□趙璟寧 福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院

一、趙孟頫的“古意”內(nèi)涵

（一）“古意”論的闡釋

趙孟頫提出的“作畫(huà)貴有古意”，其不是從字面上理解的那樣，以古人技法為標(biāo)準(zhǔn)，這個(gè)“古”指的是宋朝之前的繪畫(huà)傳統(tǒng)。他認(rèn)為在魏晉和唐朝時(shí)期的繪畫(huà)書(shū)法作品中包含著傳統(tǒng)精神，值得借鑒和學(xué)習(xí)，南宋之后的書(shū)畫(huà)過(guò)于寫(xiě)實(shí)，缺少意境和個(gè)性，所以他要改革。“古意”中的“意”是意趣、意境，不同的人才會(huì)有不同的意趣，不同的意趣也會(huì)產(chǎn)生不同的意境。在書(shū)畫(huà)中要將個(gè)人的主觀思想融入作品中，作品才有個(gè)性[1]。

趙孟頫在《清河書(shū)畫(huà)舫》中提道：“作畫(huà)貴有古意，若無(wú)古意，雖工無(wú)益。今人但知用筆纖細(xì)，傅色濃艷，便自謂能手。殊不知古意既虧，百病橫生?！彼€用唐朝和宋朝繪畫(huà)作對(duì)比，并認(rèn)為唐朝人作畫(huà)雖然絹素粗厚，但墨色都浸透到絹素中，將人物神韻體現(xiàn)出來(lái)了。宋朝的絹素較輕，而作畫(huà)者的粉墨是涂上去的，少了神韻。

趙孟頫善于畫(huà)馬，他比較推崇的畫(huà)家是唐朝的曹霸和韓干，曹韓兩人畫(huà)馬，都是先觀察馬的神態(tài)，然后作畫(huà)，所以畫(huà)出來(lái)的馬不求形似，用簡(jiǎn)潔的筆法，在形態(tài)、眼神上加以點(diǎn)綴，使馬的神韻得到了體現(xiàn)。

趙孟頫的“古意”還包括吸取前人的特長(zhǎng)，然后加上自己的創(chuàng)新，他的山水畫(huà)在技法上就吸取了唐朝李思訓(xùn)、董源、顧愷之的經(jīng)驗(yàn)。

由此看來(lái)，趙孟頫的“古意”是指要繼承晉唐北宋時(shí)期畫(huà)家的優(yōu)秀傳統(tǒng)，包括對(duì)事物的細(xì)致觀察，講究神韻的技法，獨(dú)特的意趣和意境：含蓄蘊(yùn)藉、典雅簡(jiǎn)淡等。

之所以有這樣的觀點(diǎn)，主要是自南宋以來(lái)，畫(huà)家們?cè)诶L畫(huà)時(shí)過(guò)分強(qiáng)調(diào)形似，花鳥(niǎo)畫(huà)連每一片羽毛都逼真，這樣煩瑣艷麗的畫(huà)面，反而缺少靈性，在意境表達(dá)方面少了傳統(tǒng)的留白，違背了中國(guó)畫(huà)的美學(xué)宗旨。而趙孟頫提出的“古意”，力求畫(huà)面蕭散簡(jiǎn)率，給觀賞者留有想象的空間，這種理論目的在于托古改制，樹(shù)立新的畫(huà)風(fēng)。

（二）“古意”——傳統(tǒng)繪畫(huà)的精神實(shí)質(zhì)

中國(guó)畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它的形成離不開(kāi)中國(guó)傳統(tǒng)文化和審美能力，也就是說(shuō)，只有具備了中國(guó)傳統(tǒng)文化素養(yǎng)，才能創(chuàng)作出具有中國(guó)特色的繪畫(huà)作品。

中國(guó)傳統(tǒng)文化素養(yǎng)包括儒家思想、道家的天人合一思想、佛家思想等，這些思想包含了對(duì)宇宙觀點(diǎn)認(rèn)識(shí)、人與自然相處之道、個(gè)人的修養(yǎng)、對(duì)世事的看法、畫(huà)家應(yīng)該有一顆寧?kù)o淡泊的心，只有不斷提升個(gè)人傳統(tǒng)文化素養(yǎng)，才能冷靜地觀察事物，表現(xiàn)大自然和一切生物的美。魏晉和唐朝時(shí)期的書(shū)法家、畫(huà)家都具備這種特質(zhì)，山水畫(huà)家將自己融入了大自然，畫(huà)馬的韓干拜馬為師，日日和馬在一起，正因?yàn)檫@份執(zhí)著，他們才會(huì)有不朽的作品問(wèn)世。

趙孟頫提出“貴有古意”，并形成了元代繪畫(huà)簡(jiǎn)淡古雅的風(fēng)格。趙孟頫以簡(jiǎn)明率真的繪畫(huà)風(fēng)格和各具特色的繪畫(huà)手法，把中國(guó)山水畫(huà)提高到一個(gè)新的高度。簡(jiǎn)率瀟灑的畫(huà)風(fēng)相比院體畫(huà)的工整濃艷的繪畫(huà)風(fēng)格，更有利于畫(huà)家主觀情感的抒發(fā)[2]。

趙孟頫秉承晉唐時(shí)期那種淡雅、古樸的藝術(shù)思想，擺脫當(dāng)時(shí)畫(huà)院習(xí)氣的刻板、工謹(jǐn)，同時(shí)以北宋元代文人繪畫(huà)中的“簡(jiǎn)率”來(lái)詮釋“古意”論，使“古意”論更好地表現(xiàn)高逸的品格和意境。

趙孟頫的“古意”既學(xué)習(xí)了古人的筆法，又表現(xiàn)出文人的氣質(zhì)，有著古雅中和之美。

二、趙孟頫“古意”理論在繪畫(huà)作品中的體現(xiàn)

（一）《鵲華秋色圖》中的“古意”體現(xiàn)

《鵲華秋色圖》是趙孟頫綠水青山的代表作，是趙孟頫在濟(jì)南任官四年后回鄉(xiāng)為友人周密所作。周密先生為濟(jì)南人，靖康之亂后南渡落籍江浙。畫(huà)面上是山東濟(jì)南北郊的鵲華山和華不注山的風(fēng)景。此圖寫(xiě)濟(jì)南郊野，畫(huà)中汀渚溪澤，地勢(shì)開(kāi)曠，布置以牛羊漁舟，平遠(yuǎn)的大地上出現(xiàn)兩座山巒，充滿(mǎn)簡(jiǎn)樸寧?kù)o的氣氛。這幅畫(huà)既有“古意”，也有創(chuàng)新。古意主要體現(xiàn)在地面與水際的畫(huà)法，有董源《夏山圖》的筆意。但在山脈皴法上，又是趙孟頫獨(dú)創(chuàng)的“荷葉皴”技法。在色彩設(shè)置上，是深綠和淺絳相結(jié)合，既清雅又溫潤(rùn)[3]。

這幅畫(huà)雖然表現(xiàn)的是北方景色，卻具有江南水鄉(xiāng)的意趣，這是作者將自己的主觀想法訴諸筆端的結(jié)果，正如董其昌題跋中所說(shuō)：“這幅畫(huà)追求的蕭散簡(jiǎn)率，完全脫離了董、巨窠臼，直接右丞?！边@幅畫(huà)有董源的技法，但超越了董源、巨然，畫(huà)面上的蕭散簡(jiǎn)率，和南宋的刻畫(huà)形成了對(duì)比，超脫寧?kù)o，田園牧歌般的美，更突出文人情趣，從而更好地對(duì)周密的祖籍加以贊頌。畫(huà)中山巒沙漬用披麻皴，不做剛勁粗豪之筆。用筆瀟灑自如，筆墨趣味十足，在水墨中賦以青綠，別具一格。董其昌題此圖“瘐右丞北苑二家筆法，有唐人之致去其纖，有北宋之雄去其獷”，細(xì)秀之作中有簡(jiǎn)率的意味。

（二）《浴馬圖》中的“古意”體現(xiàn)

提到趙孟頫的畫(huà)，首先會(huì)想到他畫(huà)的馬，《浴馬圖》就是他的代表作。這幅畫(huà)中，在垂柳梧桐之下，碧波清流之上，共有九個(gè)馬倌在為十四匹駿馬洗浴。這九個(gè)馬倌，有的剛來(lái)，有的正在給馬洗浴，有的已經(jīng)完成在休息，而有的已經(jīng)騎上馬準(zhǔn)備離開(kāi)。畫(huà)面中，馬倌各具形態(tài)，馬匹也各具形態(tài)。正在工作的馬倌十分投入，而已經(jīng)完工的卻顯得輕松安逸；剛來(lái)的馬匹神情疲憊，正要離去的卻精神抖擻，正在洗浴的馬匹和馬倌較勁，從眼神可以看出，它們很不配合。

從布局上看，圖中的馬和人動(dòng)靜搭配得當(dāng)，剛來(lái)的、正在洗浴的、已經(jīng)完成的，被排列得錯(cuò)落有致，使畫(huà)面更加生動(dòng)有靈性。在用色方面，作為背景的梧桐和柳樹(shù)是青綠色，馬倌分別是紅色、青色和白色，馬匹的顏色和馬倌相似，但搭配巧妙，在視覺(jué)上沒(méi)有沖突。

在技法上，畫(huà)面上的馬倌形象圓潤(rùn)，有顧愷之的痕跡，馬的形態(tài)有韓干、李公麟的特征，山水畫(huà)面有董源、李成、郭熙的特點(diǎn)，但其并非完全照搬前人的技法，無(wú)論是人物還是馬匹和山水，趙孟頫都比前人更加簡(jiǎn)率。

三、趙孟頫“古意”理論的社會(huì)實(shí)踐

趙孟頫的古意理論對(duì)他的家族后人、弟子、元代“四大家”及后世都有很大的影響。

（一）元代書(shū)畫(huà)家的社會(huì)實(shí)踐

在趙孟頫“古意”論的影響之下，元代很多畫(huà)家越來(lái)越支持“董巨”畫(huà)派，他們不再延續(xù)南宋的風(fēng)格，而是追隨五代董源、巨然繪畫(huà)的筆法和思想，“元四家”便是這個(gè)畫(huà)派的代表，也是將“古意”論吸收運(yùn)用得最好的畫(huà)派。他們還繼承了王維的筆墨，展現(xiàn)淡雅、簡(jiǎn)率之風(fēng)。董源在畫(huà)山水上有其出彩之處，并且在人物、花鳥(niǎo)、走獸等方面也有其獨(dú)特的見(jiàn)解，但是在五代到宋初這一時(shí)期，人們并不十分推崇董源的繪畫(huà)風(fēng)格。北宋米芾對(duì)董源的畫(huà)給予很高的評(píng)價(jià)，元代趙孟頫及“元四家”對(duì)他的畫(huà)亦表示了很高的重視。王時(shí)敏曾說(shuō)：“元四大家皆宗董巨，其不為法縛，意超象外處，總非時(shí)流所可企及?！币虼丝梢酝茢?，元代山水畫(huà)主要還是以“董巨”為根源的，趙孟頫繼承并發(fā)展了“董巨派”的畫(huà)風(fēng)，提出的“古意論”將元代繪畫(huà)提升到了一個(gè)新的高度[4]。

“古意”論大力推動(dòng)了元代文人畫(huà)的進(jìn)步，元初山水畫(huà)受南宋的影響較大，而南宋的山水畫(huà)由于受到社會(huì)動(dòng)蕩、國(guó)家滅亡的影響，大多充斥著緊張恐懼的意境。元代的社會(huì)較為穩(wěn)定，趙孟頫的“古意”論也是文人畫(huà)進(jìn)行改革的開(kāi)端。

（二）后世書(shū)畫(huà)家的社會(huì)實(shí)踐

明朝的文徵明在書(shū)畫(huà)上一直將趙孟頫當(dāng)作臨摹對(duì)象，在題為《湘君湘夫人圖》中，文徵明詳細(xì)地描述了他作此畫(huà)的緣由：“余少時(shí)閱趙魏公所畫(huà)湘君湘夫人，行墨設(shè)色，皆極高古，石田先生命余臨之，余謝不敢，今二十年矣。偶見(jiàn)畫(huà)娥皇、女英者，顧作唐妝，雖極精工而古意略盡。因仿佛趙公為此，而設(shè)色則師錢(qián)舜舉，惜石翁不存，無(wú)從請(qǐng)益也?！边@段話(huà)可以看作文徵明提倡“古意”的社會(huì)原因。文徵明自稱(chēng)此圖是仿趙孟頫和錢(qián)選的，其實(shí)他所仿的不是形跡上的臨摹，而是精神上的追尋。

近現(xiàn)代畫(huà)家張大千在創(chuàng)作山水畫(huà)時(shí)，也受趙孟頫的影響。張大千的青山綠水有華美的裝飾氣息，設(shè)色典雅，筆法細(xì)膩，他的《臨趙孟頫秋林載酒圖》體現(xiàn)了其精心研究古人筆墨后一種集大成的功力和超越古人的智慧，這種效仿和臨摹往往是托古的創(chuàng)新，是以古人的意境和構(gòu)圖實(shí)現(xiàn)各種皴法與敷色的探索。

結(jié) 語(yǔ)

趙孟頫作為一個(gè)生活在特殊時(shí)期的特殊人物，沒(méi)有像其他南宋遺老遺少那樣采取隱居的方式，而是用自己的能力和影響，為中國(guó)傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展做出了積極的貢獻(xiàn)，他提出的“古意”理論，不是簡(jiǎn)單地模仿古人，而是崇尚古典精神，從而使中國(guó)繪畫(huà)在元朝繼續(xù)發(fā)展。