夏可君
從語言的輪盤里,顧城轉(zhuǎn)出
一個年幼的祖國,多多的
祖國白發(fā)蒼蒼
——西渡《顧城和多多》
從新文化運(yùn)動和所謂的白話文革命以來,現(xiàn)代漢語的詩寫作從來就并非單純的純詩行動,它一直承擔(dān)著來自于詩藝寫作“雙重糾正”的責(zé)任:要么是詩藝艱難地去糾正生活,要么是詩藝不得不去糾正自身,當(dāng)然有著所謂的生活糾正詩藝的時刻,但那就是災(zāi)難,無論是戰(zhàn)爭的直接暴力還是文化革命的暴力,無論是身體的欲望宣泄還是庸俗時代的格調(diào)下降,都恰好更為需要詩藝再一次去徹底糾正它們,這才體現(xiàn)詩藝的自身法則。
此雙重的糾正,既要糾正自己的生活,尤其是不如意以及被咒詛的生活,又要糾正詩意寫作中的犧牲沖動,詩藝寫作面對著選擇:到底是對世界說不,或體現(xiàn)其“不”的力量;還“是”以“愛”去肯定世界,糾正世界的破碎,或說出創(chuàng)世的“是”。詩人西渡,最為明確地提出了自己詩學(xué)理論的基本問題。
在西渡看來,二者之間的差異也構(gòu)成詩意寫作態(tài)度與語言的迥異,而以愛的肯定姿態(tài)去寫作,就形成了西渡寫作的自覺以及雙重的反思:一方面來自于海子通過自己的犧牲,所肯定的詩歌之王者的事業(yè);另一方面,來自于張棗純詩寫作的間離態(tài)度,及其所導(dǎo)致的虛無主義;但這兩種態(tài)度,對于秉承古典人文主義理想,甚至相信愛之神圣性的西渡而言,都是偏頗的,他必須繼承另一位詩人駱一禾的未竟事業(yè),面對詩性的輪盤咒詛命運(yùn),接續(xù)但丁帶有神意祈禱的人文主義理想,確立自己堅韌的寫作姿態(tài)與嚴(yán)峻的高度。
而以愛的肯定姿態(tài)去寫作,就形成了西渡寫作的自覺以及雙重的反思
就是這首寫于1990年9月4日的《但丁:1290,大雪中(之二)》所表達(dá)的自我確認(rèn):
在無垠的雪地中,我失去了記憶
我的心變得像這冬天一樣圣潔,在這樣的時刻
我重新獲得了祈禱的能力,跪倒在你的面前
我覺得有一面孤獨的旗幟,一直在意識的深處飄動
——幾乎所有最初閱讀西渡的朋友們都被這組獻(xiàn)給但丁的大雪之組詩所表達(dá)的激烈態(tài)度與鮮明立場所打動,就是在歷史大事件之后的轉(zhuǎn)折時刻,西渡確立了自己日后寫作的基本元詞:大雪的洗滌,通過洗去痛苦與屈辱的記憶,而重獲心靈的純潔,此純潔來自于祈禱的力量,并且不得不一直保持在個體的孤獨之中,這是孤獨深處的祈禱,來回應(yīng)那更為深處的神性,這是一個漫長的洗滌過程,一個漫長的擺渡過程,他的方向還是西方,但它必須避免死于歐洲的最高處,在語言旋轉(zhuǎn)與命運(yùn)輪盤的賭注里,重建詩意的祖國,而且要從這偉大而不是寡頭的人文主義寫作傳統(tǒng)中,進(jìn)入孤獨的祈禱,重獲寫作的內(nèi)在尺度,解除民族根性的詛咒。
作為出生于1967年,也就是出生于1960年代末期的一代人,我們都經(jīng)歷過1989年的大事件,尤其是海子與一禾的去世,讓詩寫作在1990年代初期,因為悲傷與淚水給那一代人確立了悲傷哀嘆與隱秘祈禱的基調(diào),整整兩代人都不得不面對青春與詩意,生活與詩意的雙重喪失,海子無疑就是青春詩藝寫作永不妥協(xié)的最后化身,而一禾則是偉大詩意面對現(xiàn)實生活悲劇停頓的最初導(dǎo)師。
如何讓詩意進(jìn)入生活時,有著幸福的可能性?這是走向成熟階段之后的西渡,反復(fù)思考的核心問題。其實,這也是進(jìn)入現(xiàn)代性以來,在德國早期浪漫派那里,經(jīng)過荷爾德林的半生命運(yùn),直到歌德大師式的自我實現(xiàn),最后則是在本雅明思考普魯斯特時所明確思考的詩意和解與“幸福的辯證法”,但這幸福的辯證法永遠(yuǎn)有著挽歌的底色。從青春失敗的歷史大事件開始的寫作,怎么可能獲得單純的幸福?那只能是憂郁挽歌的幸福,但憂郁的幸福辯證法給予了西渡的寫作以內(nèi)在的張力與氣度,在命運(yùn)咒語的輪盤循環(huán)中試圖獲得人性詩意的嚴(yán)峻高度。
寫作好比祈禱的形式,這就是在祈禱中重新學(xué)會生活。這是中國現(xiàn)代詩人寫作之苦澀的開始,一開始就需要詩意與生活的雙重糾正,一開始就已然被咒詛,現(xiàn)代漢語詩歌的命運(yùn)來自于詩人內(nèi)在靈魂的語詞咀嚼,對于語言的責(zé)任就在于內(nèi)心煎熬時的痛苦黙化,以此才可能“解咒”,才可能擺脫輪回。
現(xiàn)代漢語詩寫作的責(zé)任乃是解咒,詩歌寫作在于解除籠罩在這個民族與語言根處的咒語:這一方面來自于漢語本身具有某種咒語的特性,因為漢字書寫具有命理的特質(zhì),尤其是苦澀與憂愁的體質(zhì)苦感,因此,現(xiàn)代漢語需要詩意的“甜”來融化苦感,但這“甜”又來自于何處呢?另一方面,則是漢語本身被其不幸的命運(yùn)所籠罩,尤其是進(jìn)入現(xiàn)代性以來,現(xiàn)代漢語缺乏足夠的解毒劑,被語言暴力致死性所籠罩,如何擺脫致“死”的咒語?
從苦的汁液中榨取漢語的甜;從生的祈禱中擺脫咒語的死。
從苦的汁液中榨取漢語的甜;從生的祈禱中擺脫咒語的死
——如果有這現(xiàn)代漢語詩歌寫作的責(zé)任,對于西渡,無疑這兩個命題,也是靈魂守護(hù)的責(zé)任,如果詩歌可以獲得漢語的甜,如何解除咒語的死,那么,靈魂才可能變得純潔,詩寫作,不過是解除咒語的靈魂祈禱,不過是擺脫語言的輪盤賭。
此靈魂的祈禱,伴隨不可消除的沉痛感,導(dǎo)致中國現(xiàn)代的人性,在歷史的傷痛中,總是找不到安慰與安息的沉痛感,而只有詩歌,構(gòu)成唯一的自我救贖。因此,這才顯得真切,真摯,才是靈魂自身的傾訴,是從此沉痛與痛苦中榨取出少許的甜蜜。
“寫作好比祈禱的形式!”對于西渡,詩歌乃是祈禱,通往靈魂的詩歌具有祈禱的語式,但這是以“挽歌”形式進(jìn)行的祈禱,因為此挽歌來自于雙重失敗的事件,來自于雙重的死亡。
詩歌如何回應(yīng)時代的內(nèi)在危機(jī)與語言輪盤中祖國的喪失?西渡的詩寫作,可能是中國當(dāng)代漢語詩歌寫作中最為徹底貼近時代精神危機(jī)的寫作,最為貼近一代人生命內(nèi)在質(zhì)地與方向的寫作。對于時代危機(jī)的真正回應(yīng),讓西渡的寫作,面對了雙重的失敗與雙重的危機(jī),詩寫作不過是這一“失敗美學(xué)”的見證:
一方面是青春流產(chǎn)的革命,此熱血不會白流,如何拯救這青春的真切與激情,這是最為富有詩意原動力的元素,一旦喪失此純樸真實的青春熱情,失去了出于義憤的正義之情,寫作還有什么倫理的價值?當(dāng)然,此青春激情不可能被保持,隨著革命的巨大流產(chǎn),留下的僅僅是哀悼,對于青春喪失的哀悼,其實影響了整個1990年代初期中國漢語詩歌的品質(zhì),這塑造了歐陽江河與王家新等一代人寫作的基本情調(diào),或者所謂“中年寫作”的加快。
另一方面,與青春的失敗相關(guān),還有詩歌寫作的自我毀滅,這在于海子的自殺與駱一禾的突然去世上,對于西渡,還有天才的詩人朋友戈麥的自殺,成為一道切入漢語詩歌寫作中的傷口,此傷口并沒有合上,也許永遠(yuǎn)無法愈合,它要么被進(jìn)入肉體寫作的人有意遺忘,要么被烙印在了語言的深處。漢語詩歌如何自我療傷,就成為隱秘的靈魂事件,而一直接續(xù)保持在此疼痛深處的寫作也并不多。歐陽江河等人的寫作也是在回應(yīng)此詩歌自身的死亡,哀悼之詩也是針對詩歌自身的未來。西渡以內(nèi)在靈魂的祈禱來回應(yīng)此危機(jī),保持了自身靈魂的完整。
這是寫于1992年與1993年之間的《挽歌》系列,其中的第二首,見證了青春年幼的中途夭折,以及歷史致命考驗的失敗:
事物的來臨總是如此出人意料,一切還不曾開始
卻已中途夭折,有多少純潔的心渴望著
就有多少失敗,我們稱之為春天的
無非是一場考驗,生命在其中備受摧殘
以及《挽歌》第三首,花朵的夢境已經(jīng)不再可能:
在天堂的階梯上行走一支歌唱的隊伍
他們的肉體是花瓣,中心的花蕊是歌聲
而蜂群是舞蹈,環(huán)繞世界的海岸:
一個合乎人情的夢境,但是不可能的
還有更為重要的《挽歌》第四首,這是回應(yīng)海子的詩意祖國,但僅僅是為了告別:
我們在岸上還會看到美好的景象:
水流花開,許多人來探望剛長成的少女
但是不可能有復(fù)活,不可能再生于祖國的河岸
只是他們留下的歌聲還沒有在岸上最后消失
有別于夏季急驟的雨水:悲痛的雨水
肉體死了,心還在痛苦著
在遭到遺棄的籬笆后面痛苦地跳著
什么也不曾挽回,什么也不曾過去
一旦中國現(xiàn)實進(jìn)入1990年代末期,隨著商業(yè)化加速與進(jìn)入全球化的網(wǎng)絡(luò)加速,雙重的加速導(dǎo)致中國詩歌的徹底迷失,青春的寫作轉(zhuǎn)向身體欲望的寫作,靈魂的內(nèi)在戲劇化轉(zhuǎn)向日常的平白敘事,與世界大師的對話轉(zhuǎn)向自身傳統(tǒng)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化,而還繼續(xù)懷念青春的真切,以及內(nèi)在靈魂面對自身的孤獨而哀悼的詩人,其實已經(jīng)不多。西渡是以最為個體的方式,以最為孤獨的方式,在自己的祖國流浪,不同于多多等人在海外漂泊中堅守孤獨的詩意,西渡是以個體內(nèi)在靈魂的“逆旅”,以祈禱的哀歌,接續(xù)著青春的生命,并且在與大師們的對話中,完善自己的內(nèi)心世界,并且繼續(xù)“向西”尋求祖國,擺脫語言的咒語與命運(yùn)的輪盤,磨礪內(nèi)在靈魂祈禱的心志,才可能保持漢語心魂的完整性。
既要保持內(nèi)在的孤獨,又要學(xué)會生活,西渡是以友愛共通體的方式來施行自己的幸福辯證法,這在他獻(xiàn)給同時代詩歌界好朋友的系列中可以看出,既有去世的評論家老師也有自殺的基督徒思想者,當(dāng)然還有好多年來一起鼓勵詩藝寫作的同齡人,比如,這是一首獻(xiàn)給評論家敬文東的《劍》:
既要保持內(nèi)在的孤獨,又要學(xué)會生活,西渡是以友愛共通體的方式來施行自己的幸福辯證法
孤獨是你隨身的另一把劍。
唯一的劍客在長夜中與自己作戰(zhàn)。
出鞘之劍:
一個憤怒的啞巴
自焚的烈焰。
——沒有人可以去除內(nèi)在的孤獨,但孤獨也是一柄利劍,或者就是一把沒有劍柄的利劍,既要刺傷世界的敵人,也會自傷,而且孤獨的語言是啞黙的,如同自焚的烈焰,但這是詩意最為本真的活力,離開此自焚的烈焰與憤怒的激情,有何詩意可言?
但另一方面,在給另一個好友張?zhí)抑薜馁浽姟睹┣G壩之秋》的結(jié)尾中:
為了穿行并熬過世上的黑夜:
就像我們想象中展開的晚期寫作,不再是為了贊美
而是為了穿越人性中黝暗的盲腸。
——只有進(jìn)入晚期寫作,超越中年寫作的過渡期與早熟,不是走向贊美,而是以挽歌與哀歌,在黑夜中榨取疼痛的汁液,進(jìn)入孤獨的夜晚難以言喻的痛楚,尤其是去克制人性中那糾纏不休又不可化解的詛咒——“黝暗的盲腸”!這個詩句,乃是我們這一代人最具有內(nèi)在語詞深度經(jīng)驗的絕對表達(dá)。
由此形成友愛的詩意共通體,在彼此的饋贈中,就如同中國唐代的贈詩與相互應(yīng)答,形成一個超越政治與生活之上的詩意獨立尺度,從而可以在生活中保持詩意的超然與穿越的目光,沒有此“穿越”黝黯盲腸的持久意志力,我們就走不出時代的黑暗,走不出死亡的幽谷與咒語。
當(dāng)然,這些都來自于詩意的祈禱,這就是一開始西渡就試圖要重獲的“祈禱的能力”,只有通過祈禱可以引向嚴(yán)峻的高度,進(jìn)入眾生的歌唱,這來自于西渡對于愛的相信。
能夠徹底回應(yīng)這雙重危機(jī),并且不被時代的沉淪所擊潰,西渡的詩寫作在靈魂的品格確立中,在孤獨的守護(hù)中,對時代進(jìn)行了內(nèi)在抵抗,此抵抗的方式就是孤獨以及靈魂的祈禱。
西渡寫道:“在這個世界上,我從未放棄自己的孤獨?!庇绕涫沁€有“謙卑”(見1992-1993年的《挽歌》第三首):
一陣風(fēng)從寂靜里穿過,空地中傳遍樹林的繁響
這是唯一的慰藉,被深深珍藏著
我也曾這樣,把生活的恩賜化為
感激的言語和正午的冥想:謙卑
作為一種美德,仍能給人純正的安慰
隨后是歸還的時刻:詞語歸還大地和星空
道路和風(fēng)景歸還曠野,生活歸還夢想
噢,我的消失是徹底的,如不再重臨的陽光
——顯然,再一次,這是西渡在回應(yīng)海子的詩歌,詩藝的“歸還”,針對海子《日記》中的“歸還”,但這還是再一次的告別與重新開始的準(zhǔn)備,從高傲的犧牲走向冥想的謙卑,姿態(tài)的改變也是心志的穿越。
作為一個詩歌評論家,一個深入思考的詩人,西渡也在詩歌中與同時代的詩人有著隱秘的對話關(guān)系,當(dāng)然也有著隱秘的修正,再一次,這是來自于詩歌內(nèi)部的修正與糾正。
最為內(nèi)在的對話者則是海子,我甚至傾向于認(rèn)為,西渡最為重要的組詩是《無處不在的大?!?,在其嚴(yán)峻與緊迫的語氣中,這組作品,不同于其他兩個方向的“修遠(yuǎn)”:
我甚至傾向于認(rèn)為,西渡最為重要的組詩就是《無處不在的大?!罚@組詩也貫徹了西渡的整個寫作
西渡組詩的一個修遠(yuǎn)方向是“追憶”——這是漢語“前世詩”的輪盤回轉(zhuǎn):或者是對于傳統(tǒng)詩歌與文人生命情狀的傳記重寫,這體現(xiàn)在《中國人物》的組詩中,從陶淵明與謝靈運(yùn),經(jīng)過杜甫和李商隱,直到蘇軾等人,這是西渡自己建構(gòu)的文人譜系;當(dāng)然還有《中國情史》組詩中的女性形象,不同于前面的男性形象;還有《返魂香》組詩中的江南之憶,這是對于自身古典傳統(tǒng)的回溯與重構(gòu),這是現(xiàn)代的前世詩,是精神人格與詩意形象的重構(gòu),還有優(yōu)美的《花之書》中,從中再次獲取“歷史的詩意蜜汁”;
西渡組詩的另一個修遠(yuǎn)方向是與西方大師的對話——這是詩歌寫作的“遙遠(yuǎn)”回應(yīng),是與西方大師精神世界的對話,這體現(xiàn)在挽歌的組詩,以及對于西方詩人的致敬上,還有詩人在國外的經(jīng)歷,這是詩意遠(yuǎn)游的靈魂對話,尤其是挽歌的堅定,以擺脫自身命運(yùn)的咒語。
但此雙重的修遠(yuǎn)姿態(tài),可能都凝結(jié)為“大海”的相關(guān)主題化組詩上,在其嚴(yán)峻與緊迫的語氣中,最為內(nèi)在的對話者則是海子,也最為體現(xiàn)西渡內(nèi)心祈禱的波瀾與浩瀚,這是靈魂傾訴的現(xiàn)代漢語詩歌寫作的典范文本。西渡的組詩《無處不在的大?!坟瀼亓怂恼麄€寫作,從1988年,經(jīng)過1996-1998年,到2016-2017年詩人改變職業(yè)重新開始寫作,都是試圖回到大海的主題上與詩歌修遠(yuǎn)的廣度上,這是心志堅定不棄的修遠(yuǎn)方向,直到2019年。
當(dāng)然這是詩人把不同時期的詩歌以大海的主題加以了組合。因為詩人相信:
如果你不懂大海的蔚藍(lán)
思想漸漸生病,未來連續(xù)失去
我們忘記相愛;如果我們相愛
昏睡的血液也不會激動如大海
這是寫于2010年的《如果你不懂大海的蔚藍(lán)》——大海的蔚藍(lán)之為藍(lán)色的學(xué)校,如同詩人荷爾德林寫到天空云層之為詩意的調(diào)校,乃是詩意修行的必修課。
如果你不懂大海的蔚藍(lán)
你不會記得天下的鹽和玫瑰
也不會懂大地上的勞作和苦難
落日燃燒以后夢境的荒涼
——從大海到荒涼,如果你的生命沒有接納大海,沒有接納大地的困難,蜜意或者夢中的甜蜜就永遠(yuǎn)不會在老年降臨,你就不會有未來。
此詩意元素的重構(gòu),這是回應(yīng)海子以來遠(yuǎn)方的孤獨召喚與一禾修遠(yuǎn)的神圣性,這是走出中華民族“天下觀”與“大陸主宰意志”,而決然地走向西方,擺渡民族的種性,在世界的元素,在大海中提取火焰,重新塑造民族的人性與種性,打開詩意的廣闊空間。
“大?!彼鶆?chuàng)發(fā)的詩意元素,就是回到創(chuàng)世的“是”,歷時三十年的寫作一以貫之,也是自己內(nèi)心孤獨的外在投射象征物。其中有著幾個方面的建構(gòu)。
其一,無疑首先還是在詩意地回應(yīng)“海子”,無論是海子的人名還是青春的詩意生命,面朝大海的春暖花開與十個等待復(fù)活的海子,這是“海子”詩意形象的播散,是雙重的內(nèi)在回應(yīng),但其中已經(jīng)隱含另一個自我(1996年的《朝向大海》):
大海的對面,山脈像一列鯨魚。
而我長出了海豚的皮膚,
我看見另一個自己
在天水相連的地方緩緩消失。
其二,則是回應(yīng)一禾的“修遠(yuǎn)”,從遠(yuǎn)處的大海提取新鮮的元素,這是把一禾的《世界的血》,通過“海上的風(fēng)”,而轉(zhuǎn)化出來,以海水來置換血氣,既是改變青春的命運(yùn),也是再造生命感性的基本元素。寫于1993年的《海上的風(fēng)》,請允許我長篇引用:
大海呵,我不能對你有更多的了解
猶如我不了解年幼的情人的夢想
她把青春獻(xiàn)給一個失望的老人
她從大海得到什么樣的饋贈
我感恩接受卻無從疑問
我第一次訪問大海,我已面臨著衰老
我沒有見到排浪而起的海上的巨鯨
它在我幼年的夢想中得到棲身的天堂
我所描摹過的海上的珍禽,笨拙的飛行家
渺無蹤影,它們是否隨我的青春一同消逝
淵面的中心如此平靜,海碧而天青
陽光猶如牧放的羊群,面對大海我沒有不安
大海呵,從今往后我如何將你夢想
我的收藏也正是你的收藏
我期待一陣風(fēng)一陣?yán)藥蚁蜻h(yuǎn)方
諾亞的方舟是海上唯一的船只
我是唯一的旅人,不出于神恩出于懲戒
——我們能從大海得到什么樣的饋贈?青春也一同消逝而變得衰老,作為孤獨遠(yuǎn)行的旅人,只能祈求大海的收藏,期待方舟的來臨,但這一切拯救的根源,卻不出自于神恩,而是出于懲戒,這是詩人對民族命運(yùn)的深度反省,對于自身無力的徹底認(rèn)肯。
其三,則是結(jié)合“哲學(xué)的天空,詩歌的大?!?。這體現(xiàn)在《為大海而寫的一支探戈》(1997年)之中:
大海的烏賊釋放出多疑的烏云
直升機(jī)降下暴雨閃亮的起落架
我閱讀哲學(xué)的天空,詩歌的大海
一本書被放大到無限,押上波浪的韻腳
——同時,大海,作為新的詩意對象與思想態(tài)度,開始變得明確,獲得新的韻腳與呼吸的空間。
而星空選中在一個空虛的顱骨中飛翔
你打擊一個人,就是抹去一片星空
幫助一個人,就是讓思想得到生存的空間
當(dāng)你從海濱抽身離去,一個夏天就此變得荒涼
其四,則是回應(yīng)古典人文主義寫作的經(jīng)典作品,繼續(xù)西行,把瓦雷里的《海濱墓園》置換為《在海濱浴場》(2000年)!因此,這給整個組詩帶來了嚴(yán)整與莊重的氣概,以及冥想的氣質(zhì),還有神秘或神話的深度:
晃顫的乳房猶如私人的貢品,
不能為家屋包藏的神秘火焰,
像一卷名畫展開精心收藏的
古老的魅力,像蜜柑一樣甜!
其五,走向大海的修遠(yuǎn)也要求詩人形成自己的“逃逸之線”,或者被迫被放逐到海外,比如仿照戲?qū)懙摹抖珊!露喽唷分心强膳碌摹按蠛5难例X”:
大海的牙齒,咬碎了
咬碎了,那藍(lán)色的,那記憶的,鱗片
以及中國文化曾經(jīng)有過的遠(yuǎn)行嘗試中的《七個鄭和》中開始的尋找:
大陸因海而生長,我因空虛而學(xué)會飛翔
今夜,六個鄭和一齊從天上轉(zhuǎn)身
走進(jìn)這第七個。在北極星指引下,這第七個
作為大海的覘標(biāo)矗立。鷗鳥越過頭頂
船隊遠(yuǎn)逝,大海中央,第七個鄭和停止了望鄉(xiāng)
——而修遠(yuǎn)的開始與目的,都是為了讓——“我的心漸漸有了大海的形狀”,因為大陸的種性已經(jīng)遺忘了出生,停止了回頭的望鄉(xiāng),向西而渡的“亡魂們”,就如同尤利西斯的漫游而獲得大海重新饋贈的禮物:
我的心漸漸有了大海的形狀。
從空中隨便抓一縷風(fēng),就能聞出
滿剌加,蘇門答剌,榜葛剌,木骨都束
的味道。追隨我的、誕生自大陸的鷗鳥
漸漸忘了它們的出身;有時候,它們
飛鳴著越過我,仿佛一隊隊大陸的亡魂。
其六,則是大海元素的泛化,這是詩意語言自身的自我確立,這是詩意世界的自身建構(gòu),這是遠(yuǎn)方世界的真正敞開。
寫于2016年的同名主題詩《無處不在的大?!分小坝啦换仡^的大海”,這也是被夢追上的大海:
烏托邦的大海拍遍大理石欄桿
斧頭幫的大海剛剛砍倒一陣
叛亂的風(fēng)??奁拇蠛?,撕碎
絲綢睡衣的大海,臺風(fēng)中亮出底牌
苦行僧的大海一輩子默默無語
由此,西渡在大海的世界想象中,找到了生命的軸心,當(dāng)然這也是在徹底地摔破自己之后,再重新變得完整,這是寫于2019年的《大海無窮盡的跳蕩……》:
在堅硬的巖石上,它摔碎自己
又默默撿回,重新變得完整
它熱愛,一場永不停止的游戲
哦,日月,它的轉(zhuǎn)機(jī),它的軸心……
其七,最后,西渡也思考了海洋的危險與救贖,指向一個民族之“種性”的徹底改變,消除咒詛后與輪回后的復(fù)靈。
一方面,是從河殤中走出來,讓靈魂接受烈日之寂靜的鞭打,這是詩意內(nèi)在悖論的逆覺,以其碩大凝靜的燃燒來改變我們的靈魂質(zhì)感,讓大陸的民族精神與人性氣質(zhì)得以根本的改變。這是寫于2016年的《文昌石頭公園》:
大海,你骯臟的苔蘚爬滿我去年的臉;
人間失落的信仰,刻滿我全身的咒語。
大海,你烈日的寂靜鞭打我的靈魂:
再見,野蠻的天空;再見,漫長的時日。
以此讓大陸的國度——仿佛扭轉(zhuǎn)大海的方向,讓大陸的亡魂獲得“一顆日益磅礴的心”,同時,“在波浪之上,找到了它們通往亞洲的道路”。這是2017年《群樹婆娑》中了不起的轉(zhuǎn)換:
仿佛扭轉(zhuǎn)大海的方向
仿佛一整個大海奔向貧窮的大陸
仿佛一整個大海的魚跳上大陸的桌面
眾樹的骨頭跳出大海的節(jié)奏
——這是大海對于貧窮大陸的拯救,這是一次回流,就如同荷爾德林讓德意志的河流向著希臘的回轉(zhuǎn),此眾樹婆娑的舞蹈,乃是一個民族新生的節(jié)慶!
另一方面,則是接納異質(zhì)的信仰,如同摩西帶領(lǐng)猶太人過紅海才可能徹底走出偶像的埃及之國,以此讓一個民族徹底脫胎換骨,這是2017年《大海不斷升高》中的高歌:
猶太人沿大海走下,一層
一層,掀開地獄的蓋子
走進(jìn)黑色云層的內(nèi)部
看見祖先扭曲的臉
越來越猙獰
直到那唯一的
一對,直到
另一個黎明
人類脫胎換骨。
西渡的詩意寫作在其堅韌的修遠(yuǎn)中,形成了自己的詩藝原則,它保持了古典人文主義的理想,保持了文明的精華,在肯定世俗幸福的同時,又以神性的愛與靈魂的純潔,在詩意的哀歌式祈禱中,改變我們這個民族的氣質(zhì),在但丁與一禾,瓦雷里與杜甫,東西方詩歌理想的跨時代穿越綜合中,以典致的詩意寫作,超越個體生命的嘆息,讓民族的精神得以脫胎換骨,讓語言得以擺脫根性上的咒詛與命運(yùn)輪回的痛苦,以此擁抱大海的遼闊,重建詩意的祖國,而進(jìn)入現(xiàn)代文明,成為文明之子。
在肯定世俗幸福的同時,又以神性的愛與靈魂的純潔,在詩意的哀歌式祈禱中,改變我們這個民族的氣質(zhì)