龔強　王相生

摘 要：在歐洲繪畫史上，尤其是在19世紀(jì)的時候，法國無疑是一個大放異彩的國家。這一時期興起了各個藝術(shù)流派，而法國引領(lǐng)了整個歐洲的文化與政治思潮。這一時期也誕生了許多偉大的藝術(shù)家，其中就包括后印象主義的荷蘭油畫大師文森特·威廉·凡·高。凡·高在色彩上的造詣無與倫比，對繪畫創(chuàng)作始終飽含激情。他的作品不僅對表現(xiàn)主義以及野獸主義產(chǎn)生了巨大的影響，也對20世紀(jì)的現(xiàn)代繪畫提供了沃土。

關(guān)鍵詞：凡·高;繪畫風(fēng)格;后印象主義

凡·高繪畫風(fēng)格的形成一共可分為四個時期。

一、前期

凡·高1853年出生于荷蘭津德爾特的一個牧師家庭，1869年16歲的凡·高被送到畫商的畫廊當(dāng)學(xué)徒，這也是他第一次真正意義上的與繪畫的接觸。1873年，凡·高被派往倫敦工作。在倫敦的一年里他經(jīng)常走訪當(dāng)?shù)氐钠矫窨?，了解底層人民的疾苦。他在倫敦的見聞為他以后的?chuàng)作提供了很多的靈感，比如《新門監(jiān)獄》《椅子》等。后來遭遇了一些變故，凡·高成為了一名牧師，在比利時西南部的博里納日礦區(qū)傳教。在此期間凡·高創(chuàng)作了許多的素描作品，其內(nèi)容多反映底層礦工的疾苦。他這一時期的作品都是灰暗的色調(diào)，水平粗鄙笨拙，繪畫技巧像幼童一樣。為了提高繪畫水平，1880年10月凡·高回到了布魯塞爾，開始了他的繪畫學(xué)習(xí)生涯，并決定成為一名畫家。

二、早期

在布魯塞爾的學(xué)習(xí)期間，凡·高大部分時間都是通過臨摹大師的作品來提高自己的繪畫水平，拓展自己的眼界。1881年凡·高回到了父母在埃頓的家。此時凡·高創(chuàng)作了許多的作品，畫的都是當(dāng)?shù)剞r(nóng)民勞作的場景以及自然風(fēng)光，繪畫的技法都是以線條為主。此時凡·高的繪畫水平早已擺脫了粗鄙拙劣，線條逐漸成熟，繪畫風(fēng)格與米勒很像。凡·高對米勒推崇備至，一直想像米勒一樣成為一名農(nóng)民畫家，他從1880年直到去世都在臨摹米勒的作品，數(shù)量不下百幅，其中與米勒的作品同名的有《午休》《播種者》《拾穗者》等，可以說米勒的作品對凡·高的創(chuàng)作有著不可磨滅的影響。

1881年圣誕節(jié)前，凡·高又一次離開了家，來到了海牙。他在海牙住了一年，在此期間他和一名名叫西恩的妓女關(guān)系親密。西恩給他的創(chuàng)作提供了大量的靈感，此時他最好的作品也是他的第一幅杰作，畫的就是西恩。這幅畫是一幅素描作品，用簡單的線條勾勒出西恩一絲不掛的身體，她坐在一塊石頭上弓背彎腰，將頭埋進放在膝蓋上交叉的臂彎里，給人一種落寞無奈的感受。雖然畫面僅以線條為主，但是卻勾勒出了一位飽經(jīng)折磨的底層工作者的疲憊身軀。凡·高的初衷是想讓她看起來像樹根，抓牢土地以求生存，而事實也是如此。然而，當(dāng)他的父親得知他和妓女同居后，立刻把他送進了精神病院，這也是他第一次被關(guān)進精神病院。

幾個月后，凡·高來到了阿姆斯特丹東北部的一個小城市德倫特，這里是荷蘭最窮困的地方。當(dāng)?shù)厝讼裱ň尤艘粯由?，人們靠撿煤和挖土豆艱難度日，生活氣氛壓抑，而這種氛圍與凡·高的心境不謀而合。任何人來到這樣的地方都只能看到壓抑的褐色，但是在凡·高的描繪中這里顯得富有魅力并且多姿多彩。當(dāng)所有人都只能看到心碎和凄涼時，凡·高卻能發(fā)現(xiàn)美。但人們公認(rèn)的他最陰暗的作品便是在德倫特的期間所畫，他這一時期的作品十分陰郁，畫的內(nèi)容都是勞動人民弓腰俯首在茫茫田間日復(fù)一日的勞作，沒有一幅歡快的作品。

1883年圣誕節(jié)前幾周，他來到了紐南。紐南當(dāng)?shù)囟际秋柺茇毨У霓r(nóng)民，在農(nóng)田里起早貪黑地挖土豆。凡·高在紐南時期的作品鮮明地反映了當(dāng)?shù)厝嗣竦纳钍嵌嗝春诎怠⒍嗝幢瘧K、多么勞苦。在紐南他有了人生中的第一間畫室，是由父母屋后的一間燙衣間改造而成的，屋子里只有一個火爐以及幾件簡單的家具。在這間畫室里，凡·高開始了瘋狂地創(chuàng)作。他以織布工為主題，創(chuàng)作了大量的作品。后來，他開始就地取材地畫其他人物作品，飽含創(chuàng)作激情地一次又一次地畫農(nóng)民頭像。1885年3月凡·高的父親去世，這對凡·高的創(chuàng)作產(chǎn)生了很大的影響。凡·高這一時期的巔峰之作就是《吃土豆的人》，他自己也對此引以為豪?！冻酝炼沟娜恕樊嫷氖且粋€典型的紐南家庭一起共進晚餐的場景，人物笨拙可愛，典型的凡·高風(fēng)格。這幅畫充分反映了凡·高對底層人民的同情，他選擇畫那些農(nóng)民，是因為他發(fā)現(xiàn)自己與這些貧窮勞動者之間有某種精神上和感情上的共鳴。

1886年1月凡·高進入安特衛(wèi)普皇家美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，雖然凡·高厭惡美術(shù)學(xué)院，但是為了免費的模特他還是選擇了妥協(xié)。1886年3月，凡·高因為與老師的繪畫理念不同而選擇了離開安特衛(wèi)普美術(shù)學(xué)院，投奔身在巴黎工作的弟弟提奧。

三、中期

1886年3月，凡·高再一次來到了巴黎，這一次的經(jīng)歷讓凡·高迎來了他繪畫生涯的一個小高潮。此時的巴黎正是印象派大放異彩的時候，在弟弟提奧的幫助下，凡·高臨時成為了名噪一時的巴黎荒誕派畫家費爾南德·科爾蒙的學(xué)生。在這一時期，他結(jié)識了許多的畫友，嘗試了許多的繪畫風(fēng)格，包括在當(dāng)時十分流行的點彩畫。所以凡·高在巴黎的作品就像是一大批樣品畫，不知該歸于印象派還是點彩派。凡·高還曾一度沉迷于日本的浮世繪，收集了各種題材的浮世繪作品。因此，凡·高也臨摹和創(chuàng)作了許多浮世繪風(fēng)格的作品。凡·高畫風(fēng)的分水嶺也正是以浮世繪為標(biāo)志，相較于之前，他的用色更加明快，構(gòu)圖逐漸擺脫了西方的傳統(tǒng)，摒棄了陰影，在畫面中融入了日式的平面風(fēng)格。在巴黎的兩年期間，凡·高共創(chuàng)作了230幅畫，幾乎所有作品的畫風(fēng)都是迥異的。

四、后期

1888年2月凡·高來到了法國南部的阿爾勒小鎮(zhèn)，在這里凡·高找到了自己對自然的信仰，繪制了大量的以自然風(fēng)光為題材的作品。他的這些作品畫出了大自然靜謐的美好，畫面色彩鮮明，線條舒展，表現(xiàn)了此時的凡·高內(nèi)心的平靜，以及對未來生活的美好向往。向日葵在阿爾勒只是一種廉價的經(jīng)濟作物，但是當(dāng)它們遇上了凡·高，這種一文不名的黃色花朵便搖身變?yōu)槊佬g(shù)史上的一朵奇葩。凡·高一生中共作了11幅《向日葵》，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在凡·高美術(shù)館展出。凡·高筆下的向日葵，像閃爍著的熊熊的火焰，是那樣艷麗、華美，同時又和諧、優(yōu)雅甚至細(xì)膩，那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力。凡·高在阿爾勒的代表作品除了對向日葵的贊美之外，還有就是對阿爾勒夜晚的沉迷。他寧愿犧牲睡眠時間也要在漫漫長夜中進行創(chuàng)作，因為他覺得夜晚比白日更絢爛。《羅納河上的星夜》以及《夜間的露天咖啡館》這兩幅代表作便是在此時創(chuàng)作的。這兩幅作品都表現(xiàn)出了一種安靜平和又美好愜意的氛圍。1888年10月，高更答應(yīng)了凡·高的請求來到了阿爾勒，但高更僅僅陪了凡·高63天的時間。在這段時間里，他們創(chuàng)作了許多的作品。然而在1888年圣誕節(jié)前夕，凡·高和高更大吵了一架，在爭執(zhí)中凡·高將自己的左耳割下。這嚇壞了高更，使得他離開了阿爾勒。在阿爾勒的醫(yī)院治療時，凡·高創(chuàng)作出了他著名的“一只耳”自畫像，畫面中的凡·高蓬頭垢面，左耳纏著繃帶，面容憔悴。出院后不久，凡·高的精神開始崩潰，胡言亂語，朝著譏諷他的人咆哮。1889年5月，他被送往了圣雷米療養(yǎng)院。

凡·高在圣雷米療養(yǎng)院生活了一年，這時的凡·高已完全形成了自己獨特的風(fēng)格，成為了用心靈作畫的大師。這一時期他的大部分作品畫的都是療養(yǎng)院花園的景色，《鳶尾花》就是其中的代表?！而S尾花》（圖1）色彩豐富，線條細(xì)致而多變，整個畫面充滿律動及和諧之美，洋溢著清新的氣氛和活力，但又有點憂傷，有點孤獨和不安，甚至有一種近乎掙扎的姿態(tài)。第二次發(fā)病后，凡·高的畫作開始扭曲變形，如夢似幻，也正是在這時他創(chuàng)作出了最著名的畫作《星夜》。這幅畫的整個畫面似乎被一股洶涌動蕩的藍(lán)色激流所吞噬，旋轉(zhuǎn)、躁動、卷曲的星云使夜空變得異?；钴S。脫離現(xiàn)實的景象反映出凡·高躁動不安的情感和瘋狂的幻覺世界。1890年5月，凡·高“痊愈”出院獨自來到了人生的終點站——美麗的奧維爾。

凡·高在奧維爾只度過了69天便離開了人世，在這69天的時間里他一共創(chuàng)作了80幅油畫，還有一系列的水彩、水粉和素描作品。凡·高此時的創(chuàng)作題材時而是幽閉的村莊，時而是遼闊的平原，平靜美好?！尔溙锶壶f》是凡·高去世之前的創(chuàng)作的最后幾幅畫之一，也許這幅畫是作者在極力表達內(nèi)心的孤獨與壓抑，就如畫面上的麥田被烏鴉壓住的感覺。這幅畫給人以震撼的感受，像是在宣泄著一種悲劇的情感，似乎也預(yù)示著凡·高的死亡。1890年7月27日，凡·高在外出寫生時開槍自殺，一代大師就此隕落。

凡·高前期的藝術(shù)風(fēng)格主要以陰暗的色調(diào)為主，這與他悲慘的經(jīng)歷是分不開的，他關(guān)注底層人民的疾苦，同情他們的生活，殊不知那貧苦的生活也是他當(dāng)時生活的真實寫照。巴黎印象派的影響和弟弟的陪伴讓凡·高的生活有了一絲的光亮，因此他中期作品的畫風(fēng)變得輕快明亮，充滿激情。在阿爾勒的時光讓他找到了對自然的信仰，因此他這一時期的畫風(fēng)既富有激情又飽含靜謐的和諧。后期他受著病痛的折磨，表現(xiàn)出的扭曲躁動不安的畫面和瘋狂的幻覺世界一樣令人震撼。他這一生樂少悲多，把生活中遭受的痛苦磨難轉(zhuǎn)化成了畫布上激情洋溢的美，痛苦很容易表現(xiàn)，但他以痛苦表現(xiàn)出了世間的激情、喜悅、壯麗。

參考文獻：

[1]劉椿會.鳶尾花[J].藝術(shù)品鑒，2020（9）：1.

[2]柳洋洋.淺析梵高《向日葵》[J].明日風(fēng)尚，2016（8）：5.

作者單位：

佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院

通訊作者：

王相生