朱光
能觸動(dòng)人的情感,就能推高戲劇的商業(yè)價(jià)值。與此同時(shí),任何一部戲劇都輸出其價(jià)值觀。在中國(guó)堅(jiān)守13年戲劇舞臺(tái),只做高端嚴(yán)肅戲劇的央華戲劇,在中國(guó)的藝術(shù)和思想領(lǐng)域,贏得最廣大的支持,在面向大眾的市場(chǎng)上,贏得最廣泛的成功。這些品質(zhì)戲劇匯聚出的成就,也顯示出戲劇在中國(guó)地位的提升—它在當(dāng)下經(jīng)濟(jì)發(fā)展與生活環(huán)境中,以其熱度溫暖人心,以其銳利刺破毒瘤,以其審美引領(lǐng)潮流,以其價(jià)值回饋社會(huì)。
在秋日北京的劇場(chǎng)觀眾席,王可然在手機(jī)上收到一封郵件。中場(chǎng)休息時(shí),他瞥了一眼,大驚:“親愛的可然,我很榮幸地通知你,法國(guó)文化部長(zhǎng)已授予你法國(guó)藝術(shù)與文學(xué)騎士稱號(hào)是法國(guó)政府授予文化界人士的重要榮譽(yù)稱號(hào)之一”這意味著什么?作家莫言、金庸、王安憶、畢飛宇獲得過這項(xiàng)殊榮;電影人李安、姜文、鞏俐、梁朝偉等獲得過這項(xiàng)殊榮;中國(guó)戲劇界人士有沒有?細(xì)想一下,還真沒有。
王可然最近與法國(guó)的互動(dòng),是邀請(qǐng)了法國(guó)著名戲劇導(dǎo)演埃里克·拉卡斯卡德執(zhí)導(dǎo)曹禺代表作、代表中國(guó)話劇成熟標(biāo)志的《雷雨》,以及曹禺女兒萬方編劇的《雷雨后》—這兩部戲是連臺(tái)本戲,即將于10月23日至25日在上海大劇院上演。這一版《雷雨》大破大立,與以往國(guó)內(nèi)任何劇種任何一版都全然迥異—僅談視覺美學(xué),舞臺(tái)天幕、地板都是大理石紋路;而四鳳家,則是全木質(zhì),以從景深處向舞臺(tái)前行的方式出場(chǎng)而《雷雨后》則不僅僅是女兒對(duì)父親的致敬,更是女兒以一臺(tái)戲?qū)α硪慌_(tái)戲的“注腳”。拉卡斯卡德與王可然初次見面,就一口氣聊了4小時(shí)。結(jié)束時(shí),他站起來與王可然握手:“您是一位導(dǎo)演,我很愿意與您合作?!?/p>
早在2019年12月,法國(guó)導(dǎo)演拉卡斯卡德首次抵京,參與了王可然擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)的央華戲劇主辦的“世界好戲?中國(guó)觀眾”論道周。討論的主題是—為中國(guó)觀眾尋求全球優(yōu)質(zhì)戲劇。在中國(guó),青年觀眾、知識(shí)分子似乎是戲劇觀眾的主力,以至于常人以為戲劇是“小眾”藝術(shù)。事實(shí)上,千百年來,戲劇都是探尋人心、映照人性、與每一個(gè)人的精神世界休戚相關(guān)的藝術(shù)。加之,隨著市民對(duì)美好生活的向往日益多元豐富,看戲愈發(fā)成為一種生活方式。故而,戲劇本質(zhì)上就是大眾藝術(shù)。
為大眾做戲劇
—2008年《陪我看電視》
如果說央華戲劇與其他中國(guó)民營(yíng)戲劇的本質(zhì)不同在哪里,“為大眾做戲劇”應(yīng)該是最本質(zhì)的差異。在文化政策還是追求文化產(chǎn)業(yè)成效的21世紀(jì)頭些年,民營(yíng)戲劇公司的第一要義是生存—催生了大批以白領(lǐng)愛情生活為話題的小劇場(chǎng)話劇,讓觀眾可以“租個(gè)男友回家過年”或“與前妻同居”。這樣的戲劇確實(shí)探尋了人心,但是更多還是依據(jù)“潛在買票觀眾的關(guān)注點(diǎn)”而設(shè)置的“話題劇”,若制作更高級(jí)可能可以稱之為“社會(huì)問題劇”,就像易卜生的《玩偶之家》。
2008年,央華戲劇的首部作品,是由賴聲川執(zhí)導(dǎo),程前、葉童、柳云龍、林依輪等首演于深圳的話劇《陪我看電視》。央華戲劇的“央”字脫胎于央視,“華”自然是中華。與央視合作從電視切入—電視在中國(guó)的發(fā)展,也是一部改革開放發(fā)展史。賴聲川固然是華人戲劇翹楚,但他此前并沒有在大陸的生活經(jīng)歷,例如他不知道什么是“拉線開關(guān)”,所以該劇的藝術(shù)顧問是謝晉、余秋雨;王可然在擔(dān)任策劃的同時(shí),還與丁乃箏、史航一起擔(dān)任“編劇助理”。程前不惜在前胸后背都貼上屏幕,扮演一臺(tái)電視機(jī)這部戲跨越了中國(guó)的“大眾影視”與“小眾戲劇”的隔閡,在全國(guó)巡演了兩三年,也奠定了《暗戀桃花源》和《如夢(mèng)之夢(mèng)》這兩部令央華戲劇躍上幾個(gè)臺(tái)階的基礎(chǔ)。
為大眾做品質(zhì)戲劇
—2008年《暗戀桃花源》:中國(guó)戲劇教科書級(jí)劇目;2013年《如夢(mèng)之夢(mèng)》:8小時(shí)參透人生的史詩劇目。
2008年起,央華戲劇制作了至今在中國(guó)各地話劇舞臺(tái)上盛演不衰的《暗戀桃花源》—在大眾看來,這是一部“明星話劇”,甚而“開創(chuàng)”了明星演話劇的模式,例如近來肖戰(zhàn)參演的《如夢(mèng)之夢(mèng)》。但是,大眾看到的其實(shí)是倒置的因果—演了品質(zhì)戲劇,才有可能把演員塑造成明星;明星想使得自身的演技更有品質(zhì),才來參演品質(zhì)戲劇。至于明星話劇是為了掙錢這種論調(diào),只能說頗外行。圈內(nèi)人都知道,要掙錢,制作、出演舞臺(tái)劇那是最虧的—一個(gè)頂流明星的天價(jià)片酬可達(dá)數(shù)億,而一部幾十乃至百人參與的舞臺(tái)劇整體制作費(fèi)也就數(shù)百萬元。
《暗戀桃花源》是載入中戲、上戲教科書的案例—無論是其劇作結(jié)構(gòu)還是表演方式,都是戲文系、導(dǎo)演系、表演系關(guān)于“中國(guó)當(dāng)代戲劇”范例之一。因此,當(dāng)年那些還沒有成為明星的演員,如黃磊、袁泉、喻恩泰等在讀書時(shí)就在學(xué)習(xí)《暗戀桃花源》的結(jié)構(gòu)—兩個(gè)劇組搶一個(gè)舞臺(tái),一個(gè)排練悲戚戚的《暗戀》,一個(gè)排演看似歡天喜地實(shí)則透著悲涼的《桃花源》,兩個(gè)劇組的臺(tái)詞時(shí)而還能連起來,令人笑得想哭;以及這種悲欣交集的結(jié)構(gòu)帶來的悲欣交集的演繹的層次感。因而,當(dāng)?shù)弥约嚎梢栽凇敖炭茣?jí)”的作品里扮演主角時(shí),這些大眾熟知的明星,瞬間意識(shí)到要做品質(zhì)演員。
品質(zhì)戲劇,擁有強(qiáng)大的能量場(chǎng),可以吸附品質(zhì)演員的圍繞。大家看到的所謂“明星話劇”只是愿意追求品質(zhì)的已成名的演員,聚合在一出戲里的結(jié)果罷了。胡歌2013年起出演央華戲劇的另一部代表作《如夢(mèng)之夢(mèng)》,9年104場(chǎng)不曾缺席,以及2021年肖戰(zhàn)出演當(dāng)前正全國(guó)巡演的《如夢(mèng)之夢(mèng)》,也是被品質(zhì)戲劇所吸引。出演《如夢(mèng)之夢(mèng)》之前,胡歌遭遇車禍,跌至人生谷底;出演2021年版《如夢(mèng)之夢(mèng)》之前,肖戰(zhàn)深陷其粉絲對(duì)他的過度愛護(hù)而導(dǎo)致的網(wǎng)絡(luò)旋渦
提及品質(zhì)戲劇,《寶島一村》是不得不提的一部令海峽兩岸大眾更能彼此了解的巨制。王可然挖掘出眷村故事,正如我們的“大院”—我們歷經(jīng)過的各類以部隊(duì)、工廠為核心的抬頭不見低頭見的同志,及其家眷的生活環(huán)境和集體氛圍完全共通的人心與可以感知的人性,讓這部劇于2010年在深圳進(jìn)行了大陸首演。
為大眾求品質(zhì)、為戲劇人謀價(jià)值的優(yōu)質(zhì)商業(yè)戲劇
—2015年《冬之旅》:藍(lán)天野、李立群對(duì)手戲;2015年《流浪狗之歌》:臺(tái)灣電視人趙自強(qiáng)與羽毛球世界冠軍鮑春來聯(lián)合出演;2017年《新原野》:萬方對(duì)父親曹禺《原野》的再解讀;2018年《情書》:周濤、孫強(qiáng)對(duì)手戲;2018年《北京人》:賴聲川導(dǎo)演版;2021年《如夢(mèng)之夢(mèng)》:疫情期間自武漢啟動(dòng)全國(guó)巡演的史詩話劇。
央華戲劇隸屬于北京時(shí)代央華發(fā)展有限公司,創(chuàng)始人、藝術(shù)總監(jiān)、總經(jīng)理均為王可然。作為北京市“四個(gè)一批”人才,被《新京報(bào)》評(píng)為“十大戲劇影響制作人”,在品質(zhì)戲劇積淀了在中國(guó)戲劇界的榮譽(yù)之后,王可然進(jìn)一步提升了對(duì)自己以及團(tuán)隊(duì)的要求。
當(dāng)下的央華戲劇,也是目前全國(guó)票房排名第一的戲劇團(tuán)隊(duì),在新浪微博戲劇領(lǐng)域影響力第一,由央華出品、制作、引進(jìn)的戲劇作品超話,在新浪微博藝術(shù)領(lǐng)域排名第一。由央華戲劇規(guī)劃、制作、執(zhí)行并面向市場(chǎng)的作品已超過50部,覆蓋46個(gè)不同城市,上演場(chǎng)次超過2500場(chǎng)。其中《新原野》獲得2017年度北京演藝獎(jiǎng)和最佳新創(chuàng)話劇獎(jiǎng);北京時(shí)代央華發(fā)展有限公司獲得“2017第三屆首都文化企業(yè)30佳”稱號(hào);《情書》入選2018年北京首批舞臺(tái)精品工程項(xiàng)目。
王可然秉承兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn)建立央華年度戲劇作品制度:一是制作在藝術(shù)高度和思想高度上最為突出的作品;二是制作最具有社會(huì)影響廣度、能實(shí)現(xiàn)商業(yè)行動(dòng)較大成功的作品。以此為標(biāo)準(zhǔn),王可然策劃、創(chuàng)作、制作、出品的代表作包括:《如夢(mèng)之夢(mèng)》《北京人》《冬之旅》《新原野》《猶太城》《龐氏騙局》,連臺(tái)本戲《雷雨》《雷雨后》等四十多部舞臺(tái)劇,其編劇的作品有《情書》《流浪狗之歌》《黛茜今晚嫁給誰》等。
在更廣袤的土地上,戲曲才是最廣大人民對(duì)這片熱土有著深沉的愛的直接反映。因而,以話劇、舞臺(tái)劇為主業(yè)的民營(yíng)劇團(tuán)是少數(shù)派,而因?yàn)橹谱鞒杀鞠鄬?duì)小劇場(chǎng)而言更高,制作大劇場(chǎng)的民營(yíng)戲劇公司是絕少數(shù)。這一現(xiàn)象的潛臺(tái)詞就是—中國(guó)民營(yíng)戲劇人的生存不容樂觀。這也是戲劇在20世紀(jì)90年代活躍至21世紀(jì)初時(shí),蓬勃的主題多聚焦青年觀眾群體的日常問題而得不到更廣泛、更高級(jí)地拓展的根本原因。
圍繞這個(gè)痛點(diǎn),王可然為體制外的戲劇人找到了戲劇的內(nèi)在價(jià)值—“情感消費(fèi)也是生產(chǎn)力”。其方法,就是“通往價(jià)值觀的道路是價(jià)值”。能觸動(dòng)人的情感,就能推高戲劇的商業(yè)價(jià)值。與此同時(shí),任何一部戲劇都輸出其價(jià)值觀—倡導(dǎo)什么,鞭撻什么能共同感受到這一價(jià)值觀,需要付出價(jià)值。在中國(guó)堅(jiān)守13年戲劇舞臺(tái),只做高端嚴(yán)肅戲劇的央華戲劇,在中國(guó)的藝術(shù)和思想領(lǐng)域,贏得最廣大的支持;在面向大眾的市場(chǎng)上,贏得最廣泛的成功。這些品質(zhì)戲劇匯聚出的成就,也顯示出戲劇在中國(guó)地位的提升—它在當(dāng)下經(jīng)濟(jì)發(fā)展與生活環(huán)境中,以其熱度溫暖人心,以其銳利刺破毒瘤,以其審美引領(lǐng)潮流,以其價(jià)值回饋社會(huì)。
央華戲劇對(duì)戲劇的尊重、對(duì)大眾的關(guān)愛、對(duì)戲劇人的呵護(hù)、對(duì)社會(huì)發(fā)展的推動(dòng),吸引了一批海內(nèi)外殿堂級(jí)藝術(shù)家的長(zhǎng)期擁護(hù),包括藍(lán)天野、萬方、法國(guó)著名藝術(shù)家安娜伊思·馬田、賴聲川、立陶宛著名導(dǎo)演拉姆尼·庫茲馬奈特、以色列殿堂級(jí)劇作家及導(dǎo)演約書亞·索博爾、法國(guó)著名音樂戲劇導(dǎo)演大衛(wèi)·萊斯高、《紐約時(shí)報(bào)》年度最佳歐洲戲劇得主卡洛琳·古伊拉·阮、法國(guó)圣丹尼國(guó)立戲劇創(chuàng)作中心院長(zhǎng)讓·貝洛里尼、法國(guó)演員之春戲劇節(jié)藝術(shù)節(jié)總監(jiān)讓·瓦雷拉、法國(guó)著名戲劇導(dǎo)演埃里克·拉卡斯卡德等。
作為戲劇制作機(jī)構(gòu),央華并沒有成立劇團(tuán),但是始終追求藝術(shù)水準(zhǔn)的提升,注重與同道中人共同成長(zhǎng)的表演藝術(shù)家多與王可然達(dá)成長(zhǎng)期合作,如許晴、胡歌、史可、馮憲珍、孔維、張亮、閆楠、戴軍、王維倩等,他們要么在一部戲里“從一而終”,要么在多部戲里穿插上演,是相對(duì)堅(jiān)實(shí)的演員隊(duì)伍中的第一陣營(yíng)。演員劉燁的妻子安娜伊思·馬田,起初只是參演了《猶太城》,作為法國(guó)猶太人,她熱衷投身到身份追尋的演劇過程中。其后,她被央華戲劇價(jià)值觀所感染,成為王可然的合伙人。有一次,談及她對(duì)王可然的評(píng)價(jià),說道:“可然太好了,如果他讓我去賣牙膏,我也會(huì)去的!”安娜在法國(guó)也是一位藝術(shù)家,她是歌手、攝影家、記者,近來還攜手河樂隊(duì)制作了音樂戲劇《流浪之歌·河樂隊(duì)》
為中國(guó)大眾面向世界尋求有品質(zhì)有價(jià)值的戲劇
—2018年《猶太城》:導(dǎo)演約書亞·索博爾、安娜伊思·馬田、閆楠等主演;2018年《西貢》:法國(guó)阿維尼翁戲劇節(jié)“劇王”北京首演;2019年《龐氏騙局》:法國(guó)導(dǎo)演大衛(wèi)·萊斯高執(zhí)導(dǎo)的有關(guān)金融詐騙“始祖”的故事;2019年《你還彈吉他嗎》:萬方編劇,立陶宛最高戲劇大獎(jiǎng)獲得者拉姆尼·庫茲馬奈特導(dǎo)演,郭凱敏、張亮、杜若溪主演;2020年《雷雨》《雷雨后》連臺(tái)本戲:曹禺、萬方編劇,法國(guó)著名導(dǎo)演埃里克·拉卡斯卡德執(zhí)導(dǎo),史可、佟瑞敏、劉愷威、孔維、何賽飛等主演
多年前,王可然被由共青團(tuán)中央主管、中華全國(guó)青年聯(lián)合會(huì)主辦的《中華兒女》雜志評(píng)為“拓展中國(guó)戲劇世界格局的領(lǐng)軍人、世界戲劇舞臺(tái)上最具代表性的中國(guó)面孔之一”。在奠定品質(zhì)戲劇且贏得高口碑和高價(jià)值之后,央華戲劇的團(tuán)隊(duì)贏得海內(nèi)外同樣制作嚴(yán)肅戲劇的同行的關(guān)注與親近。能讓嚴(yán)肅戲劇同時(shí)贏得高口碑和高價(jià)值,是全球戲劇人孜孜以求的終極課題。央華戲劇對(duì)此破了題,吸引海外戲劇名家紛至沓來。
引進(jìn)《西貢》這部由法籍越南裔導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的劇目,王可然看中的其實(shí)是全人類共有的身份認(rèn)同—“我們經(jīng)常把自己的生活過成這里一半,那里一半”。導(dǎo)演本身是法國(guó)越僑,在法國(guó)被當(dāng)作越南人,在越南被當(dāng)作法國(guó)人—這其實(shí)與“北漂”“滬漂”的人們有著類似的情感?。能感受到全人類命運(yùn)共同體的情感共融,也是與各國(guó)藝術(shù)家合作的基礎(chǔ)?!丢q太城》是根據(jù)真實(shí)故事改編的以色列經(jīng)典劇目,呈現(xiàn)了二戰(zhàn)期間被納粹占領(lǐng)的立陶宛首都維爾紐斯猶太城內(nèi),熱愛音樂藝術(shù)的居民、演員、歌手、詩人面對(duì)納粹屠殺時(shí),依然載歌載舞向死而生的故事。?2019年起,《龐氏騙局》作為央華戲劇開年大戲和年度制作、2019年中法文化之春首個(gè)項(xiàng)目,于北京保利劇院首演。宣布這一消息時(shí),習(xí)近平夫婦正在上海會(huì)見法國(guó)總統(tǒng)馬克龍夫婦。法國(guó)文化部正在上海的總領(lǐng)事官邸透露一系列與中國(guó)合作的文化項(xiàng)目,其中第一個(gè)項(xiàng)目,就是央華戲劇與法國(guó)演員之春戲劇節(jié)的長(zhǎng)期聯(lián)合制作一系列劇目—這不是單純的“文化交流”,而是兩國(guó)藝術(shù)家彼此認(rèn)同、互相激賞、情感共融的碩果。
2020年是紀(jì)念曹禺誕辰110周年,央華戲劇邀請(qǐng)法國(guó)導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)《雷雨》《雷雨后》連臺(tái)本戲。法國(guó)導(dǎo)演視角的《雷雨》其實(shí)不乏在歐洲包括法國(guó)有著類似的故事—這也是該劇的一幕,周樸園在家中面對(duì)大屏幕看了幾分鐘純法語電影的緣由。中國(guó)觀眾可能會(huì)費(fèi)解,但細(xì)想一下,當(dāng)時(shí)開放的中國(guó)社會(huì),在家看不經(jīng)翻譯的外國(guó)電影也不是不可能;另一個(gè)原因,其實(shí)就是法國(guó)導(dǎo)演融入了一個(gè)與《雷雨》故事相似的法國(guó)電影片段—這段對(duì)法國(guó)觀眾而言更能心領(lǐng)神會(huì)。如無疫情,該劇應(yīng)該已經(jīng)在法國(guó)巴黎上演。
2020年起至今,中國(guó)乃是世界都在歷經(jīng)考驗(yàn),能夠鼓舞人心、引人向上向善向美的戲劇,怎能僅僅局限于網(wǎng)絡(luò)短視頻的推薦?2021年肖戰(zhàn)版《如夢(mèng)之夢(mèng)》特地選擇在武漢開啟全國(guó)首演,彰顯著央華戲劇鼓舞人心的旗幟開始飛揚(yáng)。武漢公益首演以及演出期間,微博熱搜22條,推特?zé)崴咽澜缵厔?shì)第4位,武漢公益場(chǎng)活動(dòng)直播實(shí)時(shí)在線人數(shù)3200萬?!独子辍贰独子旰蟆酚?020年12月在騰訊視頻付費(fèi)直播,實(shí)現(xiàn)82萬人在線付費(fèi)實(shí)時(shí)觀看,成功地推動(dòng)了央華倡導(dǎo)的高品質(zhì)戲劇文化對(duì)年輕人的引領(lǐng)。
作者??《新民晚報(bào)》文體中心主編