□王丹書(shū) 王 迪 吉林藝術(shù)學(xué)院

中國(guó)的傳統(tǒng)文化歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在中國(guó)發(fā)展史上積淀了數(shù)千年，書(shū)法與繪畫(huà)藝術(shù)在中華文化中占據(jù)了極其重要的地位。而中國(guó)畫(huà)在中國(guó)社會(huì)的不斷發(fā)展與進(jìn)步中，在繪畫(huà)的技法上、表現(xiàn)形式上和內(nèi)容方面不斷地創(chuàng)新與發(fā)展。當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)在創(chuàng)作的風(fēng)格上也變得越發(fā)多元化了。傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)經(jīng)過(guò)時(shí)代的發(fā)展與變遷，不同形式和風(fēng)格的國(guó)畫(huà)創(chuàng)作在當(dāng)今時(shí)代自由發(fā)展。而筆者認(rèn)為在當(dāng)代中國(guó)畫(huà)中，無(wú)論如何發(fā)展都不應(yīng)脫離傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的內(nèi)在精神。中國(guó)畫(huà)區(qū)別于其他的世界造型藝術(shù)、區(qū)別于其他畫(huà)種的獨(dú)特之處就是其“筆墨造型”，即用筆與運(yùn)墨。中國(guó)畫(huà)對(duì)于用筆與運(yùn)墨上的要求極高。

對(duì)于中國(guó)畫(huà)的“筆墨”，筆者的理解首先可以拆分為“筆”和“墨”。中國(guó)畫(huà)中的筆、墨不單單只是中國(guó)畫(huà)作畫(huà)的工具，更是繪畫(huà)時(shí)的動(dòng)作即用筆和運(yùn)墨，而中國(guó)畫(huà)的用筆與運(yùn)墨是有一定規(guī)律性的，也就是在繪畫(huà)學(xué)習(xí)中常常談到的筆法、墨法。筆墨是中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)語(yǔ)言。所謂筆法，其實(shí)就是我們?cè)谧鳟?huà)寫(xiě)字時(shí)的用筆方法，即中國(guó)繪畫(huà)中特有的以線造型，線條是中國(guó)畫(huà)的造型基礎(chǔ)。如果要談?wù)撝袊?guó)畫(huà)的畫(huà)法就必然會(huì)聯(lián)系到書(shū)法，中國(guó)畫(huà)的用筆源自我國(guó)的書(shū)法。早在元代，我國(guó)的畫(huà)家兼書(shū)法家趙孟頫就提出了“書(shū)畫(huà)同源”這一學(xué)說(shuō)。其作品《秀石疏林圖卷》中的繪畫(huà)與題詩(shī)最為直接地表明了他所提出的觀點(diǎn)。其在《秀石疏林圖卷》中題詩(shī)曰：“石如飛白木如籀，寫(xiě)竹還應(yīng)八法通。若也有人能會(huì)此，須知書(shū)畫(huà)本來(lái)同?！痹?shī)句中“石如飛白”，所謂畫(huà)石的筆法似于書(shū)法中的飛白書(shū)體，飛白書(shū)亦稱“草篆”，橫豎筆畫(huà)，飛筆斷白，好似枯筆故稱為飛白書(shū)，以飛白來(lái)畫(huà)石頭，每一筆中都夾雜著絲絲的白痕，給人以力量感以及飛動(dòng)的感覺(jué)[1]。而詩(shī)句中“籀”指我國(guó)古代的一種字體，現(xiàn)存石鼓文是其代表，亦稱“大篆”，因其體勢(shì)工整，筆畫(huà)宛遒，以此入畫(huà)表現(xiàn)出了樹(shù)木的蒼翠挺拔。而畫(huà)竹子尤其寫(xiě)意畫(huà)竹更要通曉書(shū)法中的“永字八法”，竹竿引勢(shì)布局，竹葉則隨勢(shì)而作。寫(xiě)竹運(yùn)筆可以中鋒或者側(cè)峰行筆，也可以中鋒、側(cè)峰融合運(yùn)用。寫(xiě)竹時(shí)通過(guò)書(shū)法的筆法來(lái)強(qiáng)調(diào)和豐富畫(huà)面的層次變化。趙孟頫在詩(shī)中提到“寫(xiě)竹”而并非“畫(huà)竹”，由此可見(jiàn)其強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)中的書(shū)寫(xiě)性。趙孟頫主張以書(shū)法的用筆方法來(lái)畫(huà)畫(huà)，作畫(huà)時(shí)將不同的書(shū)體的運(yùn)筆方法運(yùn)用到所描繪的不同物象中，在繪畫(huà)中以“寫(xiě)”代替“描”，這正是趙孟頫在繪畫(huà)中有了深刻的體會(huì)才會(huì)提出這一觀點(diǎn)?！皶?shū)畫(huà)同源”講的就是我國(guó)書(shū)法與繪畫(huà)之間的同根性問(wèn)題，書(shū)法與繪畫(huà)兩者之間本身就是相互聯(lián)系的。雖然書(shū)法、繪畫(huà)二者的起源時(shí)間不同，但是二者在表現(xiàn)形式、運(yùn)筆方法上都有著共同的法則。

中國(guó)的書(shū)法與繪畫(huà)在行筆上都講究中鋒用筆，而中鋒用筆并不神秘，中國(guó)畫(huà)多以線來(lái)造型，而畫(huà)面中的線又多數(shù)以中鋒運(yùn)筆。所謂的中鋒運(yùn)筆，就是要求我們?cè)谛泄P過(guò)程中，毛筆的筆尖永遠(yuǎn)在這一筆的墨痕中間。做到萬(wàn)毫齊力，筆鋒要吃進(jìn)紙里，不可只是表面略過(guò)，輕描淡寫(xiě)，否則所畫(huà)線條會(huì)顯得輕浮。要做到力透紙背，中鋒運(yùn)筆的好處就在于所畫(huà)出的線條圓潤(rùn)渾厚，豐實(shí)壯健，富有彈性。

清末的著名書(shū)畫(huà)家吳昌碩極其擅長(zhǎng)寫(xiě)意花卉，其繪畫(huà)多以篆法入畫(huà)，因其書(shū)法、篆刻功底深厚，因此他把書(shū)法的用筆，以及章法體勢(shì)都融入了繪畫(huà)的創(chuàng)作之中[2]。吳昌碩說(shuō)過(guò)：“我平生中最得力之處就是我能夠以作書(shū)之法來(lái)作畫(huà)。”吳昌碩在作畫(huà)中用“草篆書(shū)”，以書(shū)法用筆入畫(huà)，吸收了篆書(shū)中線條的古拙、圓潤(rùn)，所畫(huà)出的線條質(zhì)感豐富且富有變化，筆勢(shì)剛勁有力，功力深厚，極力在繪畫(huà)中發(fā)揮書(shū)法“寫(xiě)”的表現(xiàn)性。其七十五歲時(shí)所作《修竹臨風(fēng)圖》中以淡墨來(lái)畫(huà)竹竿，給人一種通天凌云之氣勢(shì)；用濃墨畫(huà)竹葉，所畫(huà)竹葉姿態(tài)縱橫，氣勢(shì)雄強(qiáng)。通過(guò)運(yùn)筆，以筆運(yùn)墨使得線條富有不同質(zhì)感變化，以表現(xiàn)畫(huà)面中竹子如臨清風(fēng)的動(dòng)勢(shì)。吳昌碩的諸多作品常以梅花為題材作畫(huà)，作畫(huà)用筆多以篆書(shū)、草書(shū)之筆法。以篆書(shū)之法來(lái)“寫(xiě)”梅，篆書(shū)的筆畫(huà)多數(shù)橫、豎而沒(méi)有波、磔，因此在用筆上要以中鋒行筆，運(yùn)筆則需平穩(wěn)，書(shū)寫(xiě)速度要放慢，在書(shū)寫(xiě)力度上要均勻。用此運(yùn)筆方法來(lái)“寫(xiě)”梅，可以將繪畫(huà)中把“寫(xiě)”的線條發(fā)揮到極致，使得畫(huà)面中充溢著濃厚的金石意味。

在繪畫(huà)中除了以篆法來(lái)運(yùn)筆外，吳昌碩也常常把草書(shū)用筆融入他的繪畫(huà)當(dāng)中，在他的諸多作品中，最具有代表性的就是其所畫(huà)的藤本類植物。在吳昌碩所畫(huà)的藤本類植物都以草書(shū)的用筆方法揮寫(xiě)藤蔓。吳昌碩所畫(huà)的藤蔓大多以狂草運(yùn)筆方法，草書(shū)中字的筆畫(huà)和上下字之間的連接多以折筆來(lái)完成。運(yùn)筆上要以中鋒為主，中峰側(cè)峰并用。草書(shū)的線條富有變化，折筆處慢，轉(zhuǎn)筆處快。將草書(shū)筆法靈活地運(yùn)用到繪畫(huà)中去，所畫(huà)線條疏密有致猶如“龍蛇之勢(shì)”，線條雖然看似繁蕪，實(shí)則層次分明、亂中有序。吳昌碩所畫(huà)的藤蔓最能體現(xiàn)出他的繪畫(huà)與書(shū)法相通之所長(zhǎng)[3]。

中國(guó)畫(huà)的運(yùn)筆講究剛?cè)嵯酀?jì)，在運(yùn)筆時(shí)柔毫可以剛用，健豪也可以柔用。毛筆的筆毫雖柔軟，但是在下筆時(shí)要果斷，沉著痛快，好似刀切。作畫(huà)時(shí)要在線條上多下功夫，中國(guó)畫(huà)中的線不是單純勾勒所要描繪的物象的邊緣，更重要的是要通過(guò)運(yùn)筆的起承轉(zhuǎn)合，使得畫(huà)面中的線條富有變化，自身帶有力量感。我國(guó)現(xiàn)代山水畫(huà)家陸儼少也提出且作畫(huà)時(shí)用筆要重，而下筆重不是用蠻力，而是用筆要有內(nèi)勁。下筆要好似金剛杵，運(yùn)筆時(shí)要做到斬釘截鐵，堅(jiān)決果斷，毫不猶豫。但若做到這幾點(diǎn)則需要靠平日里的不斷訓(xùn)練，而寫(xiě)書(shū)法就是最好的訓(xùn)練方法?？梢?jiàn)在學(xué)習(xí)繪畫(huà)過(guò)程中應(yīng)兼顧學(xué)習(xí)書(shū)法——書(shū)畫(huà)不宜分家。

結(jié) 語(yǔ)

中國(guó)畫(huà)與書(shū)法在運(yùn)筆的規(guī)律性上都是相通的，屬于同一源流。而運(yùn)筆上，書(shū)法用筆是中國(guó)畫(huà)極為重要的繪畫(huà)語(yǔ)言，可以說(shuō)書(shū)法用筆是中國(guó)畫(huà)的根基。用筆的“書(shū)寫(xiě)性”在中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作中占據(jù)著極其重要的位置，無(wú)論在中國(guó)畫(huà)發(fā)展的哪個(gè)時(shí)代，保持國(guó)畫(huà)在運(yùn)筆上的書(shū)寫(xiě)性都是極為重要的。因此，在學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)的同時(shí)更要學(xué)好書(shū)法。在當(dāng)今，中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作既要順應(yīng)當(dāng)今時(shí)代的發(fā)展，又必須立足于運(yùn)筆的“書(shū)寫(xiě)性”的傳統(tǒng)之上進(jìn)行創(chuàng)新，將我國(guó)的傳統(tǒng)文化之精華傳承下去，要立足于中國(guó)畫(huà)的特殊線條造型的表現(xiàn)方式，使得中國(guó)畫(huà)在今后的發(fā)展中雖然在表現(xiàn)形式上有所創(chuàng)新但在運(yùn)筆上依舊保持著“書(shū)寫(xiě)性”。