王晗睿/趙兵 （太原師范學(xué)院）

一、音樂修辭學(xué)的含義及歷史淵源

（一）含義

音樂修辭學(xué)是一項(xiàng)音樂創(chuàng)作理論，作曲家在創(chuàng)作過程中使用了一些基本的音樂元素，并與自己本身創(chuàng)作風(fēng)格相結(jié)合，形成各種音樂修辭，并大膽運(yùn)用于音樂作品中，賦予其特定的情感意義。我們可以從兩個(gè)角度來理解，從創(chuàng)作角度，它常常被作曲家用來搭建音樂情感結(jié)構(gòu)框架，使其音樂表達(dá)更為豐富；從審美角度，它讓作曲家的創(chuàng)作意圖更容易被聽眾領(lǐng)會(huì)，從而與聽眾產(chǎn)生情感共鳴。音樂修辭學(xué)中常見的修辭法有聯(lián)珠法、層進(jìn)法、增進(jìn)法等。其中聯(lián)珠法是指用前一樂句結(jié)束的最后一個(gè)音符作為下一樂句的開頭，意在首尾呼應(yīng)。層進(jìn)法是指在相同部分中，旋律高二度或者低二度進(jìn)行，用旋律升降表達(dá)音樂情感走向。增進(jìn)法是指用旋律的持續(xù)上行來表現(xiàn)情緒的上升。

（二）歷史淵源

音樂與修辭學(xué)是兩門不同的學(xué)科，修辭學(xué)是西方文化中的一門歷史悠久的研究，它的源頭來自于古老的“口才”學(xué)說，也就是雄辯。根據(jù)史料記載，雄辯的創(chuàng)始人是公元前5世紀(jì)的希臘哲學(xué)家和政治家恩佩多克里，但是早在古希臘的荷馬時(shí)期，就已經(jīng)出現(xiàn)了雄辯的早期萌芽。在古希臘的教育體系之中，有七門自由學(xué)科，分別為辯論、文法、修辭、天文、算數(shù)、幾何、音樂，修辭學(xué)和音樂同屬于這七門自由學(xué)科之中，由此可以看出，音樂與修辭學(xué)的關(guān)系可以追溯到古希臘時(shí)期。進(jìn)入文藝復(fù)興后，古老的修辭學(xué)也隨著人文主義的繁榮而蓬勃發(fā)展。這門學(xué)說最初被認(rèn)為是談?wù)撍囆g(shù)的藝術(shù)，當(dāng)時(shí)受到廣泛贊譽(yù)，因?yàn)槿藗兿嘈乓粋€(gè)好的演講可以激發(fā)人們的各種情感。在修辭的推動(dòng)下，語言變得更加富有，更加人性化。在當(dāng)時(shí)盛行的人文主義思潮的影響下，音樂的功能漸漸發(fā)生了變化，從完全為宗教服務(wù)的宗教音樂逐漸演變成為表達(dá)情感服務(wù)的人文音樂。音樂與修辭學(xué)的發(fā)展也為音樂家提供了豐富的創(chuàng)作思路。作曲家利用音樂修辭來豐富自己的創(chuàng)作，使其更好地體現(xiàn)人文主義和人類情感，使自己的創(chuàng)作更符合當(dāng)時(shí)的審美觀念。

在這樣的文化背景下，音樂與修辭的聯(lián)系進(jìn)一步加固，最終形成了成熟的音樂創(chuàng)作理論——音樂修辭學(xué)。

二、斯卡拉蒂和他的鋼琴奏鳴曲

（一）斯卡拉蒂

多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti），17世紀(jì)下半葉跨越巴洛克與古典主義時(shí)期意大利著名古鋼琴演奏家、作曲家及教育家。1685年10月26日出生于意大利那不勒斯的一個(gè)音樂家庭中，意大利歌劇作曲家亞歷德羅·斯卡拉蒂正是他的父親，在這位極富盛名的音樂家父親的影響下，他對(duì)音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣。不過，他并沒有走上父親歌劇創(chuàng)作的道路，而是專注于管風(fēng)琴和羽管鍵琴的演奏與創(chuàng)作。1700年，16歲的斯卡拉蒂憑借自己過人的音樂天賦擔(dān)任了意大利那不勒斯皇家圣樂隊(duì)的管風(fēng)琴師和作曲家，之后前往威尼斯學(xué)習(xí)。1719年前往葡萄牙里斯本，并擔(dān)任了葡萄牙國(guó)王諾昂的皇家教堂的樂師。1728年隨芭芭拉公主下嫁，一同前往西班牙馬德里，以宮廷樂師的身份為西班牙皇室工作，因此他后期的音樂創(chuàng)作充滿了西班牙音樂的風(fēng)格，他的大多數(shù)鍵盤作品也都是在那里完成的。

作為一位過渡時(shí)期的作曲家，斯卡拉蒂所運(yùn)用的音樂語言與創(chuàng)作手法在當(dāng)時(shí)看來都是最大膽最具有超前性的，尤其是他的鍵盤音樂，以新穎、獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格影響了整個(gè)西方音樂的發(fā)展方向。

（二）鋼琴奏鳴曲

斯卡拉蒂一生創(chuàng)作了555首鋼琴奏鳴曲。這些奏鳴曲大部分都是二部曲式的單樂章作品，其中一些被用來教授芭芭拉公主彈奏鋼琴，因此這些奏鳴曲也被他自己稱作“練習(xí)曲”。斯卡拉蒂雖然久居宮廷之中，但他的音樂確極富生活氣息，這可能與他長(zhǎng)期居住在西班牙有關(guān)。斯卡拉蒂被當(dāng)?shù)孛耖g歌舞的旋律、節(jié)奏以及一些民間樂器的聲音所影響，憑借自己大膽的想象力融入到自己的創(chuàng)作中。

《b小調(diào)奏鳴曲》是一首類似復(fù)調(diào)的作品，充滿詩意，極富歌唱性，具有夢(mèng)幻的意大利美聲風(fēng)格，全曲端莊、靜謐，同時(shí)又散發(fā)出一種淡淡的憂傷。在一些部分的創(chuàng)作中運(yùn)用了音樂修辭學(xué)的手法，在下面章節(jié)中將進(jìn)行詳細(xì)論述。

三、音樂修辭學(xué)在《b小調(diào)奏鳴曲》中的運(yùn)用

在巴洛克時(shí)期，很多作曲家都認(rèn)為無論是表達(dá)音樂的整體結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)，音樂表述的具體手段，還是音樂情感的具體表達(dá)，都有必要從音樂修辭的原理和方法中學(xué)習(xí)。如巴赫、斯卡拉蒂、蒙特威爾第、亨得爾等都運(yùn)用了音樂修辭法在他們的創(chuàng)作中，比如在歌曲中運(yùn)用修辭法使得音樂與歌詞的意義更加融合，另外在器樂曲中運(yùn)用音樂修辭法中的修辭格來賦予音符更多情感表現(xiàn)。

音樂修辭是當(dāng)時(shí)音樂創(chuàng)作中最常用的修辭手段之一，包括許多不同的修辭法。如聯(lián)珠法，層進(jìn)法，雙關(guān)語等。下面我們以斯卡拉蒂《b小調(diào)奏鳴曲》為例，具體論述音樂修辭法中的層進(jìn)法、增進(jìn)法、驚嘆法、夸張法在此作品中的運(yùn)用。

（一）層進(jìn)法

在音樂的相同部分中，旋律高二度或者低二度進(jìn)行，這種音樂修辭格被稱為層進(jìn)法。在修辭學(xué)中，也稱為層次法。它有增量和遞減兩種形式。它的作用是逐漸加深音樂所表達(dá)的思想和情感，運(yùn)用旋律的升降起伏來表現(xiàn)情感的走向，從而增加音樂語言的說服力和吸引力。譜例如圖1。

斯卡拉蒂在此處運(yùn)用層進(jìn)法，旋律下行，音樂表情術(shù)語從f到dim，做減弱處理，看似是情緒走向低潮，實(shí)則是在為后面的情緒高潮做鋪墊，使音樂表達(dá)更富有戲劇性，也使情感的表達(dá)更加豐富真實(shí)。

（二）增進(jìn)法

旋律的延續(xù)表達(dá)了音樂中情感上升的狀態(tài)。在修辭學(xué)中，也稱為升華法。從點(diǎn)到點(diǎn)，它可以更深入地達(dá)到情感的高度，充分表達(dá)思想和感情。在音樂中，音符的連續(xù)向上運(yùn)動(dòng)通常表達(dá)音樂情緒的不斷強(qiáng)化，也表現(xiàn)了人類內(nèi)心世界的豐富情感，是預(yù)測(cè)高潮的手段。譜例如圖2中的第23-24小節(jié)。

圖2

圖2中第22小節(jié)運(yùn)用了主部主題旋律的部分素材，形成一種假再現(xiàn)，之后運(yùn)用增進(jìn)法，旋律不斷上行，音樂情緒也隨之上漲，與前面平緩抒情的主題形成對(duì)比，意在表現(xiàn)一種情感的上升與矛盾的激化，為之后呈示部分的高潮與結(jié)束奠定基礎(chǔ)。

圖3

圖3中為此首作品靠近結(jié)尾處的部分，斯卡拉蒂在第52-54小節(jié)中運(yùn)用了增進(jìn)法，旋律的不斷上行，層層遞進(jìn)，情緒在不斷的高漲，等到到達(dá)一個(gè)高點(diǎn)之時(shí)，情緒又迅速回落，回歸平靜，結(jié)束了全曲。整體給人的感覺是一種帶有理性約束的感性表達(dá)。

（三）驚嘆法

在音樂中，運(yùn)用六度音程的跳進(jìn)來表現(xiàn)激動(dòng)驚訝的情感的音樂修辭法被稱為驚嘆法。在修辭學(xué)中，又稱為感嘆法。旋律的跳進(jìn)通常表現(xiàn)為情感的宣泄。譜例如圖4。

圖4

此處第22小節(jié)的低聲部出現(xiàn)了一個(gè)六度音程跳進(jìn)，是一種相對(duì)含蓄的情感宣泄，表現(xiàn)出一種深沉而又堅(jiān)定的情感，為之后增進(jìn)法的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)。

（四）夸張法

夸張法是指在作品的連接部或過度段，高聲部與低聲部分別運(yùn)用過高和過低的旋律增強(qiáng)對(duì)比，對(duì)于所要表達(dá)的事物或情感進(jìn)行夸張?zhí)幚怼ＷV例如圖5。

圖5

此處第57-58小節(jié)，高聲部與低聲部的高音區(qū)與低音區(qū)旋律對(duì)比明顯，高聲部在高音區(qū)，三度和六度音程交替出現(xiàn)，低聲部在低音區(qū)，八度音程交替出現(xiàn)，對(duì)高漲的情感進(jìn)行了夸張?zhí)幚恚瑸橹笾黝}再現(xiàn)的高潮部分做了情感烘托。

四、音樂修辭學(xué)中蘊(yùn)含的美學(xué)思想

事實(shí)上，音樂修辭的目的是讓作曲家在創(chuàng)作中更好地表達(dá)音樂的情感。因此，我們說音樂修辭包含審美概念，音樂表達(dá)情感的美學(xué)原則也貫穿于音樂修辭學(xué)之中。

在巴洛克時(shí)期，理性主義情感理論的美學(xué)思想十分流行，對(duì)人們的思想產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。理性主義指的是衡量所有事物都必須有其特定的標(biāo)準(zhǔn)。例如，建立相應(yīng)的規(guī)則來定義某個(gè)事物，使人們用更客觀、理性的眼光來看待它。情感美學(xué)強(qiáng)調(diào)從感性的角度來看待事物，并且沒有嚴(yán)格的衡量事物的標(biāo)準(zhǔn)，是一種更為主觀的美學(xué)觀念。這似乎是兩種不同的觀點(diǎn)，類似于哲學(xué)中的唯物主義和唯心主義。美學(xué)家將理性主義與情感美學(xué)相結(jié)合，使原本無序的情感表達(dá)中增添了一份理性規(guī)則。由此作品進(jìn)入情感平衡狀態(tài)，符合巴洛克時(shí)期的藝術(shù)審美。此外，在某些方面，兩者的結(jié)合是一種藝術(shù)的進(jìn)步。例如，表演者在舞臺(tái)上表演，如果只是盲目地表達(dá)自己的情感而沒有一定的秩序，不僅沒有把情感傳遞給觀眾，同時(shí)也失去了表演的初衷。理性主義與情感美學(xué)的結(jié)合就是要解決這樣的問題，使情感有序化、結(jié)構(gòu)化。作曲家在創(chuàng)作時(shí)也受到這種觀點(diǎn)的影響，并有意識(shí)地建立一個(gè)相對(duì)理性的情感表達(dá)框架，即有序的情感必須有理性因素加入。這種將情感美學(xué)與理性主義相結(jié)合的審美觀點(diǎn)實(shí)際上是一種更完美的美學(xué)思想。正如《b小調(diào)奏鳴曲》，它的音樂表達(dá)豐富，情緒表現(xiàn)也極具張力，整體音樂的情感分配井然有序，并且總是在情緒高點(diǎn)處迅速回落到平靜，使聽眾有意識(shí)地跟隨這種程序去更好地欣賞音樂以及感受音樂的情感，這一切其實(shí)都是在音樂修辭學(xué)和理性主義情感理論的影響下進(jìn)行的。

結(jié) 語

本文主要論述了音樂修辭學(xué)的含義和歷史淵源及其在斯卡拉蒂《b小調(diào)奏鳴曲》中的運(yùn)用，我們可以認(rèn)識(shí)到，音樂修辭是巴洛克音樂的重要?jiǎng)?chuàng)作手法之一，它的產(chǎn)生和發(fā)展都與當(dāng)時(shí)的理性主義情感理論的美學(xué)思想有關(guān)。如何用音樂表達(dá)情感，這不僅是巴洛克時(shí)期情感美學(xué)的中心，也是當(dāng)代音樂研究的重要問題，我們可以用這種美學(xué)思想來探索巴洛克乃至各個(gè)時(shí)期的音樂作品。從這種古老的審美觀念出發(fā)，也可以盡可能地恢復(fù)當(dāng)時(shí)的歷史和創(chuàng)作思潮，進(jìn)而探索審美意義對(duì)音樂發(fā)展的影響。綜上所述，音樂修辭方法及其所蘊(yùn)含的美學(xué)思想具有現(xiàn)實(shí)而深刻的研究意義。