黃寧

摘 要：荔枝是國畫常見題材，因紅火喜慶、吉祥多利的寓意而為人們喜愛。荔枝題材繪畫作品風(fēng)格在千百年的演化中經(jīng)歷了由宮廷富麗畫風(fēng)到文人寫意意趣的轉(zhuǎn)變。荔枝繪畫是荔枝文化的重要組成部分，通過對(duì)歷代荔枝題材繪畫發(fā)展的梳理及對(duì)主要作品的分析，在其漫長的風(fēng)格演變過程中，我們可以窺見荔枝畫創(chuàng)作背景的變革及創(chuàng)作主體的變化，可以感知荔枝畫背后社會(huì)文化內(nèi)涵的疊加，助力荔枝文化的整合，有利于荔枝題材繪畫的繼承與創(chuàng)新。

關(guān)鍵詞：荔枝文化;中國畫;荔枝畫;風(fēng)格

基金項(xiàng)目：本文系2020年度茂名市哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃項(xiàng)目“文旅融合背景下水果題材國畫創(chuàng)作的研究”（2020GJ19）研究成果。

荔枝是國畫常見題材，因“荔”字諧音“利”字，有“大吉大利”之意，有著吉祥的寓意。傳為宋徽宗的手卷《寫生翎毛圖》于2020年橫空出世，首次以全圖的方式呈現(xiàn)在世人眼前，畫面描繪主體即是荔枝，一石激起千層浪，引起疫情陰影下略顯沉悶的中國畫壇陣陣漣漪，格外引人關(guān)注。

荔枝題材繪畫是荔枝文化的重要組成部分，從荔枝成為繪畫題材以來，產(chǎn)生了非常多非常優(yōu)秀的中國畫精品。不同時(shí)期的荔枝畫有不同的風(fēng)格特征，其風(fēng)格的演變有著比較深刻的時(shí)代烙印。

一、奪神為要：富麗喜慶的宮廷風(fēng)格荔枝畫

因交通運(yùn)輸、途中保鮮等問題，在古代中原富庶之地，除宮廷皇室及少數(shù)達(dá)官貴人外，普通人難以一睹荔枝芳容，故早期荔枝題材繪畫大多數(shù)出現(xiàn)于宮廷畫家或畫工之手。唐朝詩人白居易任忠州刺史時(shí)命畫工繪《荔枝圖》，并作《荔枝圖序》遙寄朝中親友，是目前已知荔枝入畫的最早記錄，惜作品已佚。

宋代花鳥畫大盛，形成院體風(fēng)，在造型上要求形神并舉，在設(shè)色上追求富麗堂皇，自然和諧，務(wù)以得神為要旨。

《宣和畫譜》所記錄宋人畫跡中最早描繪荔枝的畫家是趙昌，為《荔子霜橘圖》。《宣和畫譜》所錄吳元瑜荔枝題材作品有十幅，可惜俱不知所蹤。吳氏有這么多荔枝題材作品傳世，或許得益于他的學(xué)生宋徽宗趙佶為他提供的新鮮荔枝。據(jù)《淳熙三山志》：“宣和間，以小株結(jié)實(shí)者置瓦器中，航海至闕下，移植宣和殿?！庇梢陨线M(jìn)貢記錄可推知，從福建通過水路把已經(jīng)掛果的荔枝樹移植在保和殿前，此為“鮮獻(xiàn)”，因此，宣和年間宮廷畫家是有條件進(jìn)行荔枝寫生與創(chuàng)作的，《寫生翎毛圖》所繪荔枝樹生機(jī)勃勃，非對(duì)實(shí)物寫生不足以如此生動(dòng)。至于此圖是否為宋徽宗真跡，存在爭(zhēng)議，但不能否定此圖的精妙。手卷以荔枝為題材，工筆與沒骨手法兼?zhèn)?，富有彈性的枝條以沒骨手法施之，掛荔枝約四十顆，大小疏密巧妙安排，色澤紅中帶紫，引人垂涎，卷末間插一株梔子花;葉子以相對(duì)輕松的線條勾勒，疏密向背合畫面主次需要，設(shè)色翠綠鮮亮，沒有“三礬九染”的謹(jǐn)嚴(yán)之功，卻有輕松隨意之態(tài);工致筆法繪七禽一蝶穿插其間，青冠雀作為全幅畫眼，昂首傲立，盤踞的枝梢已被壓彎，鳥與蝶互相呼應(yīng)又自然流轉(zhuǎn)的視線，營造了熱鬧而又不失閑逸的畫面氣氛。此幅《寫生翎毛圖》有三種比較類似的臨摹版本分藏于臺(tái)北故宮博物院和遼寧博物館，其一為徽宗款《翠禽荔枝圖》卷，題款“宣和二年夏日緝熙殿御筆”，其二為徽宗款《寫生翎毛圖》卷，其三傳為錢選所作的《荔枝圖》卷，筆墨神韻遠(yuǎn)遜原圖。此外，大都會(huì)藝術(shù)博物館藏的《陳紫荔子繡香囊》《宋公紅荔子繡香囊》構(gòu)圖與《寫生翎毛圖》右邊局部有些接近，但用筆謹(jǐn)致，用色稍沉，院體工筆重彩畫風(fēng)，同樣傳為徽廟畫跡，有別于《寫生翎毛圖》的沒骨手法。

宋畫中常見的荔枝畫還有藏于臺(tái)北故宮博物院《離支伯趙圖》（“離支”即荔枝）及上海博物館《荔枝圖頁》，作者俱已不可考。上海博物館所藏《荔枝圖頁》筆法工致，極為寫實(shí)，從左向右上方探出一枝荔枝梢，八顆沉甸甸的成熟荔枝壓彎了枝干，果實(shí)由青轉(zhuǎn)紅，其中一顆撐破表皮，果肉飽滿，果核外露，肉厚汁豐，引得蜜蜂圍繞，凸顯宋人寫生意趣?，F(xiàn)存最早署名清晰的荔枝圖，是南宋趙大亨《荔院閑眠圖》紈扇，畫面庭院中兩樹荔枝顏色有別，一鮮紅，一粉白，樹下一亭，亭中一個(gè)高士倚在臥榻上，仲夏的涼適清曠之氣息溢于畫面，匠心獨(dú)運(yùn)。

有元一代，隱逸之風(fēng)盛行，畫家崇尚散淡放逸，似乎不喜富貴喜慶的荔枝題材，傳世荔枝作品不多，上述錢選的《荔枝圖》亦存疑，構(gòu)圖與宋徽宗《寫生翎毛圖》一致，設(shè)色則大相徑庭，拖尾處有文征明題跋。

二、達(dá)意為先：閑思野逸的文人畫風(fēng)格荔枝畫

到了明清時(shí)期，荔枝不再是難得的貢果，加之文人畫大盛，遂逐漸成為文人畫家們熱衷的題材。明宣宗朱瞻基的《三鼠圖卷》及清代蔣廷錫《鸚鵡荔枝圖》用細(xì)膩的筆觸延續(xù)著宮廷院體的血脈，而習(xí)慣了平淡天真、散逸荒寒的文人階層，在面對(duì)鮮紅的荔枝時(shí)，不再追求宋人的富貴喜感，多了一份放逸閑情，荔枝作品筆法都轉(zhuǎn)向了體現(xiàn)文人筆墨意趣的寫意畫風(fēng)，以傳情達(dá)意為上。

諸如明沈周《荔枝蒼鵝圖》、陳道復(fù)的《薜荔圖卷》及藏在廣州博物館的《荔枝圖》，以及藏于湖北省博物館的“明四家”之一文征明的《荔枝圖》等等，皆有此“逸筆草草”的意味。文征明的《荔枝圖》絹本設(shè)色，尺寸是296cm×119cm，實(shí)屬鴻篇巨構(gòu)，山野外，一株荔樹從下而上，頂天立地，飽滿非常;小寫意的手法繪出，老干虬曲，粗枝大葉，碩果累累，筆墨簡練，墨綠色的葉片和紅色的荔枝果實(shí)相映成趣，設(shè)色清雅和諧，閑淡野逸之氣息撲面而來。文征明另有《荔枝圖》藏于濟(jì)南市博物館。除了前述《寫生翎毛圖》，2020年還有一幅《荔枝綬帶圖》由美籍華人對(duì)外展示公之于世。此圖無名款，右上斜出一大一小兩枝果實(shí)累累的枝干，大小果實(shí)三十顆，有成熟的紅艷、半熟的鮮綠，兩只綬帶鳥棲立于大枝之上，造型舒展優(yōu)美，尾部相交，相互顧盼;大枝干受重呈下垂之勢(shì)，枝上有苔點(diǎn)，樹葉繁復(fù)，有正反仰側(cè)之姿，亦備老嫩殘卷之態(tài)，整體色調(diào)沉郁，沒有宋畫的富貴明麗，偏于明代畫風(fēng)。清代惲壽平有兩幅《荔枝綬帶圖》傳世，構(gòu)圖與前圖相近，設(shè)色偏明快，格調(diào)柔和諧調(diào)，典型惲氏沒骨畫風(fēng)。任伯年、華嵒、羅聘、金農(nóng)、溥儒、顏伯龍、范金鏞、莊曜孚等名家均有荔枝圖傳世。

近代以來，隨著交通、物流條件的改善，荔枝逐漸成為普通人家桌面常見果品，傳世的荔枝題材作品也越來越多，吳昌碩與齊白石是當(dāng)中的突出者，畫了大量的荔枝畫。兩人俱以大寫意手法揮毫潑墨，所繪丹荔粗服亂頭，卻有香甜可口之感，暢酣淋漓。吳氏一生所畫荔枝圖不少于20幅，齊白石則更多，后者在《白石老人自述》中回憶道：“沿路我看了田里的荔枝樹，結(jié)著累累的荔枝，倒也非常好看，從此我把荔枝也入了我的畫了?！饼R白石老人一生當(dāng)中畫了不少荔枝題材作品，《齊白石全集》收錄有42幅，《北京畫院藏齊白石全集》另收錄有3幅，共45幅。作品題款多為“大吉大利”“平安多利”“太平吉利”“吉利萬年”等，從中可以看出老人對(duì)荔枝似乎異常喜愛，通過荔枝寄托其美好意愿。紅花墨葉是齊氏典型風(fēng)格，紅果墨葉的荔枝一掃傳統(tǒng)文人畫的荒寒散淡之氣，生趣盎然，雅俗共賞。除了吳昌碩與白石老人外，荔枝也是婁師白作品中的重要題材。此外，陳之佛、潘天壽、陳大羽、李苦禪、唐云、王雪濤、陸抑非等大家都有不少荔枝作品傳世。

三、得韻為上：明麗清新的嶺南

“撞水撞粉”風(fēng)格荔枝畫

南宋后，文化藝術(shù)中心南移，旁及嶺南，加之嶺南是荔枝主產(chǎn)地，有超過2000年的種植歷史，時(shí)至今日，荔枝已是嶺南的一個(gè)符號(hào)，本土畫家以荔枝入畫是順理成章的事。

據(jù)考證，目前所見最早的廣東荔枝畫是乾隆末年謝蘭生的《群山六月》，清末居廉、居巢也有不少荔枝題材作品傳世。“二居”結(jié)合傳統(tǒng)沒骨法獨(dú)創(chuàng)“撞水撞粉”法，以嶺南荔枝等蔬果花卉為對(duì)象，開拓近代嶺南花鳥畫新風(fēng)，其法介于工寫之間，與沒骨法相比更具肌理感。相對(duì)而言，嶺南“二居”一脈的荔枝畫，沒有宮廷作品的廟堂之氣，沒有文人畫的獨(dú)善其身之感，卻有平淡天真、明麗清新之韻，充滿生趣，沒有太多畫外的東西，這與“二居”十分推崇寫生有關(guān)，以得自然之韻為上。居巢的《荔枝·蟬》，用撞水之法勾出枝干與葉莖，用沒骨之法寫荔枝，生動(dòng)再現(xiàn)了懸掛在枝頭上沉甸甸、紅彤彤的成熟荔枝形象，別有一番韻味。此外，居巢的《荔熟鳴蟬》《紅荔枝》及居廉的《荔枝香處一蟬鳴》《荔枝螳螂圖》等作品無不滲透著寧靜、雅致、閑適的生活狀態(tài)和心境，使觀賞者觀其韻，會(huì)其味，得到心靈的自由與放松。“二居”再傳弟子容漱石尤善畫荔枝，并專門著有《荔枝香集》，其法不落俗套，用筆豐富，線條堅(jiān)實(shí)，設(shè)色明麗，古樸中透出新意，清新中蘊(yùn)含雅致，令人賞心悅目。高劍父、趙少昂、關(guān)山月、馮曼碩、歐豪年等名家對(duì)荔枝也是情有獨(dú)鐘，佳構(gòu)層出不窮。

四、結(jié)語

如今，文化軟實(shí)力越來越成為衡量一個(gè)地區(qū)乃至一個(gè)國家綜合實(shí)力的重要因素。荔枝栽培有很強(qiáng)的地域制約，但荔枝畫作為荔枝文化的一部分，卻有廣泛的群眾基礎(chǔ)。正所謂“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，新的時(shí)代有新的審美訴求，如何繼承傳統(tǒng)，推陳出新，是值得深思的問題。

一幅畫，可以成就一個(gè)人;一個(gè)人，可以成就一座城。一個(gè)個(gè)文化符號(hào)積累起來，便匯集成“文化自信”的底氣。

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作者單位：

廣東茂名幼兒師范?？茖W(xué)校