（上海音樂學院 上海 200031）

一、薩蒂的鋼琴音樂創(chuàng)作

薩蒂在一生中一共創(chuàng)作了150 多部作品，包括鋼琴、歌曲、合唱、管弦樂曲（多半是戲劇配樂）。其中鋼琴作品多達95 部，在數(shù)量上約占百分之六十，具有絕對的“統(tǒng)治力”。薩蒂許多關(guān)于風格的創(chuàng)新、思想的轉(zhuǎn)變等也主要是在鋼琴作品中進行實踐的。如第一首具有“印象主義”風格特點的作品——三首《薩拉班德》，又如1911 年重回圣歌學校進行學習，創(chuàng)作了許多具有復調(diào)風格的合唱和管弦樂作品，在發(fā)現(xiàn)重回學校學習并不能解決自身問題之后，薩蒂馬不停蹄的選擇了創(chuàng)作鋼琴作品來作為對傳統(tǒng)更為激烈的反抗。

由此可見，鋼琴創(chuàng)作毫無疑問是薩蒂創(chuàng)作的重心。薩蒂一生中有超過一半的時間在進行鋼琴作品的創(chuàng)作，且重要的風格轉(zhuǎn)變等也是最先在鋼琴作品中得到反映。三首《吉姆諾佩蒂》（1888），緊隨在三首《薩拉班德》（1887）之后，不僅繼承了前者的“印象主義風格”特點，還發(fā)展出了某些“新古典主義、簡約主義”風格的特點。

二、三首《吉姆諾佩蒂》的創(chuàng)作背景

《吉姆諾佩蒂》創(chuàng)作于1888 年，是一部共三首的鋼琴套曲。是在薩蒂從巴黎音樂學院退學后創(chuàng)作的?！都分Z佩蒂》的原文是“Gymnopedies”，這個詞是薩蒂自創(chuàng)的一個詞，但是它有明確的來源，它來自于古希臘語，指的是源自古希臘代斯巴達祭祀太陽神的祭典，意為年輕人赤裸著身體在神殿前獻上神圣的舞蹈，十分雄壯、勇猛。薩蒂在閱讀了福樓拜（Gustave Flaubert，1821-1880）的著作《薩朗波》之后，心生靈感便創(chuàng)作了《吉姆諾佩蒂》。這個說法之所以可信度較高、獲得了大多數(shù)學者的認同，是因為有資料表明薩蒂在1887 年從軍隊“裝病”退伍之后，在“養(yǎng)病”期間，閱讀了福樓拜和佩拉當?shù)热说奈膶W著作，而《吉姆諾佩蒂》的創(chuàng)作時間剛好是其后的一年，即1888 年。薩蒂創(chuàng)作此曲的動機有一個共同的特點——那就是標題、靈感、題材等方面都是從古希臘、古羅馬中而來，它們都從“過去”來，即薩蒂創(chuàng)作時，在題材上回到了“過去”，這就具有某些新古典主義風格的特點。

三、三首《吉姆諾佩蒂》中的簡約主義思維

（一）曲式結(jié)構(gòu)上的“簡約主義”特征

三首《吉姆諾佩蒂》雖說是薩蒂最早帶有“新古典主義”風格的作品，但是這三部作品并沒有與真正意義上的新古典主義作品在曲式結(jié)構(gòu)上表現(xiàn)的一樣，即它并沒有使用過去復雜的曲式結(jié)構(gòu)，如組曲、帕薩卡利亞、奏鳴曲等等。薩蒂在這三首作品中曲式結(jié)構(gòu)的安排體現(xiàn)出某種簡約、清晰的特征，而其手段就是無處不在的對稱結(jié)構(gòu)。

以第一首《吉姆諾佩蒂》為例，依據(jù)對其調(diào)式以及終止的分析，其曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

通過對其曲式結(jié)構(gòu)的分析，筆者發(fā)現(xiàn)，第一首《吉姆諾佩蒂》的結(jié)構(gòu)可以分為兩個十分均衡的部分，無論是在小節(jié)數(shù)（各39 小節(jié)）、還是調(diào)式上都呈現(xiàn)出極其嚴格、完美的對稱結(jié)構(gòu)，這顯然是薩蒂精心安排的結(jié)果呈現(xiàn)。唯一略有區(qū)別的地方是在兩個部分的結(jié)束處，在和聲和調(diào)式上略有不同。此外，關(guān)于三首作品的整體結(jié)構(gòu)，薩蒂又從另一種清晰、簡約的方式上獲得了靈感，那就是黃金比例。黃金比例又被稱為黃金分割（Gold Section），是一種自古希臘時期便應(yīng)用于美術(shù)、雕刻、音樂中的一種比例原則，被認為是完美的“比例原則”。簡而言之即：當一條線段AB 被C 點分割成兩部分時，如果AC：AB=CB：AC=0.618 時，即是“黃金比例”，C 點此時也被稱為黃金分割點，如下圖：

而“黃金比例”原則，在三首《吉姆諾佩蒂》中的使用，并不是像許多過去的作品一樣：在一首獨立的作品中，用黃金比例來構(gòu)建“高潮”。而是用來安排各樂章的小節(jié)數(shù)，構(gòu)成整部作品的一種結(jié)構(gòu)思維。

總之，從整體構(gòu)思到各種音樂要素都表明這三首《吉姆諾佩蒂》之間存在著高度的“一致性”，因此，在后文中就其“多樣化風格”特點進行討論時，若只就其中某一首的某一個特點進行舉例時，說明對于另外兩首也同樣適用。此外，這種“一致性”雖不能說是某種風格。但是卻廣泛的只存在于薩蒂三首成套的作品中，也是薩蒂的一種獨有、特有的特征。此外，三首《吉姆諾佩蒂》采用的也是自始而終的旋律加單一的柱式和弦織體，且二者之間各司其職，互不干擾，顯得十分和諧、明晰。而這種略顯簡單的伴奏織體也體現(xiàn)了旋律的中心地位，使得旋律部分清晰可聽。

（二）三首《吉姆諾佩蒂》中的重復手法

譜例2a：第一首《吉姆諾佩蒂》主題

譜例2b：第一首《吉姆諾佩蒂》主題展開部分

真正意義上的簡約主義音樂，除了材料上的簡潔外，最重要的創(chuàng)作手法便是重復。三首《吉姆諾佩蒂》中自始而終的伴奏織體，這個以柱式和弦為主的伴奏織體是形成整部作品“不變”的基石，也是整部作品獲得“靜態(tài)”發(fā)展的主要來源。其次便是三首作品中旋律的展開。以第一首《吉姆諾佩蒂》為例，主題旋律及其發(fā)展共十個樂句，在音區(qū)、音域、節(jié)奏、力度、速度上均無較大變化，所使用的材料極其簡單，僅僅只是單旋律的進行。只是在調(diào)式、和聲、具體音高上有略微的變化，這一點正符合了簡約主義所提倡的以“重復”為基本手段，在“不變中求得變化”的宗旨。（見譜例2a、2b）

最后就其三首成套的整體樂章安排而言，毫無疑問，也是某種意義上的重復。三首作品在絕大部分音樂元素中都具有高度的“一致性”，也是在調(diào)式和和聲及具體的音高上略微形成對比。因此可以看作是上述重復基礎(chǔ)上，更高一級輪廓上的一個“重復”。

四、三首《吉姆諾佩蒂》中的創(chuàng)作精神

薩蒂一生中經(jīng)歷過多次風格的轉(zhuǎn)變，似乎音樂史上從未有過任何一位作曲家經(jīng)歷過如此多的風格轉(zhuǎn)變。而且每一次轉(zhuǎn)變都沒有如斯特拉文斯基般，有明顯的時間、作品、著作作為劃分截點。薩蒂的風格是混合的、雜糅的、不斷舍棄又重新拾取的、是混合貫穿的。是由于其生活經(jīng)歷的長期的、本能的反抗，促使他在音樂創(chuàng)作的道路上不斷地、一次次地偏離傳統(tǒng)，不甘于固步自封，尋找屬于自己的道路，這也是薩蒂價值的本質(zhì)體現(xiàn)，也是薩蒂一生未曾動搖半分的創(chuàng)作精神——即對“創(chuàng)新”，對“可能性”的永恒追求。

薩蒂在法國音樂學院學習時，這種創(chuàng)作精神就使他和學院的循規(guī)蹈矩生以隔閡，并且憤然從音樂學院退學。之后三首《薩拉班德》中首次帶有“印象主義”風格的創(chuàng)作技法和思想觀念被德彪西“用作更高深的目的”發(fā)揚光大時，薩蒂便立刻止住了在這方面的探索。轉(zhuǎn)而將目光投向了帶有新古典主義風格和簡約主義風格的作品，如三首《吉姆諾佩蒂》。與此同時，三首《玄秘曲》中的簡約主義元素也開始顯現(xiàn)。薩蒂的風格轉(zhuǎn)變頻繁、持續(xù)的周期也愈來愈短，如某些幽默、諷刺、荒誕的鋼琴小品，如立體主義的《炫技表演》、超現(xiàn)實主義的《體育與娛樂》、晚期又重新拾起嚴肅的新古典主義風格的《蘇格拉底》等等。

薩蒂的一生不是正在追求“創(chuàng)新”，就是在追求可能性的路上，正是他一次次的否定傳統(tǒng)又否定自己，才遭受到諸多的非議，而每一次的批評又會迎來薩蒂更加猛烈的“悖離”。這與薩蒂“薄弱”的作曲技術(shù)，并無多大關(guān)系。也正是這樣，薩蒂才能啟發(fā)之后從19 世紀末一直到20 世紀50、60 年代期間如此多的風格，他是一位偉大的“預言家”，是一位擁有不斷追求“創(chuàng)新”和“可能性”創(chuàng)作精神的“急先鋒”。這也解釋了為何關(guān)于薩蒂的影響和價值被廣泛的集中在思想、觀念，而非其作品本身。

注釋：

①古斯塔夫·福樓拜，法國作家。被認為是法國“自然主義”文學的創(chuàng)始人，代表作有《包法利夫人》。