摘要:戲劇演員的主要任務(wù),就是利用不同的表演形式,將人物形象的個性塑造得鮮明、活靈活現(xiàn)。因此,在戲劇表演的過程中,表演者需要準確地捕捉人物的思想、性格以及行為動作,使人物的形象具體鮮明,有強烈的藝術(shù)感染力。只有這樣,才能夠保證自然、真實地將人物形象準確地塑造出來,為觀眾提供高品位的藝術(shù)感受。
關(guān)鍵詞:戲劇表演 人物形象 塑造
在舞臺上塑造出栩栩如生的人物形象,使觀眾能夠融入表演氣氛中,是每位戲劇表演者的目標(biāo)和追求。眾所周知,表演藝術(shù)的核心內(nèi)容,就是演員需要通過表演,塑造出各種不同的角色性格,而角色性格不僅體現(xiàn)在外形上,同時也包含人物內(nèi)在的氣質(zhì)和人物的心理活動等。因此,戲劇表演者需要善于對生活中的人物形象進行觀察,在表演的過程中體現(xiàn)出人物的具體形象特點,以此保證觀眾能夠獲得更加優(yōu)質(zhì)的觀看體驗,為戲劇表演實現(xiàn)更好的發(fā)展提供基礎(chǔ)支持。
一、戲劇表演與人物形象塑造之間的關(guān)系
人物形象塑造對戲劇表演質(zhì)量有著非常大的影響,是判斷戲劇表演好壞情況的一個標(biāo)準。[1]在戲劇中,表演的大部分人物都出自現(xiàn)實生活,因此,演員需要積累更多的生活經(jīng)驗,對人物進行深入理解,將人物的特點等有效表演出來,以此保證觀眾能夠較好地理解戲劇中的人物設(shè)定。在實際的表演過程中,演員需要注重人物形象塑造對戲劇表演的重要影響,結(jié)合情節(jié)進行合理展現(xiàn)人物的性格特點,呈現(xiàn)戲劇主題,確保整場演出的成功。
二、戲劇表演藝術(shù)的特點
(一)延展性
戲劇演員在表演劇本中人物的時候,角色的形象需要慢慢展現(xiàn)出來,并不是一蹴而就的。表演過程中呈現(xiàn)出來的藝術(shù)性,基于實踐性、空間性角度,是一個統(tǒng)一的整體,而舞臺人物的具體形象都比較直觀,會直接展現(xiàn)在觀眾面前,能夠被觀眾聆聽、觀察。在整個表演過程中,觀眾的具體情緒、感受,能夠?qū)Ρ硌菡咚降陌l(fā)揮、呈現(xiàn)角色有著一定影響。因此,演員詮釋和觀眾欣賞,是一個互動、同步的過程,每次的演出都有觀眾欣賞,并且用自身的審美,對演出效果產(chǎn)生一定影響。所以,演員在塑造人物的時候,需要與觀眾實現(xiàn)間接或直接的交流,這樣就能夠獲得比較好的演出效果。
(二)創(chuàng)造性
在實際的表演過程中,演員自身就是表演的工具和材料,也是對創(chuàng)作的一種延續(xù),表演內(nèi)容本身就是藝術(shù)作品。[2]這樣一來,演員、表演之間就產(chǎn)生了矛盾,并且這種矛盾從戲劇表演出現(xiàn)就一直存在。演員在實際的表演過程中,要保證創(chuàng)作與生活實現(xiàn)統(tǒng)一、保證角色與演員實現(xiàn)統(tǒng)一、保證體驗與表現(xiàn)實現(xiàn)統(tǒng)一。由于這些因素的存在,演員在詮釋人物的時候,會呈現(xiàn)出不同的人物形象,這也是實現(xiàn)戲劇創(chuàng)造性的一種體現(xiàn)。
(三)完整性
對于戲劇的表演者來說,每次登上舞臺詮釋人物的時候,演員都需要依靠自身的表演,將戲劇的美好展現(xiàn)出來。每次塑造的形象都不完全相同,每次演出都需要耗費大量的時間和精力進行準備。[3]在這一點上與電視劇、電影等有著很大的差別,如電影、電視劇中很多的表演,都是錄入演員的表演之后,任務(wù)就算完成,而每次戲劇表演中,演員都會形成全新的體驗和感受。由此可見,戲劇表演具有非常明顯的完整性特征。
三、戲劇表演中提升人物形象塑造水平的途徑
(一)深入研究表演內(nèi)容,準確捕捉人物特點
在開始表演前,演員需要對接下來表演的內(nèi)容進行深入研究和分析,也就是熟讀劇本,改變以往表演之前臨時查看角色具體內(nèi)容的不良習(xí)慣,重點關(guān)注劇本中與本人詮釋角色相關(guān)的人物,并且結(jié)合需要表演人物形象的具體臺詞,做好充足的準備。很多演員在表演之前,一般只關(guān)注自己需要表演的部分,常常在表演的過程中出現(xiàn)無法真正抒發(fā)情感、控制好情緒等問題。出現(xiàn)這種情況的原因不僅是由于演員對角色沒有進行合理有效的評判,同時也是由于演員沒有在表演之前,對表演內(nèi)容進行有效分析,最終導(dǎo)致無法結(jié)合劇本中體現(xiàn)的人物特點、性格、心理狀態(tài)以及生活經(jīng)歷,真正詮釋好該角色。
因此,在表演之前,首先,演員不能盲目地對角色進行評判,需要結(jié)合具體的表演情節(jié)、臺詞內(nèi)容等,了解該場景具體處于什么樣的情景中,對表演內(nèi)容的整體框架、想要抒發(fā)出的情感進行了解。[4]其次,要對表演過程中涉及的每一個人物性格和特點進行研究,搞清楚人物之間的具體關(guān)系。如人物具體是在古代還是現(xiàn)代、中國人還是外國人,這些都決定了具體的表演方式。最后,要對人物的具體生活習(xí)慣、與其他角色的社會關(guān)系等進行分析,以此保證演員能夠準確選擇出具體的表演方式,保證演員能夠更好地融入角色中。除此之外,演員如果在分析角色的過程中,無法有效把握表演內(nèi)容中包含的情節(jié)、人物,就需要及時向一些有豐富表演經(jīng)驗的前輩或者是同伴請教,只有這樣,才能夠真正對人物了解透徹,掌握好表演的尺度。通過準確地分析表演內(nèi)容、人物形象等,能夠保證演員將自身與人物有效結(jié)合在一起,真正塑造出具有鮮明特征的人物形象,將人物變得更加有靈魂。
(二)合理利用表演舞臺,使表演融入實際生活
表演本身就是一種源于生活、高于生活的藝術(shù)形式。戲劇作品在創(chuàng)作的時候,作者一般都會以現(xiàn)實生活作為創(chuàng)作基礎(chǔ),創(chuàng)造出作品中的具體人物、情節(jié)以及環(huán)境。[5]演員在表演的過程中,需要結(jié)合生活實際,積累大量的生活經(jīng)驗,將劇本演繹得更加完美,真正表達出作者想要表達的具體情感。由于所有的表演都會在舞臺上進行,舞臺的具體情況與表演效果有著非常大的聯(lián)系,因此,要想保證表演能夠真正打動觀眾的心,也需要演員充分利用舞臺,模擬出真實的場景,促使觀眾能夠獲得更加美好的視覺、聽覺感受。
因為戲劇劇本創(chuàng)作時就是以生活為基礎(chǔ),如果沒有好的舞臺條件作為基礎(chǔ),那么就無法引起觀眾的共鳴。所以,要想保證表演的質(zhì)量,詮釋人物的真實性,就需要對舞臺進行充分利用,并且合理安排各種舞臺效果,如服裝、音響、道具、煙霧等,以保證能夠創(chuàng)建出更加貼合實際的氛圍,促使演員能夠更加順利地塑造人物形象,將觀眾帶入到具體的情境中,使其能夠得到視覺上的滿足。
除此之外,演員需要注重在平時對日常生活中的細節(jié)進行觀察,體驗在實際的生活中,不同身份、不同年齡、不同性別人們的喜怒哀樂,在生活中進行感悟,以保證能夠在表演的過程中,掌握好人物情感上的各種變化。這樣才能夠真正實現(xiàn)人物、自我的有效結(jié)合,通過塑造出真實的人物形象,引起觀眾的內(nèi)心共鳴,獲得觀眾的好評。最后,雖然在戲劇表演中,人物形象都是由作者虛構(gòu)出來的,但是實際上都有一個真實的原型,演員要想有效把握人物情感,表演出人物的具體性格特點,就需要融入自己的真實感受,對需要詮釋的人物進行反復(fù)研究和分析,通過發(fā)自內(nèi)心的演繹,將人物的靈魂體現(xiàn)出來,提升表演的真實性,為創(chuàng)造出更加完美的舞臺表演提供基礎(chǔ)。[6]
(三)提升自身綜合素養(yǎng),滿足人物表演需求
演員要想保證對人物進行完整、準確的塑造,不僅需要通過人物性格特點與實際生活相結(jié)合進行塑造,最重要的是演員自身需要具備良好的文化內(nèi)涵和修養(yǎng)。對于演員來說,所表演出來的角色都需要有社會倫理道德作為基礎(chǔ)支撐。角色正面或者是反面,善良或者是兇惡,都需要通過演員演繹出來,進而帶動觀眾,促使觀眾能夠通過演員的表演,真正感悟?qū)嶋H生活中的善惡、美丑,領(lǐng)悟到人生的真諦,樹立起正確的人生觀、價值觀。演員的內(nèi)在素養(yǎng)較高則能較好地對人物進行刻畫,并對主題思想的具體把握達到較高的程度。因此,良好的文化內(nèi)涵和藝術(shù)修養(yǎng),對演員來說有著非常重要的作用,不僅能夠保證演員更加有效地對表演內(nèi)容進行分析,同時也可以保證演員對中心思想的把握情況。[7]
當(dāng)前,隨著人們欣賞水平的不斷提升,對演員在實際表演過程中體現(xiàn)出感染力的要求也變得越來越高。針對當(dāng)前戲劇發(fā)展形勢,演員要想真正表達出人物真實性格特點,達成具有感染力的表演效果,最重要的就是要擁有良好的心理素質(zhì)、扎實的表演功底,而這些都與演員的個人文化修養(yǎng)有著密切聯(lián)系。由此可見,演員想要提升藝術(shù)素養(yǎng),除了需要擁有高超的表演能力,還需要深入生活,豐富閱歷,不斷地交流和學(xué)習(xí),這樣才能夠?qū)⑷宋锼茉斓酶油昝?。[8]
值得注意的是,演員還可以通過培訓(xùn)、學(xué)習(xí)深造、參與交流會、參與更多演出積累經(jīng)驗等方式,提升自身的文化修養(yǎng)。對于觀眾、前輩提出的批評,要學(xué)會虛心接受,抱著謙虛的態(tài)度,用心學(xué)習(xí)、借鑒和總結(jié),并在此基礎(chǔ)上對自身的表演進行創(chuàng)新,以此保證能夠真正提升自身的藝術(shù)修養(yǎng),滿足觀眾的期待。
四、結(jié)語
對于戲劇演員來說,要想更好地塑造出不同的人物形象,不僅需要充分調(diào)動自身的情感與生活經(jīng)驗,真正體會角色中的喜怒哀樂,同時,也需要將提高自身素養(yǎng)放在重要的地位,既要積極參與各種表演增加經(jīng)驗,虛心向有經(jīng)驗的前輩學(xué)習(xí),也要重視表演理論的學(xué)習(xí),實現(xiàn)取長補短,以此保證能夠更加準確地表現(xiàn)出人物性格特點,真正找到自身與角色的契合點,掌握好表演的分寸。只有這樣才能夠保證表演更加流暢自然,實現(xiàn)以情感人、以神動人,將人物形象塑造得更加鮮明和有個性,為觀眾帶來更好的藝術(shù)感受。
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(作者簡介:李豐羽,女,本科在讀,延邊大學(xué),研究方向:戲劇表演)
(責(zé)任編輯 葛星星)