王蔚 禹依靜

摘要：竹刻藝術(shù)源于民間藝術(shù)，常州留青竹刻以自身的風(fēng)格在中國(guó)竹刻藝術(shù)中具有獨(dú)樹一幟的地位。常州留青竹刻已被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄和江蘇省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。文章對(duì)常州地區(qū)的留青竹刻藝術(shù)進(jìn)行研究，從留青竹刻的主要分類、審美特征、地域特點(diǎn)等方面進(jìn)行分析，并試圖對(duì)留青竹刻對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的啟示的問題做出一定的思考。

關(guān)鍵詞：留青竹刻;非物質(zhì)文化遺產(chǎn);民間藝術(shù)

竹是中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)中極具代表性的元素之一，竹刻同時(shí)也是中國(guó)特有的一項(xiàng)民間傳統(tǒng)雕刻藝術(shù)，它有豐富的表現(xiàn)形式和藝術(shù)手法。其中留青竹刻也被稱為平雕或皮雕。留青是指留下竹子表皮上一層青筠，以此作為雕刻的圖案，然后鏟掉所劃圖案之外的青筠，露出作為底的竹肌。所以被稱作“留青竹刻”。即是在竹子的表面用一層青皮來雕刻圖案。竹材表面的竹青被用作雕刻圖案的對(duì)象，去掉圖案以外的竹青，露出下面的一層顏色，使整個(gè)圖案能產(chǎn)生圖底變化的一種竹刻藝術(shù)。

一、留青竹刻的主要分類

（一）從選取題材上分析

留青竹刻選取的表現(xiàn)題材相當(dāng)廣泛，中國(guó)書畫中的書法、花鳥、山水、人物等內(nèi)容皆可成為其選題內(nèi)容。但因受到雕刻藝術(shù)工藝手法的影響，留青竹刻大多偏向于工筆畫類型的表現(xiàn)。

書法雕刻是留青竹刻中的基礎(chǔ)內(nèi)容，其中涉及的字體范圍廣泛，對(duì)手藝人的書法基本功要求也很高?；ú蓊}材在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中被賦予了人格化的特征，其雕刻要以自身精細(xì)的刀工結(jié)合陰刻和陽刻的多種手法來展現(xiàn)，既要在薄薄的青皮上展現(xiàn)出植物不同質(zhì)感，又要展現(xiàn)人文畫的情境，同時(shí)不能表現(xiàn)得過于造作，以免導(dǎo)致最后作品表現(xiàn)流于死板。蟲魚鳥獸通常以蜻蜓、蟋蟀等作為主體，在竹刻藝人的刀下，走獸和禽類的皮毛和羽翼被表現(xiàn)得栩栩如生。山水樓閣的雕刻中，留青刻法比較適合表現(xiàn)中國(guó)畫中的一些山水皴法，山水畫的意境在手藝人的刻刀下可以得到充分體現(xiàn)。刻劃人物對(duì)手藝人在中國(guó)畫肖像畫上的基本功也有所要求，力求將用筆展現(xiàn)的人物神態(tài)、肌肉結(jié)構(gòu)、服飾線條的技法轉(zhuǎn)化為用刀的技法。留青高手的作品中的人物神情豐富，毫不做作，甚至服飾都有吳帶當(dāng)風(fēng)之感。

（二） 從發(fā)展流派上分析

近現(xiàn)代的常州留青竹刻手藝人發(fā)展出了以白士風(fēng)、徐素白作為代表的兩個(gè)流派。白派留青的創(chuàng)始人是中國(guó)留青竹刻界的泰斗白士風(fēng)，白派的留青竹刻以“工”和“實(shí)”為主要特征，對(duì)每件作品精益求精、追求極致，作品十分逼真、造型靈動(dòng)，在題材和款式上也走出了創(chuàng)新之路。

與之不同的是以寫意為特色的徐派留青。徐派留青的創(chuàng)始人是著名雕刻家徐素白，他的作品突破傳統(tǒng)，既有傳統(tǒng)意味又有新意。白派留青結(jié)合工筆和寫意，作品中兩者相映成趣，別有新意。

二、留青竹刻的藝術(shù)特征

（一）審美特征

在我國(guó)民間工藝美術(shù)中，審美觀念趨向于追求材質(zhì)的自然美。在江南竹刻豐富多變的竹刻手法中，留青手法簡(jiǎn)潔明了，不施以任何色彩，僅通過青皮與內(nèi)層竹肌在顏色和光澤上的對(duì)比，體現(xiàn)竹子材質(zhì)的特殊美感，既體現(xiàn)材質(zhì)的自然美，又富有筆墨韻味的人文氣息。

留青技法雕刻的臺(tái)屏、書鎮(zhèn)、筆筒、臂擱和案頭小品等物品不僅僅精致巧妙，同時(shí)作品的外表顏色光澤瑩潤(rùn)猶如玉石，適合經(jīng)常把玩摩挲。年代越久遠(yuǎn)，竹肌顏色越深沉，色澤如同琥珀，同時(shí)雕刻的圖案也會(huì)越清晰。

留青竹刻，充分利用質(zhì)感和顏色上的變化和差異，采用分筠法，即留出青筠的不同深淺，分出不同的層次，表現(xiàn)出中國(guó)畫中的那種色彩的從深到淺，自然暈染的效果，使作品呈現(xiàn)明暗、層次和濃淡。李葆恂的《舊學(xué)庵筆記》一書中，留青名家張希黃充分利用了竹皮的本色來呈現(xiàn)云氣、落日、炊煙。“妙造自然，不類刻畫”體現(xiàn)出張希黃運(yùn)用竹雕的技法之高超。

（二）發(fā)展脈絡(luò)

留青竹刻歷史悠久，歷程漫長(zhǎng)。最初僅僅是平面雕刻的層次，留下部分的圖片和文字，并刮掉其余的部分，所雕刻的圖案只是刻在陽文或陰文上，只有圖案的變化，沒有雕刻技巧上的變化。明末的留青名家張希黃，在唐代竹刻留青的基礎(chǔ)上進(jìn)行了改進(jìn)，根據(jù)青皮和竹肌在質(zhì)感和色澤上的不同，將竹的外皮雕刻成圖案，將青筠去除之后的竹肌作為底，首創(chuàng)了陽文淺浮雕的留青技術(shù)。這一時(shí)期的竹雕家都精通書畫藝術(shù)，從書畫藝術(shù)中觸類旁通，豐富了竹雕藝術(shù)領(lǐng)域，在題材和技法上與書畫藝術(shù)緊密結(jié)合。而以青筠作為媒介的雕刻方法，更加接近于中國(guó)畫的筆墨神韻特征。但是到清末時(shí)期，竹刻技藝日漸式微，留青的名家不多，佳作也較為難得。

三、留青竹刻的地域特點(diǎn)

留青竹刻是常州特色民間藝術(shù)之一，其歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，是國(guó)家級(jí)和省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，也是江南竹刻的主要雕刻技法。

常州留青竹刻的造型特征之一就是對(duì)運(yùn)刀用線的講究。通過線條的粗細(xì)、長(zhǎng)短、疏密等變化，用白描的方式展現(xiàn)不同物體的特點(diǎn)，用刀時(shí)采用對(duì)應(yīng)的刀法來刻畫表現(xiàn)不同對(duì)象的不同質(zhì)感。

留青技法相對(duì)于其他地區(qū)的豐富技法來說，色彩上取色單一，主要體現(xiàn)竹材的自然美和材質(zhì)美。利用竹材本身的質(zhì)感色澤和留青技法展現(xiàn)竹子高雅而質(zhì)樸的魅力，且通過分筠法中對(duì)青皮的多留少留的程度上的把控展現(xiàn)出文人水墨畫的韻味。

四、總結(jié)

傳統(tǒng)文化藝術(shù)是今天藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，要在繼承的同時(shí)創(chuàng)新，才能推動(dòng)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的發(fā)展。同時(shí)設(shè)計(jì)師們應(yīng)當(dāng)主動(dòng)宣揚(yáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，通過開放藝術(shù)場(chǎng)館等展示空間向社會(huì)大眾普及竹刻藝術(shù)，讓更多的人能欣賞、傳播留青竹刻藝術(shù)。

在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中亦可以運(yùn)用留青竹刻的元素，包括它的造型形態(tài)和藝術(shù)手法，在設(shè)計(jì)中不妨嘗試跨界合作，設(shè)計(jì)出符合當(dāng)代人審美的文化產(chǎn)品。讓現(xiàn)代設(shè)計(jì)為傳統(tǒng)的留青竹刻藝術(shù)注入新鮮血液，適應(yīng)當(dāng)代的文化潮流，同時(shí)讓留青竹刻藝術(shù)影響現(xiàn)代設(shè)計(jì)的內(nèi)容，可以得到新的表現(xiàn)效果。藝術(shù)與設(shè)計(jì)交融，藝術(shù)家與設(shè)計(jì)師良性互動(dòng)，才能使常州留青竹刻能夠得到傳承與發(fā)展，同時(shí)為現(xiàn)代設(shè)計(jì)提供靈感源泉。

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（蘭州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院?甘肅?蘭州?730000）