高華
“復(fù)合雙跳”在英文中被稱為Paradiddle,是打擊樂基礎(chǔ)練習(xí)(Rudimental drumming)之一,共包括兩層含義:Para是指交替,Diddle則表示重復(fù)。由此可知,這一打擊手法至少包括了四個(gè)音符,且它們的演奏順序與節(jié)奏韻律并不相同。如今,訓(xùn)練復(fù)合雙跳已成為打擊樂教學(xué)中不可缺失的一部分,它被廣泛應(yīng)用于古典音樂、現(xiàn)代音樂、流行音樂、行進(jìn)音樂中,更是鍵盤打擊樂與小軍鼓獨(dú)奏作品中的常客。
打擊樂作為樂隊(duì)演奏中的色彩性音響,往往直接影響了音樂作品的藝術(shù)效果。縱觀現(xiàn)代音樂創(chuàng)作,作曲家為追求個(gè)性化的音響表達(dá),時(shí)常借助打擊樂展現(xiàn)出其不意的音響變化,以表現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格。例如格什溫在《F大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的引子部分,以打擊樂器上的一個(gè)富于節(jié)奏性的動(dòng)機(jī),以及木管樂器和低音弦樂器上的“查爾斯頓動(dòng)機(jī)”,為樂章營(yíng)造出激動(dòng)而熱烈的戲劇性氣氛。
正因作曲家對(duì)特殊音效的青睞,打擊樂器的種類日益增加,演奏方式也日漸成熟,向著多元化方向發(fā)展。其中,復(fù)合雙跳作為打擊樂器中的重要演奏技術(shù),有助于打擊樂演奏者增強(qiáng)手臂的控制力與耐力,增加對(duì)節(jié)奏精準(zhǔn)性與樂曲靈活度的把握。此外,有效訓(xùn)練復(fù)合雙跳也可以輔助演奏者在詮釋風(fēng)格差異較大的作品時(shí),能夠流暢完整地呈現(xiàn)樂曲,并在連貫的基礎(chǔ)上挖掘內(nèi)在的情感表現(xiàn)。
復(fù)合雙跳作為基礎(chǔ)節(jié)奏(Rudiment)的一部分,最早出現(xiàn)于打擊樂中。基礎(chǔ)節(jié)奏的起源頗為有趣,它的歷史可以從那些拿著長(zhǎng)棍的瑞士雇傭兵談起。這些瑞士雇傭兵先后受雇于法國(guó)和西班牙,因以長(zhǎng)棍(長(zhǎng)矛)作為作戰(zhàn)武器,在近距離作戰(zhàn)時(shí)需要彼此間默契配合。顯然,這些由不同節(jié)奏形成的鼓聲在作戰(zhàn)中被派上了大用場(chǎng),它們被作為戰(zhàn)時(shí)“軍事語(yǔ)言”,確保瑞士雇傭兵能快速獲得準(zhǔn)確的行動(dòng)命令。這些節(jié)奏形式隨后也被保留了下來(lái),這便是音樂中基礎(chǔ)節(jié)奏的由來(lái)。相傳,復(fù)合雙跳起源于十七、十八世紀(jì)的法國(guó),當(dāng)時(shí)由十二個(gè)說(shuō)瑞士語(yǔ)的雇傭兵組成的瑞士衛(wèi)隊(duì)團(tuán)成了國(guó)王忠實(shí)的守衛(wèi)。得益于該衛(wèi)隊(duì)有序的軍事化訓(xùn)練,基礎(chǔ)節(jié)奏得到了一定程度的發(fā)展。法國(guó)傳統(tǒng)的皮卡第行進(jìn)樂是現(xiàn)代基礎(chǔ)節(jié)奏的基石之一。
為形成標(biāo)準(zhǔn)化小軍鼓基礎(chǔ)節(jié)奏(Snare drum Rudiment)的譜例,人們進(jìn)行了多種嘗試。美國(guó)打擊樂協(xié)會(huì)在基礎(chǔ)節(jié)奏發(fā)展的道路上發(fā)揮了重要作用,他們先推出了十三條練習(xí)譜,隨后又加入了十三條,之后國(guó)際打擊樂協(xié)會(huì)(Percussive arts society,簡(jiǎn)稱PAS)再加入十四條,共同組成了現(xiàn)在的四十條。復(fù)合雙跳在國(guó)際打擊樂協(xié)會(huì)推出的四十條基礎(chǔ)節(jié)奏型里共有八條,占據(jù)了總數(shù)的五分之一,可見其在基礎(chǔ)練習(xí)中的重要地位。許多作曲家為求在作品中呈現(xiàn)絢麗多彩的音響效果,將復(fù)合雙跳廣泛運(yùn)用于交響樂、爵士樂及各種打擊樂作品中,這也是復(fù)合雙跳能在短時(shí)間內(nèi)得到迅速發(fā)展的原因。
當(dāng)下,國(guó)際上還保留了四個(gè)主要的擊鼓文化:瑞士巴塞爾鼓、蘇格蘭管擊鼓、美國(guó)古代擊鼓和美國(guó)現(xiàn)代鼓樂。
復(fù)合雙跳有多種演奏類型,最典型的是由兩個(gè)連續(xù)的單音和雙跳(任何一方,右右或左左,即由其中一只手連續(xù)打兩下)組合在一起的節(jié)奏型。例如RLRR or LRLL,復(fù)合雙跳可以在左右手中自由切換,第一個(gè)音始終在左手或者右手,在力度與速度的變化中形成不同的音響效果。
復(fù)合雙跳雖然最早出現(xiàn)在軍隊(duì)中,但它并沒有隨著時(shí)代的變遷而被人們遺忘或淘汰。相反,在作曲家與演奏家的共同努力下,復(fù)合雙跳被頻繁用于交響樂、流行樂等各類作品中,逐漸演變?yōu)橹匾拇驌魳沸问街弧?/p>
打擊樂樂器種類繁多,其中主要的樂器有定音鼓、小軍鼓、馬林巴、顫音琴、高音木琴、小鐘琴、爵士等?!恫c貝絲》是作曲家格什溫創(chuàng)作的第一部美國(guó)本土歌劇,由杜博斯·海沃德(DuBose Heyward)作詞,完成于1935年8月。這部歌劇改編自杜博斯·海沃德與妻子的小說(shuō)《波吉》(Porgy),主要描寫了美國(guó)南卡羅來(lái)那州查爾斯頓市黑人區(qū)鯰魚街上的故事。在這部作品中,格什溫將藍(lán)調(diào)以及爵士樂的元素融入古典藝術(shù)中,其中由高音木琴擔(dān)當(dāng)旋律主角的段落演奏難度較大,同時(shí)這一段也可以作為衡量一位演奏者能否在眾多的競(jìng)爭(zhēng)者中脫穎而出的標(biāo)準(zhǔn)。在這段旋律中,演奏者可以根據(jù)個(gè)人的情況,選擇使用大量的復(fù)合雙跳來(lái)演奏。演奏者在演奏前,可以先在小鼓或者其他地方練習(xí)不同力度的復(fù)合雙跳,注意速度和力度都要平均,熟練后再重點(diǎn)練習(xí)樂曲中要求的力度。
另外,在馬林巴的樂曲中也經(jīng)常見到復(fù)合雙跳。出生于日本沖繩的三宅一德(Kazunori Miyake)是當(dāng)代著名作曲家及鍵盤演奏家,曾為動(dòng)畫、電影、廣告以及游戲創(chuàng)作背景音樂,其作品富有交響曲與古典之感。在他所作的馬林巴獨(dú)奏曲《鏈》(Chain)中,音樂的畫面就如同電影與動(dòng)畫片一樣,由不同的故事連接而成,其中樂曲多次出現(xiàn)復(fù)合雙跳,用以表現(xiàn)作者要表達(dá)的情感。在愛麗絲·戈麥斯(Alice Gomez)的《雨之舞》(Rain Dance)中,作者在樂曲的開始部分就用了大量的復(fù)合雙跳,以表現(xiàn)雨點(diǎn)滴落下來(lái)時(shí)的情景或者聲音。同時(shí),作者也希望通過(guò)這部作品進(jìn)一步提高打擊樂演奏者的手腕耐力。
由于復(fù)合雙跳最早出現(xiàn)于瑞士雇傭軍隊(duì)中,主要幫助傳達(dá)作戰(zhàn)命令,故這類節(jié)奏在時(shí)代的變遷中被廣泛用于許多軍鼓教材和獨(dú)奏曲里。在行進(jìn)樂隊(duì)(Marching Band)和爵士鼓(Drum Set)中,復(fù)合雙跳的不同演奏方式也被演釋得淋漓盡致。行進(jìn)樂隊(duì)由軍樂隊(duì)演變而來(lái),常見的編制是木管、銅管和打擊樂。早期軍樂隊(duì)的功能主要包括兩個(gè)方面:營(yíng)造慶典儀式氛圍、在行軍作戰(zhàn)中傳達(dá)命令信息并鼓舞士氣,可見其演奏場(chǎng)地都在室外。在大多數(shù)情況下,行進(jìn)樂隊(duì)的表演都是在行進(jìn)中完成的,軍樂隊(duì)稱得上是行進(jìn)管樂隊(duì)的前身。隨著時(shí)代的變遷,軍樂隊(duì)作為一種禮儀和藝術(shù)形式被保留下來(lái),并不斷延續(xù)、發(fā)展。“二戰(zhàn)”后,美國(guó)很多軍樂隊(duì)的職業(yè)管樂藝術(shù)人才轉(zhuǎn)業(yè)到地方,成為推動(dòng)軍樂隊(duì)形式普及以及帶動(dòng)學(xué)校管樂隊(duì)發(fā)展的重要角色。同時(shí),他們還將軍樂隊(duì)的訓(xùn)練模式與演奏方法推廣至民間。其中,復(fù)合雙跳的不同演奏形式不僅變化出多樣的音響效果,其統(tǒng)一的手法與統(tǒng)一的音色進(jìn)行組合,聽上去非常協(xié)調(diào)。因此在美國(guó)的初中、高中及大學(xué)都有行進(jìn)樂隊(duì),目前主要在橄欖球、棒球等比賽的中場(chǎng)休息時(shí)進(jìn)行表演。此外,美國(guó)還會(huì)舉辦一年一度的行進(jìn)比賽,規(guī)模非常大。據(jù)說(shuō),如果學(xué)生打鼓成績(jī)優(yōu)秀的話,可以直接被名校錄取??既胄羞M(jìn)打擊樂團(tuán)的學(xué)生一般都要進(jìn)行扎實(shí)的基本功練習(xí),花大量的時(shí)間練習(xí)基礎(chǔ)節(jié)奏(包括復(fù)合雙跳),隨后再練隊(duì)形,訓(xùn)練團(tuán)結(jié)意識(shí)。
行進(jìn)樂隊(duì)中的打擊樂器除了常見的大鼓、小軍鼓和镲外,還有一種由一些大小不同、音高各異的鼓組合而成的多音鼓,類似于通通鼓和定音鼓,但多音鼓的體積沒有定音鼓和通通鼓大。演奏時(shí),如果是在室外并且要在行進(jìn)中演奏的話,可以將該樂器抱至胸前;如果在劇場(chǎng)或者室內(nèi)進(jìn)行獨(dú)奏表演,演奏者只需用鼓架將其固定在一個(gè)位置即可。多變的復(fù)合雙跳正適合在這類鼓上表演,不同的音高結(jié)合變幻莫測(cè)的節(jié)奏,帶給聽眾新鮮的音響效果。哪怕復(fù)合雙跳沒有像鋼琴及弦樂、管樂那樣有著清晰美妙的旋律線條,但它的節(jié)奏魅力絕不會(huì)讓觀眾感到枯燥無(wú)味。
在軍鼓練習(xí)曲中,復(fù)合雙跳、雙倍的復(fù)合雙跳以及有單倚音的復(fù)合雙跳也得到了大量的使用。在演奏時(shí),演奏者不但要把復(fù)合雙跳打得非常平均,還要嚴(yán)格按照譜子上面所寫的手法不斷練習(xí),同時(shí)也要注意在演奏不同的復(fù)合雙跳時(shí),換手的高度要非常一致,因?yàn)榛A(chǔ)節(jié)奏的軍鼓練習(xí)是為演奏行進(jìn)樂而做準(zhǔn)備的。行進(jìn)樂的特點(diǎn)除了邊走邊演奏之外,就是整齊劃一。而對(duì)于打擊樂演奏者來(lái)說(shuō),統(tǒng)一的抬棰高度和演奏手法至關(guān)重要。另外,在演奏過(guò)程中,演奏者要始終注意重音部分的練習(xí),滾奏采用雙跳的形式。演奏者不同的演奏速度也會(huì)給節(jié)奏注入新鮮的血液與新的音樂創(chuàng)意。當(dāng)然,演奏的速度越快,聽眾越會(huì)聽到意想不到的音響效果。
復(fù)合雙跳在爵士鼓(Drum Set)的演奏中也非常重要。其中,節(jié)奏型RLRR或 LRLL可用于多種類型的爵士鼓段落中,例如過(guò)門(Fill-in)、重拍(Beats)等。爵士鼓中過(guò)門部分可有多種演奏方式,學(xué)問很深。作為一名鼓手,除了練習(xí)基本功之外,還要積累大量不同曲風(fēng)的作品,并將復(fù)合雙跳用于其中。如果把復(fù)合雙跳的不同節(jié)奏型拆開,分別放在底鼓和軍鼓上,或者打在底鼓和踩镲上,會(huì)出現(xiàn)非常多樣的音響效果,這常見于放克樂(Funk)和爵士搖滾(Jazzrock)中。
既然復(fù)合雙跳對(duì)于打擊樂演奏如此的重要,那么打擊樂學(xué)習(xí)者應(yīng)該如何克服練習(xí)時(shí)的枯燥呢?如果打得不好,可以用怎樣的辦法來(lái)解決問題,提高演奏復(fù)合雙跳的能力呢?面對(duì)眾多小軍鼓教材,我建議在剛剛開始學(xué)習(xí)打擊樂的時(shí)候,可以從《鼓槌的控制》這本書練起。該書由表及里、深入淺出地對(duì)基礎(chǔ)節(jié)奏中的不同節(jié)奏型與手法進(jìn)行了編排。書中有大篇幅的復(fù)合雙跳練習(xí),除去國(guó)際打擊樂協(xié)會(huì)編訂的八個(gè)復(fù)合雙跳節(jié)奏型外,作者還編入了一些特殊的復(fù)雜節(jié)奏型。大家依據(jù)此書練習(xí)時(shí),在練習(xí)速度上要遵循從慢到快的原則,堅(jiān)持每條節(jié)奏以不同的速度練習(xí)二十遍以上。另外,演奏者們還可以把重音加在復(fù)合雙跳的不同節(jié)拍上,以此來(lái)增加練習(xí)的難度。
當(dāng)學(xué)習(xí)者認(rèn)識(shí)到復(fù)合雙跳的重要性后,需要做到耐心、認(rèn)真、仔細(xì),只要有毅力,堅(jiān)持不懈地努力,便一定可以使在力度、速度、耐力、反應(yīng)、精致度等方面有所精進(jìn)。如果打擊樂學(xué)生或練習(xí)者在練習(xí)時(shí)感到枯燥,就可以練習(xí)上述提到的與復(fù)合雙跳有關(guān)的樂曲和練習(xí)曲,或者自己在不同的打擊樂器上練習(xí),以提高自身的演奏興趣。同時(shí),這樣的訓(xùn)練還可以增加練習(xí)者的音樂知識(shí)和常識(shí),提高其音樂感覺。
我的導(dǎo)師薛寶倫教授曾講道,“學(xué)習(xí)音樂如同蓋房子,地基(基本功)一定要打扎實(shí)。再華麗的外表,如果不重視地基,房子很容易就會(huì)倒塌?!彼€說(shuō):“音樂是由兩個(gè)部分組成的,一個(gè)是基本功,一個(gè)是對(duì)音樂的表現(xiàn),二者缺一不可?!睂?duì)打擊樂學(xué)習(xí)者而言,復(fù)合雙跳不僅可以作為節(jié)奏練習(xí)以夯實(shí)演奏者的基本功,還可以應(yīng)用于小軍鼓、定音鼓、馬林巴等多種打擊樂樂器的獨(dú)奏與協(xié)奏曲中,輔助演奏者呈現(xiàn)多種音樂風(fēng)格。既是“基石”,又是“階梯”,復(fù)合雙跳將陪伴每位打擊樂演奏者的音樂成長(zhǎng)之路。