20世紀(jì)始，在歷經(jīng)數(shù)百年的“共性寫作時(shí)期”（或者說(shuō)“調(diào)性寫作時(shí)期”）后，西方當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作似乎瞬間轉(zhuǎn)向了一個(gè)極度自由且百花齊放的創(chuàng)作階段。一直以來(lái)，對(duì)這一時(shí)期音樂(lè)創(chuàng)作的探索是具有神秘感和挑戰(zhàn)性的。那些所謂“離經(jīng)叛道”的現(xiàn)代音樂(lè)作品以奇特的構(gòu)思和怪異的音響不斷撥動(dòng)人們的好奇心，使之試圖踏進(jìn)這一片未知的“試驗(yàn)田”。然而面對(duì)這些新興產(chǎn)物，我們不僅受困于其背后不同尋常的邏輯構(gòu)建和如同解碼般的數(shù)理分析，更苦于史料的嚴(yán)重稀缺。正因如此，研究當(dāng)代音樂(lè)也逐漸成為一種“時(shí)髦”的趨勢(shì)，并凸顯出獨(dú)特的學(xué)術(shù)價(jià)值和意義。

縱觀國(guó)內(nèi)外現(xiàn)狀，關(guān)于20世紀(jì)西方音樂(lè)的研究成果林林總總。其中有對(duì)歷史與觀念的宏觀論述，也有對(duì)作品與技法的微觀探賾。特別是在國(guó)內(nèi)的作曲技術(shù)理論和音樂(lè)分析（乃至音樂(lè)學(xué)）領(lǐng)域，現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)已然成為前沿的學(xué)術(shù)話題和研究取向。但應(yīng)該清楚地認(rèn)識(shí)到，集中性論著的不足以及內(nèi)容與框架的不完整或不平衡，致使我們始終未能全面飽覽西方現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)特別是1945年以后音樂(lè)創(chuàng)作發(fā)展的豐富圖景以及深入理解其淵源與內(nèi)涵，而面對(duì)相對(duì)領(lǐng)先的西語(yǔ)文獻(xiàn)，也因其語(yǔ)言的障礙或翻譯的缺陷而導(dǎo)致人們?cè)陂喿x中仍處于“隔絕的狀態(tài)”。因此，我們迫切渴望一部用中文書寫的西方當(dāng)代音樂(lè)整體研究著作的問(wèn)世，而《西方當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作研究——結(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》（以下簡(jiǎn)稱《結(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》）一書的出版恰好滿足了這一需求。

一、音樂(lè)分析與歷史敘述的思維聯(lián)結(jié)

《結(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》是由上海音樂(lè)學(xué)院陳鴻鐸教授及其學(xué)生共同完成的一部關(guān)于探討西方當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作與發(fā)展的論著。正如此書內(nèi)容提要所說(shuō)明的，其研究的對(duì)象聚焦于20世紀(jì)以來(lái)西方音樂(lè)創(chuàng)作中呈現(xiàn)的“新觀念、新技法、新人物以及新作品”①。進(jìn)一步來(lái)說(shuō)，該課題要解決的問(wèn)題涵蓋了研究20世紀(jì)至今西方音樂(lè)中的結(jié)構(gòu)思維、回顧各國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作發(fā)展史、判斷其主要發(fā)展趨勢(shì)以及討論重點(diǎn)人物與作品，即該書副標(biāo)題所概括的兩個(gè)關(guān)鍵詞——“結(jié)構(gòu)思維”與“當(dāng)代走向”。從目錄里我們也可以清晰地看到與之匹配的是本書以上下兩篇為主要內(nèi)容架構(gòu)，上篇專注于調(diào)性瓦解后音樂(lè)創(chuàng)作的結(jié)構(gòu)思維層面，梳理與分析不同結(jié)構(gòu)思維所形成的創(chuàng)作技法和路徑，下篇?jiǎng)t拓展到這一時(shí)期重要國(guó)家或地區(qū)的音樂(lè)創(chuàng)作主流，在厘清其發(fā)展脈絡(luò)的基礎(chǔ)之上試圖對(duì)其密切相關(guān)的創(chuàng)作重點(diǎn)走向進(jìn)行論述、歸納和闡發(fā)。于是，我們不難從中洞悉到本書存在“音樂(lè)分析”與“歷史敘述”兩種核心的書寫范式和研究思路。

考察現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)的首要任務(wù)無(wú)疑是要解密作品的建構(gòu)邏輯和技術(shù)手段，這正是音樂(lè)分析學(xué)科所關(guān)注的核心內(nèi)容。無(wú)論是《新格羅夫音樂(lè)與音樂(lè)家辭典》《新哈佛音樂(lè)辭典》以及德文大型音樂(lè)辭典《音樂(lè)的歷史與現(xiàn)狀》中“音樂(lè)分析”詞條的定義②，還是國(guó)內(nèi)各種著作或文章的闡述，分析的基礎(chǔ)均從音樂(lè)自身出發(fā)，對(duì)其結(jié)構(gòu)和風(fēng)格進(jìn)行詳實(shí)的剖析與闡釋?！督Y(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》的上篇以20世紀(jì)以來(lái)西方主要的寫作技術(shù)為對(duì)象，用六個(gè)章節(jié)分別對(duì)序列音樂(lè)、偶然音樂(lè)、電聲音樂(lè)、音響音樂(lè)、拼貼音樂(lè)以及簡(jiǎn)約音樂(lè)的寫作手法和路徑展開(kāi)了精彩的分析，著實(shí)為現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)的研習(xí)者提供了教科書式的理論依據(jù)與分析案例。然而筆者之所以認(rèn)為它被置于雙重學(xué)科的視野中，是因?yàn)椴煌趪?guó)內(nèi)其他以作曲技術(shù)理論為主導(dǎo)的20世紀(jì)西方音樂(lè)整體研究③用結(jié)構(gòu)要素分析或特定的分析體系及方法作為各章節(jié)的標(biāo)題和主旨，此書鎖定在統(tǒng)領(lǐng)這些新技法的風(fēng)格流派，并圍繞其結(jié)構(gòu)思維進(jìn)行微觀解析。所謂“思維”，是“人類所具有的高級(jí)認(rèn)知活動(dòng)，它是一系列復(fù)雜的心智操作過(guò)程”④，那么考察作曲家的“結(jié)構(gòu)思維”除了關(guān)注“結(jié)構(gòu)”更要深究“思維”，因此書中必然涉及到這些思維的溯源和隨之衍變的過(guò)程。上篇的各章開(kāi)頭都不同程度地論述了各類結(jié)構(gòu)思維的產(chǎn)生緣由或觀念影響。例如，在“拼貼音樂(lè)結(jié)構(gòu)思維”一章里，作者不僅追溯到“引用”“借用”“仿作”等導(dǎo)致拼貼技法形成的手法概念與歷史淵源，還為不同作曲家拼貼手法貼上了具有個(gè)人風(fēng)格特征的標(biāo)簽，如艾夫斯“自然主義”的拼貼、齊默爾曼“球形時(shí)間理論”基礎(chǔ)之上的拼貼、貝里奧的“荒誕性”拼貼以及施尼凱特的“復(fù)風(fēng)格”拼貼等。這些作曲家盡管都運(yùn)用了拼貼寫作技術(shù)，但因不同觀念和歷史文化因素的制約以及特殊的處理方式，以至繁衍出多種風(fēng)格樣式的拼貼思維。相比之下，單純的拼貼技術(shù)分析至多使我們掌握這一寫作或分析方法，但滲入史學(xué)的視角則使這一結(jié)構(gòu)技術(shù)的研究更加全面和系統(tǒng)。正如陳鴻鐸教授在其《從“音樂(lè)分析”與“音樂(lè)學(xué)分析”到“音樂(lè)分析學(xué)”》一文中的觀點(diǎn)，音樂(lè)分析學(xué)科除了以分析形式結(jié)構(gòu)為主，還應(yīng)兼及史學(xué)、美學(xué)甚至是評(píng)論等方面的問(wèn)題，將確定音樂(lè)的風(fēng)格特征，揭示其創(chuàng)造價(jià)值和文化意義為己任。⑤

而在更大的范圍中，本書的下篇在上篇的結(jié)構(gòu)思維發(fā)展史（按歷時(shí)性銜接的）之后實(shí)施了更廣泛和深入的歷史敘述，將其放在歷史、社會(huì)以及文化的大背景下再分析，并集中于英、美、德、法、意、東歐等大國(guó)的創(chuàng)作主流，突出西方音樂(lè)史發(fā)展歷程，勾勒出一幅豐滿的西方當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作景象。但即使依托史學(xué)的方法論，下篇依舊隨處可見(jiàn)音樂(lè)分析的足跡。事實(shí)上在緒論里，作者就以史學(xué)的眼光對(duì)真正意義上20世紀(jì)西方音樂(lè)的起始時(shí)間進(jìn)行了判斷，即從勛伯格的調(diào)性革命開(kāi)始，同時(shí)還論證了勛伯格的十二音序列作曲法并非主觀上的反叛，引發(fā)了人們對(duì)其音樂(lè)古典性淵源的思考。因此，此書在寫法上不但強(qiáng)調(diào)問(wèn)題意識(shí)、具有專題性，還始終探索將實(shí)證性的“分析”與思辨性的“史論”完美結(jié)合的研究路徑。

二、作為研究核心的“結(jié)構(gòu)思維”

早在十幾年前，陳鴻鐸教授便開(kāi)始致力于對(duì)西方現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)中“結(jié)構(gòu)思維”的不懈探索。他于2007年出版的博士論文《利蓋蒂結(jié)構(gòu)思維研究》建樹(shù)性地以“結(jié)構(gòu)思維”為視角全面闡釋了20世紀(jì)偉大的匈牙利作曲家利蓋蒂的音樂(lè)創(chuàng)作，而《結(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》無(wú)疑是對(duì)其博士論文的學(xué)術(shù)延續(xù)以及在更廣闊范圍與宏觀層面的音樂(lè)洞察。顧名思義，“結(jié)構(gòu)思維”首先是要對(duì)音樂(lè)結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析。那么，結(jié)構(gòu)分析是傳統(tǒng)意義上的曲式分析嗎？它們存在怎樣的聯(lián)系與差異？針對(duì)20世紀(jì)音樂(lè)為何要實(shí)施結(jié)構(gòu)分析？想必這些都不再是陌生和難解的問(wèn)題了。但作者依舊從學(xué)術(shù)角度對(duì)它們做出嚴(yán)謹(jǐn)?shù)谋嫖龊投x，并結(jié)合調(diào)性瓦解后除音高外其他音樂(lè)要素地位的提升進(jìn)行論述，使讀者更堅(jiān)定了用結(jié)構(gòu)分析觀察20世紀(jì)音樂(lè)的必要性，理解了結(jié)構(gòu)作為作曲家特定的創(chuàng)作思維和美學(xué)訴求在更高層次上的深刻涵義。借用書中引用法國(guó)當(dāng)代作曲家布列茲在談20世紀(jì)音樂(lè)分析時(shí)的觀點(diǎn)：“對(duì)音樂(lè)作品‘結(jié)構(gòu)的解釋是理解音樂(lè)的‘最高境界，只有達(dá)到這一步，人們才能夠肯定他是否消化和理解了這個(gè)作品?！雹?/p>

翻看國(guó)內(nèi)的相關(guān)研究，更多的學(xué)者在探討20世紀(jì)音樂(lè)時(shí)偏愛(ài)大篇幅地分析音高組織與主題動(dòng)機(jī)，其次是節(jié)奏要素和音響結(jié)構(gòu)，同時(shí)必然涉及某種特定的分析體系與理論?？梢哉f(shuō)，這些研究的內(nèi)容和目的主要是為音樂(lè)創(chuàng)作實(shí)踐服務(wù)的，即“分析”指導(dǎo)“作曲”，具有較強(qiáng)的實(shí)用價(jià)值。而20世紀(jì)西方音樂(lè)是一個(gè)極其紛繁和復(fù)雜的現(xiàn)象，我們也應(yīng)當(dāng)熟知偶然音樂(lè)、電聲音樂(lè)、簡(jiǎn)約音樂(lè)的肌理。盡管在某種程度上它們具有強(qiáng)烈的實(shí)驗(yàn)性或一次性，但終究在當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作發(fā)展中產(chǎn)生了重大的意義，是不容忽視的一環(huán)?！督Y(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》一書在這方面做出了平衡，并打破不同結(jié)構(gòu)思維之間的界限。例如音響結(jié)構(gòu)思維影響著大多數(shù)20世紀(jì)的作曲家（這也是為什么會(huì)產(chǎn)生結(jié)構(gòu)分析的主要原因），于是在論述以“音群”和“概率論”為主要?jiǎng)?chuàng)作依據(jù)的澤納基斯的偶然結(jié)構(gòu)思維時(shí)，作者就在其《皮托帕克塔》和《St/4-1，080262》兩部作品中兼顧了復(fù)雜的音群運(yùn)用和音響效果。正如前文所述，當(dāng)“結(jié)構(gòu)”被“思維”所主宰，它們便會(huì)形成相互關(guān)聯(lián)的有機(jī)體，并在時(shí)間維度中呈現(xiàn)出自身發(fā)展的軌跡和必然性，因此從序列音樂(lè)到簡(jiǎn)約音樂(lè)恰似是一部結(jié)構(gòu)思維的發(fā)展史。

值得一提的是，在國(guó)內(nèi)的史論書籍或分析教程里，我們很少能夠看到關(guān)于謝爾西的“單音音色”、帕特和戈雷茨基“神圣”簡(jiǎn)約、頻譜音樂(lè)等結(jié)構(gòu)思維的分析和論述，而此書做了很好的補(bǔ)充。另外在理論上的重新梳理與推陳出新方面，作者還提出了以往較少涉及的“協(xié)和的無(wú)調(diào)性”等概念，這些都為我們?cè)?0世紀(jì)音樂(lè)中的探尋打開(kāi)了新視野。

三、以主客觀結(jié)合的思維評(píng)判當(dāng)代音樂(lè)動(dòng)向

如果說(shuō)上篇的六種結(jié)構(gòu)思維在時(shí)間順序、形成與發(fā)展上存在著線性的歷史邏輯，而下篇幾大創(chuàng)作主流又構(gòu)成了西方當(dāng)音樂(lè)創(chuàng)作的歷史圖景，那么對(duì)這一歷史流變的未來(lái)發(fā)展作出準(zhǔn)確的評(píng)判與合理的預(yù)測(cè)則是《結(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》一書的更高價(jià)值所在。事實(shí)上，下篇在對(duì)各國(guó)的音樂(lè)創(chuàng)作及社會(huì)文化做出歷史回望的同時(shí)就已經(jīng)開(kāi)始注入一種評(píng)價(jià)式的思考。例如在頻譜音樂(lè)的發(fā)展史論述中，作者對(duì)現(xiàn)代科技與嚴(yán)肅音樂(lè)創(chuàng)作的互動(dòng)與結(jié)合做了意味深長(zhǎng)的展望，認(rèn)為時(shí)代的進(jìn)步使科技對(duì)人類藝術(shù)創(chuàng)作參與的邊界不斷被打破，而這一必然結(jié)合在未來(lái)將存在更多的可能性。在敘述意大利當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作的衰落與復(fù)興時(shí)，作者分析了其斷層式的發(fā)展模式以及社會(huì)和文化影響?；蛟S通過(guò)歷史回顧我們僅看到的是在觀念與技法的標(biāo)新立異方面遜色于其他地區(qū)的音樂(lè)風(fēng)格，但作者卻認(rèn)為這種具有“純粹性”的創(chuàng)作特質(zhì)包含了真摯的審美追求，使意大利創(chuàng)作群體以另一種姿態(tài)作用于整個(gè)20世紀(jì)音樂(lè)的發(fā)展。以上都突出了帶有研究者獨(dú)特視角的“論”的作用，為強(qiáng)調(diào)敘述性的“史”增添了不少學(xué)術(shù)色彩。

相較之下，20世紀(jì)下半葉特別是后三十年的西方音樂(lè)發(fā)展似乎失去了早期那種強(qiáng)烈而又一致的先鋒精神。某些流派開(kāi)始掙脫“線性進(jìn)化”歷史觀念的束縛，運(yùn)用調(diào)性和聲等浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)語(yǔ)言，促成了一股回歸的潮流，但新技法或現(xiàn)代因素仍然存在，進(jìn)而使這一階段的音樂(lè)發(fā)展方向變得復(fù)雜且隱晦。該書沒(méi)有回避對(duì)20世紀(jì)后期看似“失去方向”的發(fā)展態(tài)勢(shì)進(jìn)行界定和總結(jié)，反而十分明確地以“多元共存”的特征對(duì)該時(shí)期加以定義，并預(yù)判這還將成為未來(lái)很長(zhǎng)一段時(shí)間的潮流。當(dāng)然，這種判斷并非是武斷的，而是在充分尊重事物發(fā)展的客觀規(guī)律后得出的結(jié)論。正像作者在結(jié)語(yǔ)里談到的，20世紀(jì)上半葉充滿極度反叛和先鋒的“標(biāo)新”行為，但當(dāng)一種極端發(fā)展到一定程度甚至暴露出“狹隘性”時(shí)必然會(huì)走到死胡同，“于是一種各種創(chuàng)作觀念和音樂(lè)風(fēng)格多元共存的局面開(kāi)始形成”⑦，這其中既有繼續(xù)向著激進(jìn)方向探索的作曲家，也有不斷觀照傳統(tǒng)的群體。難能可貴的是，作者還認(rèn)為在“多元共存”的發(fā)展過(guò)程中，不僅有西歐和北美的中心力量以及東歐的影響力，一批中國(guó)作曲家也在逐漸參與其中并發(fā)揮了積極作用，這無(wú)疑體現(xiàn)出以中國(guó)視野看待西方當(dāng)代音樂(lè)問(wèn)題的學(xué)術(shù)眼光。綜上，作者在結(jié)合客觀事實(shí)的基礎(chǔ)上加入了主觀評(píng)判，使該書展現(xiàn)出一種批評(píng)式的分析路徑與研究格局。

四、聚合眾學(xué)者思維的西方當(dāng)代音樂(lè)研究

《結(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》的完成并非是一蹴而就的，或許陳鴻鐸教授在撰寫《利蓋蒂結(jié)構(gòu)思維研究》時(shí)就已經(jīng)開(kāi)始醞釀一部要反映20世紀(jì)音樂(lè)整體風(fēng)貌的著作了。筆者有幸拜讀其門下，聆聽(tīng)過(guò)他在上海音樂(lè)學(xué)院開(kāi)設(shè)的各種關(guān)于西方現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作的課程與專題報(bào)告，并目睹了他在西方音樂(lè)分析研究團(tuán)隊(duì)和學(xué)科建設(shè)上的付出與貢獻(xiàn)。然而令筆者大膽做出這一猜測(cè)的另一個(gè)原因是陳老師在指導(dǎo)博士研究課題方面，一直具有某種圍繞西方當(dāng)代音樂(lè)的戰(zhàn)略性模式。因此，這部極具學(xué)術(shù)研究性質(zhì)的專著不僅反映了他的個(gè)人建樹(shù)，還聚合了多名學(xué)者在西方當(dāng)代音樂(lè)領(lǐng)域的研究成果。本書其他作者均曾是陳老師的博士生，如今也都已在各大音樂(lè)院校發(fā)揮著骨干力量，他們分別是馮欣欣（參與第七章寫作）、陳沛（第八章）、朱寧寧（第九章）、楊珽珽（第十章）、魯立（第十一章）和李鵬程（第十二章），并曾撰寫乃至出版了關(guān)于施托克豪森的序列音樂(lè)、亨利·考埃爾的創(chuàng)新理論及作曲實(shí)踐、英美實(shí)驗(yàn)音樂(lè)、特里斯坦·繆哈依的頻譜音樂(lè)、謝爾西弦樂(lè)四重奏的聲音主義觀及實(shí)踐、潘德列茨基1962年之后的風(fēng)格演變等課題的博士論文（詳見(jiàn)他們的博士論文），在各自領(lǐng)域有著獨(dú)特的研究視角和數(shù)年的學(xué)術(shù)積累（他們之中最早畢業(yè)的為2010年，最晚的為2016年）。我們可以這樣認(rèn)為，該書在某種程度上實(shí)則以各位作者的博士課題以及長(zhǎng)期的相關(guān)研究為積淀，經(jīng)深入探究和反復(fù)考量后孕育而生，它是一本蘊(yùn)含眾多不同思維與智慧結(jié)晶的西方當(dāng)代音樂(lè)研究著作。

結(jié)? 語(yǔ)

正如美國(guó)羅格斯大學(xué)饒韻華教授在序中評(píng)論的那樣，“陳鴻鐸教授是當(dāng)代以音樂(lè)分析手法研究西方近現(xiàn)代音樂(lè)最重要的學(xué)者之一”⑧。這不僅在于其創(chuàng)作或翻譯了多部（篇）重要的與音樂(lè)分析相關(guān)的文獻(xiàn)成果，更體現(xiàn)在他始終倡導(dǎo)以作品為本，探討音樂(lè)結(jié)構(gòu)思維，深究邏輯形成與人文環(huán)境的音樂(lè)分析學(xué)方式，而《結(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》恰是他多年來(lái)銳意創(chuàng)新和嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)的一個(gè)見(jiàn)證及總結(jié)。該書結(jié)合了音樂(lè)理論與歷史音樂(lè)學(xué)的思維邏輯與表述方式，在對(duì)包羅萬(wàn)象的當(dāng)代作曲手法和結(jié)構(gòu)特色進(jìn)行透徹分析，對(duì)其美學(xué)形成和歷史發(fā)展進(jìn)行客觀闡釋后作出了恰如其分的評(píng)判。誠(chéng)然，這是一部具有問(wèn)題意識(shí)和較強(qiáng)學(xué)術(shù)性且超越了學(xué)科邊界研究范式的專著，又像是一本指導(dǎo)分析與創(chuàng)作的教材和一個(gè)幫助人們聆聽(tīng)20世紀(jì)音樂(lè)的指南?？傊且豁?xiàng)集合了多重思維，在對(duì)西方當(dāng)代音樂(lè)觀察與反思中彰顯中國(guó)視野的重大課題。不過(guò)略顯遺憾的是，我們對(duì)西方當(dāng)代音樂(lè)的探討目前還只停留在狹義的“藝術(shù)音樂(lè)”范圍。這符合音樂(lè)研究的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，然而在20世紀(jì)后半葉多元化和去中心化的“大熔爐”里，像爵士樂(lè)、世界音樂(lè)、多媒體等各種風(fēng)格的音樂(lè)類型與表演方式不同程度地作用于傳統(tǒng)觀念上的西方音樂(lè)創(chuàng)作，至今乃至未來(lái)也都將如此。那么，我們是否應(yīng)該以更加開(kāi)闊的視野以及跨文化和跨學(xué)科的思路，去審視當(dāng)下這一龐雜而又奇妙的音樂(lè)文化現(xiàn)象，并把它們納入到我們的學(xué)術(shù)研究中來(lái)呢？顯然，我們有理由對(duì)此報(bào)以熱切的期待！

① 陳鴻鐸等《西方當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作研究——結(jié)構(gòu)思維與當(dāng)代走向》，人民音樂(lè)出版社2018年版。

② 分別參見(jiàn)The New Grove Dictionary of Music and Musicians， The New Harvard Dictionary of? Music以及Die Musik in Geschichte und Gegenw art中的“Analysis”和“Analyse”詞條。

③ 這里指的其他研究主要是作者在本書課題說(shuō)明中提到的姚恒路的《二十世紀(jì)作曲技法分析》，上海音樂(lè)出版社2000年版;《現(xiàn)代音樂(lè)分析方法教程》，湖南文藝出版社2003年版和彭志敏《新音樂(lè)作品分析教程（上、下冊(cè)）》，湖南文藝出版社2004年版。

④ 同①，第8頁(yè)。

⑤ 詳見(jiàn)陳鴻鐸《從“音樂(lè)分析”與“音樂(lè)學(xué)分析”到“音樂(lè)分析學(xué)”》，《黃鐘》2007年第4期，第2—14頁(yè)。

⑥ 同①，第12頁(yè)。

⑦ 同①，第513頁(yè)。

⑧ 同①，第1頁(yè)。

張曄林? 博士，上海第二工業(yè)大學(xué)講師（責(zé)任編輯? 張萌）