（河南大學(xué) 河南 開(kāi)封 475000）

人們通常把1790 年到1910 年這一百多年當(dāng)作是浪漫主義時(shí)期。這一時(shí)期，音樂(lè)家的社會(huì)地位得到了一定的提升，他們不再僅僅只局限于教會(huì)與宮廷，而是擁有了自己獨(dú)立的創(chuàng)作發(fā)展空間。除此之外，兩次工業(yè)革命的出現(xiàn)促使樂(lè)器漸漸得到了改善，大大推動(dòng)了音樂(lè)的發(fā)展。從鋼琴作品來(lái)看，出現(xiàn)了許多不同的體裁，例如幻想曲、狂想曲、即興曲、圓舞曲、波爾卡、瑪祖卡等等。從聲樂(lè)作品來(lái)看，藝術(shù)歌曲取得了巨大的發(fā)展，在此期間達(dá)到了頂峰。

一、浪漫主義時(shí)期的歷史背景

18 世紀(jì)末19 世紀(jì)初，歐洲地區(qū)各個(gè)國(guó)家的民主革命運(yùn)動(dòng)漸漸高漲，1789 年7 月14 日，巴黎人民武裝起義，攻占了巴士底獄，法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命爆發(fā)了。法國(guó)大革命不僅在政治方面產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，也為整個(gè)歐洲帶來(lái)了全新的思潮。在這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)中，封建統(tǒng)治階級(jí)被暫時(shí)摧毀，初步建立了資產(chǎn)階級(jí)民主政權(quán)，隨之而來(lái)的卻是精神的幻滅，導(dǎo)致歐洲人民的日常生活逐漸受到影響，在心態(tài)上發(fā)生了巨大的變化，逐漸形成了悲觀、頹廢的思想，對(duì)“自由、平等、博愛(ài)”的精神不再抱有任何的幻想。這些思想表現(xiàn)自然而然就形成了一種對(duì)現(xiàn)實(shí)不滿，追求理性的浪漫主義思想，而后為人們開(kāi)啟了一個(gè)全新的音樂(lè)時(shí)代。

二、羅伯特·舒曼

（一）人物生平

羅伯特·舒曼（robert schumann，1810 年6 月8日-1856 年7 月29 日），19 世紀(jì)德國(guó)著名的作曲家、鋼琴家，同時(shí)也是杰出的社會(huì)活動(dòng)家、音樂(lè)評(píng)論家。舒曼出生于德國(guó)撒克遜州的一座小城，名叫茨維考。他的父親是一個(gè)經(jīng)營(yíng)書(shū)店的小商人，具有很高的文學(xué)修養(yǎng)。舒曼自幼便開(kāi)始學(xué)習(xí)鋼琴與作曲，受父親的影響，對(duì)文學(xué)也有著濃厚的興趣，這對(duì)于他的音樂(lè)創(chuàng)作也有著十分深刻的影響。1826 年，舒曼的父親突然離世。而后，在母親的強(qiáng)烈要求下，1828 年他不得不前往萊比錫大學(xué)研讀法律。舒曼出于對(duì)音樂(lè)的酷愛(ài)，在萊比錫參加了許多音樂(lè)活動(dòng)。為了能更好地學(xué)習(xí)鋼琴，他找到了著名鋼琴家弗里德里?！ぞS克，并拜他為師。不久，他舉辦了一場(chǎng)自己的演奏會(huì)，并且得到了大家的一致認(rèn)可和好評(píng)。后來(lái)他終于說(shuō)服了母親，于1830 年正式從事音樂(lè)工作。不幸的是，舒曼為了能更快地提高自己的鋼琴技能，使用了錯(cuò)誤的方法，以至于他的手指受到了嚴(yán)重的損傷，這使他不得不放棄自己想要當(dāng)鋼琴家的理想。但這并沒(méi)有讓他停止追求音樂(lè)的腳步，他把研究方向轉(zhuǎn)到了音樂(lè)評(píng)論與作曲。1834 年，他與幾個(gè)好朋友共同創(chuàng)辦了一個(gè)名叫“大衛(wèi)同盟社”的組織，并創(chuàng)立了《新音樂(lè)雜志》。舒曼在維克老師家中學(xué)習(xí)鋼琴時(shí)，與老師的女兒克拉拉相戀，但是受到了維克的強(qiáng)烈反對(duì)，直到1840 年，他們二人通過(guò)法律的勝訴，才圓滿地結(jié)為夫妻。1844 年，舒曼的精神狀態(tài)開(kāi)始出現(xiàn)問(wèn)題并日益嚴(yán)重，因此被送入了瘋?cè)嗽骸?856 年離開(kāi)人世，享年46 歲。

（二）代表作品

鋼琴方面主要有：1.奏鳴曲式：《幻想曲》《維也納狂歡節(jié)》等；2.變奏曲式：《交響練習(xí)曲》《第三首鋼琴奏鳴曲》等；3.套曲曲式：《蝴蝶》《大衛(wèi)同盟舞曲》等。聲樂(lè)方面主要有歌曲集《桃金娘》《詩(shī)人之戀》《婦人的愛(ài)情和生活》等。除此之外，交響樂(lè)方面屬《春》和《第四交響樂(lè)》兩部作品較為著名。

三、聲樂(lè)套曲《詩(shī)人之戀》中的鋼琴伴奏藝術(shù)

（一）聲樂(lè)套曲《詩(shī)人之戀》簡(jiǎn)介

聲樂(lè)套曲《詩(shī)人之戀》是舒曼于1840 年創(chuàng)作完成的。這一年對(duì)于他來(lái)說(shuō)意義十分重大，他與愛(ài)人克拉拉歷經(jīng)多年的坎坷，終于修成了正果，兩人在這一年舉辦了婚禮。正是因?yàn)槿绱耍偶ぐl(fā)了舒曼的創(chuàng)作靈感，這一年他寫(xiě)出了許多優(yōu)秀而又經(jīng)典的音樂(lè)作品，是他創(chuàng)作的一個(gè)高峰期。《詩(shī)人之戀》是依據(jù)著名詩(shī)人海涅的詩(shī)歌集《抒情的幕間曲》譜曲而成，舒曼從中精心選取了16 首，并加入了自己的感悟與理解，將詩(shī)歌和音樂(lè)完美地糅合在一起，整個(gè)作品呈現(xiàn)出一種優(yōu)美的意境。劇情是按照“憧憬——猶豫——表白——幸?！獟仐墶獋摹貞洝钡倪壿嬳樞蚨l(fā)展的，主要講述的是男主人公對(duì)一位少女初生愛(ài)意，克服心中的顧慮，鼓起勇氣去表白之后卻又被無(wú)情地欺騙了，最后帶著對(duì)愛(ài)情的美好向往，悲傷地離開(kāi)了。歌曲形象地表現(xiàn)出了主人公在情感方面跌宕起伏的變化。《詩(shī)人之戀》是一部關(guān)于愛(ài)情的作品，可以說(shuō)它是舒曼與克拉拉的愛(ài)情象征和真實(shí)寫(xiě)照，這也是他最具有代表性的一部聲樂(lè)作品。

（二）鋼琴伴奏藝術(shù)（鋼琴伴奏與人聲演唱的配合）

在《詩(shī)人之戀》這部作品中，點(diǎn)睛之筆就是它的鋼琴伴奏，舒曼將鋼琴伴奏與人聲演唱緊緊地結(jié)合在一起，營(yíng)造出一種深邃的藝術(shù)氛圍，生動(dòng)地刻畫(huà)出人物的形象，給人一種與以往截然不同的音樂(lè)感想，使它從舒曼眾多的藝術(shù)歌曲中脫穎而出，廣為流傳。為了能更好地展現(xiàn)這部作品，在表演時(shí)要注意以下幾點(diǎn)：

第一，人聲演唱者要熟練掌握歌詞與旋律。《詩(shī)人之戀》是一部德文歌曲作品，整部作品的德文單詞大約有幾千個(gè)，而德語(yǔ)恰恰又是一門(mén)不太好學(xué)習(xí)的語(yǔ)言，對(duì)于從來(lái)沒(méi)有接觸過(guò)它的人聲演唱者來(lái)說(shuō)，想要熟練掌握是比較困難的，所以就需要堅(jiān)持練習(xí)和正確發(fā)音，并理解每一句歌詞的大概含義和每一首歌曲的中心思想，形成一種良好的語(yǔ)言感覺(jué)。在掌握好歌詞的同時(shí)，還應(yīng)該與旋律相結(jié)合，把每一個(gè)音符熟記心中，這樣才能夠更好地詮釋這部作品。

第二，鋼琴伴奏者要注意積極與人聲演唱者進(jìn)行配合。鋼琴伴奏與鋼琴獨(dú)奏不同，它主要是為人聲演唱者提供良好的服務(wù)，起到一種襯托的作用。一個(gè)技術(shù)精湛的鋼琴伴奏者，有利于演唱者情緒的遞進(jìn)與發(fā)展，有利于演唱者更好地演繹音樂(lè)作品中的人物形象。由于《詩(shī)人之戀》中的情感不斷變化、跌宕起伏，所以人聲演唱者在演唱的時(shí)候也會(huì)有不同的情感變化，而鋼琴伴奏者在演奏時(shí)就需要注意與人聲演唱者保持密切的配合，尤其是在節(jié)奏、力度、音色這幾個(gè)方面，應(yīng)該逐漸帶動(dòng)人聲演唱者的情緒發(fā)展。例如第一首歌曲《燦爛鮮艷的五月里》，它的主要內(nèi)容是主人公的心中不知不覺(jué)對(duì)少女產(chǎn)生了情愫，并對(duì)愛(ài)情有了美好的向往和憧憬。在這首歌曲的開(kāi)頭，鋼琴伴奏者先彈奏一個(gè)琶音，而后人聲演唱者在第四小節(jié)的后半拍進(jìn)聲，所以鋼琴伴奏者要特別注意這個(gè)進(jìn)聲點(diǎn)，與人聲演唱者做到一致。這首歌曲整體上讓人感到輕柔而又婉轉(zhuǎn)，所以在演唱時(shí)音量也不能太大，鋼琴伴奏者在這里就需要注意對(duì)音量進(jìn)行控制，不能太過(guò)強(qiáng)烈。全曲的節(jié)奏以附點(diǎn)音符居多，所以鋼琴伴奏者要注意準(zhǔn)確彈奏附點(diǎn)音符的時(shí)值。最后，鋼琴伴奏者還要注意音色方面的把控，不能太過(guò)沉重，應(yīng)該是一種輕盈的感覺(jué)，這樣才能為聲樂(lè)演唱者營(yíng)造出一種合適的音樂(lè)氛圍，從而引領(lǐng)他的情緒不斷發(fā)展。

第三，鋼琴伴奏與人聲演唱要注意互相之間的協(xié)調(diào)。在一部音樂(lè)作品中，鋼琴伴奏與人聲演唱是彼此緊密關(guān)聯(lián)和配合的，任何一方出現(xiàn)差錯(cuò)都會(huì)非常明顯，甚至還會(huì)引起對(duì)方的失誤。例如第九首歌曲《笛子和小提琴》，它的中心內(nèi)容是主人公受到了欺騙，以往喜歡的人拋棄了自己與他人結(jié)婚了，熱鬧的婚禮上看到正在跳舞的心上人，心中感到悲傷痛苦，難過(guò)地哭了起來(lái)。這首歌曲有一個(gè)與其他歌曲的不同之處，即它是一首雙旋律的歌曲，鋼琴伴奏者與人聲演唱者的旋律截然不同，人聲演唱承擔(dān)的是主旋律，主要表現(xiàn)的是主人公內(nèi)心的傷感情緒，而鋼琴伴奏起到的是輔助的作用，襯托出婚禮中歡快的景象，與人聲演唱的旋律形成鮮明的對(duì)比，正如這首歌曲的標(biāo)題一樣，一個(gè)如笛子般輕盈，一個(gè)如小提琴般悠揚(yáng)。鋼琴伴奏在這里運(yùn)用的是一種音階的形式，充滿了線條感和流動(dòng)感，這里最開(kāi)始的進(jìn)聲點(diǎn)也是一個(gè)弱起小節(jié)，人聲演唱者需要在最后一拍進(jìn)聲，所以應(yīng)提前在心里數(shù)好拍子，與鋼琴伴奏準(zhǔn)確配合。《詩(shī)人之戀》的16 首歌曲中，僅僅只有一首歌曲是在正拍進(jìn)聲的，可以看出舒曼對(duì)弱起節(jié)奏的偏愛(ài)。《笛子和小提琴》這首歌曲中的切分節(jié)奏也比較多，這種節(jié)奏的力度對(duì)比較為明顯，演奏起來(lái)會(huì)更加突出情感上的變化，所以鋼琴伴奏者和人聲演唱者要注意把握好切分節(jié)奏的力度。除此之外，這首歌曲中的強(qiáng)弱記號(hào)比較多，所以鋼琴伴奏者和人聲演唱者需要把記號(hào)的強(qiáng)弱控制好。最后，舒曼在這首歌曲的尾奏部分做了特殊的處理，用三連音的斷奏形式來(lái)模仿主人公哭泣的感覺(jué)，帶領(lǐng)人聲演唱者情緒的發(fā)展，起到了承上啟下的作用，既為這首歌曲進(jìn)行了完整的收尾，又為下一首歌曲的開(kāi)始作出了鋪墊。

四、結(jié)論

鋼琴伴奏藝術(shù)并不是一門(mén)獨(dú)立的藝術(shù)，它需要鋼琴伴奏者和人聲演唱者雙方共同努力。浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)擁有獨(dú)特的魅力，在音樂(lè)史上具有至關(guān)重要的歷史地位。而舒曼是浪漫主義時(shí)期的主要代表人物，聲樂(lè)套曲《詩(shī)人之戀》是他最有藝術(shù)價(jià)值的音樂(lè)作品之一，其中的16首歌曲，每一首都是經(jīng)典之作，每一首都會(huì)給人帶來(lái)不一樣的視聽(tīng)盛宴，但是要想完美地詮釋這部作品，也是一件很有挑戰(zhàn)性的事情。舒曼將鋼琴伴奏與人聲演唱緊密結(jié)合在一起，這就需要鋼琴伴奏者和人聲演唱者有默契的配合，首先二者都需要對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行逐步的分析，做到深入了解，掌握每一首歌曲的中心內(nèi)容，其次二者都需要體會(huì)歌曲所要表達(dá)的思想感情，并對(duì)節(jié)奏的快慢、力度的強(qiáng)弱、氣息的長(zhǎng)短以及停頓的時(shí)長(zhǎng)做出精確的處理，最后二者還需要進(jìn)行多次練習(xí)，培養(yǎng)出良好的默契，相輔相成、融為一體，這樣才能完整地演繹這部音樂(lè)作品，使聽(tīng)眾融入其中，享受音樂(lè)的獨(dú)特魅力。