⊙ 文字_陳蕓萱

若是提到音樂史上偉大的作曲家，毋庸置疑，路德維?！し病へ惗喾遥↙udwig van Beethoven）總是榜上有名。這位巨匠、大師，或者說——“泰坦”，無論是其自身“集古典之大成開浪漫之先河”的杰出藝術(shù)成就，還是在失聰后說出“我要扼住命運(yùn)的咽喉”的崇高意志力，均為后世所景仰。

1770年12月16日，貝多芬出生于德國(guó)萊茵河畔的波恩。他的父親是科隆教會(huì)中的男高音歌手，望子成龍的他希望貝多芬能成為莫扎特式的神童，故而對(duì)貝多芬的音樂訓(xùn)練十分嚴(yán)苛。從四歲起，貝多芬就開始學(xué)習(xí)鍵盤與小提琴，分別師從伊登和聶弗學(xué)習(xí)音樂理論與作曲，隨后進(jìn)入宮廷樂團(tuán)擔(dān)任樂師。1787年的春天，貝多芬第一次來到維也納，遇到比他大十四歲的偶像——莫扎特。五年后，他又與海頓相遇，并拜海頓為師，正式移居維也納。貝多芬的音樂人生就此開啟。

貝多芬一生主要寫作了九部交響曲、五部鋼琴協(xié)奏曲、三十二首鋼琴奏鳴曲、十首小提琴奏鳴曲，這些作品均是他的杰出之作。除此之外，他的十六首弦樂四重奏更是室內(nèi)樂創(chuàng)作中永恒的豐碑。與這些輝煌的成就相較，他的弦樂三重奏創(chuàng)作鮮為人知。弦樂三重奏是由巴洛克時(shí)期的三重奏鳴曲發(fā)展而來，最早是由兩把小提琴與一把大提琴組合而成。在古典主義時(shí)期，弦樂三重奏逐漸演變成一把小提琴、一把中提琴與一把大提琴的組合，海頓和博切里尼（L.Boccherini）均為此寫過作品。當(dāng)時(shí)的弦樂三重奏不如弦樂四重奏出名，相比四重奏的配置，三重奏的內(nèi)聲部變化更為簡(jiǎn)單，和聲不過分厚重。此外，三重奏的器樂組合也相對(duì)自由一些。

貝多芬的弦樂三重奏大多使用了一把小提琴、一把中提琴和一把大提琴的配置。他一生共寫作了五部弦樂三重奏，分別是Op.3、Op.8與Op.9（No.1-3），這幾部室內(nèi)樂作品創(chuàng)作于1794年至1797年，可以被視為他早期的創(chuàng)作，此時(shí)的貝多芬尚未受耳聾問題的困擾。本期Naxos唱片就收錄了貝多芬的《第一弦樂三重奏》（Op.3）與《第二弦樂三重奏》（Op.8），相比Op.9，前兩部弦樂三重奏在第三和第五樂章分別加入了一個(gè)樂章的舞曲——小步舞曲或波爾卡舞曲，形成六樂章的結(jié)構(gòu)；而后三部弦樂三重奏則為典型的古典奏鳴曲四樂章形式。

《第一弦樂三重奏》是貝多芬首部此類型的作品，該曲題獻(xiàn)給了安娜·瑪格麗特·馮·布朗伯爵夫人。貝多芬在這部作品中仿照了莫扎特唯一一部弦樂三重奏《嬉戲曲》（Divertimento，K.563，1788年寫于維也納，1792年出版），這兩部作品都是降E大調(diào)，也都是六樂章的形式。第一樂章為有生氣的快板，采用奏鳴曲式，用一個(gè)齊奏和弦啟奏，隨后是第一主題的陳述，音樂性格頗為率真、活潑；第二主題先由小提琴奏出并輔以大提琴伴奏，隨后中提琴進(jìn)入，豐富了和聲效果，最后以再現(xiàn)部收束第一樂章。第二樂章是在降B大調(diào)上進(jìn)行的行板，同樣呈現(xiàn)了兩個(gè)主題，并以變化再現(xiàn)結(jié)束。第三樂章的小步舞曲回到了降E大調(diào)，中提琴的固定音型與大提琴撥弦伴奏，小提琴作為主奏樂器，在屬調(diào)陳述，形成三聲中部結(jié)構(gòu)。這一樂章的小步舞曲按慣例再現(xiàn)后，接了一個(gè)簡(jiǎn)短的尾聲。第四樂章是降A(chǔ)大調(diào)的慢板，第五樂章又回到降E大調(diào)。最后，作品以一個(gè)輕快的、對(duì)比強(qiáng)烈的回旋曲式結(jié)束。

雖然《第一弦樂三重奏》在節(jié)奏與織體變化上都頗為巧妙，但相比之下，《第二弦樂三重奏》的創(chuàng)作更具突破性。《第二弦樂三重奏》大致創(chuàng)作于1895年至1897年間，由阿爾塔利亞（Artaria）出版社在維也納出版。這部作品的開始和尾聲出現(xiàn)了一個(gè)相同的進(jìn)行曲（Marcia），這在正規(guī)作品中是不多見的。第一樂章在D大調(diào)上以活潑明朗的進(jìn)行曲開場(chǎng)，隨后是奏鳴曲式的慢板，小提琴優(yōu)美的第一主題與屬調(diào)上略憂郁的第二主題形成鮮明對(duì)比。第三樂章是D大調(diào)的諧謔曲及G大調(diào)的小步舞曲，隨后是莊重的第四樂章——D小調(diào)柔板。第五樂章是F大調(diào)的波爾卡舞曲，以回旋曲式寫成，這一樂章被拉特納（L.G.Ratner）評(píng)為“古典時(shí)期波爾卡舞曲的代表作”。終樂章首先是變奏曲，包括主題與五段變奏。其主題開始于D大調(diào)，第一變奏是小提琴對(duì)旋律的裝飾變化，第二變奏更突出了中提琴的音色變化，第三變奏轉(zhuǎn)入D小調(diào)中，第四變奏短暫地變換為6/8拍，第五變奏重新回到原始速度。全曲以開場(chǎng)的進(jìn)行曲結(jié)尾，并在歡快的氛圍中走向終止。

2020年是貝多芬兩百五十周年誕辰，他知名度較高的作品經(jīng)久不衰，如今依然活躍于世界各地音樂廳的舞臺(tái)，備受藝術(shù)家的推崇與觀眾的喜愛。除了這些不朽的佳作，其實(shí)這位“泰坦”的滄海遺珠仍有待挖掘。我們應(yīng)該聽到貝多芬走向“英雄”前的一些作品，構(gòu)建起對(duì)他更為全面、深刻的認(rèn)識(shí)。

演奏家

小提琴：阿蒂拉·法爾瓦伊 （Attila Falvay）

法爾瓦伊十六歲時(shí)就考入布達(dá)佩斯弗朗茨·李斯特音樂學(xué)院，師從斯尼特科夫斯基（Semyon Snitkovsky）教授。1979年，他在西蓋蒂國(guó)際小提琴大賽中獲得二等獎(jiǎng)。次年，他在哈貝小提琴大賽中獲得第一名，并于同年加入柯達(dá)伊弦樂四重奏。

中提琴：詹諾斯·費(fèi)耶爾瓦爾 （János Fejérvári）

費(fèi)耶爾瓦爾在布達(dá)佩斯弗朗茨·李斯特音樂學(xué)院學(xué)習(xí)了小提琴和中提琴。他在學(xué)生時(shí)期參與了匈牙利作曲家?guī)焖衽c安德拉斯·席夫舉辦的室內(nèi)樂大師課，并在1981年至1985年擔(dān)任布達(dá)佩斯歌劇院的中提琴首席。他是布達(dá)佩斯弦樂室內(nèi)樂團(tuán)的創(chuàng)始成員之一，多年擔(dān)任第一中提琴手。他還在巴托克音樂學(xué)院教授過中提琴和室內(nèi)樂等課程。

大提琴：杰爾吉·埃德（Gy?rgy éder）

杰爾吉·埃德畢業(yè)于布達(dá)佩斯弗朗茨·李斯特音樂學(xué)院。1973年，他與同學(xué)一起組建了埃德四重奏?，F(xiàn)為柯達(dá)伊弦樂四重奏的成員。

柯達(dá)伊弦樂四重奏