丁國凱
(南通師范高等專科學(xué)校美術(shù)學(xué)院,江蘇 南通 226000)
書法是靈動的藝術(shù),在筆鋒婉轉(zhuǎn)處出神入化,曲直是非間巧妙發(fā)力,它以線條的交錯揮灑自如,行云流水而又純性自然。線條,不僅是中國書法的必備元素,也帶來藝術(shù)史上獨特的審美意趣。而以線條之美著稱的蘇式家具,憑借其特有的造型藝術(shù),呈現(xiàn)出線性美學(xué)的另一種表現(xiàn)方式。以線性之美將中國書法藝術(shù)與蘇式家具結(jié)合探究,可以發(fā)現(xiàn),在造型架構(gòu)相似中,二者還有眾多相互影響與聯(lián)系,更令人值得玩味的是蘊含在表象之后共通的深厚哲學(xué)內(nèi)涵,以及對 “道法自然” 傳統(tǒng)美學(xué)文化精神的繼承與發(fā)展。
中國傳統(tǒng)文化思想的發(fā)展深深影響書法藝術(shù)的走向。儒家用 “中和” 之美點綴書法的包容、對立與融合,涵養(yǎng)出 “心正則筆正” 的浩然蓬勃之氣。而道家賦予了書法之靈氣,空幽而又隨乎心性,清新脫俗而又超然物外,毫不夾雜社會名利,只顧任性逍遙。一如道家本真 “小國寡民” 的思想,自由而不以物喜,不以己悲。這種哲學(xué)催生出書法藝術(shù)的新境界,即拋開一切苦悶,張揚自我之精神。正如李澤厚先生所說 “莊子哲學(xué)即美學(xué)。他要求對整體人生采取審美觀照的態(tài)度:不計利害、是非、功過,忘乎物我、主客、人己,從而讓自我與整個宇宙合為一體。”[1]在老莊思想滲透下的藝術(shù)從而更具備審美主體性,從 “人法地,地法天,天法道” 至最高境界 “道法自然” ,書法藝術(shù)實現(xiàn)了這一目標(biāo),并用線條載體成為 “道法自然” 的最好呈現(xiàn)。
何謂 “道法自然” ,顧名思義,技藝與精神的順其自然。世界萬物被宇宙孕育,但卻從不被束縛,而是自然朝著應(yīng)該生長的方向發(fā)展變化,順應(yīng)規(guī)律,無為無求。人亦是如此,尋找人的天性,回歸最自然的本性,就是道家關(guān)于人的終極追求。魏晉南北朝是道家思想盛行的典型時期,它被譽為 “最富有藝術(shù)精神” 的時代,一代書法名家王羲之便生于此。豪邁自然,張揚吶喊,魏晉風(fēng)度的盛行解放了人的自由精神,宗白華先生曾深刻指出 “晉人風(fēng)神瀟灑,不滯于物,這優(yōu)美的自由的心靈找到一種最適宜于表現(xiàn)他自己的藝術(shù),這就是書法中的行草?!盵2]行草以氣行筆,點畫線條,盤旋飛舞,變化莫測,是直抒胸臆、情緒的自我流露。因為其隨心所欲,用筆不拘成法,信筆揮灑,去盡雕飾,于是自然。行草造詣很高的還有明代的幾位書法家,諸如祝枝山和董其昌等,他們的書法渾然天成,蘊含了各家各派之風(fēng),自成一體,風(fēng)華曼妙。無論是線條還是用墨,都率真自如,夾雜著一種躍動性、連綿性,勾勒出飛流直下的視覺感受,體現(xiàn)出豪邁不羈和極其生動的氣韻,由此進(jìn)入飄逸自然的境界,有著 “道” 的天成與深遠(yuǎn)。 “文人對道的推崇,使得質(zhì)樸素雅成為美的規(guī)范?!盵3]此類以線條為基本結(jié)構(gòu)的,繼承道家自然閑散的書法藝術(shù),往往也在深層次地昭示著書法家的情感共鳴。隨著 “道法自然” 的至誠表現(xiàn),越來越多的藝術(shù)作品呈現(xiàn)出這樣的特征。
寄寓書寫者與觀賞者情感的書法,依靠橫豎撇捺著上自然之美,欲顯線性美學(xué),即通過有形之線條,簡潔描摹出悠遠(yuǎn)意境,呈現(xiàn)無形之表情達(dá)意,進(jìn)入自然之玄妙之境,于無聲處勝有聲,于有形處現(xiàn)無形。線條的作用在書法中被發(fā)揮到極致,無獨有偶,至臻純?nèi)坏木€條同時也存在于家具中,而依靠有形線條展現(xiàn)自然雅韻的家具中,以蘇式家具為典型代表。王世襄先生曾說: “明式家具的造型,充分發(fā)揮了線條藝術(shù)的魅力(如圖1所示)。明式家具的許多構(gòu)件,被稱之為‘線形’?!盵4]與此同時,提倡自然之書法的大家們,也大多生活在蘇浙一帶,細(xì)細(xì)品味,中國書法的線性美學(xué)與蘇式家具的契合共通源遠(yuǎn)流長。
圖1 官帽椅
書法線條是粗細(xì)長短的規(guī)律組合,起承轉(zhuǎn)合皆有調(diào)度,筆鋒運用靈活自然,諸如《續(xù)書譜》中 “一點一畫,皆有三轉(zhuǎn);一波一拂,皆有三折”[5],疾筆勁書也好,蠶頭燕尾也好,不同的風(fēng)格都能體現(xiàn)出書法線條帶來的流動性。自王羲之始,書法藝術(shù)筆畫走向連貫,到王獻(xiàn)之極具代表,他的一筆書連接自然,一氣呵成,將線條的流暢感發(fā)揮到極致(如圖2所示)。相映襯下的蘇式家具,始終保持線條上的 “一以貫之” 。盡管曲線分明、形態(tài)豐富、粗細(xì)不一,但卻在多樣的造型下,擁有與書法一般的簡約線條,注重柔美流動,猶如一體。因此,蘇式家具中無論是選材還是造型,絕沒有單一橫豎的線條,否則將會有失自然。如典型的圈椅、桌子、案、幾等,不是靠雍容華貴的雕花,而以如水流動為特色,隱藏本屬于木的中直,將生硬的木頭衍化為彎曲的椅背,流線的扶手,既在直中有曲,又曲中有直,其直觀感受是一以貫之的完整、流暢的線條,甚至還符合人體工學(xué),恰好滿足人體的舒適度,從而達(dá)到實用性和美觀性的雙向結(jié)合(如圖3所示)。此外,基于選材的獨特用心,蘇式家具的木材、木紋極其講究,強調(diào)不同部位仍舊具有相同外觀特質(zhì),這是 “一木連作” 的主要特征,意即采用超過兩部分的零件用同一塊材料來做,即使看上去是不同部位,卻仍舊出自一處,造型大方有力。
圖2 王獻(xiàn)之《中秋帖》
圖3 交椅
在 “道法自然” 的書法藝術(shù)中,不僅講究方塊字的鋒刃相出,更講究適度剛?cè)?,骨風(fēng)圓潤,尤其筆跡接連處,顯得絕不刻意。一如小篆的圓潤婉轉(zhuǎn),筆畫布局四平八穩(wěn),十分講究字的間架結(jié)構(gòu)方與圓,構(gòu)成了剛?cè)嶂?,整體感受上既有正派的直,也有寬容的圓(如圖4所示)。書法線條的自然變換,為藝術(shù)作品帶來渾然天成的審美感受。而許多蘇式家具中的 “起承轉(zhuǎn)合” 之處,即拐角的連接處,也常常采用圓潤的塑造方式,從而令整個家具顯得潤滑自然,恰巧呼應(yīng)了書法中的剛?cè)岵VT如蘇式家具重線腳,桌椅的線腳從來不是整齊單一,而是頗費心思,注重其寬窄、精致,凡是圓形腿部都要有分叉,方形腿部都必須內(nèi)圓,方圓之間,急緩有當(dāng),磨平了凌厲之感,多帶有一絲包容與隨和(如圖5所示)。圓在蘇式家具中的代表作是圈椅(如圖6所示),圈椅的后背皆帶有弧度,強化了視覺上的舒適感,與椅子下面的方相比,恰好天圓地方,道法相生,成為宇宙之間,多了分柔軟之感,不會令人感到拘謹(jǐn)與束縛,而是坐在其上,盡情舒展四肢,敞開懷抱,空置上身,自然愜意。所以,目視渾圓的蘇式家具與書法產(chǎn)生了圓潤的同脈統(tǒng)一感受。
圖4 明 李東陽 “篆書千字文”
圖5 束腰馬蹄足、楷書 “豎鉤”
圖6 圈椅 “弧線圓轉(zhuǎn)流暢”
書法線條下的蒼勁與閑逸,除了是文人心性的自然表達(dá)外,還透露出一種古樸、素雅的美學(xué)意味。如漢代懸崖峭壁上的石刻《石門頌》(如圖7所示),魏晉時期的龍門十二品,其書法與篆刻皆少有造作之感與夸張修飾,回歸了大刀闊斧、不加修飾的返璞歸真之天然。黑白相間且橫豎相生,造就了書法線條的簡單質(zhì)樸,人們也喜愛用書法作為裝飾,體現(xiàn)素樸雅致的生活氣息。多用于明代中期及清朝初的蘇式家具,是明式家具的典型代表。如果說清末家具可以用奢華來形容,那蘇式家具帶來的則是一種不重裝飾、古樸清雅之風(fēng),其素樸自然之感與書法藝術(shù)的特質(zhì)相得益彰。材質(zhì)上稍有用心,木頭肌理和線條本身便透露著中國古人的簡樸,無論是色彩還是木之質(zhì)感,清晰細(xì)膩之外是自然上的 “天然去雕飾” 。愈是直接運用木材本身的紋路樣式,愈是能凸出古樸,愈具有文人氣,體現(xiàn)出 “以淳古風(fēng)流” 的匠心(如圖8所示)。縱觀江南才子們的巧思,對家具精細(xì)刻畫,既保持其淳樸簡約,又囊括了一種自然的人生態(tài)度,也只有這樣古樸自然的家具,才能和充溢書畫雅風(fēng)的裝飾和諧共生,暈染出其獨有的風(fēng)氣和情趣,達(dá)到一種 “道法自然” 的生活和人生。因此,蘇式家具從視覺感官上多了些文人氣息。
圖7 石門頌
圖8 黃花梨木紋
之所以將中國書法線性美學(xué)與蘇式家具結(jié)合研究,既有直觀感受上的統(tǒng)一性、相似性,直至深入挖掘又發(fā)現(xiàn)二者之間的淵源與聯(lián)系,因其背后嵌入的深刻中國傳統(tǒng)文化精神,而打開一片新的天地。明清家具的 “美” 體現(xiàn)在其外觀造型、裝飾紋樣、材美工巧,更在其文化藝術(shù)內(nèi)涵。[6]書為心畫,具為心生。當(dāng)物體的客觀之美與主觀審美感受統(tǒng)一時,滲透在二者之內(nèi)的存在達(dá)到共鳴,與此成為一種永恒的美學(xué)精神。道法自然的書法藝術(shù)與蘇式家具的美,不僅僅是線條藝術(shù)帶來的客觀之美,更重要的是蘊含其中的傳統(tǒng)人文精神,即道法自然,自然如初的生命態(tài)度。
中國書法藝術(shù)常能解讀人心,在欣賞文人大家的書法藝術(shù)中,往往能窺探書者的性情品格。 “道法自然” 追求者們的心性多為豁達(dá),他們無所畏懼表達(dá)形式,追求自我感受的表達(dá),所以他們的作品更加從容。祝枝山追求高尚的精神境界,他認(rèn)為書法不僅僅是一種表象,而應(yīng)該具備充足的知識。所以積累達(dá)到一定境界后,他在用極盡素樸的方式表達(dá)自己,才有了閑窗散筆,有著恢弘的氣勢與生動的氣韻。從他的書法中,看到的就是自然的、真正的人。而作為蘇式家具的使用者,他們將這種悲喜從容的品性帶入對家具的雕琢中,從一橫一豎、一緊一松、一方一圓間得知線條的魅力,看透簡樸生活的真諦,使人帶有 “文氣” ,而又不拘泥于生活,從來沒有一成不變,多的是精雕細(xì)琢和自然隨心,既不狂野肆意,也不委曲求全。因此,在書法和蘇式家具的線性美學(xué)下,涵養(yǎng)出中國人悲喜從容的為人之道,淡泊而又平穩(wěn),杜絕急功近利和浮躁之風(fēng),找尋現(xiàn)代社會快速發(fā)展中的精神之光,用足夠深厚的文化與文脈,陶冶最初之精神,讓中國古代傳統(tǒng)文人氣息撫平心靈的創(chuàng)傷,以重文崇德的觀念,抒發(fā)自然的人性,保存好傳統(tǒng)人文精神,修養(yǎng)心性,成全自我。
中國傳統(tǒng)文化自古源遠(yuǎn)流長, “道法自然” 的內(nèi)蘊深厚,書法元素是文墨賦予筆端的神圣再現(xiàn),而蘇式家具的萬古流世,是現(xiàn)代人對素雅高尚文人生活的憧憬。盡管在萬物迸發(fā)、精神碰撞的今天,中國傳統(tǒng)線形美學(xué)的運用仍隨處可見。 “設(shè)計要有一定的文化底蘊,從優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中尋找符號,體現(xiàn)蘇作家具有的文人氣質(zhì)?!盵7]市場當(dāng)下各類裝潢設(shè)計、家裝軟包、家具制作,皆少不了線條美學(xué)等元素的延續(xù)。書法和蘇式家具線條的流暢、適度、自然,蘊含著深厚的文人匠氣和淳樸精神。晚明文人們的氣脈中,他們注重生活之品格,強調(diào)文化精神有所成就,甚至將自身的審美眼光熔鑄到日常生活的點點滴滴中,盡管顏色不盡華麗,但胸有天下,亦能致遠(yuǎn)。他們擁有文人士大夫的自信與自得,同樣在文化繁榮的今天,道法自然的線性美學(xué)也為我們帶來應(yīng)有的時代特色與文化精神,也理應(yīng)從中延伸出當(dāng)下的文化自信,挖掘其中博大精深的文人精神,打造更具詩意的現(xiàn)代生活與美學(xué)風(fēng)格,寄寓更為飄逸、典雅、遒勁、舒適的自然心性,進(jìn)而尋找物體的本性,崇尚自然萬物,探索發(fā)現(xiàn)中國的美學(xué),傳承并發(fā)展自然之精神,散發(fā)老莊美學(xué)的魅力,提升中國文化自信。
藝術(shù)的本質(zhì)息息相通。中國書法與蘇式家具蘊含的線性美學(xué),互融互促、互促互進(jìn),其線條上 “一以貫之” 的自然流動、氣韻上 “渾然天成” 的自然圓潤和境界上 “返璞歸真” 的自然素樸,無論是對專業(yè)學(xué)術(shù)研究、藝術(shù)課程教學(xué)還是社會發(fā)展進(jìn)步,都留下一筆寶貴的美學(xué)財富。王國維用 “無我之境” 延伸傳統(tǒng) “道法自然” 之美,讓心靈和自然順暢溝通,人身變得無拘無束,性情虛靜而又逍遙存在,完善自我且胸有天下。習(xí)近平總書記也提出 “我將無我,不負(fù)人民” 的舍身忘我、服務(wù)人民的話語,中國傳統(tǒng)文化精神早已深深滲透其中,這是給予中國書法藝術(shù)與蘇式家具背后的深厚中國文化精神的最好表達(dá)。理解書法和家具美學(xué)精神內(nèi)涵的相通之處,將能更好地理解和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化精神,守護(hù)道法自然的審美情趣和美學(xué)意蘊,收獲真正有境界的瀟灑人生。