孫婧雅

摘 要：隋唐是我國(guó)封建社會(huì)大發(fā)展時(shí)期，該時(shí)期對(duì)外貿(mào)易交流頻繁促進(jìn)了本土文化元素的更新和發(fā)展，這在繪畫作品中體現(xiàn)得尤為明顯。本文以隋唐時(shí)期工筆人物畫為例，通過(guò)對(duì)該時(shí)期工筆人物畫的題材、構(gòu)圖、色彩等方面的變化開(kāi)展分析，來(lái)探索我國(guó)工筆人物畫的繼承和發(fā)展。

關(guān)鍵詞：工筆人物畫;隋唐人物畫;當(dāng)代人物畫;傳統(tǒng)文化繼承和發(fā)展

中圖分類號(hào)：J212文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2020）24-00-02

隋唐時(shí)期是我國(guó)傳統(tǒng)繪畫成熟期，尤其是工筆人物畫方面。這個(gè)進(jìn)步一方面是繪畫題材的逐漸穩(wěn)定和成熟，另一方面是由于對(duì)外交流的開(kāi)放，新的繪畫技巧方式的傳入使得我國(guó)本土繪畫技法上有了提升和創(chuàng)新，為后來(lái)宋元時(shí)期繪畫的成型奠定了基礎(chǔ)。從古看今，我國(guó)當(dāng)代畫家基于開(kāi)放視角，不但吸收了傳統(tǒng)工筆繪畫精髓還學(xué)習(xí)了西方繪畫特色，為我國(guó)工筆人物畫擴(kuò)大交融范圍，令表現(xiàn)形式多元化，提升了我國(guó)當(dāng)代工筆人物畫的水平。

一、隋唐時(shí)期工筆人物畫的表現(xiàn)形式

隋唐時(shí)期的繪畫是對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)繪畫總結(jié)和發(fā)展的時(shí)期。這時(shí)期我國(guó)繪畫門類逐漸明確，除了有對(duì)之前繪畫的總結(jié)和完善外，還有新表現(xiàn)形式的注入和發(fā)展，為后來(lái)宋元時(shí)期繪畫題材的鼎盛狀態(tài)以及明清時(shí)期繪畫題材的穩(wěn)定打下了夯實(shí)基礎(chǔ)和深遠(yuǎn)影響。此外，這一時(shí)期的繪畫更加突出了繪畫主觀意識(shí)上的展現(xiàn)，如文人精神、美學(xué)追求以及藝術(shù)表現(xiàn)等。以下對(duì)隋唐時(shí)期工筆人物畫題材展開(kāi)分析，探索當(dāng)時(shí)工筆人物畫表現(xiàn)形式的發(fā)展和傳承。

（一）歷史故事

歷史故事題材類繪畫是對(duì)國(guó)家發(fā)展歷程和民族思想的表現(xiàn)，具有真實(shí)性和說(shuō)教功能，是統(tǒng)治者教化臣民的渠道之一。所以在我國(guó)各個(gè)時(shí)期的美術(shù)中皆有使用，是我國(guó)傳統(tǒng)繪畫題材。唐初人物畫的社會(huì)作用顯著，諸多作品都是在展現(xiàn)往日?qǐng)?zhí)政者的功過(guò)來(lái)借鑒反省當(dāng)下。比如初唐畫家閻立本的作品《步輦圖》。該作品描述了描繪了唐貞觀十五年（641年）唐太宗下嫁文成公主給吐蕃王松贊干布的聯(lián)姻事情。作者對(duì)畫面人物進(jìn)行了細(xì)致描繪，尤其是唐太宗，彰顯了其帝王風(fēng)范。這幅作品的歷史意義深刻，是對(duì)國(guó)家統(tǒng)一和諧發(fā)展的展現(xiàn)，具有歷史研究?jī)r(jià)值。但是從畫面人物描繪的體格大小不難看出，畫面缺少科學(xué)的透視表現(xiàn)，而是使用我國(guó)傳統(tǒng)繪畫作品中的“主大從小”表現(xiàn)原則，對(duì)身份地位尊貴者著重突出放大表現(xiàn)，其余人物縮小表現(xiàn)，這種表現(xiàn)形式不符合現(xiàn)代科學(xué)繪畫近大遠(yuǎn)小的表現(xiàn)，是隋唐時(shí)期工筆人物畫表現(xiàn)技法的不成熟體現(xiàn)，但這種不成熟確實(shí)我國(guó)傳統(tǒng)繪畫特色之一。

（二）釋道人物

美術(shù)中釋道人物表現(xiàn)形式對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)人物畫表現(xiàn)有深遠(yuǎn)影響。自佛教藝術(shù)由西傳入我國(guó)中原地區(qū)后，為我國(guó)傳統(tǒng)文化注入了新元素，這在繪畫表現(xiàn)方式、技法運(yùn)用上都有體現(xiàn)，尤其是人物題材上，諸多優(yōu)秀釋道人物題材畫家創(chuàng)造了影響后世畫壇人物表現(xiàn)方式的畫法，例如盛唐時(shí)期的吳道子，被后人稱為“畫圣”，他在山水畫和宗教人物畫上皆有突出成就。他創(chuàng)造的圖像宗教樣式被稱為“吳家樣”，把我國(guó)釋道人物畫表現(xiàn)推向了更為成熟的狀態(tài)。《天王送子圖》是他的代表作，其表現(xiàn)主要借助人物表情和內(nèi)心聯(lián)系，在繪畫史中的劃時(shí)代意義明顯。

（三）宮中仕女

隋唐時(shí)期的宮廷繪畫題材中，屬仕女圖最為出彩，這和隋唐時(shí)期的社會(huì)大環(huán)境有很大關(guān)系。仕女圖是對(duì)宮廷貴婦和侍女日常生活的表現(xiàn)，是專門為統(tǒng)治者服務(wù)而衍生出來(lái)的人物畫題材，早在唐初已成為主流繪畫題材，發(fā)展到唐代中期達(dá)到頂峰。張萱和周昉是繪制仕女圖題材的優(yōu)者，張萱的《虢國(guó)夫人游春圖》《搗練圖》，周昉的《揮扇仕女圖》等作品都是我國(guó)傳世經(jīng)典作品，名揚(yáng)國(guó)內(nèi)外。這些作品真實(shí)生動(dòng)地表現(xiàn)了宮廷人物生活狀態(tài)。以張萱的《搗練圖》為例，畫面描繪了皇宮侍女們搗練洗衣的場(chǎng)景。全卷用三段描述搗練、絡(luò)線、縫制、扯直、熨平的勞動(dòng)過(guò)程。畫中人物體態(tài)自然生動(dòng)，儀容端莊精致，神態(tài)從容溫厚。作者在人物本身和衣著裝飾等方面的細(xì)節(jié)處理，體現(xiàn)了唐代宮廷人物的雍容華貴。這也從側(cè)面展示了唐代社會(huì)的審美和藝術(shù)品位，以及唐朝社會(huì)上流人士生活的奢華。

二、隋唐時(shí)期工筆人物畫的應(yīng)用技法

（一）人物畫的造型與表現(xiàn)力

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中對(duì)于人物的描繪講究形神兼?zhèn)?，這在唐代人物畫的“神韻”方面得到了體現(xiàn)。實(shí)際上唐代人物畫在造型方面的變化也極其顯著。唐代的人物形象令人印象深刻，可以激發(fā)出人們的想象力，這為研究者的研究創(chuàng)造了有利條件。

作品《步輦圖》中對(duì)比手法得到了廣泛應(yīng)用。畫面中對(duì)周邊人物的縮小描繪展現(xiàn)了唐太宗大氣風(fēng)度。宮女輕柔體態(tài)襯托了唐太宗的凝重感。祿東贊的紳士風(fēng)度襯托了唐太宗的親民。該圖在結(jié)構(gòu)實(shí)現(xiàn)了由右緊密向左疏朗的順利過(guò)渡。

此外，唐代人民追求自由多元素生活，所以唐代的服飾，對(duì)不同地區(qū)的風(fēng)格都進(jìn)行了吸納改良，形成了款式多樣化的服裝特點(diǎn)，這一點(diǎn)也為唐代人物畫造型表現(xiàn)中具有高度獨(dú)特性。

（二）人物畫的線與色彩

畫家張萱對(duì)色彩的運(yùn)用是后世學(xué)習(xí)的典范。張萱所繪婦女以宮廷內(nèi)人為主，所以造型華麗，因此張萱在描繪這些人時(shí)用色濃艷豐富，并且重視對(duì)色彩的裝飾性功能，以求達(dá)到華麗富貴的效果。在作品《虢國(guó)夫人游春圖》中，朱紅、石青、草綠等顏色是婦女衣服的常見(jiàn)色，多種鮮艷顏色交叉在一起有助于打造輕快明朗的畫風(fēng)。然豐富的色彩并沒(méi)有跳出主色調(diào)，仍可統(tǒng)一合理配合。色度的層次變化較為顯著，在強(qiáng)弱和明暗的對(duì)比中，大大提高了畫面的和諧性和統(tǒng)一性。而畫中馬的灰暗色調(diào)襯托了服裝的明麗，毛色較深的馬，在馬群中起到了和諧色彩的功能。整幅作品就是在這樣一明一暗的色彩搭配中體現(xiàn)了初春了溫暖和郊游歡快的氛圍。

在色彩的渲染技法中，唐代人物掌握了從西域傳入的凹凸畫法，豐富了畫面層次，提升了畫面立體感。在唐初時(shí)期，畫家對(duì)色彩暈染方法進(jìn)行了廣泛應(yīng)用，以此來(lái)將物體的立體感凸顯出來(lái)。在色彩暈染的同時(shí)，使用傳統(tǒng)線描方式勾勒畫面，提高色彩的豐富性和層次分明性，這在人物畫壇中被廣泛使用。

三、我國(guó)當(dāng)代工筆人物畫的傳承和創(chuàng)新

當(dāng)代工筆人物畫的形成是我國(guó)傳統(tǒng)繪畫積累和西學(xué)傳入的組合。對(duì)西方繪畫中形式構(gòu)成和色彩運(yùn)用等因素的借鑒學(xué)習(xí)，使我國(guó)傳統(tǒng)工筆人物畫在造型原則和構(gòu)圖方法上有了突破。

（一）構(gòu)圖

構(gòu)圖在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中稱之為“布局”“經(jīng)營(yíng)位置”等，當(dāng)代工筆人物畫，對(duì)傳統(tǒng)的時(shí)空觀念予以了繼承，其中，西方古典寫實(shí)觀念為一大影響要素。比如滿構(gòu)圖，注重畫面實(shí)感的提升，通過(guò)以實(shí)求虛，提升畫面厚重感。還有就是注重了畫面背景的描繪，使得人與環(huán)境的關(guān)系處理更具理性和客觀性。[1]

（二）色彩

在色彩方面，我國(guó)工筆人物畫在繪畫材料和表現(xiàn)手法中，都對(duì)西畫中豐富的材料和表現(xiàn)手法進(jìn)行了借鑒，當(dāng)然這離不開(kāi)傳統(tǒng)中國(guó)畫精神。在豐富畫面的基礎(chǔ)上，也大大彰顯出了中國(guó)畫的神韻。我國(guó)傳統(tǒng)繪畫和西方繪畫各有千秋，學(xué)習(xí)西方繪畫理論精髓，將其靈活運(yùn)用在我國(guó)傳統(tǒng)繪畫中更能展現(xiàn)我國(guó)傳統(tǒng)工筆人物畫的美。

中國(guó)繪畫在色彩運(yùn)用上重視色彩的純粹性。在畫家何家英的作品《秋冥》中，畫家將藍(lán)紫色設(shè)為背景色也代表了遠(yuǎn)處了天空色，而金黃色為地面和樹(shù)葉的顏色，黃藍(lán)倆色互補(bǔ)，畫面主體人物膚色暖白并著白衣，這樣的畫面色彩搭配有助于提升畫面視覺(jué)效果，也把主體人物的圣潔純凈表達(dá)得淋漓盡致。很多畫家在色彩渲染的幫助下，將畫面集中在一種氛圍之中，使色調(diào)感得到了體現(xiàn)，如畫家劉泉義的《苗女》系列作品，作品將色彩渲染放在服裝上，空白了銀飾，反而達(dá)到豐富局部色彩來(lái)體現(xiàn)主體物魅力的效果。

（三）造型

中國(guó)古代人物畫在形態(tài)準(zhǔn)確描繪上并不重視，傳統(tǒng)中國(guó)畫造型上更多的是通過(guò)寫意方式用線運(yùn)筆表現(xiàn)描繪對(duì)象精神面貌和主體氣質(zhì)，以此來(lái)凸顯人物的傳神和韻味。重視神態(tài)超過(guò)形態(tài)在傳統(tǒng)中國(guó)畫中發(fā)揮著重要的作用。此外，哲學(xué)思想在傳統(tǒng)中國(guó)畫中的作用也不容忽視。

西方繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)是寫實(shí)。新時(shí)期的中國(guó)工筆人物畫家，通過(guò)對(duì)西方造型方式學(xué)習(xí)來(lái)創(chuàng)新中國(guó)人物繪畫傳統(tǒng)，準(zhǔn)確生動(dòng)地刻畫出了人物形態(tài)外貌，在保留傳統(tǒng)以線造型的特點(diǎn)中，實(shí)現(xiàn)了中西融合。

四、結(jié)束語(yǔ)

隋唐時(shí)期工筆人物畫的發(fā)展和創(chuàng)新對(duì)中國(guó)后世工筆人物畫的繼承擺明了道路，產(chǎn)生了至關(guān)重要的影響。其中，在我國(guó)工筆人物畫的風(fēng)格面貌中，重點(diǎn)闡述了構(gòu)圖、色彩以及造型等，我國(guó)工筆畫的不斷發(fā)展進(jìn)步，由于工筆畫作者具有較高的創(chuàng)造意識(shí)和創(chuàng)作觀念，并給予開(kāi)放心態(tài)，對(duì)古今中外的精華進(jìn)行汲取，大大提高了當(dāng)代工筆人物畫交融的廣泛性，而表現(xiàn)形式上的多元化也越來(lái)越突出?；谡w視角，隋唐時(shí)期的繁榮發(fā)展，政治文化思想的不斷滲透，再加上與異域文化的交流，對(duì)于中國(guó)工筆人物畫發(fā)展具有很大促進(jìn)作用，從而推動(dòng)了隋唐時(shí)期工筆人物畫走向成熟和鼎盛?，F(xiàn)今在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的強(qiáng)大推動(dòng)下，我國(guó)開(kāi)創(chuàng)了政治開(kāi)明、生活富裕的良好格局，人與人的距離變得越來(lái)越小，文化思想交流的便捷化程度顯著提高，要想真正實(shí)現(xiàn)以古鑒今，需要藝術(shù)家的高度重視和思考，將中國(guó)工筆人物畫走向全新的發(fā)展高度和深度。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳乃惠.談“舊”論“新”——當(dāng)代“新工筆”人物畫色彩[J].湘南學(xué)院學(xué)報(bào)，2019，40（04）：99-102.