付剛
(湖南文理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,湖南 常德415000)
地方博物館因其館藏資源的品種多元化、地域多元化以及管理的靈活性等特點(diǎn),將其引入高校“民間美術(shù)”課程教學(xué)具有重要意義:第一,地方博物館搜集整理了大量諸如實(shí)物、圖片、文字等資料,能為“民間美術(shù)”課程教學(xué)提供廣泛生動(dòng)的課程資源。第二,地方博物館資源能為學(xué)生提供最為直接的感官體驗(yàn),將其引入“民間美術(shù)”教學(xué),可以安排實(shí)地參觀考察,或者將一些實(shí)物帶到課堂供學(xué)生觀摩,都是在教學(xué)中激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的重要手段。第三,真正要使本土民間的優(yōu)秀文化得到弘揚(yáng)和傳承,還必須依靠教育。將地方博物館資源引入高?!懊耖g美術(shù)”課程教學(xué),能使學(xué)生在學(xué)習(xí)中認(rèn)識(shí)本土民間文化的價(jià)值,了解民間文化的種類與特征,進(jìn)而激發(fā)他們自覺參與本土文化傳承的使命感與責(zé)任感。
隨著時(shí)代的發(fā)展,為了搜集整理和弘揚(yáng)傳承地域文化,各個(gè)地方博物館與美術(shù)館的建立如雨后春筍,這里面既有由政府出資的公立博物館,也有一部分由私人藏家出資修建的民營博物館,兩者互為補(bǔ)充、相得益彰。
“收藏——研究——教育作為三項(xiàng)基本社會(huì)功能,是現(xiàn)代博物館所共同具有的,其他的職能和作用都是這三者的擴(kuò)展和外延。[1]”公共教育功能是博物館的主要功能之一。歷史上最早對外開放的博物館是1683年倫敦的阿希莫林博物館,這是一座位于牛津大學(xué)的美術(shù)考古博物館。18世紀(jì)后,公立博物館開始陸續(xù)出現(xiàn),并越來越被認(rèn)識(shí)到其對公眾進(jìn)行教育的重要性。19世紀(jì)初期,美國博物館與學(xué)校就已經(jīng)開始進(jìn)行合作,比如許多博物館提供資源的外借服務(wù);1895年,英國修正了學(xué)校教育法,提出學(xué)校應(yīng)與博物館展開合作。
在我國,近年來雖然博物館無論是從數(shù)量還是規(guī)格上都在迅速提升,但“公共教育實(shí)踐還處在探索階段,近年來國家在政策導(dǎo)向方面不但扶持公立美術(shù)館免費(fèi)開放,還對各類美術(shù)館的展覽和公共教育活動(dòng)設(shè)立專項(xiàng)資金,使美術(shù)館迎來了全新的時(shí)代,極大地提高了公眾參觀美術(shù)館的意愿和熱情,也對美術(shù)館的公共文化服務(wù)質(zhì)量和公共教育水平提出了更高要求。[2]”
“民間美術(shù)”是高校美術(shù)學(xué)專業(yè)和設(shè)計(jì)學(xué)專業(yè)的一門必修或選修課程。課程的教學(xué)目標(biāo)分為3個(gè)維度:一是知識(shí)與技能目標(biāo)。在于通過對民間美術(shù)的學(xué)習(xí)和研究,學(xué)生既能了解民間美術(shù)的概念、種類、歷史傳承、藝術(shù)特征、創(chuàng)作方法等方面的知識(shí),也能掌握將其融入自身創(chuàng)作與設(shè)計(jì)方面的技能。二是過程與方法目標(biāo)。即在廣泛的作品欣賞與實(shí)物體驗(yàn)創(chuàng)作過程中,學(xué)習(xí)民間美術(shù)獨(dú)特的觀察視角、思維方法與多樣化的創(chuàng)作表現(xiàn)手法,從而搜集素材為自己的創(chuàng)作與設(shè)計(jì)提供借鑒。三是情感態(tài)度價(jià)值觀目標(biāo)。學(xué)習(xí)深厚的傳統(tǒng)文化知識(shí),培養(yǎng)熱愛祖國傳統(tǒng)文化的情感,增強(qiáng)文化自信,自覺參與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的弘揚(yáng)與傳承。
地方博物館資源豐富多樣,按照資源的性質(zhì)與功能分類,我們可以將其分為藏品資源、人力資源、場地資源等,對于不同的資源類型,可以采用不同的“介入與互動(dòng)”方式引入課程教學(xué),具體實(shí)施辦法包括以下幾個(gè)方面。
藏品是博物館最主要的資源,是指博物館收藏的具有藝術(shù)價(jià)值、歷史與文化價(jià)值的文物或藝術(shù)品。
“民間美術(shù)”課程的教學(xué)內(nèi)容分為理論學(xué)習(xí)與實(shí)踐考察兩部分,在理論學(xué)習(xí)階段,主要是以在教室進(jìn)行有關(guān)民間美術(shù)的概念、種類、藝術(shù)特征等理論知識(shí)的學(xué)習(xí)為主,這種學(xué)習(xí)更多依靠圖片、視頻和文字資料。要想使理論學(xué)習(xí)獲得較好的學(xué)習(xí)效果,就需要大量視覺信息的現(xiàn)實(shí)呈現(xiàn),所以教師深入各個(gè)民間美術(shù)藏品豐富的博物館,搜集圖文、實(shí)物資料是上好這一課程重要的第一步。民間美術(shù)課程主講教師在上課過程中,可將自己平時(shí)在博物館拍攝的照片用于課堂,將剪輯好的宣傳片通過多媒體播放,以彌補(bǔ)教材上作品圖片數(shù)量的不足。另外,主講教師如有收藏的愛好,家中也會(huì)有一些諸如木雕、竹編、陶瓷器、刺繡等藏品,在講到某一品類的時(shí)候,可以將家中的藏品帶到課堂,用實(shí)物展示的方式供學(xué)生觀摩、討論和研究,這樣的“介入與互動(dòng)”也是學(xué)生最為激動(dòng)、注意力最集中的時(shí)候,他們會(huì)主動(dòng)地將之傳看,并熱烈地進(jìn)行討論,驚嘆那些古代的能工巧匠們巧妙的構(gòu)思、精湛的技藝,使民間美術(shù)的藝術(shù)特征獲得了最直觀、最打動(dòng)人心的詮釋。
還有一種更有效的介入方式:由教師策劃某類藏品專題,諸如“桃源老雕版”“澧縣老印模”,學(xué)生就可以動(dòng)手利用實(shí)物制作印刷品,在雕版上薄薄刷上一層墨,然后將裁好的紙輕輕覆上,再用軟毛刷子在上面輕刷兩下,親眼見到復(fù)雜的圖形就這樣印在紙上。除了印刷,還可以利用印模做糍粑,將提前浸泡好的糯米倒進(jìn)碗里,拿木杵搗成泥,再倒入印模中,壓實(shí)后倒出,各式花樣的糍粑就能享用了。這樣的課堂教學(xué)內(nèi)容新穎獨(dú)特,帶有濃郁的地方特色,為傳承和發(fā)揚(yáng)民間的優(yōu)良傳統(tǒng)提供了新的可能。
博物館藏品資源提供外借服務(wù),能為學(xué)校教師教學(xué)提供素材,也是博物館資源引入教學(xué)充實(shí)課堂教學(xué)內(nèi)容的另一種方式。畢竟不是每一個(gè)上課的教師都有收藏的愛好、家中都有相關(guān)的實(shí)物藏品,所以博物館與學(xué)校進(jìn)一步加強(qiáng)館校合作機(jī)制,部分藏品可作為教具進(jìn)行外借服務(wù)將是未來的發(fā)展趨勢。
除了物態(tài)化的藏品資源外,博物館得天獨(dú)厚的人力資源也是不可忽視的,也能成為高校“民間美術(shù)”的課程資源。
對于“民間美術(shù)”課程來說,民間美術(shù)種類豐富,每一品類都有著獨(dú)特的材質(zhì)、制作技藝和方法,在古代都遵循著嚴(yán)格的師徒傳授的傳承方式,很多技術(shù)技巧都是屬于保密的范疇,不為外人所知道。在信息化社會(huì),教師不再是知識(shí)的唯一擁有者,教師的角色也由知識(shí)的傳授者轉(zhuǎn)變?yōu)閷W(xué)生學(xué)習(xí)的指導(dǎo)者、組織者,所以邀請博物館中的非遺傳承人走進(jìn)課堂,講解演示民間美術(shù)作品的創(chuàng)作過程與技法,能讓學(xué)生獲得更為詳細(xì)、真實(shí)的體驗(yàn)與信息。還可以邀請博物館中的收藏、研究專家來到課堂,講解民間美術(shù)作品的歷史淵源、鑒賞方法等,能讓學(xué)生產(chǎn)生耳目一新的感受。
民間美術(shù)課程主講教師在上課過程中,曾經(jīng)邀請到本地一位民營博物館的收藏家來給同學(xué)們作講座,講座題為“農(nóng)耕文明的圖像學(xué)解讀”。因?yàn)槊耖g美術(shù)作品大多是農(nóng)耕文明時(shí)代的產(chǎn)物,是人們在生產(chǎn)與生活之中創(chuàng)造的,具有實(shí)用性和裝飾性,同時(shí)蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵與意蘊(yùn)。收藏家結(jié)合自己多年的收藏經(jīng)歷和體驗(yàn),針對每一個(gè)木雕、石雕、刺繡、泥塑、儺面具等的圖片資料,講述自己是在怎樣的情形下遇到和購買的,期間有哪些有趣的故事和見聞,通過分析作品的內(nèi)容含義、有哪些形式美學(xué)特征等,在藏家輕松幽默的講述下,學(xué)生們聽得如癡如醉,為這些民間美術(shù)作品和收藏家的故事深深吸引,很多同學(xué)課后發(fā)表感慨說這樣的講座讓他們記憶非常深刻。
除了以上提到的藏品資源、人力資源,場地資源也是博物館資源的重要組成部分,能成為學(xué)校課堂教學(xué)的有益延伸,“把課堂搬到博物館去”介入與互動(dòng)方式是諸多倡議利用博物館資源進(jìn)行教育的學(xué)者提出的口號(hào)。
參觀考察這種介入互動(dòng)方式是包括美術(shù)在內(nèi)的眾多學(xué)科教學(xué)的方法之一,它的最大特點(diǎn)和優(yōu)點(diǎn)在于以實(shí)物的陳列為學(xué)生提供最為豐富、直觀、詳細(xì)的審美經(jīng)驗(yàn),區(qū)別于學(xué)校教學(xué)中在教室進(jìn)行的教學(xué)活動(dòng),能“比較”出平面圖像與實(shí)物的巨大差異。我們的教材中雖然有一些代表性的作品和圖片,但由于出版印刷成本的考慮,往往圖片數(shù)量少、質(zhì)量不高,這樣的圖片效果并不能為學(xué)生的美術(shù)欣賞提供很好的經(jīng)驗(yàn)。另一方面,民間美術(shù)作品中,除了民間繪畫是平面形態(tài)外,其他諸如木雕、石雕、刺繡、泥塑等作品都是三維立體的,并不適宜于局限在平面圖片上進(jìn)行欣賞,而必須是全方位的三維立體的欣賞,并且?guī)嫌|覺的加入,“雖然我們在課堂教學(xué)中用投射幻燈片的形式讓學(xué)生看到清晰的作品圖像,加強(qiáng)直觀感受,但建筑、雕塑、工藝美術(shù)等作品在幻燈片中也只能體現(xiàn)為平面的,無法讓學(xué)生感受形象和空間的關(guān)系,局限了欣賞課的教學(xué)效果。而美術(shù)館是陳列、展示藝術(shù)作品的公共設(shè)施,可以彌補(bǔ)在學(xué)校教學(xué)中資料陳舊、不全、可觀性差的缺點(diǎn)。[3]”看一看,摸一摸,轉(zhuǎn)一轉(zhuǎn),每一個(gè)角度都可以展現(xiàn)不同的審美效果。
在博物館中開展教學(xué),為了避免盲目、旅游式的走馬觀花,有必要進(jìn)行研究式教學(xué)。也就是先明確研究的問題、目的和所要考察的對象,讓學(xué)生帶著任務(wù)去進(jìn)行參觀考察,既要有總體的瀏覽,又要有重點(diǎn)和局部的“下馬觀花”。主講教師可安排學(xué)生去當(dāng)?shù)匾患也┪镳^進(jìn)行參觀考察學(xué)習(xí),將考察分為3個(gè)階段:一是參觀前的學(xué)習(xí);二是實(shí)際參觀考察;三是事后的總結(jié)交流。在去考察之前,用一堂課的時(shí)間進(jìn)行參觀前的學(xué)習(xí),教學(xué)目標(biāo)是獲得與博物館有關(guān)的先備知識(shí),如了解此博物館的基本情況、館藏資源、制定此次參觀學(xué)習(xí)的計(jì)劃、重點(diǎn)和明確需要完成的任務(wù)等;第二階段是實(shí)際參觀考察,運(yùn)用“比較”的觀察方法,引導(dǎo)學(xué)生調(diào)動(dòng)所有的感官體驗(yàn),并利用文字、拍照、畫圖等方式進(jìn)行記錄,為后期的研究和討論收集資料;第三階段是事后的總結(jié)交流,互相討論參觀心得,并描述參觀收獲,完成考察報(bào)告或研究論文。
館校合作在國外比較普遍,但在國內(nèi)還未引起足夠的重視,尤其對于一些小型的地方博物館或民營博物館,由于缺乏政府相關(guān)資金的注入,完全依靠自身的經(jīng)營謀求發(fā)展,需要大量人力資源、物力資源、財(cái)力資源的投入,通過課程教學(xué),引導(dǎo)大學(xué)生參與博物館建設(shè),開啟館校合作互動(dòng)機(jī)制與產(chǎn)學(xué)研結(jié)合,能從某種程度上解決博物館建設(shè)中人力資源不足的困境。
通過“民間美術(shù)”課程的學(xué)習(xí),與博物館建立起較為穩(wěn)定的館校合作互動(dòng)機(jī)制,如讓一部分有強(qiáng)烈興趣和研究意愿的學(xué)生利用課余時(shí)間到博物館進(jìn)行志愿者活動(dòng),幫助博物館整理資料或參與相關(guān)活動(dòng),或者讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中參與研究并撰寫論文、結(jié)合館藏資源進(jìn)行美術(shù)作品或設(shè)計(jì)作品的創(chuàng)作,都是對博物館建設(shè)的有力支持,從而形成一個(gè)良性的循環(huán)。筆者在“民間美術(shù)”課程教學(xué)期間,帶領(lǐng)學(xué)生到當(dāng)?shù)匾患颐駹I博物館進(jìn)行參觀考察的同時(shí),指導(dǎo)學(xué)生幫助館方進(jìn)行藏品的拍攝和編號(hào)整理等工作,一方面,學(xué)生在拍攝過程中,積累了非常豐富和深刻的感性經(jīng)驗(yàn),另一方面在整理過程中又需結(jié)合相關(guān)的理論知識(shí)進(jìn)行分類、描述等工作,大大提升了學(xué)生對于民間美術(shù)作品的感悟和欣賞能力?!按送猓佬g(shù)館制度現(xiàn)實(shí)條件允許的情況下,讓學(xué)生來負(fù)責(zé)策劃展覽,包括主題選定、布展、宣傳、公教等,讓學(xué)生有機(jī)會(huì)整合多學(xué)科知識(shí),提升學(xué)習(xí)能力和探究能力。[4]”
早在1967年,托馬斯·霍恩被任命為紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館館長時(shí),他就明確提出:“博物館應(yīng)當(dāng)對外開放,走出象牙塔,通過教育和以人們能夠理解的方式來解釋那些重要的藝術(shù)品去迎接公眾。[5]”可以說,博物館和美術(shù)館的門一直都向公眾敞開著,如何利用這些珍貴的豐富的資源來解決高校和中小學(xué)美術(shù)教育資源不足的現(xiàn)狀,是目前和將來最為重要的研究課題。
通過將地方博物館資源引入高?!懊耖g美術(shù)”課程教學(xué),可以達(dá)到雙贏的效果:一方面能給高?!懊耖g美術(shù)”課程帶來鮮活的課程資源和教學(xué)方式的變革;另一方面鼓勵(lì)高校學(xué)生參與博物館建設(shè)開啟館校合作機(jī)制,也能彌補(bǔ)地方博物館建設(shè)人力資源缺乏的困境,促進(jìn)博物館的可持續(xù)發(fā)展。