繪畫 PAINTING

吳冠中：速寫生活

香港藝術(shù)館

2020年10月30日-2021年2月7日

吳冠中60多年的創(chuàng)作生涯中，總離不開在大自然中寫生，他以速寫捕捉并發(fā)現(xiàn)線條美、構(gòu)圖美以及抽象美。該展展出約30幅吳冠中的速寫和畫作，展現(xiàn)他從速寫中領(lǐng)悟到的美學(xué)概念，窺探他以速寫稿為基礎(chǔ)繪成大幅作品的創(chuàng)作過程。

2020·致幻——都市景觀與抽象藝術(shù)

上海明圓美術(shù)館

2020年9月5日-12月20日

現(xiàn)代科技和經(jīng)濟(jì)體系造就了繁華的國際都市，改變了都市人的生存空間和生活方式，同時(shí)帶來了豐裕的物質(zhì)及諸多嶄新的感性體驗(yàn)。城市的結(jié)構(gòu)和變化背后往往有著錯(cuò)綜復(fù)雜的因素，上海抽象與城市表面的分離性與本質(zhì)的關(guān)聯(lián)性，使兩者相互關(guān)照、相互作用。藝術(shù)家敏感地關(guān)注到這一點(diǎn)，將都市景觀作為審美和文化觀照的對(duì)象。該展匯集了代表上海本土藝術(shù)水準(zhǔn)的10位抽象藝術(shù)家，反映了上海這一特殊地域下的時(shí)代特征與繪畫圖式。

曲折的時(shí)間

香格納北京

2020年10月16日-12月20日

時(shí)間在“2020”似乎變得越來越不可捉摸起來。它時(shí)而被彎曲、折疊，像一個(gè)阻尼出現(xiàn)故障的八音盒，演奏著熟悉卻變了調(diào)的樂曲；時(shí)而又像一條長時(shí)間捆綁，又剛剛被解下的強(qiáng)力橡皮筋，本能地想回到最初的緊繃，卻只能帶著褶皺停在半途。這讓很多人重新以不同維度去思考、去認(rèn)識(shí)“時(shí)間”“空間”，以及它們帶給我們的一切。該展呈現(xiàn)了韓鋒、胡柳、何偉、劉唯艱、歐陽春、孫遜、閆冰、趙洋這8位藝術(shù)家的作品。

她——女性形象與才藝

臺(tái)北故宮博物院

2020年10月6日-12月27日

該展按照主題及年代，選擇71件（組）院藏精品，分為“群芳競(jìng)秀”與“女史流芳”兩大單元。前者是以宏觀的角度，依序展陳自五代迄于近現(xiàn)代的繪畫，具體勾勒歷代女性所扮演的多元角色與風(fēng)格面向。后者則為女性藝術(shù)家的作品，盡管青史留名的女性創(chuàng)作者與男性相比，數(shù)量差距極為懸殊，但其中絕不乏筆墨清麗且風(fēng)格獨(dú)具的佳構(gòu)。

光影浮空：歐洲繪畫五百年

成都博物館

2020年9月29日-2021年1月3日

提香、格列柯、魯本斯、洛蘭、倫勃朗、華托、布歇、雷諾茲、戈雅、透納、柯羅、畢沙羅、莫奈、雷諾阿、高更……該展呈現(xiàn)了60幅來自印第安納波利斯藝術(shù)博物館的大師作品。展覽根據(jù)時(shí)間和類型劃分為“人文與信仰：歐洲歷史與宗教繪畫” “世事與隱喻：歐洲寓言、靜物和風(fēng)俗畫”“理想與個(gè)性：歐洲肖像畫”“純粹與真實(shí)：歐洲風(fēng)景畫”“變革與風(fēng)格：19世紀(jì)后的歐洲藝術(shù)”這5個(gè)單元。

影像 VEDIO ART

沉淀：疫情時(shí)代下的影像藝術(shù)家及作品展

重慶 | 華人當(dāng)代美術(shù)館

2020年6月20日-10月20日

該展邀請(qǐng)了身處中國、美國、德國、澳大利亞等不同國家里的藝術(shù)家參展，藝術(shù)家馬塞爾·奧登巴赫、克勞斯·沃姆·布魯赫、馬永峰、李消非、劉騏鳴、任前和艾忠亮，來呈現(xiàn)和探討這一時(shí)代劇變情形下的世界圖像和景觀。展覽分兩部分：一部分是藝術(shù)家們的影像作品在美術(shù)館空間里的展現(xiàn)；另一部分是藝術(shù)家對(duì)自己在疫情期間，身處不同國家環(huán)境的感受與思考的討論過程，依托互聯(lián)網(wǎng)美術(shù)館系統(tǒng)進(jìn)行的展示。

隨俗浮沉：當(dāng)代影像展

成都當(dāng)代影像館

2020年5月-10月

該展由王慶松策劃，邀請(qǐng)了畢贛、崔健、何云昌、陸揚(yáng)、邱岸雄、田曉磊、張培力這7位不同方向且在各自領(lǐng)域具有一定影響力的藝術(shù)家，分別借由實(shí)驗(yàn)電影、音樂短片（Music Video）、行為、數(shù)字動(dòng)畫、錄像等藝術(shù)形式，從不同層面和角度呈現(xiàn)了當(dāng)下現(xiàn)實(shí)社會(huì)寫照與自我感觸的多個(gè)議題。

非常日?！?020春夏的影像

廣州美術(shù)學(xué)院大學(xué)城美術(shù)館

2020年9月27日-10月28日

該展聚焦受新冠疫情影響下的2020年春與夏。在歷史書寫中，新聞?dòng)浫〉氖菤v史波形圖中的波峰波谷——那些極端的失范與偏離。相比那些進(jìn)入大眾傳播的悲歡跌宕，普通人的日常生活即使在劇變時(shí)代也時(shí)常顯現(xiàn)為一種乏味的靜默。長時(shí)間的隔離重塑了生活形態(tài)，也重構(gòu)了人的時(shí)間感、距離感、存在感與親密關(guān)系，但是這些變化以更隱蔽的方式刻寫進(jìn)所有人的生活，非常狀態(tài)的常態(tài)化已成事實(shí)，并且很快獲得了一種新的“日常性”。展覽邀請(qǐng)包括知名攝影記者、專業(yè)攝影師和民間攝影愛好者在內(nèi)的共33名藝術(shù)家參展，以影像呈現(xiàn)這次“重塑”。

公 · 園

上海 | 多倫現(xiàn)代美術(shù)館

2020年9月26日-12月13日

該展覽意在呈現(xiàn)藝術(shù)家所看到和講述的關(guān)于“園”的故事，進(jìn)而延伸至“園”及其背后的城市的“公”的話題；結(jié)合與澎湃城市漫步欄目及其他學(xué)者、藝術(shù)家的衍生活動(dòng)，最終整個(gè)項(xiàng)目將成為一次由市民和文化工作者共同參與的關(guān)于我們自己的討論。作為一個(gè)影像展，參展作品所使用的媒材不僅包括攝影和錄像，同時(shí)還有聲音、裝置、多媒體等其他類型。在此，影像不再被約束在視覺層面，而是指一種在體驗(yàn)上更為多元的“形象”，或者說意象。

烏托邦：敘事與修辭——AES+F個(gè)展

重慶 | 四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

2020年9月24日-10月22日

AES+F是一支由4位俄羅斯藝術(shù)家組成的藝術(shù)組合，他們的實(shí)踐跨越傳統(tǒng)媒介和新興技術(shù)，作品以高度概念化的修辭手法為特征，透過歷史經(jīng)典的棱鏡，折射出當(dāng)代世界的媒體流。該展呈現(xiàn)其兩組由大型影像裝置和數(shù)碼拼貼組成的藝術(shù)項(xiàng)目——《神圣的寓言》（Allegoria Sacra，2011-2013）和《顛倒世界》（Inverso Mundus，2015-2017），通過回顧性的自我反思，從心理分析的角度分別剖析了當(dāng)下的人類狀態(tài)。作品皆曾于威尼斯雙年展上展出，并獲得諸多國際獎(jiǎng)項(xiàng)。

雕塑 SCULPTURE

中國·上海靜安國際雕塑展

上海靜安雕塑公園

2020年9月26日-12月31日

城市空間是城市社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、政治、文化等要素的運(yùn)行載體，各類城市活動(dòng)所形成的功能區(qū)則構(gòu)成了城市空間結(jié)構(gòu)的基本框架。該展將“空間重塑”作為藝術(shù)呈現(xiàn)和學(xué)術(shù)研討的主題，在前5屆（自2010年起以雙年展的形式呈現(xiàn)）“城市”系列的基礎(chǔ)上，升級(jí)展現(xiàn)公共藝術(shù)的介入對(duì)城市和人們生活的影響。這次展覽共29位藝術(shù)家參展，展出作品33組、55件。其中國外藝術(shù)家13位，國內(nèi)藝術(shù)家16位。曾獲得過4次特納獎(jiǎng)提名的英國藝術(shù)家理查德·朗（Richard Long）此次以作品《四向》參展。

在上方——2020當(dāng)代雕塑邀請(qǐng)展

北京 | 上方美術(shù)館

2020年9月20日-10月19日

該展展出Bharat Singh、Gurjinder Kaur、Shin Hoyoon、曹云、陳金慶、程一峰、竇付坤、高孝午、孔景才、申紅飆、王大朋、王立偉、謝遠(yuǎn)清、張慧、章華、趙凱等雕塑藝術(shù)家的137件作品。展覽期間將不定期舉辦“藝術(shù)對(duì)話設(shè)計(jì)”沙龍和“雕塑市場(chǎng)論壇”活動(dòng)，為藏家、設(shè)計(jì)師、雕塑家、策展人、藝術(shù)市場(chǎng)專家搭建交流對(duì)話平臺(tái)，深入探討雕塑與空間、市場(chǎng)等問題。

水落石出：中央美術(shù)學(xué)院雕塑系第三工作室教學(xué)研究展

景德鎮(zhèn)陶溪川美術(shù)館

2020年8月30日-10月30日

中央美術(shù)學(xué)院雕塑系6個(gè)工作室系列展覽清晰呈現(xiàn)了如今雕塑系教學(xué)上的改變和特點(diǎn)，成為一次反思學(xué)院教學(xué)模式的契機(jī)。相對(duì)于其他5個(gè)工作室的教學(xué)匯報(bào)，第三工作室為最后的展覽安排了一部分實(shí)驗(yàn)和未知。這次除了有教師提名的12位青年藝術(shù)家作品外，還有6名本科生前來現(xiàn)場(chǎng)根據(jù)展廳通道的環(huán)境進(jìn)行創(chuàng)作，而他們創(chuàng)作依據(jù)的是28箱第三工作室積壓多年的往屆學(xué)生遺棄的作品和遺留的材料。這些材料長期堆放在工作室內(nèi)，是多年教學(xué)成果下的一道景觀。在這次教學(xué)展的現(xiàn)場(chǎng)，這批曾經(jīng)的作品變成新的材料交付于本科生手中，成為布展中最無法預(yù)知的一組作品。

裝置 INSTALLATION ART

未知 | 尹秀珍

成都 | 知美術(shù)館

2020.09.19-待定

該展中，藝術(shù)家尹秀珍的巨型裝置《未知》縱跨知美術(shù)館兩個(gè)樓層之間，將世界事件的緊迫性和情感的流動(dòng)性轉(zhuǎn)化為一系列天體，凝結(jié)了人類轉(zhuǎn)瞬即逝的存在，并顯示出一個(gè)充滿無常與不確定性的宇宙。6個(gè)顯示屏不斷地傳送全球熱點(diǎn)新聞的標(biāo)題，人工智能系統(tǒng)從中生成無窮無盡的星云形態(tài)顯示于相鄰的龐大星圖上——一個(gè)直徑為4米的定制圓形LED屏幕，高懸于美術(shù)館三層之間的空間中。

2020 OCT-LOFT公共藝術(shù)展——余物新秩序Trash New Order

深圳 | 華僑城創(chuàng)意文化園

2020年9月6日-10月18日

該展由材料美學(xué)、價(jià)值再生、景觀重置、藝術(shù)開源4個(gè)板塊共同構(gòu)成，以被舍棄、被遺忘和被閑置的余物作為藝術(shù)介入的載體，邀請(qǐng)19組國內(nèi)外的藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作。藝術(shù)家們以人文主義的溫暖視角，針對(duì)工業(yè)文明進(jìn)程和商品戀物欲泛濫時(shí)代所產(chǎn)生的各種問題提出反思，透過創(chuàng)作重新梳理人、物、環(huán)境三者間的關(guān)系。展覽所有展品的創(chuàng)作原材料，是近5個(gè)月以來在深圳的各個(gè)角落收集到的10397件“余物”。

建筑 ARCHITECTURE

北京城市建筑雙年展先導(dǎo)展

北京未來設(shè)計(jì)園區(qū)

2020年9月21日-10月6日

該展以“多元·共生”為主題，旨在擴(kuò)展學(xué)科的邊界，在城市與文化的領(lǐng)域中探討建筑的意義和未來，思考建筑與科技、藝術(shù)融合的新的可能性。展覽從城市、建筑、藝術(shù)、科技4個(gè)維度，以有形實(shí)物、架上展示、視頻及圖片等形式，展現(xiàn)城市建筑設(shè)計(jì)與科技等產(chǎn)業(yè)的融合發(fā)展。

共生與變異：主題建筑展

武漢 | 合美術(shù)館

2020年9月19日-2021年9月19日

這次展覽由李威團(tuán)隊(duì)設(shè)計(jì)的佛頂宮、羅中立團(tuán)隊(duì)設(shè)計(jì)的四川美術(shù)學(xué)院虎溪校區(qū)、Gensler團(tuán)隊(duì)設(shè)計(jì)的上海中心大廈、阿特金斯團(tuán)隊(duì)設(shè)計(jì)的世茂深坑洲際酒店、中信設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)設(shè)計(jì)的國家網(wǎng)絡(luò)安全人才與創(chuàng)新基地、傅東團(tuán)隊(duì)設(shè)計(jì)的青島光谷軟件園、AAI團(tuán)隊(duì)設(shè)計(jì)的合肥金融港等建筑作品組成。和以往在美術(shù)館舉辦的建筑展不太一樣的是：該展不采用以建筑模型為主的展陳形式，讓內(nèi)容作品化，增強(qiáng)觀展體驗(yàn)；同時(shí)，展覽不拘泥于建筑的技術(shù)細(xì)節(jié)，而是著眼于建筑背后整體的思想與觀念。

空間規(guī)訓(xùn)：（后改革開放的）一些房子與（后世博的）一些建筑

OCAT上海館

2020年9月28日-11月29日

該展圍繞兩條空間線索在美術(shù)館鋪陳開來——一邊是建筑師們?cè)幼∵^的，并對(duì)自己產(chǎn)生深刻影響的普通日常構(gòu)筑物（房子）；另一邊則是建筑師們成為執(zhí)業(yè)建筑師后創(chuàng)作的建筑作品（建筑）。每位建筑師會(huì)在展覽中將其所選的房子和建筑中最重要的建筑元素（如地面、墻體、吊頂、門、窗、家具等）1：1地進(jìn)行復(fù)原、建構(gòu)。從時(shí)間上看，展覽所提供的12棟房子和12棟建筑“橫跨”過建筑師所經(jīng)歷的童年時(shí)的改革開放和青年時(shí)的上海世博；從空間上看，房子與建筑則又是“覆蓋”了不同的氣候以及文化區(qū)域，呈現(xiàn)了全國14個(gè)省市、22個(gè)地點(diǎn)的建筑風(fēng)貌。

設(shè)計(jì) Design

M/M上海制造

上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

2020年9月27日-2021年4月18日

法國知名設(shè)計(jì)工作室M/M（Paris）成立于1992年，其設(shè)計(jì)風(fēng)格鮮明而獨(dú)特，并與音樂、時(shí)尚、藝術(shù)界緊密聯(lián)動(dòng)。他們陪伴著法國“關(guān)系美學(xué)”藝術(shù)家共同成長，不僅策劃設(shè)計(jì)了尼古拉斯·伯瑞奧德（Nicolas Bourriaud）的先驗(yàn)性展覽“交通”（Traffic）的畫冊(cè)，更與藝術(shù)家皮埃爾·于熱（Pierre Huyghe）、菲利普·帕雷諾（Philippe Parreno）建立了深厚的友誼，積極參與了其代表性藝術(shù)項(xiàng)目“沒有記憶，只是軀殼”（No ghost just a shell）。該展通過呈現(xiàn)百余件作品，回顧了M/M（Paris）30年的設(shè)計(jì)生涯，探討設(shè)計(jì)如何在不同的語境里被轉(zhuǎn)譯與重釋。

百年上海設(shè)計(jì)

上海 | 劉海粟美術(shù)館

2020年10月1日-11月26日

該展以時(shí)間為軸線，主要包含20個(gè)上海設(shè)計(jì)主題、50余個(gè)詞條，以《百年上海設(shè)計(jì)》一書的部分文本及展覽顧問團(tuán)隊(duì)的補(bǔ)遺為主，通過近300件不同類型的實(shí)物和文獻(xiàn)，構(gòu)成20世紀(jì)前后上海平面設(shè)計(jì)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)、設(shè)計(jì)機(jī)構(gòu)、設(shè)計(jì)教育的百年軌跡。展覽嘗試?yán)眄槹倌陙怼吧虾ＴO(shè)計(jì)”的歷史脈絡(luò)，從中發(fā)現(xiàn)影響其發(fā)展的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)，包括與“摩登上海”有關(guān)聯(lián)的技術(shù)方式、生活美學(xué)、商業(yè)理性和經(jīng)濟(jì)制度，發(fā)現(xiàn)塑造上海設(shè)計(jì)品質(zhì)所需的人文與地理環(huán)境要素。

新媒體 NEW MEDIA

工廠在哪？盧德在矩陣中迷了路

重慶 | 四川美院藝術(shù)人文學(xué)院之空間

2020年10月10日-10月26日

該展并不是一個(gè)常規(guī)意義上的“沉浸式”“交互式”的科技藝術(shù)展覽，因?yàn)楹笳咄抢孟冗M(jìn)的多媒體技術(shù)向觀眾展示某種“科技奇觀”，從而喚起觀眾廉價(jià)的情感。而這次參展的3位藝術(shù)家，都關(guān)注著現(xiàn)實(shí)與虛擬、物質(zhì)與網(wǎng)絡(luò)之間的數(shù)據(jù)“流動(dòng)”問題。在技術(shù)層面上，他們都是以觀眾作為數(shù)據(jù)采集的對(duì)象，進(jìn)而將這些數(shù)據(jù)按照各自的算法進(jìn)行處理，并且以視覺圖像（張海超）、動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)（胡滔）、聲音系統(tǒng)（李琨）等形式呈現(xiàn)出來。所以，如果將本次展覽的空間視為一個(gè)整體，那么這3位藝術(shù)家的作品就構(gòu)成了一件共享數(shù)據(jù)來源的“系統(tǒng)”。

人民比特：比特飛地

杭州|想象力學(xué)實(shí)驗(yàn)室

2020年9月19日-11月8日

RMBit（人民比特）藝術(shù)小組成立于2013年，以影音互動(dòng)即興現(xiàn)場(chǎng)演出、程序設(shè)計(jì)與開發(fā)、社會(huì)媒體反喻、社交數(shù)據(jù)操控為研究方向進(jìn)行團(tuán)體創(chuàng)作。該展是RMBit在想象力學(xué)實(shí)驗(yàn)室的最新項(xiàng)目。不同于以往現(xiàn)場(chǎng)演出的方式，這次RMBit以實(shí)地作品的形式，從人和機(jī)器的視角中尋求識(shí)別、思考的動(dòng)態(tài)邊界，并在此過程中探討當(dāng)下社會(huì)中人與視覺機(jī)器的關(guān)系。

未來藝術(shù)學(xué)

深圳 | 光明文化藝術(shù)中心美術(shù)館

2020年9月19日-12月15日

該展共邀請(qǐng)了27位藝術(shù)家參展，探討未來藝術(shù)在不同時(shí)代背景下的呈現(xiàn)，以及實(shí)驗(yàn)過程中帶來的啟示。展出作品形式豐富多樣，涉及三維動(dòng)畫裝置、物理及數(shù)字、交互藝術(shù)、多媒體藝術(shù)劇場(chǎng)、機(jī)器人藝術(shù)、數(shù)字沉浸藝術(shù)、影像交互裝置、游戲裝置藝術(shù)、生物藝術(shù)、激光藝術(shù)、遠(yuǎn)程網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、人工生命藝術(shù)等多個(gè)領(lǐng)域，強(qiáng)調(diào)媒介、技術(shù)、語言、觀念的科技感、未來感及交互性，從現(xiàn)實(shí)預(yù)設(shè)未來，心存當(dāng)代而規(guī)劃理想的未來。

2020亞洲數(shù)字藝術(shù)展

北京時(shí)代美術(shù)館

2020年9月26日-11月22日

該展由融壹數(shù)字文化發(fā)展中心主辦，以“亞洲話語”為語境，用生動(dòng)鮮活的數(shù)字科技手段詮釋亞洲文明和中國文化內(nèi)涵。展覽邀請(qǐng)到來自10個(gè)國家和地區(qū)的近40位藝術(shù)家及藝術(shù)團(tuán)隊(duì)打造大型數(shù)字藝術(shù)體驗(yàn)展，共呈現(xiàn)32件數(shù)字藝術(shù)作品，涵蓋虛擬與現(xiàn)實(shí)技術(shù)、腦科學(xué)、生態(tài)藝術(shù)、沉浸式空間等。

陳抱陽：未被證偽 皆是科學(xué)

上海 | 量子畫廊

2020年9月13日-10月26日

該展以“僅有一件填滿整個(gè)展廳的作品”的形式，通過VR、聲光、影像等方式呈現(xiàn)藝術(shù)家陳抱陽的新作《瞳孔的卷積：山海經(jīng)旅行指南》。作品靈感源自陳抱陽對(duì)《山海經(jīng)》的重新解讀和再創(chuàng)作。陳抱陽結(jié)合現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的前沿理論，對(duì)《山海經(jīng)》的故事內(nèi)容進(jìn)行了重構(gòu)再造：或許女媧補(bǔ)的不是天，而是蟲洞？大禹治的不是水，而是人類的基因池？重構(gòu)的《山海經(jīng)》以這樣天馬行空的情節(jié)展開，同時(shí)結(jié)合眼動(dòng)VR技術(shù)，讓我們用雙眼在VR世界中追逐著上古“怪獸”們的足跡，親歷“女媧補(bǔ)天”和“大禹治水”兩個(gè)重要的場(chǎng)景。

其他 OTHER

請(qǐng)注意——

秦皇島 | UCCA沙丘美術(shù)館

2020年9月20日-2021年1月10日

該展展出馮晨、李明維、納斯佳·薩德·倫克、石玩玩、皮爾維·塔卡拉、余政達(dá)和朱田這7位國內(nèi)外藝術(shù)家的作品。這些涵蓋裝置、影像、行為、素描、聲音等多種媒介、充滿互動(dòng)性的作品，以關(guān)系美學(xué)、觀眾參與式裝置、行為表演等作品對(duì)激發(fā)和調(diào)動(dòng)觀眾注意力的觀念展開探討。7位藝術(shù)家的作品共同營造出不同于以往的展覽體驗(yàn)，在啟發(fā)我們審視自身與藝術(shù)關(guān)系的同時(shí)，亦對(duì)如何內(nèi)化和認(rèn)知我們所在的世界這一命題進(jìn)行了反思。

感觸 ·觸感

北京 | 戶爾空間

2020年8月29日-10月25日

該展展出瑞貝卡霍恩、鐘笛鳴、張移北、童昆鳥、陳丹笛子、范尼吉奎爾這6位來自不同地域、跨越年代的藝術(shù)家的作品，他們通過雕塑、錄像、繪畫和攝影，直面?zhèn)€人和社會(huì)歷史的交匯之地，在親密的情感層面上形成體驗(yàn)。展覽對(duì)二元論、情感性和表演性進(jìn)行探索，思考著認(rèn)知的身體中，肉體緣何不能被剝離，也考量了我們用身體體認(rèn)、感知空間的方式。

全景：世界的因緣際會(huì)

南京 | 金鷹美術(shù)館

2020年9月25日-2021年6月27日

該展由策展人王亞敏策劃，金鷹美術(shù)館團(tuán)隊(duì)和旭可建筑事務(wù)所設(shè)計(jì)師張旭協(xié)同策劃。2400平方米的“廣場(chǎng)”展廳中共計(jì)呈現(xiàn)55件（組）來自世界各地的18位一線藝術(shù)家的大型裝置和架上繪畫作品?！叭啊钡母拍钭畛鮼碜悦佬g(shù)館空間營造時(shí)的關(guān)鍵詞之一，強(qiáng)調(diào)展覽空間與都市場(chǎng)景的并置呈現(xiàn)，觀眾在展覽空間和空中城市視野之間穿梭游走，藝術(shù)作品既是展覽空間的一部分，也是城市空間的一部分。

綿延：變動(dòng)中的中國藝術(shù)

北京 | 民生現(xiàn)代美術(shù)館

2020年9月25日-長期

該展展出91位中國藝術(shù)家的95組（件）作品，涵蓋繪畫、雕塑、裝置、錄像、動(dòng)畫等多種媒介形式。展覽分為時(shí)間/空間、生命/身體、日常生活、物質(zhì)、表演、情感等6個(gè)板塊，將以常設(shè)展的形式向觀眾持續(xù)開放。展覽力圖在“綿延”的意義上展示中國當(dāng)代藝術(shù)的狀況：既要展示當(dāng)代藝術(shù)的連續(xù)過程，也要展示其變化過程；既要呈現(xiàn)它的起源時(shí)刻，也要表達(dá)出它的現(xiàn)在時(shí)刻；重要的是展示出當(dāng)代藝術(shù)在中國生長和綿延的過程本身，即便它所提供的僅僅是眾多參考面向或框架的其中一個(gè)。

傳統(tǒng)的復(fù)活——中國當(dāng)代藝術(shù)的另一條線索

北京 | 松美術(shù)館

2020年9月25日-2021年2月21日

長期以來，在既定的傳統(tǒng)VS現(xiàn)代、保守VS革命的二元對(duì)立話語邏輯下，傳統(tǒng)往往是被批判、被攻擊的對(duì)象，盡管如此，傳統(tǒng)仍保持著自身的韌性和活力，不斷為藝術(shù)家提供滋養(yǎng)。該展匯集了45位（組）藝術(shù)家，包括常玉、林風(fēng)眠、吳冠中、朱德群、趙無極、羅中立、劉丹、劉慶和、劉建華、展望、武藝、史金淞、尹朝陽、秦艾、彭薇、徐華翎、許靜、王牧羽等，共計(jì)呈現(xiàn)94件作品，其中不乏20世紀(jì)幾個(gè)重要?dú)v史時(shí)期與階段的作品。

責(zé)任編輯：姜 姝