的重要作用。舞蹈是一門以人的肢體展現(xiàn)為媒介的表演藝術(shù)形式，需要表演者在表演過(guò)程中投入情感、發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。有鑒于此，在實(shí)際教學(xué)過(guò)程中，舞蹈教育工作者要注重對(duì)學(xué)生舞蹈藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)，通過(guò)加強(qiáng)基礎(chǔ)訓(xùn)練、提升學(xué)生藝術(shù)涵養(yǎng)等手段，不斷發(fā)展學(xué)生專業(yè)能力、想象力和創(chuàng)造力，為舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展培育更多的優(yōu)質(zhì)人才。