摘要：本論文為大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目研究成果。我國影視音樂從1930年中國第一首電影歌曲《尋兄詞》至今已有近百年歷史，在這百年間，中國影視音樂蓬勃發(fā)展。小提琴作為一門重要的弓弦樂器，一直占據極高地位，為導演和作曲家所喜愛。近幾年里，小提琴在國內影視行業(yè)的應用逐漸增加，該論文就從小提琴影視音樂的改編與發(fā)展兩方面，剖析研究小提琴在我國的發(fā)展現(xiàn)狀，為我國的音樂藝術形式提供更多的可能。

關鍵詞：影視音樂;小提琴;改編;發(fā)展

一、小提琴影視音樂的改編現(xiàn)狀

隨著數(shù)字化技術的發(fā)展，在我國影視行業(yè)領域，小提琴也開始有了新的嘗試，最為典型的就是作曲家和演奏家將耳熟能詳?shù)挠耙曇魳犯木帪樾√崆侔姹荆瑸橐魳纷髌返膫鞑?chuàng)造出新的可能。在這個過程中，已經擁有一些完整的樂曲問世，像《絨花》這首作品最早是由王酩作曲的歌曲，是電影《小花》、《芳華》的主題曲，旋律以中國淮河一帶的山歌音調為主，散發(fā)著濃濃的民間淳樸風情。小提琴版本保留了原曲民族五聲調式的整體框架，加入揉弦、和聲、變奏等技法使情感得到表達，主旋律選擇在小提琴最有記憶點的E弦高音區(qū)完成，層次分明，循序漸進，高音區(qū)的融入將基調推到更高點。如果說聲樂版本像一汪清泉純粹自然，小提琴版則增添了幾分典雅和柔美，帶給人一種別樣的美好?！犊鞓返呐畱?zhàn)士》是芭蕾舞劇《紅色娘子軍》第四幕中的配樂，最早是交響樂形式，之后作曲家阿克儉將其改編出了小提琴重奏曲的版本，樂曲采用中國民族五聲調式，散發(fā)著海南民族風情，帶再現(xiàn)的三段體結構，引子部分引用了影片中的歌曲《萬泉河水清又清》，整首樂曲運用大量小提琴的跳弓技巧，以活潑跳躍的音符表現(xiàn)出紅軍女戰(zhàn)士飽滿的熱情。除此之外，還有很多改編為小提琴版本的影視作品，它們都是音樂中西合璧的經典范例，像《上甘嶺》主題曲《我的祖國》、《紅高粱》主題曲《九兒》、《金粉世家》主題曲《暗香》、《少林寺》主題曲《牧羊曲》等。縱觀國內外影視行業(yè)發(fā)展的這百年里，中國影視音樂不斷發(fā)展成熟，涌現(xiàn)出了大量經典作品，這些作品的出現(xiàn)豐富著人們的業(yè)余生活，讓人們能夠從中收獲感動獲得力量，這是影視發(fā)展到今天最大的意義。影視音樂的多元化改編已經成為現(xiàn)階段國內外音樂創(chuàng)作之潮流，我們在對經典進行改編的同時，也應以影視作品的內容、影視音樂的背景為基礎，深諳“音、像”結合的道理，不能改變作品想要傳達給人們的精神內涵。在如今科技發(fā)展的時代，互聯(lián)網及各大音樂視頻平臺讓更多的年輕人聽到了曾經的那些經典之聲，相信未來會有更多版本的音樂作品出現(xiàn)，讓這些經典之聲不斷煥發(fā)生機，經典的作品值得被記住，經典的聲音也值得一直被傳遞下去。

二、小提琴影視音樂的繼承與發(fā)展

習近平總書記曾在文藝座談會上指出：“文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌，最能引領一個時代的風氣。”[3]影視行業(yè)作為文藝的其中一個組成部分，它的發(fā)展也代表了某一時期的社會發(fā)展。我國影視音樂從1930年中國第一首電影歌曲《尋兄詞》至今已有近百年歷史，在這百年間，中國影視音樂蓬勃發(fā)展。隨著文化全球化的進程，音樂國際化是其必然的趨勢，而要想讓其真正發(fā)展起來交出優(yōu)秀的答卷，就必須以本民族的文化作為生命與靈魂，正確認識外來音樂文化，繼承傳統(tǒng)，推陳出新，緊跟時代的步伐不斷前進。小提琴作為一件古典樂器，要想融入這個開放多元的時代，就要在保留古典音樂精髓的同時汲取現(xiàn)代音樂的養(yǎng)分，與時俱進。小提琴作為一件西方樂器，要想在中國散發(fā)出自己的魅力，就要與本民族文化相融合，在繼承弘揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的同時，注入新的元素，賦予新的活力。在近幾年中，小提琴在國內被作為影視配樂的現(xiàn)象逐漸增加，像2021年大火的電影《你好，李煥英》背景音樂由小提琴演奏家、作曲家彭飛監(jiān)制創(chuàng)作，配樂《是我先來的》以小提琴作為主奏樂器，悠揚的西方弦樂之聲搭配上我國少數(shù)民族的鈴鼓，別有一番風味，生動形象地將兩個姑娘排隊買電視搶位置的有趣畫面渲染了出來。電視劇《叛逆者》片頭曲以柴可夫斯基鋼琴曲《六月-船歌》改編而成，開頭的鋼琴旋律憂郁深沉，后半部分引入小提琴的旋律，明亮凄婉的音色將聽眾帶入到那個戰(zhàn)火紛飛的年代，深刻表達出中國革命者的堅毅和勇敢以及對祖國的無限熱忱。在這些作品中不難看出小提琴融入中國文化特色的一面，也有中國風格融合西方創(chuàng)作手法的另一面，正是因為有這些不同文化藝術的碰撞，才使音樂作品有了更加豐富的內容，才讓影視作品的人物、環(huán)境、主題、情感變得更加鮮活立體，充滿生機。

三、結語

音樂是一種聽覺藝術，它與其他藝術門類的區(qū)別就在于音樂具有高度的包容性和傳遞性，它對某一角色性格和情感上的表達能力是其他任何一類藝術所無法比擬的。經典的影視作品中總會有一首音樂能讓人印象深刻，這些旋律往往不會隨著時間的流逝而消失，反而經過時間的沉淀變得愈發(fā)耀眼。新時代背景下，我國的影視行業(yè)不斷繁榮壯大，越來越多的影視作品和影視音樂走進觀眾的視線，不管是小提琴還是其他藝術形式，都應發(fā)揮本民族和自身特色，繼承與創(chuàng)新并存，我們作為年輕一代要不斷探索和挖掘，讓中國文化藝術在世界藝術百花園中散發(fā)出璀璨光芒！

參考文獻：

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[4]劉青.影音再現(xiàn)—影視劇小提琴曲集[M].北京：中國青年出版社，2004：1-10

作者簡介：紀俊瑋（1999-），女，漢族，山東濟南人，山東師范大學本科生，研究方向：音樂表演