鐘金
本文以劉海粟美術(shù)館策劃的“天潢貴胄—從石濤、八大合繪《松下高士圖》談起”展覽為考察對象,通過研究該展的策展理念和展覽運作,進一步探討在當(dāng)代文化的語境下,傳統(tǒng)藝術(shù)策展的新思路和新觀念。“天潢貴胄—從石濤、八大合繪《松下高士圖》談起”展覽圍繞著這幅畫展開討論,內(nèi)容涉及古畫鑒定、社會學(xué)、歷史學(xué)、藝術(shù)學(xué)等跨學(xué)科的探討。展覽把相關(guān)爭議呈現(xiàn)在公共美術(shù)館中,向公眾拋出問題,借此形成思考和交流的平臺。在傳統(tǒng)文化復(fù)興的浪潮中,美術(shù)館以學(xué)術(shù)研究為主導(dǎo),主張體現(xiàn)問題意識,整合相關(guān)的學(xué)術(shù)資源,利用靈活的策展方式向觀眾展現(xiàn)古畫藏品的獨特魅力。
古代書畫作品需要策展嗎?
顯然,展覽有沒有策展人,觀眾的觀展體驗有著很大的區(qū)別,尤其當(dāng)下的美術(shù)館逐漸從以“物”為中心轉(zhuǎn)向以“人”,即以觀眾、公眾為中心,“策展”這一角色也開始介入傳統(tǒng)藝術(shù)展覽。在展覽策劃上,古代藝術(shù)展不像當(dāng)代藝術(shù)展覽可以參考西方的策展方法和模式,比如上海雙年展、廣東三年展可以去借鑒威尼斯雙年展、卡塞爾文獻展等。策劃中國傳統(tǒng)藝術(shù)展并沒有現(xiàn)成的理論和模式可以借鑒,只能通過不斷的操作性實踐和探索,去系統(tǒng)地研究關(guān)于展覽策劃展中所面臨的各種問題。
“策”從竹,馬箠也。古代的一種馬鞭子,頭上有尖刺。“展”,轉(zhuǎn)也。有擴大、擴展,陳述、陳列之意。故,“策展”需有尖銳的觀點,能夠引發(fā)討論,為不同見解碰撞和交流搭建平臺,由此推動或擴展在某些領(lǐng)域的新認(rèn)知。侯瀚如不久前寫道:“策展人的作用是文化批評的知識產(chǎn)生。在一個充滿活力的空間內(nèi)激發(fā)和促進辯論……將某種觀點形象化,挑戰(zhàn)或打破固有的秩序?!?對展覽策劃理念和手段的討論往往針對現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)品,盡管以博物館為首的一些機構(gòu)開始嘗試以不同的展覽方式來解讀古代作品,但仍然有很大的探索空間。
劉海粟美術(shù)館是國內(nèi)少有的擁有古代藏品的現(xiàn)代美術(shù)館之一,這些藏品主要以劉海粟個人收藏捐贈為主,藏品幾乎貫穿整個中國美術(shù)史,但并不足以像博物館按美術(shù)史編排陳列的方式進行展出。所以,為這些古代藏品找到一個合適的策展角度和方向?qū)⑹且粋€新課題。在策展實踐中,從研究到策展再到釋展這一系列的環(huán)節(jié),做到絲絲相扣,才算是一個成功的展覽。
案例分析 以展覽“天潢貴胄—從石濤、八大合繪《松下高士圖》談起”為例
劉海粟美術(shù)館自主策劃的“天潢貴胄—從石濤、八大合繪《松下高士圖》談起”展覽,以其獨特的策展理念和形式,榮獲了2018年全國美術(shù)館館藏精品展出季活動的優(yōu)秀項目。以該展覽的策展理念與展覽實踐為例,本篇章將探討策劃傳統(tǒng)作品的一些新思路。
該展利用館藏的一幅署名為石濤、八大山人合繪的《松下高士圖》展開研究分析,并以此引發(fā)討論。石濤和八大同為大明皇室后裔,朝代轉(zhuǎn)換之間的野逸。在中國繪畫史上,兩位可謂是具有獨創(chuàng)意義的大家。在對兩人的研究中,兩人的交往是討論的熱點問題之一,因石濤、八大相距太遠,他們一生并未見面,像合作此類的作品數(shù)量并不多。2所以,本館館藏的這幅合繪作品具有一定的研究價值,同時也能引起一些話題討論。關(guān)于展覽的具體內(nèi)容,并非本文的重點,在此不做過多陳述。 中央美術(shù)學(xué)院曹慶暉教授曾說道:“這些企及研究的專題展覽在敘事方面與文本寫作有很大的不同。一是美術(shù)館盡可能通過一手文獻資料(包括出版物、檔案、照片、影像、筆記、信件、生活實物等)以及原作(含手稿、草圖等),構(gòu)建穿越歷史的視覺途徑,通過有邏輯主題、有故事線索的引帶,讓觀眾身臨其境地體驗和感知話題對象的藝術(shù)呼吸和人生遭際。而實物場景和身體經(jīng)驗正是文本寫作敘事與之匹敵的地方。”3這個案例的主要論點為:建立在多位學(xué)者的研究基礎(chǔ)上,策展人如何將這些文本知識進行整合與精簡;對知識解構(gòu)和重建的過程中,如何把研究文本轉(zhuǎn)化為展覽語言。展覽語言即為展覽與大眾溝通的語言,通過闡釋與對話,由陌生變?yōu)槭煜さ倪^程。策展人通過對文本信息重新梳理,選取了一個切入點,以故事敘述的方式,由主線和輔線相互交叉聯(lián)通,從而構(gòu)建展覽的敘事框架。在這個框架下,配合展陳設(shè)計和空間營造,讓觀眾有身臨其境之感。在這個過程中,策展團隊一直帶著以下的問題進行工作:這種內(nèi)容和形式設(shè)計是基于什么樣的文化闡釋?如何通過形式表達策展人/研究者為展覽提供的知識與思考?如何通過闡釋提煉學(xué)術(shù)研究中具有時代感并能和觀眾發(fā)生共鳴的當(dāng)代元素?如何將這些與公眾生活息息相關(guān)的因素,通過喜聞樂見的視覺設(shè)計和趣味化的大眾傳播形式傳達給觀眾?4
從一幅畫談起
本展圍繞著一幅古畫進行故事敘述?,F(xiàn)在的觀展環(huán)境早已脫離了古人賞畫的情境,已不再像文人雅集一樣邀請三五好友圍坐一起,在品茶飲酒之余,徐徐打開一卷手卷或掛軸。當(dāng)今我們只能在博物館里隔著玻璃觀看這些古畫,這種體驗是有很大差別的。為了消除這種感覺,我們把古畫直接裝框上墻,并且極力營造空間氛圍,例如:以花道插花來點綴空間,以及在展廳里舉辦文人雅集活動。從展覽結(jié)構(gòu)來看,為了突出這幅作品,展覽前部分進行了大量的鋪墊,例如:展出館藏石濤和八大的作品,讓觀眾初步了解兩人的藝術(shù)風(fēng)格之后再去欣賞《松下高士圖》,從而引導(dǎo)觀眾進入展覽主題情境。我們把主角《松下高士圖》安排在展廳中部,單獨懸掛在一面墻上,這樣可給予空間上的留白,讓觀眾在安靜的環(huán)境中慢慢欣賞和思考。展覽從一幅畫延展出去,涉及到多學(xué)科,如歷史學(xué)、鑒定學(xué)、社會學(xué)、藝術(shù)學(xué)等嚴(yán)肅學(xué)術(shù)課題。通過對這幅畫的構(gòu)圖、款識、題跋、花押、創(chuàng)作風(fēng)格、印章的分析和對比,并結(jié)合文獻以及影像資料將研究和鑒定的過程展現(xiàn)給觀眾。5從這一幅畫延伸到先后陸續(xù)發(fā)現(xiàn)與此作高度相似的作品,借此向觀眾拋出問題:這散落在不同地方的“三胞胎”究竟是何關(guān)系?
從一封信談起
這封由石濤寫給八大的信拉開該展的序幕。此信反映兩位皇室遺胄的生平情況和交往友誼,是一件極其珍貴的歷史文獻。朱良志先生是這樣解釋此信札的重要意義:“此札大致作于1699年。時石濤大滌草堂初成,八大山人為之作巨幅中堂,因屋小而不能懸掛。石濤托友人轉(zhuǎn)致書札,再請八大為之作。由此看來二人至此時已結(jié)下深厚情誼,同時也可見石濤這位眼高八代的大藝術(shù)家對八大的推崇。八大山人的藝術(shù)于康熙中后期在揚州的流播,與石濤的推崇密不可分。”6該篇章在本展中承上啟下,作品《松下高士圖》的產(chǎn)生與這封信有很大的關(guān)系,后世經(jīng)常利用此來進行偽造。造假,歷代皆有。這引發(fā)出一個學(xué)術(shù)論點,即古代贗品書畫的價值討論。
信札以冊頁的形式裝裱,為了方便閱讀觀看,設(shè)計人員將信札平鋪放入展柜,然后將展柜固定在墻面上,用絲網(wǎng)刻字把信中內(nèi)容刻在墻面上,更方便觀眾對照閱讀內(nèi)容。同時,以這封信為題材,撰寫劇本,為展覽制作了相關(guān)視頻,把研究的過程以多媒體的形式呈現(xiàn)出來。
從展品的多樣性談起
該展集結(jié)了國內(nèi)外美術(shù)館重要的古畫作品。作品涉及書法、繪畫,包含冊頁、手卷、軸等多種形式,但這些形式并不都利于公眾的觀賞。因此,在展覽中以原作為核心,結(jié)合作品的形式,采取了多樣化的展覽方式。如,以裝框上墻的方式展出了幾套冊頁的全貌,這樣既能夠相對完整地呈現(xiàn)作品,也填補了大片展墻上的空白。展廳還分割出一個小區(qū)域,用來播放影片。當(dāng)觀眾看完原作后,可以駐足這里觀看關(guān)于這幅畫的短片,讓古畫欣賞更接地氣。
綜上所述,通過對一幅畫和一封信的研究分析,策展人把文本中的元素進行了重新梳理和建構(gòu),展覽試圖還原和重現(xiàn)研究過程,并提出了新的焦點討論以及拋出問題,即這三幅相似的畫作究竟是何種關(guān)系;從石濤和八大山人交流合作,引申出古代文人之間的社交和游學(xué),以及贗品在中國傳統(tǒng)書畫中的價值討論。
策劃美術(shù)館古代藏品的挑戰(zhàn)和思考
策展是一個跨學(xué)科的工作,需要以大量的實踐為基礎(chǔ)。中央美術(shù)學(xué)院校長范迪安先生在近期發(fā)表的《建立中國策展學(xué)》7一文中是這樣解釋的:“策展首先是一種實踐或者是實踐性特別明顯的學(xué)術(shù)活動;策展的過程是一個思維與操作互相促進、相向并舉的過程;策展的目的既在于歸納藝術(shù)創(chuàng)作現(xiàn)象,又在于提出學(xué)術(shù)命題;策展學(xué)術(shù)命題的價值既在于指向創(chuàng)作實踐,又在于引發(fā)社會文化認(rèn)知;策展活動的空間更是既在藝術(shù)發(fā)生的現(xiàn)場,又在社會文化生活的領(lǐng)域?!边@短短幾句話說明了策展的目的和意義,這同樣適用于古代藝術(shù)的展覽策劃。策展人為作品提供特定的語境,藝術(shù)作品便納入到某種敘事邏輯和空間秩序中,這就是我們所看到的經(jīng)過策劃的展覽。
策展激發(fā)了美術(shù)館的藏品研究。展覽、研究、典藏這三者互為一體,相互成就。該展覽以學(xué)術(shù)為主導(dǎo),主張體現(xiàn)問題意識,作品與觀眾互動交流,包括從展覽策劃到現(xiàn)場實施,從空間展線設(shè)計到公共宣傳的推廣,從學(xué)術(shù)研討會的組織到展覽圖錄論文集的出版,將少數(shù)人所知道的研究成果變?yōu)閺V大觀眾所接受的展覽,這中間既有學(xué)術(shù)的理想也有現(xiàn)實的困難。
如何把學(xué)術(shù)研究轉(zhuǎn)變?yōu)橥ㄋ滓锥?、深入淺出的展覽文本,需要策展人在這其中扮演“釋展人”的角色,用簡練的策展手段讓公眾體會到“古意今情”,并對當(dāng)下具有借鑒意義。在西方眾多的大型博物館策展實踐中,常有一個必不可少的環(huán)節(jié),英文叫“interpretative planning”(釋展),負(fù)責(zé)這項工作的人員叫“interpretative planner”(釋展人)。費里曼·蒂爾登(Freeman Tilden, 1883—1980)被公認(rèn)為對文化遺產(chǎn)闡釋的最早的倡導(dǎo)者和實踐者,他在1957年發(fā)表的《闡釋我們的遺產(chǎn)》(Interpreting Our Heritage)一書中有句名言,至今影響深遠:
“通過闡釋,我們才能理解;通過理解,我們才能欣賞;通過欣賞,我們才能保護?!保╰hrough interpretation, understanding;through understanding, appreciation; through appreciation, protection.)8
運用到美術(shù)館的策展實踐中,“釋展”是一座在展覽與觀眾之間的橋梁,需要找到觀眾的興趣點和展覽信息之間的關(guān)聯(lián),通過簡明的語言傳達展覽的學(xué)術(shù)思想,以及闡釋展覽背后的主題文化。如何將這些具有遺產(chǎn)價值的內(nèi)容既全面準(zhǔn)確、深入淺出地傳遞給不同層次的觀眾,是美術(shù)館策展工作的重中之重。
作者單位? 劉海粟美術(shù)館
侯瀚如是一位知名策展人和藝術(shù)評論家。此語出自范景中、嚴(yán)善錞主編《藝術(shù)及其歷史》的論文集,鄭勝天《追溯當(dāng)代中國藝術(shù)的源流》,商務(wù)印書出版社,2018年,第2頁。
朱良志.傳世石濤款作品真?zhèn)慰糩M]. 北京:北京大學(xué)出版社,2017:900—902.
王璜生主編《大學(xué)與美術(shù)館》,總第五期“美術(shù)館與藝術(shù)史書寫”,曹慶暉《美術(shù)館敘事還需努力》,p96—97,中國青年出版社,2014年。
沈辰,何鑒菲.“釋展”和“釋展人”—博物館展覽的文化闡釋和公眾體驗[J],博物院,2017-3:6-17.
在20世紀(jì)30年代,出現(xiàn)了威廉斯堡歷史文化活動策劃的四大基本原則:相關(guān)性、選擇性、啟發(fā)性和趣味性。以上這些問題的提出正是遵循了上述文化闡釋的四大基本原則。
沈虎,解析石濤、八大合繪《松下高士圖》,劉海粟美術(shù)館編,2018年。沈虎先生是原劉海粟美術(shù)館研究部主任,他提供了自己多年的研究資料,作為本展的學(xué)術(shù)文本。
朱良志.石濤詩文集[M]. 北京:北京大學(xué)出版社,2017:301.
范迪安.建立中國策展學(xué)[J],美術(shù)觀察,2019-8-288:5-6.
Freeman Tilden. Interpreting our heritage. University of North Carolina Press, 1957.,p38.原文為:to reveal meaning and relationships through the use of original objects, by firsthand experience and by illustrative media, rather than simply to communicate factual information. “釋展”應(yīng)該是“通過利 用原始對象(文物),經(jīng)由親身體驗和敘事般的媒 介而非簡單傳遞事實性信息,來闡釋(展覽的)涵 義和(文物的)關(guān)聯(lián)”