陳姣姣
(安徽黃梅戲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 安徽 安慶 246052)
戲曲作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式,體現(xiàn)著豐富的文學(xué)、藝術(shù)和舞蹈知識(shí)與內(nèi)容,也承載了多種藝術(shù)表演形式,有著悠久的歷史傳統(tǒng)和藝術(shù)沉淀。有調(diào)查研究表明,戲曲最早存在于早期的原始社會(huì),當(dāng)時(shí)雖然沒有明確的藝術(shù)表現(xiàn)形式,但是族群或者部落之間存在的一些巫術(shù)活動(dòng)卻有著現(xiàn)代戲曲內(nèi)容的涵義,也可以被視作當(dāng)代戲曲藝術(shù)的萌芽,再經(jīng)歷中國漫長的歷史,在各個(gè)朝代文學(xué)、舞蹈、音樂的發(fā)展過程中,不斷豐富和成熟,逐漸形成了完善的戲曲藝術(shù)體系。而在漫長的歷史長河中,戲曲的發(fā)展與舞蹈也是一脈相承、互相融合與學(xué)習(xí),戲曲借鑒舞蹈的動(dòng)作發(fā)展,能用更加多樣的表演動(dòng)作或方式來豐富其表演形式,兩者關(guān)系密切,就使得戲曲舞蹈逐漸具有了獨(dú)特的審美意蘊(yùn),也成為了一種獨(dú)立的藝術(shù)形式。由此可見,舞蹈在戲曲表演中具有非常重要的地位和作用。戲曲除了曲子曲詞之外,還需要用舞蹈動(dòng)作來闡述戲曲故事的情節(jié),并用歌舞的藝術(shù)形式來表達(dá)戲曲中人物的情感關(guān)系和思想關(guān)系,從而讓這種戲曲舞蹈能夠表現(xiàn)出藝術(shù)中的故事內(nèi)容。同時(shí),戲曲中的故事內(nèi)容往往跌宕起伏,因此用肢體動(dòng)作來體現(xiàn)內(nèi)容變化成為重要的表現(xiàn)手段,也逐漸發(fā)展成一種具有獨(dú)特審美特征的藝術(shù)語言。因此用合適、科學(xué)的戲曲舞蹈審美觀來引導(dǎo)舞蹈教學(xué)不僅對(duì)戲曲的發(fā)展有著重要作用,對(duì)戲曲傳承和教學(xué)也有著關(guān)鍵的作用。
戲曲作為一種文學(xué)與舞蹈的結(jié)合體,也是視覺與聽覺綜合表現(xiàn)的藝術(shù)形式。雖然戲曲詞語和內(nèi)容是戲曲表演中重要的表現(xiàn)內(nèi)容,但是其中的舞蹈更是戲曲表演中的重要部分,戲曲演員往往以夸張的藝術(shù)動(dòng)作和舞蹈動(dòng)作來展現(xiàn)或表演出戲曲詞中的情感和內(nèi)容,也使得戲曲藝術(shù)能夠在音樂、節(jié)奏與旋律中展現(xiàn)出獨(dú)特的審美觀念。
其一,戲曲舞蹈具有程序化和流暢性的審美特征。戲曲在漫漫發(fā)展過程中不斷地汲取古代傳統(tǒng)舞蹈和現(xiàn)代舞蹈表演中的藝術(shù)和營養(yǎng),再將其進(jìn)行適當(dāng)?shù)母木?,并與戲曲詞和內(nèi)容進(jìn)行糅合,來豐富戲曲的藝術(shù)性,也豐富了戲曲的藝術(shù)表演形式。這種學(xué)習(xí)借鑒也使得傳統(tǒng)的舞蹈藝術(shù)和動(dòng)作特征得以流傳下來,被后人品味和欣賞。戲曲舞蹈在發(fā)展過程中根據(jù)不同地域特征和民族特色發(fā)展出不同的支系,但都是每一時(shí)代的戲曲藝術(shù)大師共同的探索與成就,使得戲曲舞蹈也成為獨(dú)立舞蹈藝術(shù)單獨(dú)的發(fā)展體系。一方面,戲曲舞蹈由于戲曲內(nèi)容和故事的限制,有著一整套的完整和體系化的表演方式和章法,另一方面,戲曲可以是一種高雅的藝術(shù)形式,但也是一種平民化的藝術(shù),它的很多內(nèi)容都來自于民間故事和傳說,在民間藝人和文人雅士的共同推進(jìn)之下,形成了多種多樣的藝術(shù)風(fēng)格,也為戲曲表演提供了更多的藝術(shù)。這兩點(diǎn)就使得戲曲藝術(shù)呈現(xiàn)出程序化、體系化的特征,這個(gè)特征主要表現(xiàn)在戲曲表演的套路和范式上,這也意味著戲曲藝術(shù)發(fā)展不斷地成熟起來。
其二,戲曲舞蹈具有故事性和表現(xiàn)性的審美特征。藝術(shù)來源于生活,故事性的戲曲藝術(shù)內(nèi)容也更多地來源于民間藝術(shù)和生活,戲曲作為故事和敘事的重要載體,其中的舞蹈動(dòng)作都是故事內(nèi)容的一種表演方式,也都是服務(wù)于故事情節(jié)發(fā)展和主題的。因此很多戲曲舞蹈的動(dòng)作除了借鑒當(dāng)時(shí)流行或者經(jīng)典的舞蹈動(dòng)作以外,更多的也是來自于人們的日常生活,因此這些會(huì)讓戲曲藝術(shù)動(dòng)作更加生動(dòng)和真實(shí),也能使得戲曲舞蹈動(dòng)作在藝術(shù)和生活雙重基礎(chǔ)上得以不斷地加工和美化,使得戲曲舞蹈有更強(qiáng)、更生動(dòng)的表現(xiàn)力。當(dāng)然,這也不意味著戲曲藝術(shù)就是對(duì)傳統(tǒng)舞蹈或者現(xiàn)實(shí)生活的照搬照抄,而是在選擇性的動(dòng)作上融合藝術(shù)思想和內(nèi)容,幫助美化戲曲舞蹈,使得戲曲舞蹈有著更豐富的內(nèi)容,例如“繡花”是中國古代婦女日常生活中的一種活動(dòng),在很多經(jīng)典的戲曲作品中,都有藝術(shù)化的女性繡花的動(dòng)作,他們會(huì)根據(jù)真實(shí)的情感表情和動(dòng)作將其改編為一系列的舞蹈動(dòng)作,通過戲曲表現(xiàn)繡花的優(yōu)雅,也傳達(dá)出我國傳統(tǒng)文化中的內(nèi)涵,因此來源于現(xiàn)實(shí)生活和舞蹈藝術(shù)的戲曲舞蹈綜合了生活化和文化表現(xiàn)的審美特征。
戲曲舞蹈藝術(shù)在漫長的歷史發(fā)展過程中,舞蹈與其有著重要的聯(lián)系,舞蹈對(duì)于戲曲的發(fā)展有著重要借鑒意義,同時(shí)也對(duì)于中國戲曲舞蹈教學(xué)有著重要意義,戲曲舞蹈中規(guī)范的動(dòng)作和體系,以及藝術(shù)化的語言與舞蹈的結(jié)合為舞蹈教學(xué)奠定了重要基礎(chǔ)。
第一,戲曲舞蹈藝術(shù)的發(fā)展歷史悠久,其在不斷發(fā)展的過程中形成了豐富的、體系化的表演體系,我國當(dāng)代舞蹈藝術(shù)也可以從戲曲的文化內(nèi)容和具體舞蹈動(dòng)作中借鑒吸收,勇于創(chuàng)新舞蹈發(fā)展,并指導(dǎo)具體的舞蹈教學(xué)。比如《小二黑結(jié)婚》這一戲曲表演對(duì)于舞蹈教學(xué)的指導(dǎo)意義,一方面來源于其豐富的文化內(nèi)涵和戲曲故事,另一方面則來自于具體的戲曲舞蹈表現(xiàn)動(dòng)作。取材于太行山農(nóng)村的這一戲曲舞蹈,是基于“土改”剛開始盛行的歷史背景,在這期間地主與農(nóng)民的矛盾,前者想要利用農(nóng)民群眾的愚昧和封建迷信思想妄圖阻撓“土改”,后者想要為自身生存與發(fā)展尋求機(jī)遇,《小二黑結(jié)婚》就用一段民眾結(jié)婚的日常故事,表現(xiàn)出了對(duì)時(shí)代的強(qiáng)烈的關(guān)注意識(shí),通過最普通不過的農(nóng)村日常生活和婚姻生活透出尖銳的現(xiàn)實(shí)問題,使得這個(gè)戲曲汲取了中國傳統(tǒng)說唱藝術(shù)和古典章回小說的長處,在表現(xiàn)形式和舞蹈動(dòng)作上使得這部作品情節(jié)連貫,故事性更強(qiáng)。這些都能用于日常的舞蹈教學(xué),需要教師除了基本的動(dòng)作示范以外,還需要帶領(lǐng)和指導(dǎo)學(xué)生理解戲曲故事和藝術(shù)內(nèi)涵,并可以選擇合適的戲曲舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)造和改編,從而提升現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)的美感,豐富舞蹈教學(xué)方式。
第二,從我國的古典舞教學(xué)專業(yè)教材中就可以看出其教學(xué)內(nèi)容和表演動(dòng)作在戲曲教材內(nèi)容中的借鑒,對(duì)比兩個(gè)教材的內(nèi)容,可以發(fā)現(xiàn)戲曲舞蹈與普通舞蹈在動(dòng)作、身段、姿勢上存在一些共同之處,也存在一些區(qū)別。認(rèn)真分析戲曲身段與舞蹈身段之間的聯(lián)系與區(qū)別可以發(fā)現(xiàn)戲曲的舞蹈身段具有其獨(dú)特的審美風(fēng)格與特征,戲曲演員在舞臺(tái)上的聲臺(tái)形表都有其體系化和標(biāo)準(zhǔn)化的要求,也需要根據(jù)戲曲風(fēng)格、戲曲內(nèi)容進(jìn)行動(dòng)作的布局和調(diào)整,比如《清粼粼的水來藍(lán)瑩瑩的天》通過明快而富青春氣息的音樂展示了劇中主人公小芹純樸的性格,演員也需要用靈活、輕松愉快的活動(dòng)姿態(tài)和表情,將思念戀人的急切心情和對(duì)愛情的憧憬表現(xiàn)得惟妙惟肖。其中主人公小芹在洗衣服時(shí),瞞著母親在村口河邊等二黑哥歸來的淳樸、可愛的形象需要藝術(shù)化,也需要生活化,這些動(dòng)作和表現(xiàn)形式具有極大的感染力,非常值得舞蹈教學(xué)借鑒和學(xué)習(xí)。
第三,目前舞蹈教學(xué)的方式多種多樣,也會(huì)通過不同的方式進(jìn)行戲曲舞蹈訓(xùn)練,這些內(nèi)容能夠使得具體的舞蹈教學(xué)從中學(xué)習(xí)到不同的方法和優(yōu)點(diǎn),戲曲舞蹈和普通舞蹈都會(huì)強(qiáng)調(diào)對(duì)演員身形和腰身的訓(xùn)練,強(qiáng)調(diào)氣質(zhì)風(fēng)韻在訓(xùn)練中的價(jià)值,也有很多中國著名的戲曲表演藝術(shù)家強(qiáng)調(diào)戲曲藝術(shù)對(duì)于舞蹈教學(xué)的重視,同時(shí)教師也需要在日常的舞蹈教學(xué)中適當(dāng)借鑒和學(xué)習(xí)戲曲的特征和風(fēng)格,從而讓戲曲舞蹈能夠在舞蹈藝術(shù)發(fā)展中發(fā)揮其必要的價(jià)值。另外,大型音樂舞蹈史詩作為當(dāng)下最重要的、最有意義的藝術(shù)表演形式之一,非常注重其中人物形象的塑造和展示,不僅需要適當(dāng)?shù)拿娌勘砬?,也能幫助演員培養(yǎng)適合戲曲內(nèi)容的氣質(zhì)和風(fēng)格,因此這也是戲曲表演中最重要的地方。在塑造人物形象時(shí),不僅需要明確戲曲的背景內(nèi)容,也可以根據(jù)所需要的方式進(jìn)行針對(duì)性地表演訓(xùn)練,從而幫助彌補(bǔ)舞蹈表演中的不足,這對(duì)于舞蹈教學(xué)和戲曲學(xué)習(xí)來說意義非凡。
戲曲作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)表演方式,舞蹈在其中有著重要作用,能夠通過肢體動(dòng)作與情感的結(jié)合來表現(xiàn)藝術(shù)內(nèi)容,從而也使得這種藝術(shù)形式能得以在漫漫歷史長河中保存下來。
戲曲的經(jīng)典曲目都是根據(jù)民間故事和生活體驗(yàn)抽象化和藝術(shù)化的體現(xiàn),其中的舞蹈表現(xiàn)動(dòng)作反過來也能給現(xiàn)代舞蹈提供更多借鑒意義,能夠幫助舞蹈革新與發(fā)展。而在戲曲教學(xué)中,教師除了要給學(xué)生講解藝術(shù)背后的故事內(nèi)容,也需要幫助學(xué)生觀察和分析用哪種舞蹈形式來展示戲曲內(nèi)容,從而幫助學(xué)生提升舞蹈技藝,同時(shí)也使得舞蹈的學(xué)習(xí)成為藝術(shù)的學(xué)習(xí),豐富學(xué)生文化知識(shí)素養(yǎng),對(duì)于其個(gè)人的綜合發(fā)展具有重要意義。