張 瑞 鄭州輕工業(yè)大學(xué)易斯頓美術(shù)學(xué)院

一、中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)概述

雕塑也可以被稱作雕刻，在原始社會(huì)人們打磨各種石器作為工具，用泥土制作器皿可以說是后來雕塑藝術(shù)的雛形。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)指的是具有鮮明的中華民族藝術(shù)特色而且產(chǎn)于我國(guó)的雕塑藝術(shù)，它既是中華民族傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是我國(guó)藝術(shù)發(fā)展歷程中的重要組成部分。

中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)按照社會(huì)功能可劃分為宗教雕塑、明器雕塑、陵墓雕塑、紀(jì)念性雕塑、建筑裝飾雕塑以及工藝性雕塑。種類分支繁多，風(fēng)格鮮明獨(dú)特，造型樸實(shí)古典，充滿了意境之美。

宗教雕塑是為了宣傳宗教以及傳播教義而誕生的傳統(tǒng)雕塑類型，如著名的敦煌莫高窟就是我國(guó)傳統(tǒng)宗教雕塑的代表。在佛教傳入我國(guó)之后，佛教雕刻藝術(shù)逐漸與中華民族的傳統(tǒng)審美取向進(jìn)行融合，最終產(chǎn)生了具有本土化氣息的雕塑藝術(shù)形式。

明器雕塑則是一種專屬于古代墓葬中的隨葬品，諸如兵馬俑、陶俑等都屬于明器雕塑。這些明器雕塑主要是為了紀(jì)念逝去的先人，為已故之人準(zhǔn)備殉葬的物品。陵墓雕塑則是陵墓外或陵墓建筑與構(gòu)件，這兩種傳統(tǒng)雕塑形式都包含了古代人們的精神寄托。

紀(jì)念性雕塑則是為了紀(jì)念重大歷史事件或是表彰歷史人物而制作的雕塑作品，在古代文獻(xiàn)中有著清晰的記載。

建筑裝飾雕塑，如古代建筑物門前擺放的石獅，建筑物本體上的一些局部雕塑。

工藝性雕塑大致分為兩類，一類是古代禮器、食器、酒器等，另一類是骨雕、象牙雕、玉雕、根雕等一系列以裝飾收藏功能為主的雕塑作品。

從空間形式角度可分為浮雕、透雕和圓雕，我國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的種類極其繁多，表現(xiàn)形式多姿多彩，但無一不展現(xiàn)了我國(guó)古代人民的審美情趣與民族文化特色，這是其他藝術(shù)無法取代的獨(dú)特魅力，具有一定的藝術(shù)價(jià)值、人文價(jià)值與審美價(jià)值。

二、中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)教學(xué)現(xiàn)狀

隨著現(xiàn)代互聯(lián)網(wǎng)科技的發(fā)展，各國(guó)文化的交流、碰撞，我國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)也在此過程中受到了沖擊，人們的目光開始更多放在西方的雕塑體系和雕塑藝術(shù)之上。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的教學(xué)思路和授課模式無法適應(yīng)新時(shí)期的變化，較為守舊刻板，存在一些不足和問題，需要專業(yè)教師去研究、分析、調(diào)整與改善。

首先，目前我國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)教學(xué)時(shí)采用的是固定的教學(xué)模式，借鑒西方對(duì)雕塑的細(xì)致刻畫，一味注重“形”的塑造，卻忽略了其內(nèi)在的文化內(nèi)涵與意蘊(yùn)之美，沒有遵循中國(guó)傳統(tǒng)雕塑作品的傳統(tǒng)美學(xué)與精神意象。

其次，在中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)教學(xué)中，院校專業(yè)教師都是按照自己的教學(xué)思路授課，缺乏系統(tǒng)化、本土化、有針對(duì)性的雕塑教學(xué)模式。在開展中國(guó)傳統(tǒng)雕塑教學(xué)時(shí)往往較為粗略，點(diǎn)到為止，并沒有對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)雕塑不同時(shí)代的造型藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行詳細(xì)的研究和挖掘。

最后，中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)教學(xué)大多將重心放在了理論知識(shí)、造型分析上，學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)時(shí)缺乏足夠的實(shí)踐空間，再加上學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)、藝術(shù)鑒賞能力不足，導(dǎo)致學(xué)生對(duì)中華民族傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的見解和鑒賞停留在表面，創(chuàng)作能力、創(chuàng)意思維與造型技巧欠佳。

三、中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)教學(xué)的實(shí)踐策略

（一）挖掘中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的文化內(nèi)涵

中國(guó)傳統(tǒng)雕塑與西方傳統(tǒng)雕塑有較為明顯的差異性。西方雕塑藝術(shù)雖然有大量關(guān)于“宗教”“神明”“神話故事”的題材，然而其雕塑造型大多是以人為主，且追求的是對(duì)造型的真實(shí)精準(zhǔn)刻畫。例如，米開朗基羅的雕塑藝術(shù)作品中的人體十分真實(shí)，連青筋都清晰可見。而中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)更講求“形神兼?zhèn)洹薄耙饩成钸h(yuǎn)”。題材上，我國(guó)傳統(tǒng)雕塑作品不僅包括了人物，還有大量的神、獸、植物等，這些造型藝術(shù)的背后蘊(yùn)含著古代的哲學(xué)思想、象征寓意和時(shí)代文化。因此，在中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)教學(xué)中就不能完全沿用西方雕塑藝術(shù)的教學(xué)模式，而是要尋求本土化、中國(guó)化的教學(xué)思路。

例如，在中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)教學(xué)中，根據(jù)不同的傳統(tǒng)雕塑題材，從其歷史發(fā)展、雕塑功能、造型藝術(shù)、文化內(nèi)涵、時(shí)代精神、哲學(xué)思想等多維度去分析，充分挖掘中華民族傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的獨(dú)特魅力與文化內(nèi)涵。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)是我國(guó)古代藝術(shù)的精粹，也是中華民族傳統(tǒng)文化的縮影。學(xué)習(xí)者不僅要了解傳統(tǒng)雕塑的功能、分類、特點(diǎn)，更要深入了解其背后的精神象征與文化內(nèi)涵，感受其厚重燦爛的底蘊(yùn)，充分彰顯中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的古典韻味，也要提高中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)課程的教學(xué)深度，使學(xué)習(xí)者能知其然，也能知其所以然。

（二）展現(xiàn)各時(shí)期中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的時(shí)代性

中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)歷史悠久，每個(gè)朝代、每個(gè)時(shí)期的傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)風(fēng)格都有著各自的特點(diǎn)與特質(zhì)。故在教學(xué)實(shí)踐中，專業(yè)教師應(yīng)當(dāng)在課堂上展現(xiàn)各時(shí)期傳統(tǒng)雕塑的魅力，從時(shí)代精神、當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境、古人的審美情趣等角度去分析，從而更加透徹深入地理解其造型。換句話說，就是要將中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的時(shí)代根源與藝術(shù)樣式進(jìn)行有機(jī)融合，同步欣賞、評(píng)鑒。藝術(shù)源于生活而高于生活。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的發(fā)展與時(shí)代的變遷有著密不可分的關(guān)系，在教學(xué)時(shí)也應(yīng)當(dāng)把握時(shí)代背景，這樣才能更加清晰地了解不同時(shí)代中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的特質(zhì)。

例如，在兩漢時(shí)期，古人在創(chuàng)作雕塑作品時(shí)往往采用較為簡(jiǎn)練的造型方式，就地取材，對(duì)點(diǎn)、線、面進(jìn)行了提煉和整合，不僅造型簡(jiǎn)化，而且能讓人們一眼就認(rèn)出其雕塑作品的原型。之所以兩漢時(shí)期雕塑作品會(huì)呈現(xiàn)出這種特色，一是當(dāng)時(shí)的雕刻、造型技術(shù)不夠發(fā)達(dá)，工匠們?yōu)榱斯?jié)省工時(shí)對(duì)雕刻造型進(jìn)行了概括和提煉；二是這種獨(dú)樹一幟的雕塑風(fēng)格展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們視死如歸的思想，并不一味地追求華美、奢靡。到了魏晉南北朝時(shí)期，雕塑藝術(shù)的風(fēng)格則受到了佛教和民族大融合的巨大影響，此時(shí)的雕塑藝術(shù)作品題材更加豐富多樣，技巧更為嫻熟高超，不少雕塑作品都展現(xiàn)了一種不可侵犯的神圣感。

（三）拓展中國(guó)傳統(tǒng)雕塑課程的實(shí)踐活動(dòng)

為了推動(dòng)中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展和革新，在授課期間，專業(yè)教師應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)作品的鑒賞，并增加一定數(shù)量的實(shí)地參觀、考察、采風(fēng)活動(dòng)。與此同時(shí)，可積極采用現(xiàn)代科技手段，通過全息投影、虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、數(shù)字化媒體等手段將我國(guó)不同時(shí)代的傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)作品全方位展現(xiàn)在課堂上，展現(xiàn)原生態(tài)雕塑作品的美感。打破教材的局限性，可從互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)中搜尋相關(guān)的傳統(tǒng)雕塑影像資料進(jìn)行欣賞、分析和評(píng)鑒。同時(shí)，到當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)館、藝術(shù)展、博物館、歷史遺址等地進(jìn)行實(shí)地考察。

中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)作品具有寫意傳神的藝術(shù)特點(diǎn)，并且不同時(shí)期的風(fēng)韻不同，大唐的端麗、多彩，魏晉的瀟灑、堅(jiān)朗，秦漢的粗渾、雄偉。只有近距離細(xì)致觀察才能夠深刻感受到那種意境和古韻之美，引發(fā)情感共鳴，從而對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)世界心馳神往。

四、結(jié)語

中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)是中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶，也是現(xiàn)代中國(guó)雕刻藝術(shù)的基石。在中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)教學(xué)中，應(yīng)當(dāng)避免對(duì)西方雕塑教學(xué)的一味模仿，盡可能挖掘我國(guó)傳統(tǒng)雕塑的藝術(shù)特色、文化內(nèi)涵、歷史背景與人文價(jià)值，從而深層次展現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)作品的魅力。