□顏璐瑤 北京城市學(xué)院

一、意境的發(fā)展歷程

在中國(guó)美學(xué)史的發(fā)展過(guò)程中，意境概念的提出是較晚的，萌芽于先秦至魏晉南北朝時(shí)期，誕生于唐朝?！熬场庇商迫税l(fā)現(xiàn)，唐代的藝術(shù)批評(píng)從佛學(xué)術(shù)語(yǔ)中引進(jìn)了“境”和“境界”的概念，當(dāng)時(shí)的詩(shī)人和畫家用“境”來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)形象的內(nèi)在魅力。劉禹錫提到的“境生于象外”可以作為意境最簡(jiǎn)明的解釋?！熬场笔菍?duì)描寫對(duì)象時(shí)間與空間的突破，使之在時(shí)間與空間中趨于無(wú)限的“象”，也就是象外之象，景外之景，其中包含著深刻的人生感、歷史感和宇宙感。在整個(gè)中國(guó)繪畫傳統(tǒng)中，以山川、江河、自然景觀作為主要描摹對(duì)象的山水畫，形成于魏晉南北朝時(shí)期，常作為背景，隋唐時(shí)期開(kāi)始單獨(dú)成科，北宋時(shí)期山水畫逐漸成熟。

二、在中國(guó)山水畫中窺見(jiàn)“意境美”

自唐朝以后，人物畫中便少有背景，花鳥(niǎo)畫中只畫花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚而沒(méi)有天空和流水，山水畫中的云霧和江河也經(jīng)常用空白來(lái)表現(xiàn)，畫面中的空白為觀賞者留下了豐富的想象空間，營(yíng)造了畫面的意境美。山水畫不僅僅是自然環(huán)境的簡(jiǎn)單說(shuō)明和圖解，更為重要的是表現(xiàn)人對(duì)自然的感悟，所追求的“高遠(yuǎn)”“深遠(yuǎn)”“平遠(yuǎn)”概念，是指從有限的空間進(jìn)入無(wú)限的空間。不同的風(fēng)景給予不同的人不同的感受，創(chuàng)作者更需要“苦心經(jīng)營(yíng)匠意”才能更好地把感受傳達(dá)給欣賞者。山水畫既有直通宇宙、自然的無(wú)限空間感，又被賦予了慰藉心靈的現(xiàn)實(shí)價(jià)值，寄托向往逍遙、平和、自由的人生態(tài)度。

山水畫的描摹不應(yīng)只停留在事物本身，而是要看到其中所蘊(yùn)含的“人生感”“歷史感”。南朝謝赫《古品畫錄》寫道：“若拘以物外，則未見(jiàn)精粹，若取之象外，方厭膏腴，可謂微妙也?！弊プ∫粋€(gè)對(duì)象刻畫得十分逼真、精細(xì)，那畫面便缺少了靈妙，更要取物象的神意?！肚Ю锝綀D》是為錦繡山河誦唱的名作，創(chuàng)作者是北宋徽宗年間的一位十八歲天才畫家——王希孟。該作品山水氣象雄渾壯闊，其間綴以飛瀑鳴泉、長(zhǎng)松修竹、亭臺(tái)樓閣、行旅漁夫，構(gòu)圖虛實(shí)相生，疏落有致。在長(zhǎng)達(dá)近十二米的畫卷中，層巒疊嶂的山谷、起伏的丘陵以及無(wú)數(shù)江河，形態(tài)各異，竟沒(méi)有一絲重復(fù)感，畫中的細(xì)節(jié)也讓人嘆為觀止，米粒大的人物形態(tài)卻栩栩如生，飛鳥(niǎo)雖輕輕一點(diǎn)，卻具翱翔之勢(shì)……《千里江山圖》里既有來(lái)自畫家王希孟的主觀情感，也就是內(nèi)心的“意”，又有來(lái)自客觀事物升華的“境”，畫家純真的心靈和自然可愛(ài)的“境”有機(jī)地融合在一起，使景中有情，情中有境。

（一）《千里江山圖》若有若無(wú)的朦朧美

畫作構(gòu)圖虛實(shí)相生，意境深遠(yuǎn)，作為觀賞者，我們不僅在山峰的連綿起伏中感受蕩氣回腸，更是在畫面的虛實(shí)相生中品味其中的意境美。

（二）《千里江山圖》由有限到無(wú)限的超越美

從剎那見(jiàn)永恒、以咫尺見(jiàn)千里來(lái)形容《千里江山圖》意境表達(dá)最為貼切；用“咫尺有千里，細(xì)看有生趣”形容《千里江山圖》再恰當(dāng)不過(guò)了。畫面中的每一個(gè)細(xì)微之處都暗藏玄機(jī)，船上的漁夫雖如米粒般大小，但撒網(wǎng)的形態(tài)表現(xiàn)得細(xì)膩生動(dòng)。王希孟的千里江山更是畫出了宋徽宗夢(mèng)寐以求的千里江山，極好地映射了宋徽宗心里的美好愿景。

（三）《千里江山圖》不設(shè)不施的自然美

以藍(lán)銅礦等天然礦物質(zhì)顏料著色山川，純凈的植物顏料著色碧水，在單純、統(tǒng)一的藍(lán)綠色調(diào)中又有微妙的變化，正是大自然饋贈(zèng)的天然之美、樸素之美，輔之畫家的巧思成就這一震撼的畫面。

三、在意境美中欣賞中國(guó)畫

中國(guó)畫旨在“立意”上下功夫，而且以傳神為要領(lǐng)，其中蘊(yùn)含的意境能使欣賞者通過(guò)聯(lián)想產(chǎn)生心靈上的共鳴。南宋畫家馬遠(yuǎn)，喜愛(ài)作邊角小景，被世人尊稱為“馬一角”，其作品《雪灘雙鷺》，濃淡墨色描繪出的枯枝、樹(shù)石和蘆草，與留白的積雪處、墨色極淡的白鷺形成對(duì)比，黑白濃淡之間充分表現(xiàn)出清冷的意境，達(dá)到了畫雪得其清、得其靜的美感，使人有身臨其境的感覺(jué)。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中，齊白石的繪畫除在表現(xiàn)形式上獨(dú)樹(shù)一幟以外，耐人尋味的意境美更是其傳世不朽的關(guān)鍵所在。齊白石老人以“蛙聲十里出山泉”為題進(jìn)行創(chuàng)作，畫面上并沒(méi)有青蛙，而欣賞者駐足于畫面之前，仿佛可以聽(tīng)到蛙聲，以虛寫實(shí)，表現(xiàn)出深邃的意境。人物、花鳥(niǎo)畫中的背景常常全部省略，這樣一些留下的空白不是無(wú)畫，而是有畫，是更主要的畫。脫離了對(duì)“意境美”的探索與追求，中國(guó)畫只是對(duì)自然的簡(jiǎn)單描摹，一幅畫假設(shè)缺乏意境，就不能夠引人入勝、發(fā)人深思，難以使人在情感上產(chǎn)生共鳴。創(chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程中，想要充分表達(dá)意境，首先要深入全面地了解認(rèn)識(shí)描寫對(duì)象，做到身臨其境，細(xì)微觀察，在理論上要站得高于現(xiàn)實(shí)，來(lái)觀察現(xiàn)實(shí)，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)事物的精神實(shí)質(zhì)，其意境則會(huì)更加鮮明。

意境，是情與景的結(jié)合，中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫不是簡(jiǎn)單的自然再現(xiàn)，是自然與心靈結(jié)合的升華，是造化與心源的合一，從而映射出人生追求的高尚格調(diào)。