祁萍萍

（首都師范大學(xué) 北京 100048）

審美是一切藝術(shù)形式價(jià)值實(shí)現(xiàn)和評(píng)價(jià)的條件和標(biāo)準(zhǔn)，就音樂(lè)藝術(shù)而言，審美關(guān)系到音樂(lè)創(chuàng)作、表演和欣賞這三大實(shí)踐。高校音樂(lè)教育的目的是培養(yǎng)符合時(shí)代發(fā)展的音樂(lè)藝術(shù)人才，并在音樂(lè)教育特點(diǎn)和規(guī)律的范疇之內(nèi)傳承、創(chuàng)新音樂(lè)的形式和內(nèi)容，在音樂(lè)教育目的實(shí)現(xiàn)的過(guò)程中，如果缺乏審美的存在，則必然導(dǎo)致音樂(lè)教育目的的盲目性和滯后性。所謂審美理想，指的是主體心目中關(guān)于完善美的觀念，在眾多的審美理論和實(shí)踐中，審美理想具有指導(dǎo)音樂(lè)審美觀念形成和提高音樂(lè)實(shí)踐水平的功能和意義。然而在當(dāng)前高校音樂(lè)教育中，無(wú)論是教師還是學(xué)生，卻都忽視了審美理想的重要性，從而在一定程度上阻礙了音樂(lè)教育意義的實(shí)現(xiàn)。本文試從審美理想構(gòu)建的角度，談?wù)勗谛聲r(shí)代語(yǔ)境下高校音樂(lè)教育審美理想構(gòu)建的重要性。

一、高校音樂(lè)教育中審美理想缺失的原因

（一）忽略了音樂(lè)自身的藝術(shù)本質(zhì)

關(guān)于音樂(lè)的藝術(shù)本質(zhì)，諸多中外學(xué)者對(duì)此作出了不同層次、不同范疇、不同視角的回答。我國(guó)古代音樂(lè)理論專著《樂(lè)記》認(rèn)為“樂(lè)者，心之動(dòng)也”、“樂(lè)者，德之華也”；德國(guó)古典哲學(xué)學(xué)派代表人物黑格爾認(rèn)為“音樂(lè)的基本任務(wù)不在于反映出客觀事物而在于反映出最內(nèi)在的自我”；20 世紀(jì)符號(hào)學(xué)美學(xué)代表人物蘇珊朗格則認(rèn)為“一切藝術(shù)都是創(chuàng)造出來(lái)的表現(xiàn)人類情感的知覺(jué)形式”。以上三者的論述都無(wú)疑深刻地闡明了音樂(lè)藝術(shù)與人類的心理、情感有著十分密切的聯(lián)系，從音樂(lè)教育層面上看，音樂(lè)教育的構(gòu)成主體是教師和學(xué)生，教材是音樂(lè)理論家的著作和作曲家的作品，無(wú)疑都滲透著人的因素，更確切的說(shuō)，應(yīng)當(dāng)是人的情感因素。然而在當(dāng)前高校音樂(lè)教育中，如果缺少了從人的情感培養(yǎng)角度去進(jìn)行實(shí)踐，則難以實(shí)現(xiàn)主體對(duì)音樂(lè)美的完善，其中最大的一個(gè)原因就是音樂(lè)教育的主體都忽略了音樂(lè)的藝術(shù)本質(zhì)。

（二）過(guò)于注重音樂(lè)表演技巧教學(xué)

任何一門學(xué)科都是理論與實(shí)踐的合一，世界上沒(méi)有缺少理論基礎(chǔ)的學(xué)科，也沒(méi)有離開(kāi)實(shí)踐而歸納總結(jié)出的理論。在很多音樂(lè)學(xué)習(xí)者的觀念中，普遍存在一種偏狹的觀點(diǎn)，即重視對(duì)音樂(lè)表演技巧的學(xué)習(xí)，而忽視了支撐于音樂(lè)表演技巧的理論學(xué)習(xí)。不可否認(rèn)，音樂(lè)表演技巧是實(shí)現(xiàn)音樂(lè)作品藝術(shù)美的重要條件，但是一味地追求技巧表現(xiàn)，則限制了學(xué)生對(duì)音樂(lè)時(shí)代美、品質(zhì)美的理解。以鋼琴教學(xué)中的巴赫作品為例，很多教師將其作為鋼琴技術(shù)練習(xí)的教材，但是在巴赫的作品中，無(wú)不流露出巴洛克時(shí)期音樂(lè)的風(fēng)格和巴赫的個(gè)人情感，而學(xué)生在很多巴赫鋼琴作品的音響呈現(xiàn)中難以表達(dá)出巴洛克時(shí)期音樂(lè)所追求的審美目的和作曲家個(gè)人的音樂(lè)思想，當(dāng)然也就體現(xiàn)不出演奏者個(gè)人的情感融入，更多的只是一種技術(shù)的展示。

（三）缺乏音樂(lè)想象力和理解力的培養(yǎng)

當(dāng)前高校音樂(lè)教育還處于口傳心授的傳統(tǒng)模式框架內(nèi)，對(duì)于學(xué)生而言，教師的言語(yǔ)無(wú)疑是詮釋作品的準(zhǔn)繩，學(xué)生完全按照“教條”去詮釋作品，而不是以自己的想象和理解去解構(gòu)一部作品，從而導(dǎo)致音樂(lè)表現(xiàn)上的“千篇一律”。音樂(lè)表演是真實(shí)性和創(chuàng)造性的統(tǒng)一、共性和個(gè)性的統(tǒng)一，在詮釋作品的過(guò)程中既需要尊重音樂(lè)的原創(chuàng)性，又需要達(dá)到自身藝術(shù)表現(xiàn)的獨(dú)創(chuàng)性。審美理想的本質(zhì)在于通過(guò)自身的學(xué)習(xí)和理解去實(shí)現(xiàn)美的完善，在這種完善的過(guò)程中，如果演繹者缺少自身的理解，單靠他人的“硬性指示”是難以形成自我的審美理想的。由此可以看出，在演繹者審美理想的實(shí)現(xiàn)過(guò)程中，想象力和理解力的培養(yǎng)是最為重要的實(shí)現(xiàn)條件。

二、新時(shí)代審美理想構(gòu)建在高校音樂(lè)教育中的重要性

習(xí)近平總書記在黨的十九大報(bào)告中明確指出“中國(guó)特色社會(huì)主義進(jìn)入了新時(shí)代”，在新時(shí)代語(yǔ)境中，如何在高校音樂(lè)教育層面上體現(xiàn)出教育的價(jià)值和培養(yǎng)有益于新時(shí)代發(fā)展的音樂(lè)藝術(shù)人才，是一個(gè)值得關(guān)注的問(wèn)題，從審美理想構(gòu)建的角度看，其在高校音樂(lè)教育中的重要性主要體現(xiàn)在以下三個(gè)方面：

（一）有助于培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)人文性特征的理解

無(wú)論是從音樂(lè)的藝術(shù)本質(zhì)還是學(xué)科本質(zhì)看，都非常明顯地體現(xiàn)出人文性的特征。所謂音樂(lè)的人文性，指的是在音樂(lè)的三大實(shí)踐中都體現(xiàn)出了以人為本的特質(zhì)。高校音樂(lè)教育最為直接的目的就是培養(yǎng)音樂(lè)的創(chuàng)作者和表演者，而同時(shí)又承擔(dān)著培養(yǎng)音樂(lè)欣賞者的任務(wù)，即音樂(lè)的創(chuàng)作者和表演者首先是一名專業(yè)的音樂(lè)欣賞者。審美理想是人對(duì)美的完善的理解，說(shuō)到底是對(duì)音樂(lè)人文性特征的理解。以鋼琴教學(xué)為例，歷史上所產(chǎn)生的每一部?jī)?yōu)秀的鋼琴作品，都體現(xiàn)出了所特有的人文價(jià)值，即融入了作品產(chǎn)生的時(shí)代背景、作曲家的思想和演奏者的理解。如我們對(duì)浪漫主義時(shí)期鋼琴作品的教學(xué)，既需要從這些作品時(shí)代風(fēng)格共性的角度理解音樂(lè)作品的內(nèi)在含義，同時(shí)又需要從具體的作曲家個(gè)人背景的角度去探討作品的思想意蘊(yùn)，然后才能在演奏實(shí)踐中體現(xiàn)出作品的存在意義。在鋼琴教育中，學(xué)生只有從以上三個(gè)方面去解讀作品，才能夠表達(dá)出鋼琴作品音響的內(nèi)在美，而任何一個(gè)方面的缺失都難以形成審美理想。

（二）有助于學(xué)生正確人生價(jià)值觀的形成

在高校音樂(lè)教育中，審美理想的構(gòu)建也是美育的實(shí)踐過(guò)程，并從美育達(dá)到德育的目的。新時(shí)代音樂(lè)藝術(shù)人才的培養(yǎng)更多的是對(duì)音樂(lè)道德人才的培養(yǎng)。近代著名教育家蔡元培說(shuō)過(guò)“美育者，與智育相輔而行，以圖德育之完成也”。音樂(lè)教育作為美育的一種重要手段和途徑，除了能夠體現(xiàn)出在音樂(lè)實(shí)踐中的教育意義外，就是對(duì)學(xué)生思想品德的培養(yǎng)，而具體表現(xiàn)在對(duì)學(xué)生正確人生價(jià)值觀的形成。在教學(xué)過(guò)程中，除了讓學(xué)生理解作品的實(shí)踐技術(shù)外，還需要理解作品中所存在的道德價(jià)值和思想意義。諸如我國(guó)近現(xiàn)代以來(lái)所改編、創(chuàng)作的諸多優(yōu)秀鋼琴作品，充分地體現(xiàn)出了我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的審美特質(zhì)與鋼琴演奏技術(shù)的結(jié)合。在教學(xué)中通過(guò)對(duì)作品的創(chuàng)作背景闡釋和對(duì)作品中音樂(lè)形象塑造手段、情感表現(xiàn)手段的說(shuō)明，使學(xué)生能夠理解作品中自然美、內(nèi)涵美的存在，這在很大程度上能夠?qū)W(xué)生正確人生價(jià)值觀的形成產(chǎn)生積極的影響。

（三）有助于提高學(xué)生的音樂(lè)理論運(yùn)用和實(shí)踐能力

審美理想的構(gòu)建實(shí)際上是理論運(yùn)用與實(shí)踐相結(jié)合的過(guò)程。在音樂(lè)教學(xué)中，通過(guò)加強(qiáng)學(xué)生的審美理想意識(shí)培養(yǎng)，不僅能夠有效地提高學(xué)生對(duì)音樂(lè)理論的重視程度，還能夠有利于學(xué)生在理論與實(shí)踐相結(jié)合的過(guò)程中提高自身的音樂(lè)實(shí)踐能力。以音樂(lè)表演為例，當(dāng)前我國(guó)高校音樂(lè)教育中的音樂(lè)表演專業(yè)主要有器樂(lè)和聲樂(lè)兩個(gè)方向，音樂(lè)表演專業(yè)學(xué)生除了接受必要的專業(yè)技能學(xué)習(xí)外，還需要掌握必要的音樂(lè)基本理論和相關(guān)人文學(xué)科知識(shí)。這些理論和知識(shí)的接受、理解、消化和掌握的過(guò)程是審美理想構(gòu)建的基礎(chǔ)，當(dāng)把這些理論和知識(shí)運(yùn)用到表演實(shí)踐中時(shí)，實(shí)際上就體現(xiàn)出了學(xué)生審美理想的實(shí)現(xiàn)，由此從這一理論與實(shí)踐相結(jié)合的審美理想構(gòu)建鏈條中所體現(xiàn)出的價(jià)值實(shí)際上就是學(xué)生音樂(lè)理論運(yùn)用和實(shí)踐能力的培養(yǎng)。

三、高校音樂(lè)教育中審美理想構(gòu)建的途徑

（一）改善傳統(tǒng)音樂(lè)教育模式

傳統(tǒng)音樂(lè)教育模式由于在具體實(shí)踐中體現(xiàn)出的單向性和機(jī)械性，阻礙了學(xué)生想象力和理解力的培養(yǎng)，因此這種由傳授-接受構(gòu)成的教育模式并不利于學(xué)生創(chuàng)造力思維的形成，更談不上審美理想的構(gòu)建。在傳統(tǒng)模式的改善中，要通過(guò)問(wèn)題情境的設(shè)置充分提高學(xué)生的探索體驗(yàn)，由灌輸知識(shí)向解決問(wèn)題轉(zhuǎn)變，在教學(xué)中將主動(dòng)權(quán)交給學(xué)生，而教師的任務(wù)則是對(duì)學(xué)生進(jìn)行評(píng)價(jià)和指導(dǎo)。如在鋼琴教學(xué)中，無(wú)論是技術(shù)教學(xué)還是作品教學(xué)，教師要引導(dǎo)學(xué)生以問(wèn)題提出和解決的方法去理解某一演奏技巧的運(yùn)用情況和音響表現(xiàn)的美學(xué)觀念，這樣既能夠讓學(xué)生闡釋自己的理解和演奏思維，也能夠在很大程度上提高教學(xué)的效率，也就是在教學(xué)相長(zhǎng)的過(guò)程中建構(gòu)學(xué)生的審美理想。

（二）注重挖掘教材的內(nèi)容與內(nèi)涵

在表演類的音樂(lè)教學(xué)中，教材更多地指向于具體的音樂(lè)作品，當(dāng)今對(duì)于音樂(lè)作品的教學(xué)多是從技術(shù)層面上實(shí)施，如在講解某一首鋼琴曲時(shí)，其教學(xué)的重點(diǎn)多是如何運(yùn)用觸鍵、踏板等技術(shù)，而較少?gòu)臉?lè)曲內(nèi)容和內(nèi)涵的角度去實(shí)現(xiàn)一部作品的詮釋。所謂音樂(lè)內(nèi)容，指的是在音樂(lè)作品中所運(yùn)用的音樂(lè)材料、所塑造的音樂(lè)形象和所要表達(dá)的思想情感；而音樂(lè)內(nèi)涵指的是作品要表現(xiàn)怎樣的音樂(lè)風(fēng)格和體現(xiàn)出的音樂(lè)之外的審美追求等。以肖邦的音樂(lè)作品為例，他的瑪祖卡、夜曲、波蘭舞曲等作品在音樂(lè)內(nèi)容上主要突出了作曲家個(gè)人對(duì)國(guó)家和民族的情懷，但是在音樂(lè)風(fēng)格和審美追求上則是表現(xiàn)出了作曲家對(duì)本民族音樂(lè)的敬仰和浪漫主義風(fēng)格在個(gè)人創(chuàng)作意識(shí)中的地位。所以，在教學(xué)中通過(guò)對(duì)教材內(nèi)容和內(nèi)涵的挖掘，可以有效地引導(dǎo)學(xué)生完善審美理想。

（三）優(yōu)化藝術(shù)人文課程設(shè)置

隨著當(dāng)今學(xué)科體系的完善化和精細(xì)化，各個(gè)學(xué)科門類之間的聯(lián)系更加緊密，因此在音樂(lè)教育中不能只限定在某一學(xué)科的范圍之內(nèi)。無(wú)論是音樂(lè)理論研究還是表演實(shí)踐都集中體現(xiàn)出了學(xué)科的綜合性與交叉性。筆者認(rèn)為，在音樂(lè)教育中，首先要把握的是對(duì)藝術(shù)人文課程進(jìn)行優(yōu)化，如在鋼琴教學(xué)中，除了主科教學(xué)外，還應(yīng)當(dāng)使學(xué)生接受音樂(lè)史學(xué)、音樂(lè)美學(xué)、心理學(xué)、表演學(xué)等多元化人文學(xué)科方面的知識(shí)，從理論與實(shí)踐相結(jié)合的角度提高學(xué)生構(gòu)建審美理想的意識(shí)。從當(dāng)前高校音樂(lè)教育相關(guān)專業(yè)的課程設(shè)置看，還存在課程不完善、選修課程不豐富的情況，實(shí)際上這對(duì)學(xué)生審美理想的構(gòu)建都有一定的限制性。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在高校音樂(lè)教育中，審美理想作為一種教育意識(shí)而存在，它既需要得到人們的重視，同時(shí)又需要在具體的實(shí)踐中得到構(gòu)建。當(dāng)今高校音樂(lè)教育中審美理想構(gòu)建的缺失意味著必須要改善傳統(tǒng)的教育模式，創(chuàng)新教育新思想和教育方法，才有助于培養(yǎng)新時(shí)代的音樂(lè)藝術(shù)人才。從這一角度看，審美理想的構(gòu)建實(shí)際上是一個(gè)系統(tǒng)的過(guò)程，既涉及教育政策層面，又需要通過(guò)具體的教學(xué)實(shí)踐去實(shí)現(xiàn)，這也是當(dāng)今高校音樂(lè)教育改革需要高度關(guān)注的問(wèn)題。如何在審美構(gòu)建中尋找多元化的途徑，則還需要進(jìn)一步的理論探究和實(shí)踐探索。