崔冽

意境是指文學作品表達的一種更深層次的藝術形式，人們通過這種表現(xiàn)形式，能夠對作品產生一種令人感悟的虛無縹緲的藝術境界，作者在表達的過程當中，將自己的主觀情感與客觀實際相聯(lián)系，以文字的形式表現(xiàn)出來。通過這種表現(xiàn)形式作者把自己的思想情感表達出來，同時讀者在閱讀文章的時候，在情感上與作者產生強烈共鳴，營造出一個無限想象的空間。意境在現(xiàn)代文學中并沒有固定的概念與含義，但是在作品當中蘊含了多種表達內心情感的表現(xiàn)方式，從而創(chuàng)造出一個更具生命力的多維的情感世界。

一、對意境概念的認識

意境的形成可以看作是一個通過結合文學形象借助文學表達而描繪出來的一個思維空間。意境主要產生在古代，而且在古代的運用源遠流長，在很多著作中都有明確體現(xiàn)。比如《周易》對意、象，《莊子》對言、意等均有所闡述。對于文學而言，文化作品體現(xiàn)的東西都無法用語言表現(xiàn)、理解出來，“只可意會不可言傳”，語言再精妙，也要有“意”的結合，通過這種方式來真正體現(xiàn)出作品里面的情感。進入清朝，人們對意境的理解越來越深入，清代學者王國維對意境的研究非常深入，《人間詞話》中對意境有更清晰的認識。意境可作為我國古代詩歌作品發(fā)展的終極目標，不同作品體現(xiàn)出不同意境，而意境的創(chuàng)造要“得與語文之表”，但是其最終效果要“言不盡之意見于言外”，達到景外之景，達到情景交融，心與物的結合，從而創(chuàng)造出更生動的藝術形象。

意境作為一種審美形態(tài)，結合不同的文學形象，通過對景物的描寫，表達出自己豐厚的情感世界，從而形成一種意味深長具備想象力的空間。在當前最具代表性的東西就是王國維先生的《人間詞話》。這一本著作中闡明意境的理論，以及對意境的不同種類進行全面分析，證明在詞中使用意境是一種高超的表現(xiàn)手法，有意境的詞可以凸顯出作者的情趣與品位，意境可分為有我之境和無我之境。在歷史上無數(shù)詩人和詞人都非常重視對意境的描寫，這種重視也體現(xiàn)在流傳下來的無數(shù)作品中。在文學作品中意境的出現(xiàn)頻率非常高，但是人們對意境的研究也僅僅停留在詩詞歌賦方面，研究范圍相對較窄。這個問題在進入新時期之后得到了改變，尤其在20世紀80年代，人們開始重視對意境的研究，在這個時期內相關的意境研究也非常多，并且不再局限于詩詞歌賦，同時涉及書法與繪畫等領域，范圍不斷擴大。

二、意境特征在古代文學作品中的體現(xiàn)

（一）情景交融

這是作者將眼前的景物與情感融合之后表現(xiàn)出來的一種表現(xiàn)手法，主要是通過對眼前景物的描寫，以高超的手法來表現(xiàn)，當讀者在讀到詩詞的時候與作者產生共鳴，影響思緒、感染讀者。在常見的文學作品當中這一類的表現(xiàn)非常多，比如“采菊東籬下，悠然見南山”，陶淵明先生將山水田園詩詞發(fā)展到了高峰，在這樣一句詞當中，通過對客觀景物的描寫，一句“悠然見南山”，使整個過程顯得怡然自得，也將作者內心的情感直接表露出來，在閱讀這一句詞的時候，可以直接感受到作者情感上的怡然自得。而在古代詩詞中，有一些情感是間接性表達出來的，作者將自己的情感藏在描寫的景物當中，而通過景物又可以看出作者的依依不舍之情，比如在《送孟浩然之廣陵》一詩當中，有“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”，這一種情感比較隱晦，是李白在送別自己的好友孟浩然時所寫，他并沒有直接寫出對好朋友的依依不舍，而是通過對景物的描寫，表達了一種友人離開、無人陪伴的留戀與孤寂之情?？粗笥训拇г陂L江的盡頭，浩瀚的長江與友人孤獨的船只作為主要背景，渲染了一種孤獨的氣氛，構造出一種凄慘的送別畫面。這就是非常隱晦的表達，作者并沒有直接抒發(fā)感情，而是通過對遠行的孤帆、對天際一線的長江的描寫，將內心波濤洶涌的情感蘊含在其中，真正達到詩中有情。同時部分作者也能達到情景交融的境界，也就是將景物和情感融合在一起，讓作者的情感與景物在融合當中得到相互溝通與交流，也就是所謂情景交融，比如“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山，夜半鐘聲到客船”。詩的前兩句對月落、烏啼、晚霜滿天、江楓、漁火、客人六種意象進行了簡單描寫，宛如中國山水畫中的一種素描，僅僅是將景物的輪廓描寫出來，就已經使人感受到一種迎面而來的凄涼氣息，作者通過這種方式表達出自己內心深處的哀愁。而這里重點應該在“夜半鐘聲”，半夜的鐘聲不僅襯托出夜晚的安靜，同時通過這種對比的方式，襯托出詩人內心的情感活動，通過對比表達出詩人內心濃厚的情感，同時這種情感也在夜晚的靜謐中無法言盡。

（二）虛實相生

虛實結合的表達方式是作者為了更好地凸顯出主體，通過這樣一種表達方式來展現(xiàn)整個作品的意境，凸顯出作者內心情感的表現(xiàn)方式，也是中國古代文學作品表現(xiàn)意境的一種特殊方式。比如“春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來”，這一句詩中很好地運用了虛實結合的表現(xiàn)方式，前面兩句描寫作者尋友不遇無法觀賞園內的情景，正在很沮喪的時候，發(fā)現(xiàn)有一枝紅杏從墻內伸出來，這就讓作者對園內的景物產生了聯(lián)想，因此使用“紅杏”“春色”來將整個園內的風景擬人化，用虛實結合、情景交融來表現(xiàn)出作者內心情感的一個變化過程。比如在《劍客》當中，賈島寫到“十年磨一劍，霜刃未曾試。今日把示君，誰有不平事”，詩表面上是寫作者十年磨一劍卻從來沒有試過寶劍的情況，今日拿來看看是否可以派上用場。但是實際上是作者表現(xiàn)自己十年寒窗苦讀卻無法得到重用的苦悶，作者內心有遠大抱負，卻無法施展出來，但是這層意思并沒有直接寫出來，而是通過“十年磨一劍”的聯(lián)想得到的結論。

三、清幽明麗的淡雅美

在中國古代詩詞中，有一種非常清晰的美，一種樸實無華的沖淡美，遠離華麗的辭藻，過于風塵和歌頌功德，只是一種簡單的生活記錄，一種非常樸實的生活感悟。我們之前所說的田園詩人陶淵明先生，他醉心于山水田園之間，將自己融入自然，面對人生的種種困擾，面對城市的各種誘惑，毅然決然地離開城市，回到自己的家鄉(xiāng)，寫出了“少無適俗韻，性本愛丘山”的詩句。在現(xiàn)實生活中，人們往往會因為各種欲望而陷入煩悶苦惱、七情六欲當中，常常悲哀痛苦而無法自拔，也因此變得郁郁寡歡、沉默寡言。但是詩人面對這些人生苦難并沒有發(fā)牢騷，而是以博大的胸懷關愛蒼生，以高尚的情懷與寧靜的心境去面對貧瘠的人生。詩人的純凈與質樸的田園風光相交融，創(chuàng)造出一種寧靜平和的精神世界。在雨中享受自己的人生，只為守護自己的一方凈土。自古人們崇尚學而優(yōu)則仕，但是詩人看透了政治下的黑暗，不愿意與世俗同流合污，也沒有遁入空門、悲觀厭世，而是選擇以淡雅的生活方式、以淡雅的意境來面對人生。詩人醉心田園生活的同時也創(chuàng)造了寶貴的文學財富。在《山居秋暝》中，“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流就。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留”，營造出一種動態(tài)的山水田園意境，創(chuàng)造出詩中有畫的場景。在清新寧靜的山水當中感受萬物生生不息的樂趣，使精神得到了升華，與環(huán)境的美相融合，如同老莊哲學的天人合一，達到了一種純美的意境。

四、超脫意境

詩人最大限度地平靜思想和情緒，由此得到意境上的創(chuàng)造，如“行到水窮處，坐看云起時”，達到了靜極生動、動及歸靜的禪心，達到了無心云影，空靈而且自然。很多詩人仕途的不順利，使他們得以皈依宗教，而宗教一直以來都是人們的精神寄托，將自己的意志和精神寄托于外物，開始求仙養(yǎng)生，留戀在山水之間，這為詩歌的創(chuàng)造提供了條件，也為豐富紛呈的意境增添了一道道美麗的風景，讓詩歌成就創(chuàng)作對象。

在漢代以后文化創(chuàng)作受到經學的影響，成為儒家立世的工具，在漢末魏初之間成為表達自己悲歡的重要方式。進入南北朝之后佛教興盛，佛教作為一種外來文化，快速和中國文化結合，對文學創(chuàng)作產生了非常深遠的影響。嵇康崇尚莊子，曾說過“吾之師也”。他也是第一個將莊子詩化，用來贊美隱者的人，后來越來越多文人將佛道思想帶入到詩詞意境當中。唐代詩歌發(fā)展進入高峰時期，在這個時期出現(xiàn)了大批優(yōu)秀的詩人，比如前面我們說過的“詩仙”李白，雖然能夠“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”，但是他追求功名和一展抱負的初心始終沒有實現(xiàn)，也許他恃才傲物，但是我們不妨理解為藝術家純潔孤高的心無法適應官場的黑暗，即便“天生我材”，也無法如愿以償，因此“明朝散發(fā)弄扁舟”。后來的李白沉醉道教，渴望自然、渴望融入自然，對人生充滿了自由的向往。李白的詩歌對自然有莫名的親和力，無論漫游山水，還是求仙問道，也不過是尋找不受約束的逍遙仙境罷了，終究夢一場。

五、結語

中國古代意境的美多種多樣，意境作為一種與審美藝術、情感認識等相聯(lián)系的精神世界，通過作者的表達，逐漸變得深刻而多情。詩詞歌賦被作者賦予情感，詩人借此抒發(fā)壯志，流露出千回百轉的情感，將人帶到那虛無的意境當中，領會更深刻的感悟。