徐琳萱

【摘 要】2001年，法國電影《天使愛美麗》帶著風(fēng)暴式的魔幻現(xiàn)實主義色彩，進(jìn)入電影界。作為21世紀(jì)初期走入黃種人的黑色眼眸中的一部影片，首要的便是沖擊力巨大的西方元素：夸張的表情，慵懶的幽默，快節(jié)奏的生活，開放的感情觀和無處不在的性生活。這一切像是要告訴我們每個人，什么是速度與激情?？善枋龅臇|西卻都用隱匿的聲音和圖畫進(jìn)行代替。不必去糾結(jié)那是留白的藝術(shù)亦或是為了滿足院線的限制級別刪減了許多片段，我們最直接的感受就是——這種鋪天蓋地的喧囂似乎打破了塵封已久的熱情，破門而入的直接和感性使上了鎖的心臟劇烈跳動，而這通常正意味著碎裂和真實。

【關(guān)鍵詞】《天使愛美麗》;皮埃爾;電影人物;電影制作;電影敘事

中圖分類號：J905文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）32-0132-02

這部令人耳目一新的電影作為法國著名導(dǎo)演讓-皮埃爾·熱內(nèi)的經(jīng)典之作，不同于我們看的好萊塢大片或是快餐電影，它總是帶著一絲浪漫、輕松和精致?！短焓箰勖利悺肪哂兄?0世紀(jì)20年代先鋒主義電影的創(chuàng)新精神和實驗精神，同時又有著20世紀(jì)30年代法國詩意現(xiàn)實主義的特點，這大概是屬于女性的童話，用真誠的愛和色彩進(jìn)行情感的表達(dá)，小心翼翼又熱烈奔放。皮埃爾偏愛于非同尋常甚至帶有卡通色彩的人物形象，他超常規(guī)的攝影角度使影片具有了“怪味兒”意趣，他將膠片質(zhì)感的繪畫色調(diào)和影像風(fēng)格完美地融合在一起，還原了50年代帶有印象主義色彩的美麗巴黎。從始至終，我們通過詩意的對話和引人入勝的視覺影像，看到了皮埃爾對社會的透徹分析，他以復(fù)雜的結(jié)構(gòu)形式，豐富多彩的哲理暗示，融合機(jī)智與美麗，構(gòu)成了一個細(xì)膩的混合體。“鬼馬”的想象力是成就這部天才之作至關(guān)重要的因素，而造夢的局限和對性別某些低俗傳統(tǒng)的話語在影響美感的同時又增加了真實性，總之，這部具有法國民族特色的古典風(fēng)格電影以它獨有的魅力征服了全世界的觀眾。

首先，從電影敘事上來看。遵循“電影是現(xiàn)實的漸近線”的《電影手冊》的成員之一，呂克·戈達(dá)爾曾說過：“電影就是每秒鐘24畫格的真理。”《天使愛美麗》這部122分鐘的電影，故事情節(jié)看似零散卻又緊湊，音樂的配合和視頻的快慢拿捏精準(zhǔn)，整體節(jié)奏把握得恰到好處，很容易帶動觀眾的心脈跳動。在情節(jié)上貌似沒有大的起伏，但這其實是導(dǎo)演刻意用歡樂的氣氛去淡化了其他更加復(fù)雜的情緒。影片一開始，愛美麗就失去了母親，然而劇情并沒有過多著筆在對這一悲傷事件的描寫上。這個孤獨的、有點蔫壞的小天使積極、陽光地成長，她露出牙齒的笑容輕而易舉地就可以將快樂傳遞給其他人。在一路懲惡揚善的路上，愛美麗最后找到了自己的歸屬，她又能夠相信愛情了，她為自己還有愛的能力而欣喜萬分。愛美麗在等待和努力中，最終偶然地遇見那個讓她一見鐘情，又三觀吻合的人，這看似巧合，其實又是必然。在微博上看到一段話：有些人想談戀愛，但是又懶又慫地宅在家里，你未來的另一半可能出現(xiàn)在任何地方與你擦肩，可是唯獨不可能出現(xiàn)在你家里。“有誰不曾為暗戀而痛苦？我們總以為那份癡情是世界上最重的，有一天驀然回首，我們才發(fā)現(xiàn)，它一直很輕很輕。我們以為愛很深很深，但歲月讓我們知道，它其實很淺很淺。最淺和最重的愛，必須和時日一起成長?！蔽蚁?，對愛充滿熱情的人總會比優(yōu)秀的人更容易獲得生活上的幸福吧！今天再回顧這部電影，不難看到皮埃爾導(dǎo)演受到了法國新浪潮運動的深刻影響，而且創(chuàng)作風(fēng)格更加偏向于作者電影。我們說“藝術(shù)來源于生活并高于生活”，這部電影的敘事曲線優(yōu)美，則更應(yīng)該用巴贊的話來講，“電影最終還是為了使生活本身變成有聲有色的場景，為了使生活在電影這面明鏡中看上去像一首詩”。

其次，從電影制作上而言。電影作為藝術(shù)，有兩點基本的特征：一是畫面與音像的融合，也就是光、色、影、聲、樂、畫外音、字幕等協(xié)調(diào)配合。二是電影有著時間和空間的切割，以及蒙太奇自由取代戲劇藝術(shù)中的時空限制。

《天使愛美麗》可以說是一部高飽和度色彩的電影，光效上的反差更容易凸顯總是身穿紅色衣服的愛美麗的矛盾心理，她是多彩的而又不混亂的。影片的畫面十分干凈，雖然在影片中，愛美麗的家里各處堆積著顏色各異的物體，但這種擺放似乎并不是一團(tuán)亂麻的隨意置之，而是精心設(shè)計出來的繚亂狀態(tài)，以符合屏幕色彩布局的整體色調(diào)。這部電影不遺余力突破色彩傳統(tǒng)，使得整個影片看下來色調(diào)都是活波卻又不調(diào)皮的，整體偏黃色重綠色的膠片質(zhì)感確實沒辦法讓人不印象深刻。該片滿足了觀眾對色彩視覺平衡的需求，努力展現(xiàn)統(tǒng)一中蘊含的多樣性，實現(xiàn)色彩的和諧，給觀眾帶來了非凡的視覺享受。正如雷乃所說，“電影是視覺節(jié)奏和聽覺節(jié)奏的聯(lián)合，是聯(lián)合而不僅僅是畫面”。

從蒙太奇的剪輯上來講，這部影片也是獨具匠心的。這里的蒙太奇不僅是表達(dá)思想的工具和解釋心理的手段，還是時空切割的處理方法。此外，這部電影在制作上，也帶有明顯的“左岸派”導(dǎo)演們提出的“雙重現(xiàn)實問題”，也就是頭腦中的現(xiàn)實和眼前的現(xiàn)實。皮埃爾毫無疑問是認(rèn)同這一觀點的，他以靈活的攝影方法、奇特的攝影角度（有時強調(diào)鏡頭的靜止?fàn)顟B(tài)，而有時又側(cè)重于畫面的流動感），將眼前的現(xiàn)實進(jìn)行藝術(shù)加工，將頭腦中的現(xiàn)實投在眼前的表演安排中。這部影片的攝影風(fēng)格更加傾向于“照相性”，側(cè)重于畫面的新鮮感，在鏡頭組接和單鏡頭中都注重探索人物內(nèi)心細(xì)微的變化和豐富的情感世界，使影片富有間離效果，五光十色、韻味悠長。

再次，就電影人物來講。值得一提的是演員奧黛麗，她把愛美麗這個角色演繹得親切自然，把古靈精怪的一顰一笑表達(dá)得十分具有靈性，幽默藏在溫暖里，跟著愛美麗的一舉一動細(xì)細(xì)碎碎地娓娓而來。這個法國女孩有著大大的漂亮的黑色眼睛，她是在一個缺乏父愛母愛所給予的安全感的環(huán)境中快速成長的，她年少的封閉導(dǎo)致她不知道怎么與人相處，年齡的遞增只是一種數(shù)字上的成熟，于是她成了孤僻而又善良的大女孩。

小時候的愛美麗就有著人性柔軟的一面，她家里的“抹香鯨”金魚企圖自殺，愛美麗瘋狂大喊大叫，幼小的她擔(dān)心自己會失去唯一的朋友，同時擔(dān)心唯一的朋友會失去珍貴的生命，最終選擇將其放生。媽媽為了安慰幼小的愛美麗，送給她一部二手相機(jī)，在拍攝照片的時候，愛美麗目睹車禍，她的鄰居嚇唬說她的相機(jī)會引發(fā)意外，愛美麗輕易地就相信了鄰居的話，并陷入深深的不安和惶恐，她害怕別人因為她而受傷。愛美麗在失意中長大，當(dāng)她成為雙風(fēng)車餐館的女招待后，作為一個好奇謹(jǐn)慎的小店店員，她依然想要盡自己的努力使別人感到快樂，但不知道怎么對別人好，怎么給別人幸福感，她害怕被拒絕。于是愛美麗用她自己特有的方式去幫助別人，她不求回報，像是只要通過自己使別人高興，她就會感到充實。

愛美麗把所有的喜怒哀樂寫在臉上，她喜歡制造一個又一個懸念，她偶爾會惡作劇，她對世間所有看似平淡的事都充滿獨特的想法，單純與復(fù)雜在她身上達(dá)到了和諧統(tǒng)一，她是一個鮮活的人物。她去歸還一個男孩藏在壁洞里的裝滿玩具和紀(jì)念品的盒子，因為她認(rèn)為這個小鐵盒里裝著別人的童年記憶，是那個人的寶藏，而她又因為不知道要怎么面對別人說感謝的話的那種場面，所以就選擇了電話亭召喚這種方式，最后在酒吧看著那個拿回鐵盒的老人感動得稀里嘩啦而內(nèi)心滿足。而這一天之后，愛美麗開始與不同的人交往，她想辦法哄爸爸開心，她偷偷送爸爸的小矮人出去玩，小矮人會寄給爸爸明信片。她聽鄰居太太念過去的信，去報復(fù)那個欺負(fù)呆傻員工的水果店主，或者去看玻璃老人臨摹《船上的午餐》，因為她對老人講述了自己對那個船上目光游離的女孩的理解，老人覺得新鮮而又貼切，所以她有幸知道了玻璃老人每一年都畫的《船上的午餐》，并且看到了那么多出自同一人之手、一樣卻又不一樣的畫作。愛美麗的生活充滿了她自己制造的意外和精彩，她明白只有自己走出封閉圈，她才會成為一個真正快樂的人，她才會發(fā)現(xiàn)這個世界更多的溫柔與美好。對于我們來說，又何嘗不是如此呢？

最后，《天使愛美麗》這部影片獲得奧斯卡金像獎、凱撒獎、歐洲電影獎等多個重要獎項以及多項提名。這部影片中滿是支離破碎的孤獨人物群像，喜劇中蘊藏著悲劇，很難界定它的藝術(shù)偏向。影片中渴望溫情和救贖的人們，把自己鎖在了避免外界打擾的軀殼之中，而愛美麗則與眾人不同，她喜歡尋找并觀察往往被大家忽略或是從沒有人在意的事情，她還是一個討厭老電影里那些開車從來不看路的人的可愛姑娘。愛美麗的態(tài)度，就是導(dǎo)演所向往或者說提倡的生活態(tài)度。愛美麗可以是生活中的每一個普通的人，我們潛意識里渴望和這個世界有著聯(lián)系，有著千絲萬縷的瓜葛，但是又恐懼和其他人進(jìn)行交流，人生的情感和思想決定著每個人的人生深度，而這只能通過我們自己去不斷掘進(jìn)。列夫·托爾斯泰曾說：“人生的價值，并不是用時間，而是用深度去衡量”。影片是想要告訴我們，如果注定孤獨，那么也一定要去熱愛這個世界，人生本來就該是簡簡單單的，溫暖對每個人而言就像是內(nèi)心深處的老朋友，不需要去尋找，只是需要被喚醒。我們生活在鋼筋水泥的城市里，或許充滿了人性的冷漠和不公的競爭，但也一定存在著溫情與暖意。影片中除了主線愛美麗，還有副線尼諾，他的愛好十分奇特，他收集人們撕碎丟棄的照片，然后耐心地將碎片拼接完好，保存在他的相冊里，在影片的片尾，一張一張破碎不完整的、零散的照片被還原、被拼接，這是一種意象表現(xiàn)，給我們留下一個千人千面的解釋空間。影片的旁白帶有戲虐、調(diào)侃的味道，像是一個歡樂的都市童話，而影片所表達(dá)的核心詞卻并不是貫穿始終的愛情，而是如溪水般流淌在影片中的孤獨，把著力點置于這個人類歷史中不可忽視的宏大主題上，這永恒的、宿命的孤獨。而愛美麗在獲得真愛后，那偶然的、奇遇般的真愛，使她將孤獨從生活中剝離，獲得新生。這部影片值得被歷史銘記，人類在同與生俱來的孤獨的戰(zhàn)爭中，贏了一個漂亮的回合。

參考文獻(xiàn)：

[1]鄭雅玲.外國電影史[M].中國廣播電視出版社，1995.