劉超 趙如山

【摘要】 音樂是舞蹈的靈魂。但對(duì)于音樂和舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)之間的具體聯(lián)動(dòng)機(jī)制，則尚有不同的論述。有鑒于此，本文將依次從微觀、中觀、宏觀三個(gè)層面展開論述，結(jié)合具體的舞蹈表演案例，分別解析音樂節(jié)奏與舞蹈韻律、音樂旋律與舞蹈動(dòng)作銜接展開、音樂織體與舞蹈意象塑造這三個(gè)層面的融合共生關(guān)系，希望借此能為舞蹈伴奏音樂創(chuàng)作及舞蹈表演活動(dòng)開展提供有價(jià)值的參考。

【關(guān)鍵詞】 舞蹈表演;音樂;舞蹈;融合共生

【中圖分類號(hào)】J605? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】2096-8264（2021）05-0100-02

常言道：“音樂是舞蹈的靈魂。”雖然此話不乏夸張的成分，但卻非常明確地道出了音樂與舞蹈兩種藝術(shù)的和諧共生關(guān)系，以及音樂對(duì)于舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)的不可或缺之功用。試想，如果脫離了音樂的伴奏襯托，那么舞蹈表演必將淪為動(dòng)作復(fù)雜的“啞劇”，還何談?dòng)^賞性呢？有鑒于此，下文就將從節(jié)奏、旋律、織體這三個(gè)層面切入，來淺析舞蹈表演中音樂與舞蹈動(dòng)作的融合共生關(guān)系。

一、音樂節(jié)奏引領(lǐng)舞蹈韻律

節(jié)奏是音樂成其為藝術(shù)的最基本要素。比如美國的Hip-hop“嘻哈”音樂，它可以不包含和聲、不存在旋律，但卻擁有最基本的節(jié)奏型。所以，拋開節(jié)奏，音樂便不成其為音樂，只能淪為噪音或自然音聲。而舞蹈也與此類似，亦是由相對(duì)均勻的節(jié)律貫穿、連綴了整個(gè)舞蹈表演的動(dòng)作銜接流程。比如，膠州秧歌的“碾”“擰”“扭”“抻”等動(dòng)律動(dòng)作之所以稱為“動(dòng)律”，就是因?yàn)槠鋭?dòng)作代表了跳膠州秧歌舞蹈肢體運(yùn)動(dòng)的典型規(guī)律。而這些動(dòng)律動(dòng)作之所以能表現(xiàn)膠州秧歌肢體運(yùn)動(dòng)的典型規(guī)律，其中一個(gè)非常重要的因素還是在于其“碾”“擰”“扭”“抻”等動(dòng)作都是在特定的節(jié)奏引導(dǎo)下完成的。這樣，將這些具有鮮明節(jié)奏感的舞蹈“動(dòng)律”銜接、組合在一起，才表現(xiàn)出了膠州秧歌“韌”“勁”“俏”“逸”的風(fēng)格韻律。由此可見，韻律作為舞種的靈魂，它是以“節(jié)律”的形態(tài)“水銀瀉地”般滲透融匯在舞蹈動(dòng)作舉手投足的點(diǎn)滴之間，才成就了某一舞種典型的風(fēng)格與精神。

通過分析可見，音樂和舞蹈兩種“姊妹”藝術(shù)最基本、最直接的融匯點(diǎn)就在于兩者各自對(duì)于“節(jié)奏”的需求。這也正是舞蹈都需要音樂來引領(lǐng)、伴襯的原因所在。比如，新疆維族舞就是通過“音樂節(jié)奏引領(lǐng)舞蹈韻律”的典型舞種。眾所周知，新疆維族各舞種基本都以“移頸”為典型的舞蹈動(dòng)律。與之相應(yīng)，新疆維族舞蹈的伴奏音樂也常包含單拍子的快速小二度音程。這是因?yàn)椋瑹o論是單拍子節(jié)奏型快節(jié)律變化的速度感，還是小二度音程略顯尖銳的音響效果，都與新疆舞快速“移頸”的動(dòng)律特征構(gòu)成完美的呼應(yīng)。而且，在以單拍子快速展開的小二度音程旋律引導(dǎo)下，演員可以按照此類音樂的提示，來即興地加入快速“移頸”的動(dòng)律動(dòng)作，從而洋溢出該舞種更為鮮明、熱烈的風(fēng)格韻味。由此可見，音樂節(jié)奏不僅能非常熨帖地伴襯舞蹈表演的動(dòng)作流程，而且還有望實(shí)時(shí)啟發(fā)舞蹈演員在表演過程中靈動(dòng)地完成即興創(chuàng)作，從而更為鮮明地彰顯本舞種的風(fēng)格韻律。這也正是對(duì)音樂節(jié)奏引領(lǐng)舞蹈風(fēng)格韻律表現(xiàn)的最佳注解。

二、音樂旋律伴襯舞蹈動(dòng)律

節(jié)奏、旋律與和聲，是音樂的三大基本藝術(shù)現(xiàn)象。關(guān)于節(jié)奏和舞蹈韻律之間的關(guān)系，上文已進(jìn)行了具體分析。所以在本部分，將主要考察音樂旋律和舞蹈動(dòng)律表現(xiàn)之間的密切聯(lián)系。旋律是由音樂的基本素材——音程連綴敷衍而成。音程之間的錯(cuò)落聯(lián)結(jié)就構(gòu)成了旋律高低起伏的運(yùn)動(dòng)形態(tài)。借此，音樂旋律就能表現(xiàn)出不同的風(fēng)格。比如，當(dāng)旋律音程變化頻繁，多上下跳進(jìn)時(shí)，就會(huì)使音樂打上“繁聲促節(jié)”的烙印，容易給人帶來跳宕、靈動(dòng)、激越的審美感受;當(dāng)旋律音程變化較少，起伏波動(dòng)趨于平緩時(shí)，則容易給觀眾帶來舒緩、自然、飄逸、寬廣等各種彼此相通審美感受。所以，從上面所舉的例子可見，旋律音程的不同變化形態(tài)，就足以給聽眾帶來截然不同的審美享受，從而彰顯不同的音樂審美風(fēng)格。

同音樂一樣，舞蹈也具備特定的審美風(fēng)格。而舞蹈的審美風(fēng)格又是通過各類動(dòng)作語匯、短句的銜接組合與交替變化而表現(xiàn)出來的。由此可見，音樂的旋律就恰好同舞蹈的動(dòng)作短句之間形成了有機(jī)的匹配，兩者相互映襯，恰可更為鮮明地凸顯舞蹈作品之藝術(shù)風(fēng)格。下面，就以蒙古舞作品《夢中的額吉》表演片段為例來加以解析。

雙人舞《夢中的額吉》描繪了遠(yuǎn)方游子在夢中與母親（蒙古族稱“額吉”）相會(huì)的場景，意在表現(xiàn)游子濃郁的思鄉(xiāng)之情。而且，該舞蹈作品是根據(jù)蒙古國歌手吉布呼楞原唱的同名歌曲《夢中的額吉》改編而成，所以音樂旋律在舞蹈語匯的組織方面發(fā)揮著更為鮮明的伴襯、引導(dǎo)作用。比如，當(dāng)伴隨著《夢中的額吉》引子旋律的逐漸展開，夢中額吉手扶腰背眺望遠(yuǎn)方游子的動(dòng)作語匯逐步展開。而此時(shí)，游子也通過不斷翻腕帶動(dòng)手臂部展開連續(xù)的波浪狀律動(dòng)，來象征游子漸入夢鄉(xiāng)與額吉相見的場面。由于歌曲《夢中的額吉》開始處的旋律波動(dòng)不大，顯得異常輕柔舒緩，恍如人漸入夢鄉(xiāng)或逐漸從夢中醒來的狀態(tài)，因而編舞者依據(jù)這段旋律設(shè)計(jì)了兩位演員上述的動(dòng)作流程。從中可見，無論是額吉模仿日常擠奶、熬制酥油的生活化動(dòng)作，還是意在表現(xiàn)游子漸入夢鄉(xiāng)的手臂部連續(xù)翻腕與波浪狀律動(dòng)，都非常舒緩輕柔，恰與音樂的旋律風(fēng)格構(gòu)成完美呼應(yīng)，非常生動(dòng)地刻畫出了游子漸入夢鄉(xiāng)時(shí)與遠(yuǎn)眺的額吉即將相會(huì)之際那種如夢似幻的場景氛圍。通過以上所舉的案例可見，音樂的旋律同舞蹈的動(dòng)作語匯、短句之間暗含著絲絲入扣的映襯、伴托關(guān)系。優(yōu)秀的舞者應(yīng)善于把握旋律的特征與風(fēng)格，在其引導(dǎo)下合理安排動(dòng)作組合短句內(nèi)部的張弛變化，以期表現(xiàn)出更為鮮明的舞蹈風(fēng)格特色。

三、音樂織體幫助舞蹈藝術(shù)完成意象塑造

如前文所述，音樂的三大基本藝術(shù)現(xiàn)象分別是節(jié)奏、旋律與和聲。其中，音樂節(jié)奏、旋律同舞蹈動(dòng)作語匯表現(xiàn)之間的密切聯(lián)動(dòng)關(guān)系，上文已分別舉例論述。所以下文就從和聲的角度，來論述音樂織體在推動(dòng)舞蹈意象塑造方面所發(fā)揮的能動(dòng)功用。

所謂“和聲”，實(shí)際表現(xiàn)了音樂不同聲部之間音響效果的搭配、協(xié)調(diào)關(guān)系。為舞蹈伴奏的通常都是多聲部音樂，而其各聲部之間的“和聲”關(guān)系匯集在一起的總和，就構(gòu)成了“織體”。因此，“織體”可視為各種音樂藝術(shù)現(xiàn)象融匯而成的整體。而舞蹈藝術(shù)的節(jié)奏型、呼吸型、動(dòng)作組合、短句等各種藝術(shù)現(xiàn)象融匯在一起的話，就服務(wù)于舞蹈意象的塑造。所謂意象，當(dāng)然是注入了創(chuàng)作者主觀情感并洋溢出此類主觀情感的藝術(shù)形象。對(duì)于舞蹈來說，換言之意象實(shí)際就是注入了舞種風(fēng)格韻律并洋溢出此類風(fēng)格韻律的藝術(shù)形象。音樂的織體是各種音樂藝術(shù)現(xiàn)象之大成，舞蹈的意象則是各種舞蹈藝術(shù)現(xiàn)象之大成。所以，優(yōu)秀的伴奏音樂必然能對(duì)舞蹈意象的塑造發(fā)揮能動(dòng)的協(xié)調(diào)、引領(lǐng)、推動(dòng)之功效。下面就以傣族舞作品《鳳尾竹下》的表演片段為例，對(duì)此加以解析。

《鳳尾竹下》憑借傣族孔雀舞“三道彎”的婀娜柔美之舞姿，刻畫了月夜風(fēng)中鳳尾竹搖曳多姿的藝術(shù)形象，借此營造了如夢似幻般的空靈意境。而該作品對(duì)鳳尾竹意象的成功塑造，實(shí)有賴于傣族舞“三道彎”舞姿“婀娜柔美”之風(fēng)格韻律的表現(xiàn)。而在《鳳尾竹下》這部作品的開始處，編舞者就借助音樂織體的有機(jī)協(xié)調(diào)搭配，先聲奪人地把傣族舞“三道彎”舞姿“婀娜柔美”的風(fēng)格韻律刻畫出來了：最開始處碰鈴與木鼓兩聲部叮咚的節(jié)奏引導(dǎo)側(cè)臥于地面的舞者微屈臂腕，應(yīng)和著鼓點(diǎn)兒模擬孔雀邁步時(shí)頭部隨動(dòng)微顫的形象，非常具有創(chuàng)意性地拉開了表現(xiàn)“三道彎”體態(tài)的序幕。此時(shí)，巴烏聲部又憑借一連串輕柔靈巧的分解和弦，引導(dǎo)舞者才側(cè)臥姿態(tài)逐漸轉(zhuǎn)為跪坐，并逐步扭腰出胯，準(zhǔn)備舒直腰背;接下來，巴烏聲部又通過吹奏柔美的吐音和虛顫音，配合碰鈴和木鼓聲部叮咚的節(jié)奏，引導(dǎo)著舞者在不斷向兩側(cè)扭腰出胯的過程中進(jìn)一步舒直腰背，宛如一棵月夜中沿著鳳尾竹干蜿蜒爬上樹頂?shù)氖\蘿花那樣，在逐漸舒直腰背的過程中表現(xiàn)出了不斷靈動(dòng)變幻的“三道彎”舞姿體態(tài)，把這一經(jīng)典舞姿動(dòng)作婀娜柔美的風(fēng)格韻律展現(xiàn)得淋漓盡致，并幫助舞蹈作品開門見山地營造了一種空靈婉約的意境氛圍。從這個(gè)案例可見，借助碰鈴、木鼓、巴烏等各聲部相互協(xié)調(diào)配合而構(gòu)成的音樂織體，非常自然而又絲絲入扣地引領(lǐng)了舞蹈動(dòng)作銜接展開的流程，在彰顯舞種風(fēng)格韻律的同時(shí)也就幫助舞蹈作品刻畫了鮮明而又生動(dòng)的意象。

四、結(jié)語

綜上所述可見，音樂的三大基本藝術(shù)現(xiàn)象——節(jié)奏、旋律及和聲，分別與舞蹈藝術(shù)的韻律表現(xiàn)、動(dòng)作短句銜接展開以及意象塑造相對(duì)應(yīng)，在舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)的各個(gè)層面都能發(fā)揮能動(dòng)的引導(dǎo)、映襯和推動(dòng)作用。

就微觀的韻律表現(xiàn)來說，音樂節(jié)奏可以引領(lǐng)舞蹈表演在每一個(gè)基本動(dòng)律動(dòng)作流程中完美地傳達(dá)出本舞種的風(fēng)格韻律;從中觀層面來說，不同格調(diào)的音樂旋律則可有效伴襯舞蹈動(dòng)作短句組織銜接的展開流程;從宏觀的層面來看，音樂各聲部有機(jī)協(xié)調(diào)搭配而成的“織體”，也從微觀到宏觀的各個(gè)層面推動(dòng)了舞蹈藝術(shù)形象的塑造和意境氛圍的營造。所以，舞蹈表演中音樂與舞蹈藝術(shù)是一種水乳交融的融合共生關(guān)系，這也為舞蹈伴奏音樂的創(chuàng)作與舞蹈表演活動(dòng)的展開指明了方向。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡介：

劉超，女，河北女子職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師，研究方向：音樂教育。

趙如山，男，河北女子職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師，研究方向：音樂教育。