全國(guó)文化館（群藝館）一線的文藝干部，凡活躍在臺(tái)前的，幾乎都不能完全回避演講。演講看似簡(jiǎn)單，實(shí)則自有規(guī)范，若將戲劇表演的若干技巧加入到演講中去，就會(huì)形成獨(dú)異的風(fēng)姿。本文試以如何將戲劇表演的技巧應(yīng)用到演講中展開討論。

一、對(duì)演講稿的消化吸收

戲劇作品可分為案頭劇和演出型，當(dāng)代戲劇則基本上都是后者，沒有哪一位編劇寫戲伊始就打定主意拒絕觀眾和劇場(chǎng)、只滿足于文本的。演講因其性質(zhì)，也不可能只停留在案頭。

不要以為演講只是二度創(chuàng)作，作為一度的演講稿，經(jīng)常不是演講者本人所寫，而是單位的文學(xué)創(chuàng)作干部撰寫，這就存在一個(gè)消化吸收的問題。而這可以分為兩個(gè)層面來講。

1、口語化

眾所周知，書面語與口語之間有著不小的差距。我們不能指望文學(xué)創(chuàng)作者拿出的第一稿就能原封不動(dòng)地拿到臺(tái)上去講。有傳統(tǒng)文學(xué)根底、或有鮮明個(gè)人風(fēng)格的作者所寫的演講稿，就更需要演講者去做適當(dāng)?shù)目谡Z化的調(diào)整，比如把“是以”改為“所以”，把太多成語做刪減，把過長(zhǎng)的句子改為幾個(gè)小短句，把看文字可以理解但憑聽力不能立刻明白的表述改得更淺顯易懂，讓人一聽即明。

當(dāng)然，過猶不及，筆者也不贊成有些演講者完全抹煞文稿的文學(xué)性，將有些頗有文化意味、思想含量、意境旨趣的表達(dá)硬是一句句變成了清湯寡水的大白話。好懂是好懂了，但回味卻半點(diǎn)不剩，這就浪費(fèi)了一稿創(chuàng)作者的心血。

2、趣味化

演講如果味同嚼蠟，就沒人聽得下去。如果循規(guī)蹈矩，也很難保持從頭到尾的吸引力。因此我們要注意對(duì)演講稿做一些調(diào)整，從演講的角度，從觀眾的角度，讓演講稿充滿魅力。

比如開頭就要先聲奪人，引人入勝，一下子讓人集中起注意力。曾在一本雜志上見到一個(gè)例子：美國(guó)一地發(fā)生車禍，多人死亡。一人以此為例講交通安全，開篇就大談安全的重要性，聽者直打瞌睡。有一演講高手為他重新修改稿件，把開頭改為“某月某日，一百多具棺材埋進(jìn)了公墓”，在最短時(shí)間內(nèi)吊起了觀眾的胃口，然后再倒過頭去敘述車禍，進(jìn)而分析交通安全的必要。這才是演講的正確打開方式。

又比如中間部分不能純是理論，必須有兩到三個(gè)生動(dòng)切實(shí)的例子，讓人欲分心而不得。再比如結(jié)尾推向情感高潮，應(yīng)多用排比句，給人留下深刻的印象等。

二、臨場(chǎng)發(fā)揮的幾個(gè)要點(diǎn)

在精心做了前期準(zhǔn)備之后，演講的臨場(chǎng)發(fā)揮至關(guān)重要，其中有幾點(diǎn)可借鑒于戲劇表演：

1、落落大方又端莊穩(wěn)重

演講的臺(tái)風(fēng)或說姿態(tài)非常重要，那應(yīng)是一種落落大方、開朗灑脫的儀態(tài)，唯其如此方能侃侃而談、從容揮灑，切忌把大方變成了民間所謂的“瘋瘋傻傻”、活潑過頭。因此在大方的前提下，應(yīng)注意端莊穩(wěn)重，在兩個(gè)極端之間找準(zhǔn)良好的平衡。

2、飽含感情又收放自如

戲劇表演需富含感情，演講亦如是。戲劇表演的感情呈現(xiàn)分層次分情況，演講亦如是。一般排比句的段落富于激情，極具感染力；舉例子的段落富于深情，句里行間顯得并非平說直敘；抒情的段落擅于煽情，有強(qiáng)大的共情能力，讓觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的同理心。這樣的感情應(yīng)是在吃透了文稿的基礎(chǔ)上才會(huì)心和領(lǐng)悟，是真正發(fā)自肺腑的真摯情感，樸素情懷，真切情意。若單純想著“效果”而虛情假意，虛張聲勢(shì)，就會(huì)適得其反。

飽含感情之余，需拿捏好收放自如的尺度。既然是真情，表達(dá)得就要自然、得體，時(shí)而手揮目送，時(shí)而較為冷靜，切忌變成呼天搶地、一發(fā)不可收的濫情。那只會(huì)引發(fā)觀眾的反感。這也可以解釋為什么早期臺(tái)灣電視劇哭戲泛濫，以淚洗面、聲嘶力竭，給人以“濃得化不開”的不適之感。

3、控制全場(chǎng)又不著痕跡

無庸置疑，演講者需要像優(yōu)秀的戲劇演員一樣有統(tǒng)攝全場(chǎng)的能力。除了文稿本身的質(zhì)量，尚需臨場(chǎng)時(shí)語調(diào)、語速、氣息的切換控制，手勢(shì)等肢體語言的輔助，眼神掃視或定向投射等手段的幫助。影視作品也有向戲劇借用此手法的，如影片《東方不敗》中林青霞向京劇藝術(shù)家學(xué)習(xí)凌厲的眼神，影片《青蛇》中王祖賢和張曼玉向京昆名曲學(xué)習(xí)妖嬈又不失優(yōu)雅的身段。掌握好此點(diǎn)，非常有益于演講者對(duì)全場(chǎng)觀眾從外在視線到內(nèi)在向心的牢牢吸附。

但這樣的控制一定是不著痕跡的。如同文學(xué)創(chuàng)作中最高的技巧是無技巧，禪機(jī)中第三層的是“看山還是山，看水還是水”。不管運(yùn)用聲音、體態(tài)、目光等何種方法，應(yīng)是綜合的、有機(jī)的、不露聲色自然而然地運(yùn)用，讓觀眾在不知不覺中沉浸于演講者苦心經(jīng)營(yíng)的“場(chǎng)域”之中。一旦著了痕跡，露出了要吸引眼球的種種跡象，便落了下乘，非但沒有正面效果，反倒容易招致反感。

總之，他山之石可以攻玉，演講是一門藝術(shù)，這門藝術(shù)可從戲劇表演這座寶山中尋得無數(shù)珍藏。演講既需前期準(zhǔn)備，更需臨場(chǎng)發(fā)揮；既需淋漓盡致，又需扣緊分寸。將理性與感性融于一爐，將情感情緒、控制現(xiàn)場(chǎng)的有效有力與來去自如、轉(zhuǎn)折輕靈打成一片，這才是真正達(dá)到了爐火純青的化境，也才能更好地為群眾文化工作服務(wù)。