萬宇
隨著比波普(Bebop)的崛起,大樂隊爵士樂(Big band)的時代逐漸消退。此后又因為比波普太過炫技、嘈雜,人們逐漸厭倦了比波普。所以當更流暢的酷爵士樂(Cool Jazz)出現(xiàn)后,旋律舒緩的爵士樂風格又回歸到了主流。
酷爵士崛起于二十世紀四十年代末的美國,主要流行于西海岸地區(qū)。相較于比波普絢麗的音響,酷爵士的風格正如其名,聽上去頗為舒緩、清爽?!翱帷币辉~主要源于在邁爾斯·戴維斯(Miles Davis)的樂隊音樂中所感受到的低調和壓抑的感覺。該樂隊演奏的音色非常柔和,顫音十分緩慢甚至可以忽略不計,哪怕鼓手在演奏時都十分舒緩,其他樂手的互動性更低。與之前速度更快的爵士樂風格相比,邁爾斯·戴維斯的音樂更多地反映了民眾在加利福尼亞悠閑的生活態(tài)度。
酷爵士樂作品的音色柔和而內斂,這些曲目經(jīng)由編創(chuàng)者提前創(chuàng)作,由不同的樂隊規(guī)模衍生出多條旋律線,不斷交織、對峙,與古典音樂中的復調作品有異曲同工之妙。這一風格還影響了其他流行音樂的發(fā)展,如調式爵士(Modal Jazz)和波薩諾瓦(Bossa Nova)。本期我們使用的《彩虹之上》(Over the Rainbow)就是這樣一首平和輕柔的酷爵士樂作品。
《彩虹之上》的歌聲伴隨了一代又一代人的童年,也多次作為插曲在中外影視作品中出現(xiàn),用于渲染劇中溫馨美好的氛圍。這部作品是電影《綠野仙蹤》的主題曲,由作曲家哈羅德·阿倫(Harold Arlen)和作詞人葉·哈伯格(Yep Harburg)共同完成。1936年10月,著名演員、歌唱家朱迪·嘉蘭(Judy Garland)在扮演主角桃樂絲的同時,演唱并錄制了這首歌曲。這成了該曲經(jīng)典的版本之一,朱迪·嘉蘭因此一舉成名。這首歌也榮獲了第十二屆奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂和最佳原創(chuàng)歌曲獎,隨后被廣為傳唱。2001年,在美國國家基金會和美國唱片業(yè)協(xié)會聯(lián)合開展的一項調查中,《彩虹之上》被評為二十世紀偉大的歌曲之一。
本期我們將結合酷爵士的音樂風格特征,在耳熟能詳?shù)淖髌贰恫屎缰稀分袨榇蠹医颐亓刃梢舫痰臉嫵稍砼c音響效果。
理論準備
在第八課中,我們?yōu)榇蠹页尸F(xiàn)了純五度與減五度的和聲音程。純五度音程是由三個全音與一個半音組成的,減五度音程是由三個全音構成的。前者聽起來穩(wěn)定、和諧,后者則給人一種緊張、不穩(wěn)定的感覺。本期我們將結合《彩虹之上》這首作品為大家梳理六度音程的構成原理及其使用方式。
隨著音程度數(shù)的不斷增加,五度音程之上的一個度數(shù)便是六度音程。在六度音程中,我們恢復使用“大”與“小”來區(qū)別其性質。大六度音程由四個全音與一個半音組成,例如以中央C音為低音,在其上方構造四個全音為C音與D音、D音與E音、E音與升F音、升F音與升G音,一個半音為升G音與A音,故C音與A音實際構成了大六度音程。當我們在鍵盤上分別彈奏兩音時,便會得到大六度旋律音程的音響效果,它相比五度音程聽起來更加開闊、光明、穩(wěn)定與和諧。在自然音程體系中,六度音程包括大六度音程與小六度音程。顧名思義,小六度音程與大六度音程相比度數(shù)不變,但音數(shù)需比大六度音程少一個半音,小六度音程兩音距離四個全音。同樣以中央C音為例,在它的上方構造四個全音:C音與D音、D音與E音、E音與降G音、降G與降A音,那么C音與降A音實際構成了小六度音程。在鍵盤中先后彈奏兩音,我們會發(fā)現(xiàn)兩音并不協(xié)和,音響效果頗為緊張、刺耳,融合度較低。
若想從視覺上判斷六度音程的性質,大家就需要掌握判斷其內部全、半音個數(shù)的方法。如譜例所示,以上四組音程均為六度音程,大家在熟悉六度音程的構成原理后,可依據(jù)音程距離判斷其性質。第一組音程包括D音與B音,其內部包含四個全音D音與E音、E音與升F音、升F音與升G音、升G音與升A音,與一個半音升A音與B音,先后彈奏兩音可得到溫暖和諧、穩(wěn)定的音響效果。第二組音程由E音與C音構成,以E音為根音向上計算距離可得出:E音到升F音為全音、升F音到升G音為全音、升G音到升A音為全音、升A音到C音為全音,故E音到C音可找到四組全音,屬于小六度音程。將第二組音程與第一組進行對比,可發(fā)現(xiàn)E音與C音構成的小六度音程比先前的D音與B音構成的大六度音程少一個半音,但正因減少了半音,小六度音程的音響效果才變得緊張且不穩(wěn)定。第三組音程包括升C音與升A音,由四個全音與一個半音組成,屬于大六度音程。第四組音程包括降B音與降G音,其內部共包括四個全音,屬于小六度音程。
如先前所述,先后演奏兩個音形成的音程成為旋律音程,常見于作品的高音聲部,在高音線條中使用不同性質的音程可以實現(xiàn)音樂色調上的明暗對比。在掌握基礎音樂理論之后精進演奏,有助于提高廣大愛樂者對橫向旋律線條與縱向音響支撐方面的感知力與敏銳度。如果大家想要聆聽大六度與小六度旋律音程的音樂效果,可以自行在鋼琴上演奏,也可以通過掃描目錄頁的二維碼,進入本系列課程的第九課,跟隨專業(yè)老師學習音樂基礎知識與聽辨聆賞的辦法。每期視頻課在結束后還會選取其他樂曲中的片段作為課后作業(yè),幫助大家進行自我檢測。短短十分鐘,輕松掌握六度旋律音程的音響奧妙。
相較其他爵士音樂風格使用繁雜的和聲、句型與音階的方式,酷爵士的旋律簡潔明了,速度穩(wěn)定平緩?!恫屎缰稀肪褪瞧渲械牡湫妥髌罚沂值男山⒂诹纫舫痰目蚣苤?,旋律線條相比于之前的作品更廣闊,色彩也更加平和、從容,給聽眾帶來輕松悠閑的聽覺感受。
希望大家在練習時能用緩慢的節(jié)奏和柔和的觸鍵演奏《彩虹之上》的右手旋律部分,感受樂曲中流暢的旋律線條與溫馨美好的音樂意境。由于這首作品最早是作為歌曲被創(chuàng)作的,在演奏時還需要注意樂曲的歌唱性,為左手的和聲添加做好準備。在酷爵士音樂流行的同時,一些具有此風格的樂曲也得到了發(fā)展。更多輕柔從容的作品出現(xiàn),對下一代爵士樂作曲家產(chǎn)生了重要的影響。
本期雜志為大家系統(tǒng)呈現(xiàn)了大六度與小六度的旋律音程,希望大家在學習的過程中可以用鋼琴彈奏六度音程,以此熟悉六度音程的音響差異,提高自身的即興演奏能力。《音樂愛好者》雜志與上海音樂學院附中出品的“即興鍵盤視頻課程”共同期待大家的成長!