馬圣楠

香港電影之所以讓人念念不忘，很大一部分莫過于用影視化的語言，將廢話盡量減少。

看《怒火·重案》，仿佛看見一個標(biāo)志性白發(fā)的英俊導(dǎo)演拼盡全身力氣，將港片曾經(jīng)的招牌元素在新時代耐心地復(fù)述一遍——而放映時，陳木勝導(dǎo)演已經(jīng)瀟灑地站在云端，無法也壓根不能在乎人們的評價(jià)了。

影片取名《怒火》，與上半年蓋·里奇的新作《人之怒》的中文名中都帶著“怒”意。猶記選自《戰(zhàn)國策》的課文《唐雎不辱使命》里有一段描述：“若士必怒，伏尸二人，流血五步，天下縞素，今日是也?！?/p>

強(qiáng)烈的復(fù)仇怒火，有足夠的戲劇動力支撐起一個故事，因此無論是《烏盆記》《哈姆雷特》或者《基督山伯爵》，受冤屈者復(fù)仇成功，壞人罪有應(yīng)得的模式從古至今，屢試不爽。甚至，2020年那部意圖強(qiáng)調(diào)女權(quán)的《前程似錦的女孩》，依然走的是復(fù)仇路線。只是，這種類型的影片固然好看，固然“邪不壓正”，卻也因?yàn)殪鍤馓兀傆凶屓恕安粚捤　钡男靶?。不過，在一部商業(yè)電影中過度糾結(jié)道德顯然不合理，況且這部影片中給謝霆鋒扮演的反派安排的結(jié)局也是理所當(dāng)然的失敗，完全符合了“邪不壓正”的主流價(jià)值取向。因此，這部影片也并沒有背德處。

《怒火·重案》的立意中有著一種中西融合的味道：“警督”任達(dá)華對于甄子丹的“睜一只眼閉一只眼”訴說著東方的“事在人為”;而西方文化中，第一個惡魔是由大天使路西法墮落而成的——影片最后的對決也放到了宗教意味甚濃的圣母院中，甚至是直到影片最后，對那個只存在于口中的前女友“小晴”的死亡真相的揭示，也有某種宗教中“懺悔”的意味——當(dāng)?shù)顾氖ツ赶裰新冻龅蔫F條像寶劍一樣刺穿了撒旦的心臟，小謝像小孩一樣躺在圣母懷中之時，我敢確信，這比正邪雙方在澡堂里打架的《除暴》更有某種審美的價(jià)值。

而香港電影之所以讓人念念不忘，很大一部分莫過于用影視化的語言，將廢話盡量減少——這點(diǎn)陳導(dǎo)在《怒火》中也保留了精華——不論是人物關(guān)系、情節(jié)發(fā)展或是用臺詞來減省旁支末節(jié)。比如謝霆鋒臉上那個前后鏡頭略對不上的傷疤來歷，只作口頭簡述;跟班“公子”臉上半張近乎毀容的臉，由來不著一字，卻能讓觀眾聯(lián)想起同樣的原因，而能更理解角色的情感動機(jī)，增加故事推進(jìn)的可信度。深諳“少即是多”的陳導(dǎo)用緘默，讓影片里的正派硬朗，反派也不惹人厭棄，這是很不容易的。

然而如果僅僅如此，不足以描述觀看這部電影時的萬千思緒。記得年幼時大銀幕上看的演員是：萬梓良、任達(dá)華、甄子丹、謝霆鋒……過了這么多年，居然還是這些人在拍電影。他們依然顏值在線，演技過硬，卻讓觀者總有種“自古紅顏如名將，不許人間見白頭”的感慨：人總是會長大，然后老去。畫面再精修，《精武門》中帥得驚為天人的甄子丹也到了嘴角下垂的年紀(jì)，倒不如皺紋來得自然。

前兩天看到《鑒證實(shí)錄》里的女神陳慧珊事業(yè)第二春，于她個人都很好，而對觀眾來說，標(biāo)桿的消失只能讓位給那些摳圖演員、瞪眼珠演員……不免遺憾?？峙玛悓?dǎo)當(dāng)時選角，既有對于鐘愛演員的偏心，也有難以找到接檔演員的痛苦。觀影時不免為如今香港演員的整體凋敝感到難過。

好在對峙雙雄之一的謝霆鋒剛剛年屆40，正是一枝花的年紀(jì)，為觀眾們獻(xiàn)上了一頭“泡面”的邪魅造型。細(xì)數(shù)起來，上次這么好看的卷毛中國男演員還是袁和平搗鼓下的焦恩俊叔叔。不得不說，那些顏值扛得住的男演員們搞泡面頭，真是值得一個半永久。