卜生

作為兩年一次的繪畫專門獎(jiǎng)項(xiàng)，約翰·莫爾繪畫獎(jiǎng)（中國(guó)）至今已經(jīng)舉辦了六屆，從2010年啟動(dòng)至今，該獎(jiǎng)不但扶植了一批又一批的中國(guó)藝術(shù)家，而且在中國(guó)經(jīng)歷的這10年也從某種程度上親歷了繪畫這門藝術(shù)形式的一個(gè)小歷史。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的歷史并不長(zhǎng)，如果從“八五新潮”開始算起，也不過四十年而已。但這四十年的飛速變化和新媒體藝術(shù)的興起，讓繪畫藝術(shù)經(jīng)歷了大起大落。從約翰·莫爾獎(jiǎng)進(jìn)入中國(guó)之前，展覽與市場(chǎng)的瘋狂膨脹泡沫時(shí)代，直到最近幾年的小低潮，繪畫在21世紀(jì)進(jìn)入第二個(gè)十年之后經(jīng)歷了大量的拷問與自我懷疑。已經(jīng)成名的藝術(shù)家繼續(xù)在學(xué)術(shù)界和藝術(shù)市場(chǎng)上保持平穩(wěn)，而新一代藝術(shù)家、策展人、藝術(shù)機(jī)構(gòu)則逐漸將重點(diǎn)放在新媒體藝術(shù)、裝置藝術(shù)、觀念藝術(shù)上，甚至相對(duì)更加冷門的行為藝術(shù)、表演、劇場(chǎng)等形式的藝術(shù)都經(jīng)歷了一個(gè)越發(fā)受歡迎的狀態(tài)。

一方面，繪畫這種比較“傳統(tǒng)”的藝術(shù)形式看似確實(shí)在視覺觀感上難以造成“景觀”，它顯得“單調(diào)”、“缺乏新意”；另一方面，畫廊和藝術(shù)機(jī)構(gòu)在策展項(xiàng)目和方向上趨于“網(wǎng)紅化”（甚至“迪士尼公園化”，依照鮑德里亞的觀點(diǎn)），在項(xiàng)目選擇上期待持續(xù)制造“景觀”，用強(qiáng)烈的視覺觀感去激發(fā)觀眾拍照，發(fā)布社交媒體，期待帶動(dòng)“流量”，進(jìn)而引發(fā)人們更多地進(jìn)入機(jī)構(gòu)之中。因此，繪畫這門最古老的藝術(shù)形式逐漸變得邊緣化，觀眾逐漸遠(yuǎn)離它，機(jī)構(gòu)也因追逐利益而遠(yuǎn)離它。

觀眾一方面對(duì)于繪畫的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)依舊停留在“非杰作不看”的單純水平上，另一方面對(duì)于各種形式的新媒體藝術(shù)則無限寬容，標(biāo)準(zhǔn)只有一條：拍照好看。機(jī)構(gòu)和社交媒體二者互相推進(jìn)、加速、互為因果，導(dǎo)致了如今的局面。但這可以反推出一個(gè)結(jié)論，機(jī)構(gòu)的影響力如果用在繪畫等偏傳統(tǒng)的藝術(shù)形式上，那如今被邊緣化的可能就不是繪畫了。

這幾年甚至有一個(gè)有趣的現(xiàn)象，以制作錄像、裝置等見長(zhǎng)的年輕藝術(shù)家們，紛紛開始畫畫。它營(yíng)造出了繪畫藝術(shù)開始復(fù)興的假象，但實(shí)際原因則在于，雖然機(jī)構(gòu)大量策劃新媒體相關(guān)的展覽，但是新媒體藝術(shù)在中國(guó)并沒有廣泛培養(yǎng)起來的市場(chǎng)，大部分作品只能被機(jī)構(gòu)收藏，并且更多地是被國(guó)外的機(jī)構(gòu)收藏。這對(duì)新媒體藝術(shù)家也是一種“打擊”，備受歡迎的新媒體藝術(shù)反而因?yàn)榉N種原因難以交易。藝術(shù)市場(chǎng)與機(jī)構(gòu)的展覽項(xiàng)目形成撕裂的局面，因此新媒體藝術(shù)家不得不尋求一種相對(duì)傳統(tǒng)的“維生”手段，轉(zhuǎn)而投入繪畫的懷抱。

這些比較有趣的現(xiàn)象都讓繪畫這門藝術(shù)變得邊緣化，新媒體藝術(shù)家投入它的懷抱或許出于無奈，而一直從事繪畫的藝術(shù)家則更難以找到出路。繪畫藝術(shù)需要被鼓勵(lì)，它依然有很大的創(chuàng)新空間。藝術(shù)機(jī)構(gòu)的系統(tǒng)性問題是造成這種不平衡的一個(gè)重要因素。既然門票收入永遠(yuǎn)無法抵消展覽的開銷，那么吸引大量的觀眾來拍照有何現(xiàn)實(shí)的、財(cái)務(wù)上的意義？“唯流量論”最后喂養(yǎng)出了一個(gè)怎樣的怪獸？

繪畫作品的確可以被不負(fù)責(zé)任地矮化為“一幀圖像”，在這樣的標(biāo)準(zhǔn)和描述下，它自然喪失了優(yōu)勢(shì)，和錄像、CG 渲染、游戲引擎、互動(dòng)裝置相比，“一幀圖像”似乎真的因?yàn)檎紦?jù)了相對(duì)少的空間和時(shí)間而被人們忽略。人們幾乎難以再度見到諸如馬克·羅斯科那般，以巨大的體量和色塊“引發(fā)觀眾哭泣”的作品。

同為“一幀圖像“的攝影則沒有經(jīng)歷被邊緣化的命運(yùn)，因其制作速度快，并且是“純粹的一幀圖像”，較少依賴展場(chǎng)、空間、媒介，因此社交網(wǎng)絡(luò)、雜志、攝影術(shù)、紙媒、獎(jiǎng)項(xiàng)等都向其傾斜，而攝影的技術(shù)門檻又不高，這反而使得攝影在民間更受歡迎。再加上攝影藝術(shù)家大多以商業(yè)攝影養(yǎng)活自己的藝術(shù)攝影，這是繪畫藝術(shù)家無法在技術(shù)層面做到的。

在這樣的背景下，繪畫藝術(shù)在這幾年格外需要再度關(guān)注起來。在被疫情占據(jù)的2020年，影像藝術(shù)受到了最小的影響，它們起碼可以在網(wǎng)絡(luò)和手機(jī)上傳播，反而有更多的機(jī)構(gòu)在這個(gè)艱難時(shí)期愿意扶植攝影藝術(shù)家（同樣的逐利、見效快的邏輯）。因此繪畫相關(guān)的獎(jiǎng)項(xiàng)則遇到了又一個(gè)挑戰(zhàn)。今年的約翰·莫爾獎(jiǎng)因?yàn)橐咔?，評(píng)選工作不得不在網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行。主辦方為每件作品拍攝錄像、講解，在很大程度上降低了網(wǎng)絡(luò)觀看帶來的“有損體驗(yàn)”。因此，獎(jiǎng)項(xiàng)還是在2020年最后一個(gè)月呈現(xiàn)了出來。

曾擔(dān)任約翰·莫爾獎(jiǎng)評(píng)委的藝術(shù)家丁乙擔(dān)任了此次展覽的策展人。尋常的約翰·莫爾獎(jiǎng)的展覽并沒有策展人機(jī)制。因?yàn)槊鎸?duì)入圍和獲獎(jiǎng)的作品，大部分關(guān)注的是“誰”在其中，而不是展覽做得“怎么樣”。引用策展人機(jī)制除了看重丁乙老師在策展方面同樣具有的專業(yè)能力和閱歷之外，更多的是對(duì)今年入圍和獲獎(jiǎng)選手的一種前輩式的鼓勵(lì)，或者以其個(gè)人魅力和實(shí)力為獎(jiǎng)項(xiàng)爭(zhēng)取更多的幫助，在如此艱難的一個(gè)年份里，已經(jīng)被機(jī)構(gòu)和觀眾邊緣化的藝術(shù)形式和年輕藝術(shù)家需要更多的鼓勵(lì)。

展覽設(shè)立在民生美術(shù)館的二樓，一樓則是安迪·沃霍爾的展覽。我已經(jīng)不記得是第幾次在上?？吹桨驳稀の只魻柕膫€(gè)展了，而且我不確定將這兩個(gè)展覽放在同一個(gè)空間里是不是一個(gè)好的做法。正如我前面提到的，觀眾的“非杰作不看”、“展覽項(xiàng)目網(wǎng)紅化”、觀眾“對(duì)新媒體藝術(shù)無限寬容”等幾個(gè)擔(dān)憂究竟會(huì)對(duì)二樓的展覽造成怎樣的影響。但售票方式將兩個(gè)展覽綁定銷售的形式或許可以鼓勵(lì)安迪·沃霍爾的觀眾去二樓看看，但同樣，不確定是不是一個(gè)好做法。

策展人身份的丁乙將展覽分成了三個(gè)區(qū)域：景觀與幻象、歷史與寓言、抽象與新敘事，將88件入圍作品基本按照?qǐng)D像語言和觀念分開，為本來沒有語境的作品賦予了新的語境。在與丁乙的訪談中，他談到，將這六屆的作品按照時(shí)間來回顧，這十年的參賽作品在某種程度上的確能夠體現(xiàn)繪畫的一些“風(fēng)向”，例如，今年的作品無論是題材還是媒介上更加的多元化。更多的抽象作品和非敘事性作品逐漸增多，而年輕的藝術(shù)家不乏在媒介方面的創(chuàng)新。例如優(yōu)秀獎(jiǎng)之一的李強(qiáng)強(qiáng)的作品《人，人，人，不是人！》是一件綜合媒材的互動(dòng)性作品，觀眾可以按壓氣泵造成畫面鼓脹。其他的諸如漆畫、水墨、水彩等也有相對(duì)驚喜的表現(xiàn)，它們并不在于如何革命性地、激進(jìn)性地創(chuàng)新，而是用相對(duì)保守的視覺語言，使不太主流的繪畫媒介顯示出一種含蓄的新意，例如邢彥超的《是不是兔子不重要，解不解釋無所謂》在圖像和觀念上都解構(gòu)了激浪派大師約瑟夫·博伊斯和他的兔子，視覺上也采用歐洲經(jīng)典的雙聯(lián)畫形式，但媒介卻是用的東亞的水墨。正是這種含蓄的小驚喜使入圍作品能夠體現(xiàn)一種穩(wěn)步前進(jìn)的態(tài)勢(shì)。

當(dāng)然，評(píng)委的選擇和偏好也體現(xiàn)在入圍作品的視覺風(fēng)格上。艾利森·卡茨個(gè)人明快、簡(jiǎn)約的風(fēng)格，卡拉·圖靈的厚重色彩和碎片化的線條，薩拉·莫里斯的高飽和度幾何色塊，這些個(gè)人風(fēng)格鮮明的評(píng)委們也把個(gè)人偏好下意識(shí)地投射到了入圍作品之中，因此我們能夠見到數(shù)量不少的極簡(jiǎn)線條、色彩明快、飽和度高的作品。它不是某一個(gè)評(píng)委的個(gè)人印記，但是集體地體現(xiàn)出了今年的視覺風(fēng)格，一種隱藏在表面之下的愛德華·霍普式的暗流——都市中孤獨(dú)的人，靜謐與都市形成的對(duì)比——這幾乎是2020年一整年的人類精神和肉體狀態(tài)，冷清的街道和孤獨(dú)的個(gè)體，獨(dú)自反省的靈魂。

單純期望任何一個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)或者有影響力或威望的個(gè)人來引發(fā)何種改變都是不切實(shí)際的，并且影響力越大越難看到真實(shí)問題所在，或者看到了問題所在也難以做出改變。在新媒體藝術(shù)近乎“鬼打墻式”地頻繁指涉過往年代的審美、技術(shù)，引發(fā)（毫無必要的）復(fù)古和懷舊情緒的當(dāng)下，人們應(yīng)該看看傳統(tǒng)的藝術(shù)形式能制造出哪些驚喜和魅力，或者思考，在無法真正解決機(jī)構(gòu)的系統(tǒng)性問題引發(fā)的繪畫邊緣化現(xiàn)象時(shí)，這個(gè)系統(tǒng)和參與其中的每個(gè)個(gè)體應(yīng)該做些什么。

為了從更多的角度了解到約翰·莫爾獎(jiǎng)和本次展覽，我分別和繪畫獎(jiǎng)基金會(huì)理事凌敏、本次展覽策展人丁乙、2014年大獎(jiǎng)獲得者鄭皓中、2014年優(yōu)秀獎(jiǎng)獲得者鐘樂星圍繞繪畫獎(jiǎng)本身和目前對(duì)于獎(jiǎng)項(xiàng)的看法、獎(jiǎng)項(xiàng)本身對(duì)自己生活的影響、對(duì)繪畫藝術(shù)的顧慮、對(duì)獎(jiǎng)項(xiàng)的未來、甚至繪畫的未來進(jìn)行了對(duì)話。以主辦者、策劃者、參與者多個(gè)角度和面相來討論私人觀點(diǎn)。

FA：從今年參賽的選手來看，90后占據(jù)了一多半。所以和往屆的約翰·莫爾獎(jiǎng)相比，新一代的年輕藝術(shù)家在作品上有哪些變化？哪些趨勢(shì)？

丁乙：這是約翰·莫爾獎(jiǎng)在中國(guó)舉辦的第六屆，也經(jīng)歷了12年的時(shí)間。這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)開始的時(shí)候可能更多的是學(xué)生參與，和英國(guó)的約翰·莫爾獎(jiǎng)的參賽人群的結(jié)構(gòu)還是有所不同的。這個(gè)獎(jiǎng)相對(duì)于中國(guó)藝術(shù)家來說還是比較新的。在英國(guó)甚至有60多歲的已經(jīng)很出名的藝術(shù)家得了大獎(jiǎng)，但在中國(guó)，這個(gè)獎(jiǎng)更多地受年輕藝術(shù)家青睞。本屆有許多90后的藝術(shù)家，參賽選手和作品都比以往更加多元化，也更好。像非學(xué)院出身的藝術(shù)家也更加集中。

獎(jiǎng)項(xiàng)剛進(jìn)入中國(guó)舉辦的時(shí)候，很多都是學(xué)院里面的學(xué)生、畢業(yè)生、研究生。近幾年更加社會(huì)化了，也更加的多元化。包括不少留學(xué)在外回來的藝術(shù)家，也有在社會(huì)上已經(jīng)打拼了很久的藝術(shù)家，所以實(shí)際上是更加的多元，也更加的國(guó)際化。另外，作品的樣式也越來越多元。從原來基本上以現(xiàn)實(shí)主義為主線的，然后在這個(gè)基礎(chǔ)上可能有一些變體；直到今年，我們可以看到這一次的展覽，我把它分成三個(gè)板塊，實(shí)際上三個(gè)板塊就是為了體現(xiàn)這些參賽藝術(shù)家的多元化。

FA：今年因?yàn)橐咔閷?dǎo)致的特殊狀況，為什么還堅(jiān)持做線下的展覽？

丁乙：今年的確是因?yàn)橐咔榇騺y了很多本來原定的時(shí)間安排。因?yàn)樵瓉碇袊?guó)的藝術(shù)家在第二輪評(píng)選的時(shí)候應(yīng)該是要去英國(guó)的，然后兩位中國(guó)的評(píng)委也沒有去成英國(guó)。最后一輪的評(píng)選原來是應(yīng)該在現(xiàn)場(chǎng)的，計(jì)劃英國(guó)的三位評(píng)委和中國(guó)的評(píng)委在上海聚集的，但都沒有實(shí)現(xiàn)，最后評(píng)選只能全部在網(wǎng)上進(jìn)行。

但是展覽開幕一定是要在今年（2020年），因?yàn)槊髂辏?021年）2月的時(shí)候，原則上英國(guó)的約翰·莫爾獎(jiǎng)的作品要進(jìn)行展示，中國(guó)的獲獎(jiǎng)作品要參與到英國(guó)的展覽之中。所以，中國(guó)地區(qū)無論如何要在2020年結(jié)束之前一定要辦展示。幸運(yùn)的是中國(guó)疫情在下半年控制得比較有利，所以這個(gè)展覽在12月還是得以呈現(xiàn)了。

FA：您覺得作為策展人，策展難度體現(xiàn)在哪里？有沒有在展示、展覽理念方面對(duì)您來說比較具有挑戰(zhàn)性的？

丁乙：由于疫情的關(guān)系，英方包括約翰·莫爾獎(jiǎng)項(xiàng)的基金會(huì)等人員都沒有辦法來到上海，所以就需要有一個(gè)展覽的組織者。但策展人這個(gè)體系在之前的獎(jiǎng)項(xiàng)展示里是從來沒有用過的。但因?yàn)槲以鴧⑴c過中國(guó)獎(jiǎng)項(xiàng)和英國(guó)獎(jiǎng)項(xiàng)的評(píng)委工作，所以和基金會(huì)工作關(guān)系比較密切，面對(duì)這樣的特殊情況，他們希望我來統(tǒng)籌一下在中國(guó)的展覽部分。

等于說“特赦”了策展人的體系。我覺得策展人本身對(duì)于獎(jiǎng)項(xiàng)的作用，實(shí)際上是在尊重評(píng)委評(píng)出的所有入圍作品和獲獎(jiǎng)作品的基礎(chǔ)上，進(jìn)行一個(gè)策展的組織，或者說是一個(gè)觀察，從觀察中獲得某種趨勢(shì)，某種今年的作品所具有的一些特質(zhì)。所以今年展覽的策展工作主要是圍繞著這樣的一個(gè)方向進(jìn)行的。

總體來說，面對(duì)88件入圍作品，當(dāng)我拿到這些圖像和資料的時(shí)候，實(shí)際上我是研讀了所有的這些作品和它們所呈現(xiàn)的信息。因此，我覺得有三個(gè)主題能夠概括今年的特質(zhì)，一個(gè)就是景觀與幻想，還有一個(gè)是歷史與寓言，最后是抽象和新敘事。這三個(gè)主題實(shí)際上是體現(xiàn)了總體的多元性、國(guó)際化和時(shí)代性。

FA：因?yàn)槔L畫其實(shí)媒介比較傳統(tǒng)，而且現(xiàn)在我已經(jīng)非常難再做出創(chuàng)新，所以您覺得約翰·莫爾繪畫獎(jiǎng)對(duì)繪畫藝術(shù)，尤其中國(guó)地區(qū)的繪畫藝術(shù)帶來哪些新意？

丁乙：確實(shí)。約翰·莫爾獎(jiǎng)在英國(guó)已經(jīng)舉辦60多年了，作為一個(gè)繪畫主題的獎(jiǎng)，的確會(huì)面臨這個(gè)時(shí)代發(fā)展中很多的問題。所以，從評(píng)選方面來看，基金會(huì)通過評(píng)委的不同的組合來呈現(xiàn)更多的角度。比如說今年中國(guó)的評(píng)委張曉剛，他本身是從事繪畫的藝術(shù)家，同時(shí)也邀請(qǐng)了張培力，一位從事影像藝術(shù)的藝術(shù)家。通過這種評(píng)委的不同的專業(yè)背景實(shí)際上尋找的是繪畫的這種藝術(shù)形式突破的可能性。

比如今年獲獎(jiǎng)的一位藝術(shù)家李強(qiáng)強(qiáng)，作品使用了非常綜合的媒材，有很強(qiáng)的互動(dòng)性。作品要不斷地?cái)U(kuò)充它的外延，不斷地?cái)U(kuò)充可能性?？赡芤彩抢L畫獎(jiǎng)符合時(shí)代，并能夠不斷發(fā)展的一種現(xiàn)象。

FA：對(duì)于前幾屆的獲獎(jiǎng)的藝術(shù)家，您在他們身上看到了哪些成長(zhǎng)？

丁乙：我參加了很多獎(jiǎng)項(xiàng)包括各種青年藝術(shù)獎(jiǎng)的評(píng)選。我覺得約翰·莫爾獎(jiǎng)能讓我跟他們始終保持著一種連接的關(guān)系，是因?yàn)槲仪猩砀惺艿搅诉@個(gè)獎(jiǎng)的可持續(xù)性，它對(duì)藝術(shù)家的作用也是比較明顯的，產(chǎn)生了很強(qiáng)的推動(dòng)力。

這個(gè)獎(jiǎng)除了兩年一次的展示之外，作品還不斷地會(huì)在不同的媒介、不同的展示空間進(jìn)行展出。我也是因?yàn)樯蟼€(gè)月才知道約翰·莫爾獎(jiǎng)的微信平臺(tái)，然后我驚奇地發(fā)現(xiàn)，原來他們一直在不斷地推動(dòng)獲獎(jiǎng)藝術(shù)家在各個(gè)方面的信息歸納。展覽方面除了民生的展示之外，還有過很多的巡回展。我自己親自去過的包括重慶美術(shù)館，就曾經(jīng)做過約翰·莫爾的繪畫獎(jiǎng)的巡展。再比如前一陣子在無錫的程及美術(shù)館也做了約翰·莫爾繪畫獎(jiǎng)的巡展。所以這個(gè)獎(jiǎng)不是一個(gè)一次評(píng)獎(jiǎng)就結(jié)束的，而是不斷地、持續(xù)地，像潮汐一樣，不斷地在推動(dòng)藝術(shù)家的成長(zhǎng)，始終關(guān)注著這些藝術(shù)家的成長(zhǎng)。

另外一個(gè)優(yōu)秀的機(jī)制是，獲獎(jiǎng)的藝術(shù)家會(huì)在利物浦駐留三個(gè)月，隨后這些作品會(huì)在利物浦大學(xué)做展覽。獲獎(jiǎng)?wù)咭矔?huì)在利物浦國(guó)家美術(shù)館和英國(guó)的入圍作品一起同臺(tái)展示，所以這種平臺(tái)很重要，就是它推動(dòng)了年輕藝術(shù)家持續(xù)的信心，也幫助他們走上職業(yè)的藝術(shù)生涯。

FA：今年疫情和支持單位的變動(dòng)導(dǎo)致的狀況，讓第六屆的評(píng)選工作增加了哪些難度和挑戰(zhàn)？又產(chǎn)生了哪些新的機(jī)遇和驚喜？

凌敏：應(yīng)該說疫情的最大挑戰(zhàn)就是國(guó)外評(píng)委來不了，必須采用網(wǎng)上評(píng)選。這對(duì)于繪畫作品評(píng)選來說是蠻艱難的，因?yàn)槔L畫不是影像作品，差不多的效果可以從網(wǎng)上來看，繪畫還得看實(shí)體。所以評(píng)選是很有挑戰(zhàn)性的。

我們也盡力做到了極致，不是把圖片上傳而已，而是全部作品都有錄像。因?yàn)殇浵衲軌虬堰@些作品放在場(chǎng)館里面，讓評(píng)委能夠感受它的大小，和空間還有其他作品都有一種有呼吸的關(guān)系。否則單純地看圖片的話無法體現(xiàn)作品實(shí)際的樣子。

我們就拍了好幾個(gè)小時(shí)的錄像素材提供給評(píng)委。經(jīng)過兩個(gè)月的反復(fù)的討論，研究怎樣做才是最好的在網(wǎng)上評(píng)選的辦法。并且由于今年作品數(shù)量還很多，每一件都要錄視頻，拍攝工作就進(jìn)行了兩天，用這種辦法盡可能地把準(zhǔn)備工作做到極致。

還有一方面就是盡可能地不要讓好的作品落下，所以在第二輪評(píng)選的時(shí)候，反反復(fù)復(fù)把淘汰下來的作品再看幾遍，不要因?yàn)槿虻奈C(jī)造成的評(píng)選困難錯(cuò)過了好作品。

今年評(píng)出來的作品，大多數(shù)人看了展覽以后都覺得很好，甚至說比前幾年都好。這一方面其實(shí)跟疫情沒關(guān)系，跟誰是主辦方也沒關(guān)系。新的一代藝術(shù)家對(duì)于繪畫的認(rèn)識(shí)有不斷的提升，而且對(duì)于觀念上的認(rèn)識(shí)也有不斷的提升。

FA：今年的評(píng)審們?cè)诰€上評(píng)審的過程中，如何盡量保證“不在場(chǎng)”造成的缺乏親歷感？

凌敏：我們?cè)阡浵竦臅r(shí)候，比如說李強(qiáng)強(qiáng)的那件互動(dòng)作品，會(huì)有工作人員在旁邊操作，解釋這個(gè)是什么。其他的作品，我會(huì)在旁邊解釋它的媒介，比如錄像上面看不太出來的水墨、漆畫等。

FA：從參賽的作品來看，有沒有一些值得注意的趨勢(shì)或者風(fēng)向？

凌敏：我覺得第一是更多元，因?yàn)楝F(xiàn)在是資訊時(shí)代。以前跟西方的年輕人相比的確差得很遠(yuǎn)，現(xiàn)在慢慢這種差距越來越小。特別是因?yàn)橹袊?guó)的藝術(shù)家不缺的是技術(shù)方法，永遠(yuǎn)都不缺，缺的是觀念。

在創(chuàng)作上最大的變化是對(duì)于色彩的認(rèn)識(shí)。以前第一屆和第二屆的時(shí)候，作品整體看起來都非?；野?，顏色表達(dá)得比較少。另外一個(gè)現(xiàn)象就是抽象的作品也豐富起來了。

從第一屆參賽選手以80后居多，到現(xiàn)在十年以后以90后居多，慢慢見證了中國(guó)繪畫近幾年的一個(gè)小型的歷史，比較如實(shí)地記錄了這十年繪畫的變化。比如水墨這個(gè)媒介。很多時(shí)候大家想到的都是卷軸之類的方式，思維已經(jīng)固化掉了，當(dāng)你把這種表現(xiàn)的方式進(jìn)行改變，你就會(huì)有不同的認(rèn)識(shí)。之前提到的“新水墨”等也有不小的影響，但是都不夠當(dāng)代?，F(xiàn)在年輕的藝術(shù)家能夠把水墨帶出固化掉的框架之外，因此他們整體的表達(dá)就完全不一樣。

FA：今年大獎(jiǎng)為什么空缺，只設(shè)置了五個(gè)優(yōu)秀獎(jiǎng)？

凌敏：這個(gè)我們討論了很久，開始覺得一定要在五個(gè)作品里面選一個(gè)大獎(jiǎng)，但當(dāng)評(píng)委無法親身看到真實(shí)的作品時(shí)，這個(gè)大獎(jiǎng)?lì)C給誰還是缺乏了一些現(xiàn)實(shí)因素。所以為了公正考慮，今年就不設(shè)大獎(jiǎng)了。

FA：您覺得這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)給藝術(shù)家?guī)淼淖畲笫斋@是什么？

凌敏：我覺得對(duì)所有藝術(shù)家最有刺激力的，不是給他們金錢，而是給他們提供駐地或海外展覽，因?yàn)轳v地對(duì)他們太重要了。這一定對(duì)他們的藝術(shù)生涯有非常好的改變。很多藝術(shù)家人生重要節(jié)點(diǎn)的多個(gè)“第一次”都是因?yàn)檫@個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)帶來的，比如第一次駐地、第一次在海外辦展覽、第一次被重要機(jī)構(gòu)收藏等等。

FA：本次邀請(qǐng)到丁乙老師來策展，希望從前輩藝術(shù)家那里為新興的藝術(shù)家們提供怎樣的指導(dǎo)意義？

凌敏：丁乙老師有兩次參加評(píng)審的經(jīng)驗(yàn)，并且他對(duì)約翰·莫爾這個(gè)獎(jiǎng)十分了解。這個(gè)展覽的策展人需要的不是名氣，而是專業(yè)度。他當(dāng)然是很有名的藝術(shù)家，但他在選擇作品或者策展方面，經(jīng)歷也是很好的。因?yàn)椴⒉皇敲總€(gè)資深的藝術(shù)家都能做策展人。丁老師的策展方案都得到了藝術(shù)家的認(rèn)可，他沒有把作品全部簡(jiǎn)單地堆在一起，而是理清了脈絡(luò)，分成了幾個(gè)區(qū)域來做。把三個(gè)區(qū)域分成了三個(gè)顏色，而且在展示方面，作品要突出來，不能是平的，所以都做了石膏墻。這些實(shí)際展示的經(jīng)驗(yàn)和脈絡(luò)樹立對(duì)于展覽的呈現(xiàn)和作品的呈現(xiàn)是非常有意義的。

FA：所以接下來這幾屆，您覺得難度會(huì)更多存在于哪里？

凌敏：接下來我倒沒覺得特別的難，唯一存在的難點(diǎn)就是我希望有持續(xù)的收藏，無論是個(gè)人還是機(jī)構(gòu)?，F(xiàn)在僅有的收藏很多是以私人的喜好或者角度來收藏，而不是把它看成一段關(guān)于繪畫的小歷史，這是非常不一樣的。它不是以歷史的角度來收藏的，只是以投資的角度。

第二點(diǎn)就是 “國(guó)際交流”，很多中國(guó)的機(jī)構(gòu)到國(guó)外最好的地方去做交流項(xiàng)目，結(jié)果在當(dāng)?shù)剡€是不太有人愿意去看。因?yàn)闊o法用中國(guó)的方式打通當(dāng)?shù)孛襟w進(jìn)行宣傳，缺乏在地性。交流變成了單向的。所以要自己去搭一個(gè)平臺(tái)，這樣才叫交流，否則叫移植。

FA：您覺得中國(guó)和英國(guó)在獎(jiǎng)項(xiàng)和扶植藝術(shù)家方面有哪些區(qū)別？

凌敏：英國(guó)的約翰·莫爾獎(jiǎng)從1957年開始，已經(jīng)有60多年的歷史了，它的美術(shù)館是國(guó)立的，因此他們可以利用全國(guó)教育學(xué)會(huì)，每年都對(duì)作品進(jìn)行收藏，變成永久館藏和永久展示，作品是可以不斷更換的。

中國(guó)目前在討論什么是收藏的時(shí)候，進(jìn)入了一種困境。當(dāng)代藝術(shù)在中國(guó)也擁有將近40年的歷史了，之后又轉(zhuǎn)眼會(huì)到60年、80年，這樣長(zhǎng)度的歷史當(dāng)然需要大量的文獻(xiàn)、收藏、館藏來體現(xiàn)。所以，如果美術(shù)館都沒有很好收藏的話，對(duì)后代的藝術(shù)家或歷史從業(yè)者沒法交代。所以這是一個(gè)很嚴(yán)重的問題。

現(xiàn)在40年已經(jīng)過去，如果從頭開始去揀之前的作品收藏，那就太晚了，并且會(huì)忽略很多優(yōu)秀的作品和藝術(shù)家。因?yàn)榻?jīng)過了40年，再重新考慮過去時(shí)只有那些最有名的才會(huì)被記住，這和以歷史角度出發(fā)去做收藏是相違背的。

FA：當(dāng)時(shí)14年的時(shí)候能不能講一下你參賽獲獎(jiǎng)，還有之后駐留的這些事情，有沒有給你一些心理上的變化？

鄭皓中：2014年當(dāng)時(shí)也不知道能得獎(jiǎng)，只是希望。因?yàn)槲襾碜砸粋€(gè)很小的地方，山東日照，而且當(dāng)時(shí)還沒有“入行”，雖然之前也畫了很多年，但是挺邊緣化的。

得了這個(gè)獎(jiǎng)之后，有點(diǎn)像“入行”的感覺。但是那時(shí)候也沒有合作的畫廊，只是2014年的時(shí)候就主辦方提供英國(guó)駐留，所以得獎(jiǎng)之后就去英國(guó)去看他們的展覽，之后是我們的展覽在那里亮相。當(dāng)時(shí)看到了國(guó)外的參賽作品還有一些畫廊，之后又趕上雙年展，所以在那兒待了將近一個(gè)月。這個(gè)經(jīng)歷給我的感覺就是挺“打開”的，讓我畫得更自由。所以我覺得2014年以后在畫畫方面有了一些變化。

看到一些畫得很自由的作品，因?yàn)榭串媰?cè)和原作不一樣，所以得到了很大的觸動(dòng)。說得簡(jiǎn)單一點(diǎn)，就是比以前更敢去畫，心情肯定也更好。

得獎(jiǎng)之后在山東又繼續(xù)待了兩年，我2017年來上海。所以獲獎(jiǎng)的經(jīng)歷就像導(dǎo)火索，或者說它算是一個(gè)助燃劑，對(duì)我產(chǎn)生的絕對(duì)是好的、正向的影響。

并且得到了許多人，包括凌敏老師的幫助，確實(shí)給我?guī)砗芏鄼C(jī)會(huì)，但是抓不抓得住就看你自己了。

FA：你覺得這個(gè)獎(jiǎng)對(duì)在中國(guó)從事繪畫的藝術(shù)家來說意味著什么？一些比如說現(xiàn)實(shí)方面的意義，或者是理念方面的意義都可以講一講。

鄭皓中：作為一個(gè)畫家來說，繪畫藝術(shù)變得好像跟以前不太一樣了。因?yàn)橐郧拔覄傞_始學(xué)畫畫的時(shí)候，包括畢業(yè)之后，主流的還是繪畫藝術(shù)，但是現(xiàn)在繪畫越來越不主流了。繪畫的群展變得很少，現(xiàn)在的群展基本上都是新媒體藝術(shù)。繪畫和觀眾的互動(dòng)還是比較少的，不管是怎樣的繪畫，它還是更隱晦的。對(duì)于一個(gè)畫畫的人來說，如果有這么好的一個(gè)獎(jiǎng)只屬于繪畫的，這個(gè)意義還是蠻重要的。因?yàn)楝F(xiàn)在也很少見到其他的專門的繪畫獎(jiǎng)還在繼續(xù)辦了，所以就越來越顯得很珍貴，因?yàn)楫嫾业拇_挺需要推動(dòng)。

所以可能繪畫它要換一種思維，它不一定是去創(chuàng)新，它反而需要去吸收過去好的營(yíng)養(yǎng)，然后去成長(zhǎng)，而不是去革命。哪怕沾一身水，也是過去的“營(yíng)養(yǎng)水”。

FA：能不能簡(jiǎn)單講一下，當(dāng)時(shí)您那屆參賽及獲獎(jiǎng)以及之后的經(jīng)歷？

鐘樂星：我是2014屆5個(gè)獲獎(jiǎng)?wù)咧弧?014年獲獎(jiǎng)的時(shí)候生活在武漢，藝術(shù)夢(mèng)想差不多處于一種要放棄的狀態(tài)。在二線城市基本已經(jīng)做好了好好過日子的打算。所以投稿對(duì)我來說就是想試試看，在對(duì)自己的藝術(shù)夢(mèng)想并沒有完全放棄的狀態(tài)下，想試試運(yùn)氣。獲獎(jiǎng)算是“打亂”了我的生活。

從獲獎(jiǎng)以后的兩年里，我經(jīng)歷了非常艱難的搖擺時(shí)期。當(dāng)時(shí)主要糾結(jié)的是要么好好生活，但是面對(duì)的又是一個(gè)追求夢(mèng)想的機(jī)會(huì)。獲獎(jiǎng)以后，我們?nèi)サ接?guó)駐地、做作品，兩年以后決心到上海來做藝術(shù)家。

我并不是美院出身的，而是畢業(yè)于一個(gè)綜合類大學(xué)里的油畫專業(yè)，雖然年紀(jì)很小的時(shí)候夢(mèng)想要去做一個(gè)藝術(shù)家，但畢業(yè)工作幾年后我判斷已經(jīng)沒機(jī)會(huì)了。所以約翰·莫爾獎(jiǎng)對(duì)于我來說是一個(gè)認(rèn)可，鼓勵(lì)我不要放棄，再去試試。在我內(nèi)心里面對(duì)于藝術(shù)家夢(mèng)想的這團(tuán)火基本上已經(jīng)熄滅了，但是有余熱，這個(gè)獎(jiǎng)好像是把我心中一團(tuán)火又燃燒了起來一樣的。

FA：您覺得獲獎(jiǎng)之后自己事業(yè)和生活上最顯著的變化有哪些？

鐘樂星：顯著的變化就是我生活和工作的城市。2014年在武漢的時(shí)候我就動(dòng)念頭要不要去上海，因?yàn)楹芟蛲蟪鞘械纳?，所以之后工作和生活的地方就搬到了上海。身份從一個(gè)“打工人”變成了一個(gè)職業(yè)的藝術(shù)家。

在職業(yè)方面，當(dāng)你把自己變成一個(gè)藝術(shù)家狀態(tài)的時(shí)候，你就會(huì)去仔細(xì)地把握，或者說是很仔細(xì)地去梳理、整理自己對(duì)藝術(shù)的思考。之前創(chuàng)作基本上是“有感而發(fā)”的表達(dá)狀態(tài)，但有了這樣一個(gè)契機(jī)之后我就變成了一個(gè)職業(yè)藝術(shù)家。

做出這樣一個(gè)決定的最大的“導(dǎo)火索”就是如果我再不改變，可能平平淡淡一生就是我。不是說當(dāng)時(shí)的生活不好，其實(shí)已經(jīng)是非常安逸了。但是來到上海，新的人生是冒險(xiǎn)的、未知的，我必須要做出選擇?；蛘哒f得文藝一點(diǎn)，之前上帝就一直沒給我機(jī)會(huì)，現(xiàn)在給了一點(diǎn)點(diǎn)光亮，我就拿來當(dāng)燈籠、當(dāng)太陽。

FA：能不能談?wù)劄槭裁茨胍鲑Y贊助本屆“最佳觀眾獎(jiǎng)”？

鐘樂星：感恩。我是因?yàn)檫@個(gè)獎(jiǎng)得到了很多幫助，包括凌敏老師、丁乙老師，對(duì)我?guī)椭己艽?。也是因?yàn)檫@個(gè)獎(jiǎng)我才來到了上海，或者至少現(xiàn)在我能夠有口飯吃。其實(shí)2萬塊錢不多也不少，而我又能夠負(fù)擔(dān)得起，算我對(duì)這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)的一個(gè)感恩行動(dòng)，僅僅是回報(bào)。如果沒有這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)的話，可能就不會(huì)有我。

我在2018年做完第一個(gè)展覽之后，運(yùn)氣也比較好。當(dāng)時(shí)我就跟凌敏老師提了想贊助“最佳觀眾獎(jiǎng)”這個(gè)想法，當(dāng)時(shí)凌老師跟我說，“輪不到”，意思是論資歷和財(cái)力，不需要我做這樣的事情。上一屆的“最佳觀眾獎(jiǎng)”獎(jiǎng)金是丁乙老師工作室贊助的。所以這一屆我想努力爭(zhēng)取下來這個(gè)事，隨后英國(guó)基金會(huì)那邊開會(huì)討論，最后通過。

后來我猜我能爭(zhēng)取下來的原因是：這個(gè)事情意義很重要。因?yàn)槲易鳛橐粋€(gè)曾經(jīng)的獲獎(jiǎng)?wù)撸?年以后，懷抱感恩的心來做這個(gè)事，對(duì)整個(gè)約翰·莫爾獎(jiǎng)項(xiàng)的發(fā)展有益。所以它形成了一個(gè)完美的圓，是很美妙的事情。

FA：您覺得這個(gè)獎(jiǎng)對(duì)于在中國(guó)從事繪畫的藝術(shù)家來說，更多地意味著什么？

鐘樂星：我想可能更多的是機(jī)會(huì)。藝術(shù)的路從來沒有一條是指向成功的。僅僅是多了一個(gè)機(jī)會(huì)，一個(gè)亮相的機(jī)會(huì)。藝術(shù)家可能參與獎(jiǎng)項(xiàng)之后，他會(huì)變得自信 。獎(jiǎng)項(xiàng)本身也可能更加篤定他的路、他的選擇、他的事業(yè)、他的觀念。